Elephant in the Louvre

Weekend-подборка работ из онлайн-галереи Elephant in the Louvre 1 / Алина Магомедова / высота 2 / Катя Жилина / the gifts 3 / Полина Шилкините / garden (outside) 4 / Evsti Bomse / вечеринка 5 / Юстина Комиссарова / диалог Посмотреть все работы галереи.

Сегодня нашим собеседником стал художник и видеартист — Альберт Солдатов. Альберт родился в 1980 году в Москве, окончил Московский государственный институт печати по специальности «художник график». Также является выпускником Школы фотографии и мультимедиа им. Родченко. Участник множества групповых и нескольких персональных проектов, среди которых Триеннале российского современного искусства в музее «Гараж» (2017, Москва), IX Международный кинофестиваль имени Андрея Тарковского «Зеркало», (2015) и другие. В 2014 году получил премию Кандинского за видеоработу «Бальтус». Мы обсудили, с чего началась и как развивалась творческая деятельность художника. Узнать подробнее, под влиянием каких событий и фигур киносцены происходило формирование его практик – можно в нашем новом интервью. А увидеть "вживую" работы Альберта Солдатова можно до 4 июля на его персональной выставке "Дипфейк" в галерее pop/off/art. 🖤

Мы не устаем исследовать искусство во всех его проявлениях и писать об этом. Разговариваем с художниками и галеристами, готовим интервью и посты с экспертами арт-мира. Стремимся показать и передать красоту искусства и работ современных авторов. А как рассказать об искусстве и художниках путем создания фильмов, когда используется совсем другой язык повествования? Сегодня мы решили поговорить с командой авторского независимого кинопроекта Artarea Doc и его соосновательницей Ольгой Плехановой на тему документального кино об искусстве. Artarea Doc продолжает традиции арт-самиздата и исследует искусство путем создания фильмов. Главный метод канала — постепенное погружение в жизнь своих героев, саморефлексия искусства и соединение одной общей идеей документалистов и художников. Листайте карточки, чтобы узнать, как рождаются сюжеты о художниках, на что стоит обращать внимание при просмотре документальных фильмов и как можно поучаствовать в создании кино 🖤

несколько раз уже пропустила любимую рубрику и каталог недели, поэтому сегодня изучаем наполнение арт-платформы Elephant in the Louvre 🐘 проект, созданный тремя девушками, сочетает в себе арт консалтинг, онлайн-галерею и медиа об искусстве. а еще, у проекта есть папка-вдохновение, в которой собраны каналы со схожей тематикой о красоте в деталях, дизайне и искусстве пока читала и рассматривала, уже успела подвлюбиться в работу yellow bouquet (на первом фото) @elephant.in.the.louvre #details_art

Сегодня мы рассказываем о долгожданном открытии новой культурной институции в самом сердце Москвы — ЦСИ AZ/ART. К открытию ЦСИ подготовлен проект «Неочевидные пересечения» под кураторством основателя Музея AZ и Центра AZ/ART Наталии Опалевой, исполнительного директора фонда Антона Каретникова, музыковеда и куратора концертных программ Сергея Терентьева. Выставка - объемная панорама интермедиальных пересечений внутри Второго авангарда, показывает срез художественного языка произведений советских неофициальных художников и композиторов. Среди представленных на выставке художников — Юрий Злотников, Лев Кропивницкий, Валентина Кропивницкая, Лидия Мастеркова, Евгений Михнов-Войтенко, Владимир Немухин, Дмитрий Плавинский, Олег Целков, Михаил Чернышов. Вокруг центра запущен экскурсионный маршрут «От ВХУТЕМАСа до AZ ARTa», рассказывающий о местах, связанных с историей русского авангарда и неофициального искусства 1960-1970-х. Посетителям ЦСИ будет представлена обширная лекционная программа, включающая концерты, мастер-классы, творческие встречи и мероприятия для детей. Также в AZ/ART располагается симпатичный книжный магазин, где в коллаборации с галереей Sample представлены объекты предметного дизайна и искусства, а также тиражная графика, отобранная Пиранези LAB специально для проекта. В течении лета состоится серия из 10 музыкальных концертов от «Студии новой музыки». А осенью разговор об искусстве и музыке продолжит куратор, искусствовед Александр Дашевский. 🖤

⚡️Перфоманс на службе модных показов Сегодня рассказываем, как искусство помогает презентовать коммерчески успешные проекты. По словам философа и искусствоведа Бориса Гройса, сейчас перфоманс пронизывает каждое направление современного искусства. Нам стало интересно выявить связь перфоманса и моды. Листайте карточки, чтобы узнать, как актуальные дизайнеры используют перфоманс для создания и продажи модных коллекций. 💫Открывает нашу подборку самое громкое событие этого года — кутюрный показ Maison Margiela Artisanal весна 2024. Режиссура и образы показа строятся по главным законам современного перформанса. Здесь эстетика декаданса прослеживается во всем: от латексных корсетов и других элементов коллекции до манеры моделей на подиуме. При взгляде на персонажей этого шоу одновременно ощущаешь тревогу, трепет, отвращение и восхищение перед маргинальной роскошью коллекции. Джон Гальяно использовал классический прием взаимодействия со зрителем, чтобы показать красоту уродства. Выбор многих звезд в пользу Maison Margiela доказывает, что скандалисту из мира моды удалось не только вновь завоевать любовь критиков, но и продать свое художественное высказывание. 💫Итальянский бренд Sunnei создал эффектный показ-перфоманс на презентации осенне-зимней коллекции в Милане. После дефиле модели падали в толпу, словно рок-звезды. В финале к ним присоединились и дизайнеры бренда. Лорис Мессина и Симон Риццо также устроили «прыжок веры». Здесь прослеживается интересная рифма с перфомансом Ива Кляйна — «Прыжок в пустоту». 💫Главный маэстро перформанса в сфере моды — Александр Маккуин. Каждый его показ в начале двухтысячных вошел навсегда в историю моды из-за синтеза искусства перформанса и моды. Например, два робота, позаимствованных на итальянском автозаводе, разбрызгивали краску на пышное платье бывшей балерины Шалом Харлоу. Другой показ прямое цитирование классика современного искусства — Билла Виолла. 💫В прошлом году на показе бренда Coperni дефилировали не только модели, но и роботы. На подиуме хрупкие девушки пытались приручить современные технологии, как это делал Йозеф Бойс во время перфоманса, где он три дня жил с диким койотом. А вы находили отсылки к искусству перфоманса на подиумах высокой моды? 🖤

Weekend-подборка работ из онлайн-галереи Elephant in the Louvre 1 / Егор Плотников / 9 пейзажей без названия. № 1 2 / Илья Атом / издержки молодости 2 3 / Наталия Спечинская / покинутые города как возможная тенденция будущего #2 4 / Мария Пинус / 4 подъезд 10 этаж 5 / Оля Махно / сны героев тарковского Посмотреть все работы галереи.