cut 🔪
Kanalga Telegram’da o‘tish
Печатная графика и книжная культура by @dana_mccaridee [ МСК ] https://www.youtube.com/@cut7995 ◾️linocut.ru ◾️artistsbook.ru ◾️papercourse.ru ◽️vk cutandchill ◽️сооснователь @printcommune
Ko'proq ko'rsatish1 377
Obunachilar
+124 soatlar
Ma'lumot yo'q7 kunlar
+430 kunlar
Postlar arxiv
1 378
Возвращаемся к рубрике #fishthursday 🐠
Олег Михайлов
Сон рыбака. Цветная литография
2015–16
1 378
Repost from Галерея ПЕРЕСВЕТОВ переулок
В четверг 18 июня в 18:00 в галерее Пересветов переулок пройдет экскурсия по выставке «Архивная материя» и архиву Галереи.
В ходе экскурсии художники и куратор выставки расскажут об истории создания проекта, об опыте работы над архивом, о коллективном создании работ. О поиске сквозной идеи, которая соединяет историю и новую выставку.
Подробнее о выставке – на нашем сайте
Вход на мероприятие бесплатный, предварительная регистрация не нужна.
Будем ждать вас в Галерее Пересветов переулок!
Рисунок Виталия Тюрлика @turlique_
1 378
МАСКИ. Опенколл от креативного кластера Арте-Фактум в Петербурге! Заявки принимаются до 10 июля 🤪
Все мы часто носим маски и играем роли. Приглашаем всех переосмыслить это с точки зрения искусства, отталкиваясь от концепции маски эпохи барокко. Именно тогда появилось представление о том, что весь мир — театр, где человек играет разные роли. Маска подчёркивала идею, что личность — это набор масок, а жизнь — спектакль.
Если в античном искусстве маска служила лишь внешним атрибутом, обозначающим роль, характер, возраст или настроение персонажа, то в барокко она превратилась в знак скрытых чувств, внутреннего конфликта или социальной двойственности. Маска стала инструментом раскрытия психологической глубины, метафорой внутреннего мира, раздвоения личности или скрытых эмоций.
🧿 К участию приглашаются художники, работающие в разнообразных техниках и медиумах:
печатная графика, уникальная графика, фотография, живопись, арт-объекты.
🌝Формат: до А2
🌝 Количество работ: до 3 штук
Подробные условия и анкета участника ЗДЕСЬ 🫴🫴
На картинке: ксилография немецкого экспрессиониста Эриха Хеккеля "Маски" (Masken), 1906, 20.8х15 см
#опенколл@cut_channel1 378
Repost from ПРИНТ-КОММУНА
14 июня, воскресенье в 17:00
Лекция Зоси Леутиной «Экспериментальные техники в печатной графике»
🕊️Поговорим о том, как художники по всему миру работают с отпечатком, исследуют возможности материала и расширяют границы традиционного эстампа. На примерах зарубежных авторов рассмотрим необычные техники, актуальные художественные практики и новые подходы к печатному искусству.
Лекция будет интересна художникам, дизайнерам, студентам творческих направлений и всем, кто интересуется современным искусством и графикой.
Зося Леутина – лектор, ведущая воркшопов; художник. Куратор проектов "Двухтомник" и "Закрыто" (БКЦ "Нота", Петербург). Известна своими проектами на стыке графики, науки и исследования памяти.
Предварительная запись не требуется. Вход свободный.
Невский 60, Творческий союз художников
Вход справа от к/т «Аврора»
1 378
Repost from Koreshki.fest
Четверг 11.06 | 17:30
Медиация-воркшоп «Прожито/Нарисовано»: сохранение семейной и личной памяти в книге художника
В этот четверг приглашаем вас на воркшоп-медиацию, посвященную теме работы с памятью и прошлым!
«ПРОЖИТО/НАРИСОВАНО» (2024) — художественно-исследовательская лаборатория, посвященная иллюстрированию избранных дневников через призму личной и коллективной памяти. Лаборатория была организована Библиотекой книжной графики (БКГ) в Петербурге совместно с просветительским проектом Даны Макаридиной CUT и Центром изучения эго-документов «Прожито» при ЕУСПб.
Начнем со знакомства с выставкой, поговорим о том, как художники работают с реальными дневниками, письмами и собственными воспоминаниями.
Во второй, практической части воркшопа, каждый участник попробует спроектировать свою книгу художника, обращаясь к теме памяти, времени и личной ностальгии. Для этого не потребуются профессиональные художественные навыки — важна лишь готовность вглядеться в прошлое, работать со смыслами, текстом и формой.
Ведущий: Рина Смольянина
Вход: 400р
1 378
Repost from (natto-grafika)
+9
Альбом «Из семи стран. Автолитографии О. Верейского».
