Закрытый клуб

// как я создала сценарную комнату: часть 2 РАБОТА НАД ПИЛОТОМ На созвоне мы прописали сцены первой серии в формате «Эта героиня идет туда/делает это», потом разделили их между собой, купили подписку на Кит-сценарист и стали писать в общем документе все вместе, каждая — свои сцены. Хочу сказать, что это было максимально неудобно, кажется, мы последние клиенты Кит-сценариста. Thank you, next. У кого-то всегда терялась часть сцен. Писать в одиночку там — ок: форматирование, вкладка «герои» и «карточки», которые можно менять местами. Но для группового проекта лучше выбрать другой ресурс. Две недели мы писали и созванивались, читая вслух написанное. Эти созвоны были дольше прежних. Мы останавливались и долго сидели на неработающих местах, обсуждали, что менять, что-то правили вместе, что-то уходили переписывать совсем. Вторым этапом была читка с гостями. Такая фокус-группа. Я пригласила друзей из нашей индустрии, кому доверяю: продюсер, режиссер монтажа, второй режиссер. Продюсер поделился мнением относительно аудитории и тем, как ее увеличить. Все вместе они дали фидбэк о героях, что подключило, кого не поняли, что смутило. Мы ушли дорабатывать. Снова созвоны и переписывания. Этап третий — читка с актрисами. Это была моя выдумка, мой порыв. Я хотела послушать звучание текста в устах героинь. Я пригласила актрис, которые по типажу похожи на моих девчонок. Одну из них я реально вижу в роли. Диалоги звучали отлично, я пометила наверное места три, где резануло ушко. Вылезло пару моментов драматургических. Опять доработка, но крошечная. Я была счастлива. Мы написали пилот. И я его отправила в первое плаванье. Но в моей голове до сих пор постоянно идет анализ написанных сцен. В вагоне метро я думаю, где героине не хватает препятствий, а в очереди за кофе — где потерялась цель внутри сцены. На всю работу над поэпизодником и пилотом по моим подсчетам ушло два месяца. Мы закончили ровно в тот день, который ставили себе дедлайном. А начала я все только потому, что хочу снять свою историю как режиссер. Если хотите следить за историей нашейной сценария — то снова жду ваши реакции!

// зарплаты в индустрии: исследование Кинопоиска и МШК В нескольких каналах я видела этот материал Кинопоиска, в каждом хайлайтили именно зарплату сценаристов (от 1-2 млн за серию). Но! Это абсолютно крутое исследование ставок разных профессий в индустрии. Поднимается вопрос о том, что в России отсутствует институт профсоюзов, а соответсвенно нет фиксированных гонораров, нет отпускных, страховок, точных условий труда. Например, оператор Мошкович (мой мастер, кстати) рассказывает о ситуации, когда со смены отпускают одну камеру, а на следующую смену вторую камеру вызывают позже. Так что все без переработок — кроме режиссера и оператора (вопрос даже не в оплате, а в усталости). Цифры (в начале исследования авторы рассказывают, как считали) усреднены, но по-моему это отличная линейка для тех, кто вообще не понимает, как общаться с продюсером, чтобы и не спугнуть, и не остаться в дураках. Эксперты, чье мнение приведено, лично для меня, интересны и компетентны — продюсер Врубель, актер Гилев, тот же Мошкович. Пока читала, кстати, узнала о нюансах работы звукорежиссера, о которых не знала. Короче, по-моему отличная материал (исследование кстати продолжается). В духе Русского Репортера. С инфографикой. Очень рекомендую почитать, а не только посмотреть цифры. Всем больших зарплат и смен без переработок!

// подкасты Делюсь с вами тем, что в моем прослушивании регулярно: 1. Критический анализ фильмов, последнее время разбирают именно новые релизы «Крупным планом» 2. Самый лучший на свете сценарный подкаст «Поэпизодный клан» 3. Знаю, что многие из вас ведут свои телеграм-каналы, поэтому: о развитии авторского контента можно послушать «Юра нас репостят». Прикрепляю ссылку на их самый полезный выпуск 4. Два операторских подкаста на Английском: Team Deakins The wondering DP 5. Подкаст о сериалах от Кинопоиска «В предыдущих сериях» 6. Fresh подкаст-размышление с гостями от моей подруги режиссерки Даши о тернистом пути нашей индустрии «Киночеловеки» 7. Мало связанный с нашей индустрией, но люблю его потому что он про карьеру, тренды, достигаторство, баланс, соцсети и все, что окружает нас: «Успешный успех» Напишите в комментариях, что слушаете вы! Очень хочется расширить свое поле в этом вопросе и добавить ваши подкасты в этот список для остальных.

