uz
Feedback
Заскриптованный

Заскриптованный

Kanalga Telegram’da o‘tish

Читаю сценарии и сравниваю написанное со снятым. Все разборы: https://t.me/ireadscripts/6341 Папка с разобранными сценариями: https://vk.cc/cbTbtJ Автор: @vlad_kopysov // ркн: https://clck.ru/3GWjeT

Ko'proq ko'rsatish

📈 Telegram kanali Заскриптованный analitikasi

Заскриптованный (@ireadscripts) Rus til segmentidagi kanali faol ishtirokchi. Hozirda hamjamiyat 12 738 obunachidan iborat bo'lib, Kino toifasida 21 998-o'rinni va Rossiya mintaqasida 51 791-o'rinni egallagan.

📊 Auditoriya ko‘rsatkichlari va dinamika

невідомо sanasidan buyon loyiha tez o‘sib, 12 738 obunachiga ega bo‘ldi.

25 Iyun, 2026 dagi oxirgi ma’lumotlarga ko‘ra kanal barqaror faollikka ega. Oxirgi 30 kunda obunachilar soni -26 ga, so‘nggi 24 soatda esa -1 ga o‘zgardi va umumiy qamrov yuqori darajada qolmoqda.

  • Tasdiqlash holati: Tasdiqlanmagan
  • Jalb etish (ER): Auditoriya o‘rtacha 11.38% darajada jalb etiladi. Nashrdan keyingi dastlabki 24 soatda kontent odatda umumiy obunachilar sonining 6.12% ini tashkil etuvchi reaksiyalarni to‘playdi.
  • Post qamrovi: Har bir post o‘rtacha 1 449 marta ko‘riladi; birinchi sutkada odatda 780 ta ko‘rish yig‘iladi.
  • Reaksiyalar va o‘zaro ta’sir: Auditoriya faol: har bir postga o‘rtacha 15 ta reaksiya keladi.
  • Tematik yo‘nalishlar: Kontent стриминг, pluribus, warner, титр, акционер kabi asosiy mavzularga jamlangan.

📝 Tavsif va kontent siyosati

Muallif resursni shaxsiy fikrni ifoda etish maydoni sifatida ta’riflaydi:
Читаю сценарии и сравниваю написанное со снятым. Все разборы: https://t.me/ireadscripts/6341 Папка с разобранными сценариями: https://vk.cc/cbTbtJ Автор: @vlad_kopysov // ркн: https://clck.ru/3GWjeT

Yuqori yangilanish chastotasi (oxirgi ma’lumot 26 Iyun, 2026 da olingan) sababli kanal doimo dolzarb va katta qamrovli bo‘lib qoladi. Analitika auditoriya kontent bilan faol hamkorlik qilishini, uni Kino toifasidagi muhim ta’sir nuqtasiga aylantirishini ko‘rsatadi.

12 738
Obunachilar
-124 soatlar
-207 kunlar
-2630 kunlar
Postlar arxiv
Одна из самых неоднозначных сцен «Одержимости», которая заставляет зрителя гадать Эндрю попал в основной состав оркестра, когда куда-то пропала партитура барабанщика Таннера, у которого главный герой был дублером. До этого Флэтчер всем объявил, мол, не вздумайте выпускать партитуру из рук! Таннер отдал ноты Эндрю, а тот выпустил из рук, и партитура пропала. Наш герой оправдывается: «Может быть, уборщик ее взял». Вокруг эпизода родилась куча зрительских теорий. Тут один ютубер в поисках разгадки пересматривал эпизод, анализировал слова, произнесенные в кадре, и записал 7-минутное эссе… …а надо было просто залезть в сценарий, чтобы узнать. Нет, это не многоходовочка Флэтчера, чтобы пихнуть Эндрю в основной состав. Партитуру действительно взял уборщик.

На 42-й странице ключевая сцена фильма – минутный эпизод, который показывает нам, какой будет концовка Эндрю разговаривает дома с отцом поздним вечером. - Он разнес меня - Кто? - Я думал, ему нравится, как я играю… - Да какая разница, что ему нравится? Кто он тебе? Когда я начинал писать, многие пытались меня остановить и отговорить. Просто игнорируй. Эндрю реагирует на слова «Когда я начинал писать». Эти слова производят на него обратный эффект. После этого он уходит от отца со словами: «Мне надо тренироваться». Когда Флэтчер так же разнесет Эндрю в следующий раз, а отец придет на помощь с моральной поддержкой, наш барабанщик тоже его оттолкнет.