Комбинат графического искусства художественного фонда РСФСР Москва 1960.
1 378
ПИТЕР!
Уже через пять дней в мастерской лаборатории анимированной графики «КаКвадрат» на Петроградке начнется двухдневный интенсив по печатной графике + анимации.
В этот раз — цветная ксеролитография, она же водно-масляная печать 🌸
10, 11 июня (ср, чт):
🔠 — просмотр анимации для вдохновения, эскизы, сценарий, печать
🔠🔠 — съемка и монтаж вашего анимационного ролика
Ведущие: художники Кирилл Аграновский и Ксения Бурланкова
Продолжительность каждого занятия 3 часа с небольшим перерывом • 19:00–22:00
Никакая специальная подготовка и навыки не нужны. С собой понадобится только заряженный телефон и готовность к творческим экспериментам 😜
Стоимость:
◻️ 5600₽ за два дня 💸
(2800₽ за первый день, если хотите только печать без анимации)
Задать вопросы и записаться: @dana_mccaridee
#анимация@cut_channel1 378
+5
Продолжаю любимую тему #эстетика_архива! Одна новость и два анонса
🤍🤍
📂 Сегодня я начала исследовательскую работу по грантовой программе «Архивное лето» в замечательном архиве Музея «Гараж» по теме animal studies, животных и биоэтики в современном искусстве. Очень рада, т.к. давно хотела сюда попасть — не просто побывать, а именно поработать. Тем более что программу возобновили после долгой паузы: последний раз она проходила аж в 2020 году.
Заодно анонсирую ближайшие московские мероприятия, связанные с темой архива: 👇
📁 9 июня в 19:00 в Галерее «Пересветов переулок» открывается «Архивная материя» — выставка Алексея Луки и Виталия Тюрлика. Они ставят вопрос о взаимоотношениях искусства и архива, одновременно серьёзно и иронично. Именно ирония здесь становится главным способом осмысления архива. Художники работали с документами и материалами, воспринимая их как ассоциативно, так и буквально, создавая собственный контекст и усиливая моменты, когда подлинный смысл высказывания оказывается противоположным заявленному.
Вход свободный. Пересветов переулок, д.4к1
6+
📁 12 июня в 19:00 в Лектории Музея «Гараж» пройдет встреча с индийской мультидисциплинарной художницей Афрой Шафик (р. 1989, Бангалор) — участницей программы «Полевые исследования». Она расскажет, как игровые подходы к исследованиям способны трансформировать художественную практику, а архивные материалы — определить конечную форму произведения.
В частности, проект Шафик «То, не знаю что» (2020–2024), реализованный при поддержке программы «Полевые исследования», сложился из ее интереса к советскому книгоизданию на иностранных языках, и в частности языках Индийского субконтинента (хинди, бенгали, телугу, малаялам и др.), где в 1960–1980-х годах на переводных иллюстрированных сказках народов СССР и научно-популярных книгах для детей выросли поколения читателей и коллекционеров. Собрав цифровой архив таких книг и изучив историю феномена советского книжного экспорта, художница пришла к идее создания цифрового произведения в форме нарративной игры-бродилки.
Вход по регистрации (будет также доступна онлайн-трансляция в вк)
18+
👉 Афра Шафик в программе «Одушевленный архив»
#архив@cut_channel1 378
Repost from ПРИНТ-КОММУНА
Принт-коммуна приглашает на выставку «Экспериментальные техники в печатной графике», которая пройдет в рамках фестиваля «Границы графики» в Творческом союзе художников Санкт-Петербурга.
С 10 по 25 июня мы займем сразу два зала и покажем работы, созданные в техниках, которые появились благодаря любопытству, поиску и желанию выйти за пределы привычного печатного процесса.
🖨️ Печатная графика — это не только классические офорты, линогравюры и литографии. На протяжении всей своей истории художники постоянно экспериментировали с материалами и способами печати, превращая самые неожиданные поверхности в печатные формы. Так появились техники, которые сегодня принято называть экспериментальными: тетрапак-принт, треш-принт, поролоногравюра и многие другие.
Для нас эксперимент — это возможность посмотреть на печатную графику под новым углом, проверить границы материала на прочность, найти неожиданные фактуры и эффекты, которые невозможно получить традиционными способами.
⚪ В экспозиции будут представлены эстампы, книги художника и авторские проекты, в которых эксперимент становится не дополнением к печатной графике, а основой художественного высказывания. Мы покажем, насколько разнообразным и живым может быть современный печатный процесс и как далеко он способен выйти за пределы привычных представлений о графике.
Принт-коммуна — неформальное объединение художниц печатной графики, основанное в Санкт-Петербурге в 2021 году Даной Макаридиной и Элиной Ли. Мы проводим мастер-классы, участвуем в выставках и фестивалях, исследуем возможности печатной графики и вместе развиваем печатное сообщество.