// как я создала сценарную комнату … и как мы строим в ней работу Когда я начинала думать о сценарии, я вообще не понимала, что писать. Сценаристы пишут по пять / шесть / восемь часов в день. А я боялась начать. Передо мной лежал чистый лист. Что писать на нем, если я не знаю, чем все закончится, что будет в середине, и какие они — те, с кем это все будет? Это были правильные вопросы. Я читала книги, росло понимание, КАК и ЧТО. Но скорость производства не увеличивалась. Я поняла: чтобы сделать резкий мув, мне нужны цель, дедлайн и команда. В этот же день я написала знакомой, которая работает в киношколе, и попросила контакты талантливых студенток. И еще кинула запрос о поиске сюда (в канал). Так у меня появилось три соавторки. Важный момент: мы сработались, потому что девчонкам очень зашла идея и им было что в нее привнести. Это было не творчество ради творчества, а именно по любви к проекту. Мы созвонились / встретились с каждой, сошлись по вайбу, обсудили график и установили «правила работы». Договорились на два раза в неделю по два часа. Потом добавился третий день. Потом добавилась «домашняя работа». Начали с персонажей и завязки. В какой-то момент мы решительно поменяли основной конфликт, потому что он не шел. Мотивация ГГ была не правдоподобной. Так, отказавшись от того, к чему, казалось, прикипели, мы внезапно придумали одну из самых важных фишек, которая есть сегодня. Персонажи: на созвонах мы придумывали предысторию, обсуждали семью, отношения (прошлые и нынешние), дружбу, их интересы. Потом развитие линий: в чем происходит изменение, чего они все хотят, как их линии взаимодействуют. Мы придумывали антагонистов. Находили интересные структурные решения. И ничего не писали. Ладно, конечно писали. Но не сценарий. Я делала репорты созвонов, вела ноушн, додумывала что-то когда мы расходились. Выдвигала домашку, чтобы работа шла даже когда мы не вместе. Так прошло чуть больше месяца. Мы продумали всю сюжетную канву сериала на восемь серий. Прикинули, что происходит в какой серии (называется поэпизодик / посерийник) и самое важное — чем все заканчивается. И взялись за пилот. А если хотите почитать пост Работа над пилотом — жду ваши реакции: 20 штук! Если наберем, опубликую!

// фешн-сериал Последние два месяца в моей жизни стало довольно много сценарного дела. Помимо нашей комнаты и моего личного проекта, мне поступил запрос написать сценарий сериала (и снять) для фешн бренда. С крошками-сериями до пяти минут. В процессе работы я наткнулась на сериал Вима Вендерса для Jil Sander. Сначала я ничего не поняла, а потом КААААК поняла. Серии у мастера длятся меньше минуты. Включаю первый эпизод , беру в руки фантомный попкорн, и причмокивая думаю: «Н-да ну понятно, фешн ради фешна. Медленное повествование, красивые мужчины и женщины, локация, неон, анаморфоты, секс, конфликта НЕТ. Короче, мне ВСЕ ЯСНО». (Вот зануда, да?) Включаю второй эпизод. Та же песня! Еще и оммаж на Фотоувеличение. Стоп. Почему они так странно переглядываются?… Третий эпизод. Вот тут я все поняла. Это абсолютно связанная история-любовный-четырехугольник. А еще есть вау-решение сцены с лифтами. Ну очень красиво. А с точки зрения решения — метко. Но что это за герой с рыбкой?… Четвертый эпизод: развитие конфликта Пятый эпизод: так это все — триллер! Но финал остается открытым. Из прикольной фишки каждую серию режиссер заканчивает будто поставив кадр на стоп. Сверху появляется плашка paused by Wim Wenders. Что заставляет искать продолжение в следующей серии. После пятой она тоже появляется — считайте нам оставили gap на ожидание второго сезона. Что касается моего проекта, сценарий всем очень понравился (сама в восторге, если честно), а вот бюджет, как это бывает отправил клиента (в нокаут… — шучу) думать. Поэтому ждем! А вы ждете?