Олимпийский киномарафон канала Цитадель Интересов передаёт сегодня эстафету Владу, автору канала Заскриптованный, парень поделился аж двумя любимыми картинами: Топ-1«Человек, который изменил всё» (Moneyball, реж. Беннетт Миллер, 2011) Для меня в спортивном кино главное – чтобы авторы нашли тонкий баланс между драматизацией реальных событий и голым соревнованием. «Moneyball» максимально близок к реалиям спорта – по крайней мере, к тем, с которыми соприкасался я лично, когда в спортивной индустрии работал. «Есть богатые команды, есть бедные команды, потом 50 метров говна, а потом мы», – фраза идеально характеризует положение профессиональных клубов в российском спорте. В фильме Беннетта Миллера много тонких нюансов подмечено в разговорах с тренером, в процедуре разрыва контракта с игроком, в телефонных переговорах на дедлайне и менеджерских манипуляциях при обмене… там, конечно, идеальная картина американского спорта (причем бейсбола), где нет базовых клубов для сборных и безграничного админресурса, но все равно очень много общего. Даже автомат с платным для игроков кофе – это то, с чем реально можно столкнуться у входа в клубную раздевалку. Каждая такая отсылка к реальности, делала фильм в моих глазах лучше. Добавим к этому Брэда Питта, историю золушки среди бейсбольных клубов, саундтрек Майкла Данны и получим один из лучших спортивных фильмов в истории. Топ-2«Форд против Феррари» (Ford v Ferrari, реж. Джеймс Мэнголд, 2019) Тут всё до банальности просто. Это один из немногих фильмов за последние 2-3 года, которые хотелось много раз пересмотреть. СПОЙЛЕР: для меня Кен Майлз – это Рокки от мира автогонок, который становится для зрителя победителем, хотя и проигрывает. Увы, в отличие от Рокки Бальбоа возможности взять реванш у Майлза не было. #ОИЦитадель

Пока мы разбираем спортивную драму под маской джазовой музыкальной истории, канал @citadelhobby предложил мне рассказать про мои любимые спортивные фильмы — с удовольствием в очередной раз прорекламировал "Moneyball" и в очередной раз захотел пересмотреть "Ford v Ferrari"

Барабаны в крови у Эндрю Несколько раз Шазелл использует такой ход, что он с помощью барабанной дроби на фоне подчеркивает, н
Барабаны в крови у Эндрю Несколько раз Шазелл использует такой ход, что он с помощью барабанной дроби на фоне подчеркивает, насколько Эндрю переживает/торопиться/волнуется/нервничает (нужное подчеркнуть) Это прописано прямо в сценарии в нескольких сценах. Перед первой репетицией у Флэтчера, перед первым концертным выступлением и так далее. Пример со сквозным drumming на фоне ниже

В продолжение темы, что это фильм про Эндрю Fun fact: Майлз Теллер есть в каждой сцене «Одержимости».

И раз уж сегодня говорим про Флэтчера и удаленные сцены, держите вот такую — в которой Флэтчер плачет Как минимум три раза Флэтчер по ходу фильма погружается в меланхолию: Melancholy, lovelorn... Fletcher just sits and listens, barely moves Есть в сценарии еще несколько моментов, когда Флэтчер выглядит человечно — из них в фильме остались только милый разговор с маленькой девочкой перед концертом, когда Эндрю впервые сел за барабаны в основном составе, и музыка Шона Кейси, которую Флэтчер включает с CD. Остальные убрали. Почему? Отвечает Дамьен Шазелл: «Мы решили, что это будет фильм Эндрю. Эту сцену я люблю как самостоятельный элемент, но в контексте фильма она уводила повествование не туда».

В вырезанной сцене беседы с Флэтчером (см. выше) есть сетап на расставание Эндрю с Николь Когда дирижер спрашивает, как главный герой выбирал школу, куда он хочет перевестись, Эндрю отвечает: «Нет ничего конкретного». Флэтчер за это его пристыдил, намекнув, что с таким настроем Эндрю закончит в кубике оупенспейса в душном офисе. Спустя 5 страниц Эндрю идет на свидание с Николь и спрашивает, почему она выбрала свою школу. Ее ответ: «Просто для общего образования». Поскольку Эндрю в этот момент уже стал жертвой манипуляции Флэтчера, и ему важно быть не похожим на остальных, его отношения с Николь были обречены ровно в том момент, когда была сказана эта фраза. Итогом стала эта сцена, в которой Эндрю бросает Николь, потому что хочет быть великим, а она будет ему мешать. Нечто похожее есть в «Ла-Ла Лэнде», а еще… очень напомнило Соркина вот здесь: https://t.me/ireadscripts/431