🖤 Вернисаж фестиваля и открытие выставки состоятся 10 июня в 19:00.
📍Творческий союз художников
Невский пр., 60 (во дворе, справа от кинотеатра "Аврора")
Ждем вас на «Границах графики»!
1 378
+2
Вместо рецензии на Болотную биеннале запощу вот это 🤪
Ryo Nishimura
Rice plant
2026
185×260mm
Woodcut
Watercolor Paper, Copperplate Ink
#ксилография@cut_channel
1 378
Вдогонку к презентации зина «Горичева Tribute. Часть 1. Крик», которую мы провели 29.05 в Музее Москвы, публикую замечательную брошюру, обнаруженную во время подготовки к мероприятию:
🦊
Будьте сострадательны к животным. Назидательные примеры кроткого обхождения с животными, избранные из жизнеописаний св. угодников Божиих (1915, типография Сытина, автор Леонид Денисов, он же епископ Арсений Денисов).
PDF (отсканировала репринт 1990-х) 👈
Подробнее о биографии Денисова, который был и литератором, и искусствоведом, и музейщиком, и архивистом, и библиографом, и иеромонахом, и переводчиком в издательстве Academia, — в этой статье.
🐶На фото к посту вы видите еще одну из хромолитографских обложек его духовно-просветительских брошюр, которые он во множестве выпускал в начале ХХ века.
Эту книжку мы нашли вместе с куратором и медиатором Полиной Жураковской в каталоге Синодальной библиотеки, находящейся в Андреевском монастыре. Монастырь, в свою очередь, располагается в Гагаринском районе Москвы, которому посвящена нынешняя выставка проекта «Москва без окраин». На примере этого района, где есть и цирк, и множество НИИ с вивариями, мы поговорили о самых разных аспектах биоэтики и сострадания к животным.
◻️ Выставка открыта до 13 сентября (все дни, кроме понедельника).
◻️ А зин можно купить в Музее Москвы: в «Принтах и книгах» (3-й корпус) и в магазине на входе в 1-й корпус.
#горичеваtribute@cut_channel #зины@cut_channel1 378
В фонде редких и ветхих книг библиотеки Музея «Гараж» продолжается серия встреч по книге художника в формате знакомства с жанром через одну работу.
Ближайшие июньские даты:
📖 3 июня 19:30
Хаим Сокол «Восстание»
В книге черно-белая графика, выполненная гуашью и тушью, перемежается авторскими текстами и цитатами. Все это складывается в повествование о некоем восстании, смысл и исход которого для зрителя неясны. Понурые персонажи как будто намекают на его неудачу, однако образы в книге допускают множественные трактовки.
📖 10 июня 19:30
Владимир Марин «Двери»
Книга состоит из рельефных оттисков на бумаге, в которых узнаются декоративные элементы дверного полотна — розетки, филенки и другие (во всех подробностях устройство дверей точно знают ребята из питерского проекта «Двери с помоек»). Переход от разворота к развороту происходит для зрителя словно через последовательное открытие подъездов, квартир и комнат. При работе над книгой художник вдохновлялся процессом фланирования по городу, моментами перехода между личными и публичными пространствами.
📖 17 июня 19:30
Кристина Пашкова «Без названия»
Художница вышила и напечатала на тканых страницах гиперссылки, которые должны вести к разным источникам: философским текстам, «Википедии», социальным сетям, прогнозам погоды, кулинарным рецептам. Однако их заведомо невозможно использовать — Пашкова превратила все в хаотичный орнамент, декоративную оболочку, полностью нивелировав утилитарную функцию ссылки и «материализовав» цифровую культуру.
📖 24 июня 19:30
Анна Терешкина «Книга для девочек»
Художница использовала найденную энциклопедию домашнего хозяйства «Для вас, девочки!» (1991), которая учит «быть аккуратной, здоровой и ловкой». Терешкина внедряет в него авторские рисунки, коллажи и артефакты повседневности — фантики, билеты, журнальные вырезки, разрушая нормативное содержание книги.
Встречи (все — 18+) будут проходить каждую среду до середины июля. Регистрация на июль откроется позже 📑
#книгахудожника
#artistsbook1 378
Великолепное приобретение на аукционе Северного аукционного дома, которое делает меня ментально еще немного ближе к любимому Дэвиду Линчу, без которого, я считаю, мир осиротел 😭
Очаровательный офорт
«Коала с малышом» анималистки Кристин МакГиннес — не просто художницы, изображавшей животных в эстампе, но еще и покровительницы Линча в его ранний период (!).
Размер оттиска 10,5х9 см. Размер листа 25,2х20,5 см. Экземпляр 148/300.