// реклама Бывший выкладывает фотку с помолвки — вы срываетесь с парикмахерской, чтобы его остановить. Признавайтесь, было?? Так я прочитала историю в первых кадрах, но она оказалась совсем не об этом! Неожиданное развитие сюжета, внутрикадровый монтаж и динамичные переходы. Чуть подробнее про инструменты, создающие динамику ролика: монтаж кадров с движением в разные направления (идет влево-кат-идет вправо), движение по направлению к объекту, матч-кат локаций, замедление (кадр с люстрой, проезд по потолку) в поворотном пункте, резкая панорама со смещением объекта из одной части кадра в другую. Такое смешение — с одной стороны винегрет, с другой стороны — не баг, а фича, он тут был и нужен. Ставлю лайк креативу и реализации! А, ну и харизме героини.

// простор Признавайтесь, кто участвует ? Реклама или музыкальное видео? Я правильно понимаю, что надо иметь страничку вк, чтобы участвовать? Похоже, придется заново регистрироваться (стену не вернули?…). Кстати, насчет направления рекламы. С одной стороны, да, бесплатно работать сомнительное предложение. С другой стороны — понимаю, что в начале пути нужный для кого-то читкод получить большое имя в портфель, так как без них не начать работать с крупными клиентами. И спек снимать не надо будет. Энивэй, я этот путь прошла, и коммерцию только «за деньги — да», а на клип, если успею, подамся.

// креатив Раньше получая бриф я шла гулять, наматывала круги, представляла визуальные образы, потом приходила домой, смотрела видео (реклама, муд, клипы) — шла от вдохновения. Сейчас, получая бриф, я выписываю для себя: инсайт (главную мысль) и аудиторию. Теперь в первую очередь я иду от героев. Аудитория — это и есть мои герои. Это нужно, чтобы подключить зрителей к потребностям героя и создать «мне это тоже нужно». Но. Это не просто те же люди, что описаны в брифе: «амбициозные 35+ городские жители, бла бла». Нет. Это описанные в брифе, но необычные (плюс вайб персонажи). Я думаю: «Вот он городской амбициозный, стильный и современный». А что если это седовласая retired женщина в зеленых адиках, бывшая спортсменка? «ЧТО ЕСЛИ» — основной прием в брейншторме. Ищу что-то, что может контрастировать с основным описанием, чтобы именно контраст привлек внимание. Накидываю список из пяти возможных героев и конструирую ситуации исходя из инсайта. Про то, что такое инсайт, кстати, вот понятная статья. Например, у нас инсайт, «питаться правильно — это сложно и долго, поэтому сервис доставки пп-еды на неделю поможет начать здоровый образ жизни». Тогда я беру своего героя и придумываю, почему он не может начать питаться правильно. Например, он скалолаз (грубыми мазками) и висит на отвесном склоне скалы (эх, никакой кухни под рукой). Тут ему на вертолете спускают контейнер с подписью «понедельник: рыбка на пару». Первый кейс есть, идем дальше. Второй герой — возьмем нашу бывшую спортсменку. Допустим, она тренер малышей, постоянно на сборах, так что готовить ей некогда. БАЦ. В нужный момент срабатывает звонок о приеме пищи. Ей и ее подопечным привозят высчитанные по БЖУ готовые блюда прямо на тренировку. Дальше можно поэкспериментировать с местом действия. Скалолаз может висеть не на скале, а на скалодроме (это его хобби), он может висеть на небоскребе (он тайный агент) и т.д. Дальше зафиксировать сценарно что происходит: начало, кульминация, развязка. Проверить, что у вас достаточно ПРОДУКТА в этой истории (это не кино, помним, в рекламе главное — подхайлайтить продукт. И выбираем самую слаженную, интересную и яркую из брейншторма идею. Все прикольные, но нелогичные или те, в которых продукт не особо нужен герою — мы, тяжело вздохнув, вычеркиваем. И идем думать над режиссерскими решениями. Тут уже гуляю по референсам и по парку, придумываю, звоню оператору («привет, спишь?»). Представляю, куда и зачем полетела камера. Вроде, ничего не забыла. Ах, да. БЮДЖЕТ. До того как начать придумывать, надо сесть в клеточку google shits с финальной цифрой и понять, что вы можете позволить себе, а что нет. Ограничения, кстати, тоже хороший инструмент брейншторма.