Другой Флэтчер В сценарии, который мы читаем, препод и дирижер джазового оркестра не такой зверь, каким он в итоге предстает в фильме. Если в итоговой версии он жесткий, импульсивный и неадекватный, то в сценарии Флэтчер жесткий, импульсивный, неадекватный, манипулирующий и подлый, но более человечный. Такой вот парадокс. Например, за страницу до провоцирующего события Флетчер мило беседуют с Эндрю под предлогом: «Я общаюсь со всеми, кто поступает и кто уходит». Спрашивает у него, куда он хочет перевестись, расспрашивает про жизнь, и куда Эндрю вообще стремится. Каждую сказанную фразу Флэтчер использует против Эндрю. Ещё Флетчер говорит классную со сценарной точки зрения реплику: «Good to get outside perspective». Это отсылка на диалог с отцом ранее, в котором он говорит: «At my age you get perspective». А поскольку Эндрю категорически не хочет быть, как отец… он на упоминание "perspective" триггерится и решает остаться.

кто бы что ни говорил, каким бы ни был финал сериала до этого, каким бы большим и горьким ни было разочарование от слитых персонажей и сюжетных линий ВСЕ РАВНО БУДУ СМОТРЕТЬ https://www.youtube.com/watch?v=hA-oCTUrNfE

На @itsmoretv вышла документалка про хоккей, про которую я рассказывал месяц назад Очень фактурная и до сих пор актуальная! На этом материале можно спортивную комедию абсурда делать со стрипклубом в ледовом дворце ЦСКА и американским маркетологом, который приехал в Россию почти сразу после развала СССР P.S. Фраза из уст американца про ЦСКА того времени: «Что команда может приносить деньги, которые пойдут на нее же, у них так не делали. Так было не принято». И до сих пор не делается 😐

#PosterPorn с альтернативными афишами «Одержимости»
+8
#PosterPorn с альтернативными афишами «Одержимости»

Начните вечер пятницы с хорошей музыкой, то есть с саундтреком «Одержимости» от Джастин Гурвица

Так начинается второй акт «Одержимости» Эндрю добился своей цели и попал в один из лучших оркестров страны, но он понятие не имел, что его там ждёт. Флетчер в этот момент становится полноценным антагонистом – он подавляет Эндрю морально и физически, использует его доверчивость как слабость. Интересно, что Флетчер постоянно дает подсказки Эндрю. Прежде, чем взять его в оркестр, он подсказал ему практиковать double-time swing. Прежде, чем усадить его впервые за барабаны, Флетчер рассказал ему историю, как Джо Джонс кинул в голову Чарли Паркера металлическую тарелку… а после этого сам кинул в голову Эндрю стул. К слову, пощечины на съемочной площадке настоящие и со всей силы. Симмонс, правда, куда гуманнее своего персонажа, поэтому лупил Теллера только в «боевом» дубле. Еще интересно наблюдать за тем, какие реакции отыгрывает второй барабанщик, когда Флетчер делает комментарии по игре Эндрю.

Пиши, о чем знаешь Шазелл писал «Одержимость», отталкиваясь от своего опыта игры в джазовом оркестре Принстона. На вопрос, сп
Пиши, о чем знаешь Шазелл писал «Одержимость», отталкиваясь от своего опыта игры в джазовом оркестре Принстона. На вопрос, списал ли он Флетчера со своего учителя, режиссер-сценарист ответил: «Нет, мой учитель не кидал стулья». В другом интервью Шазелл говорил: «Учителя я написал, отчасти опираясь на своего учителя и других лидеров оркестров, о которых я слышал, как, например, Бадди Рич, известный тем, что мучил других музыкантов». На фото молодой Шазелл в Принстонском джазовом оркестре