Из описания лота:
Кристин МакГиннис (Christine McGinnis, 1937–2019) родилась в Филадельфии, получила образование в Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA). МакГиннис была замужем за Роджером ЛаПелле (Rodger LaPelle), который был галеристом и поддерживал её карьеру. Именно они стали ранними покровителями Дэвида Линча в начале его творческого пути. Сам Линч так отзывался о паре: «Роджер и Кристин были для меня святыми. Они наняли меня печатать гравюры в их мастерской, и это, по сути, спасло мне жизнь. Роджер платил мне, чтобы я рисовал, если хотел прийти в субботу или воскресенье, и давал мне деньги, например, 25 долларов, и оставлял работы себе. Они действительно спасли меня».
NB: Дороти МакГиннис, мать Кристин, сыграла главную роль в ранней работе Линча The Grandmother (1970).
#мояколлекция@cut_channel
#коллекция1 378
Петербург 💡
🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠
Летние печатно-анимационные
воркшопы от студии анимированной графики КаКвадрат / <Ксения Бурланкова и Кирилл Аграновский> 👇
АНИМАЦИЯ + ЦВЕТНАЯ ГРАФИКА
Двухдневная программа
10 и 11 июня (ср, чт):
🔠* — осваиваем цветную водно-масляную печать (она же ксеролитография), параллельно придумываем идею анимации. Перед началом работы смотрим на экране подборку референсов для вдохновения
🔠🔠 — съемка и монтаж анимации
Продолжительность каждого занятия 3 часа с небольшим перерывом • 19:00–22:00
Помимо нюансов цветной водно-масляной печати, вы также:
💍 Освоите технику мобильной анимации
💍 Создадите свои рисунки для цветной печати дерматографическим карандашом (он же карандаш по стеклу)
💍 Напечатаете кадры-оттиски на станке — на основе наших образцов или своих авторских картинок
💍 Снимете и смонтируете на телефоне уникальный анимационный ролик
💍 Получите навыки, которые сможете применять в соцсетях и в самых разных проектах
* Первую, печатную, часть можно посетить отдельно!
Стоимость:
2800₽ за первый день, если хотите только печать / 5600₽ за оба дня 💸
Задать вопросы и записаться: @dana_mccaridee
🤓❗️
#анимированнаяграфика@cut_channel #анимация@cut_channel1 378
+3
А теперь немного гравюры на тему нашего зина и завтрашнего мероприятия 🐶
В сюжете «Брак в Кане Галилейской», исполненном в живописи Паоло Веронезе (1528–1588), а затем переведенном в резцовую гравюру Луисом Жакобом (ок. 1750), можно обнаружить совершенно очаровательные сценки взаимодействия людей и животных.
Собачек, кошечек и даже косуль обнимают, держат на руках, гладят. Может быть, это присутствие Христа на свадьбе так благотворно воздействует на души присутствующих? А может быть, они любят животных просто так? ❤️
P.S.: за фото фрагментов оттиска спасибо Наталии Успенской-Максимовой 🤍
#горичева@cut_channel1 378
ПРЕЗЕНТАЦИЯ ЗИНА «ГОРИЧЕВА ТРИБЬЮТ» В МУЗЕЕ МОСКВЫ
friendly reminder ⚪️
Завтра, 29.05 (Пт) в 19:00, обсудим, как люди могут относиться к животным внутри разных парадигм (научной, общеэтической, христианской) на презентации зина «Горичева Tribute. Часть 1. Крик» (CUT Publishing, 2026; Анна Кузнецова, Дана Макаридина, дизайн Ирина Клычникова).
Поговорим о фигуре философа, зоозащитницы Татьяны Горичевой (1947–2025) и ее вкладе в формирование «православной экологии» и сострадательного отношения к животным на богословско-философских основаниях.
Презентация пройдет внутри выставки проекта «Москва без окраин»: куратор Полина Жураковская проведет медиацию и расскажет, как тема взаимоотношений животных и людей прослеживается через призму истории Гагаринского района.
Современный православный взгляд на животных как часть Божьего творения раскроет монахиня Онуфрия, духовный композитор, режиссер, зоозащитница и одна из героинь зина.
⭐️ ГДЕ: Музей Москвы, Зубовский бульвар 2, 1-й корпус, выставка «Москва без окраин. Гагаринский»
⭐️КОГДА: Пт 29 мая 19:00
ВХОД СВОБОДНЫЙ по регистрации 👈
📖 На презентации, конечно же, можно будет приобрести сам зин, выпущенный ограниченным тиражом 100 нумерованных экземпляров.
#зины@cut_channel
#горичева@cut_channel
Endi mavjud! Telegram Tadqiqoti 2025 — yilning asosiy insaytlari 