Что еще есть в сценарии, но нет в фильме Флетчер, разговаривая с Эндрю в его кабинете, говорит фразу, которая определит поведение Эндрю по фильму и объяснит мотивы самого Флетчера: «Талант – это лишь следствие подготовки». Он ссылается на венгерского психолога Ласло Полгара, который, по словам Флетчера, был уверен, что любой ребенок может стать вундеркиндом. Нужно лишь с самого детства натаскивать его на конкретный предмет. Полгар «отправился на поиски жены, нашел ту, что согласна на его эксперимент, рожает с ней детей: Сьюзан, Софию и Джудит. Начинает тренировать их игре в шахматы еще до того, как те учатся говорить». В итоге Сьюзан в 1984 стала лучшей шахматисткой мира, София выдала рекордную серию побед на чемпионате в Риме в 1989, а Джудит считается одним из величайших игроков среди женщин в истории. История реальная – про семью Полгаров написано очень много всего: от биографий и исследовательских работ до статей в журнале Psychology и The Guardian. Если вкратце, то Полгар проповедовал профильное образование еще до того, как это стало мейнстримом. Вот только начинал он не со школы с уклоном в какую-либо сферу, а с младенчества. Он даже предлагал на национальном уровне каждый год выбирать 1000 новорожденных, из которых будут делать вундеркиндов. Что меня в этой истории впечатляет больше всего, так это то, что никто из членов семьи не говорит о каком-то чрезмерном давлении и фанатизме. Полгары сделали все так, что, во-первых, все остались довольны, а, во-вторых, все его задумки действительно сработали… а когда одна из дочек решила сменить шахматы на то, что ей больше хотелось делать, никто не стал переубеждать. Флетчер вот Эндрю не дал поменять учебное заведение, потому что был убежден, что еще можно сделать из него вундеркинда.

Есть в сценарии отдельная сюжетная линия «Одержимости», которая в фильм не пошла – вместе с ней потерялось несколько сетапов, но, к счастью, работать “Whiplash” от этого хуже не стал. Просто сменились некоторые акценты. Итак, на 12-й странице сценария Эндрю готовится перевестись в другой колледж, потому что до этого его публично раздолбал руководитель оркестра… еще не Флетчер. Он ему посоветовал создать свою рок-группу, раз уж с джазом не получается. Через 5 страниц Эндрю несет заявление о переводе в деканат… и встречает Флетчера, который просто хочет поговорить. Видите ли, у него есть привычка разговаривать со всеми, кто передумал учиться в Шафере. Они беседуют аж три страницы, после чего Флетчер приглашает Эндрю на репетицию его оркестра. Естественно, Эндрю уже не думает никуда переводиться. И вот оно – провоцирующее событие на 20-й странице, которою Шазелл описывает подчеркнутой фразой искра зажглась (A spark has been lit).

Тут, короче, такие новости. Мы начали снимать Анну К для Нетфликса.
Тут, короче, такие новости. Мы начали снимать Анну К для Нетфликса.

Если зумить тарелку, то можно еще рассмотреть Лену Тронину из «Хэппи Энда», Сашу Петрова, Алексея Розина из «Территории», Веру Строкову, Сергея Степина и Анну Ардову... Кто играет Вронского, предусмотрительно замазали :)

«Одержимость» – на самом деле кино про спорт. Возможно, поэтому я его так и люблю. По сценарию разбросаны в разных местах на это прямые указания. То Флетчера с тренером сравнят, то конкурента главного героя Райана Коннолли назовут идеальным атлетом. Но чтобы не казалось, что я притягиваю за уши прочитанное в сценарии под спортивную метафорику, держите несколько кусков из интервью Шазелла про “Whiplash”, в котором он называет «Бешеного быка» ближайшим референсом к своему фильму. - Я хотел, чтобы люди переживали не только за рассудок главного героя, но и за его физическое состояние. Тот инструмент, на котором он играет, довольно требователен с точки зрения физподготовки. Поэтому жесткость фильма не только на эмоциональном уровне, но и на уровне тела. - Мне нравится жанровое кино, и мой фильм отлично вписывается в жанр спортивного кино. Ты готовишься к большому бою или большой игре. В данном случае к большому выступлению. Есть определенные правила, как рассказывать такую историю – нужно отправить героя максимально низко, чтобы потом поднять высоко. А затем надо провернуть такой же финт уже во время большого боя. Даже пройдя через точку минимума нельзя просто выйти на главный бой и сразу отправить соперника в нокаут. - Работая над фильмом, думал о разных боксерских фильмах: «Боец», «Рокки»… но с точки зрения пути героя и эмоций, которые я хотел поймать в разных сценах, ближе спортивные фильмы, которые на самом деле не про спорт – «Бешеный бык». Это фильм про спорт, но на самом деле нет.