Преемник Гагосяна
Околокультурное Анастасия Шульгина — куратор образовательной программы в школе masters, искусствовед и журналист @an_shulgina
Ko'proq ko'rsatish3 561
Obunachilar
+424 soatlar
Ma'lumot yo'q7 kunlar
+3830 kunlar
Post vaqtlarining boʻlagichi
Ma'lumot yuklanmoqda...
Find out who reads your channel
This graph will show you who besides your subscribers reads your channel and learn about other sources of traffic.
Nashrni tahlil qilish
| Postlar | Ko'rishlar | Ulashishlar | Ko'rish dinamikasi |
01 Без лишних вступлений: около месяца назад мне предложили стать информационным партнером ярмарки "Контур" 💔 Вы знаете, как я люблю Нижний Новгород и все его культурные инициативы. А еще людей, которые разрывают шаблоны и мыслят out of the box, — именно такими сегодня я вижу основателей новой ярмарки графики "Контур", рискующими и амбициозными. С одним из этих супергероев, Майей Ковальски, мы поговорили о том, как все это сделалось возможным
Читайте интервью по активной ссылке | 515 | 3 | Loading... |
02 Не успела сегодня на пресс-показ Cosmoscow Foundation в A-House, но коллеги сделали классную выжимку о самом главном!
• Художник года – Александра Гарт
• Музей года – ГЦСИ Арсенал (Нижний Новгород)
• Институция года – Городской Центр Культуры в Перми
Поздравляю! 🥳
https://t.me/dengiviskusstvo/2472 | 594 | 7 | Loading... |
03 Сразу отвечаю: выпуск первого арт-дропа ‘Собаки’ можно найти не только во всех галереях Москвы и Петербурга, но и стрельнуть в ‘Кофемании’. Ребятам удалось невозможное и почти неблагодарное: они институционализировали совриск в том виде, в котором мы его имеем здесь и сейчас. Карта коллекционеров, художников, галерей и музеев, сложных и подчас непредсказуемых отношений между ними — все в нежно-розовом номере с лимонной каймой. Думала, буду читать в поезде по пути на 1703, а проглотила за долгим воскресным завтраком. Питер, ты 🩷 | 569 | 13 | Loading... |
04 Обширное и содержательное интервью с Мариной Гисич вышло у петербурского издания Cобака.ru. Признаюсь, питерскую арт-сцену считаю в разы сильнее и концептуальнее московской. Адептом этого могущественного галерейного конгломерата, в который вошли Anna Nova Gallery, MYTH, Didi Gallery, KGallery и т.д., стала как раз Марина, основавшая свою галерею 24 года назад. Советую прочитать вам материал целиком, но ниже собрала самые сочные выдержки:
Про музейные закупки работ современных авторов:
Еще я придумала такую схему: предлагаю коллекционеру купить «полторы» работы. За первую он платит 100 %, а за вторую — только 50 % и передает работу в дар, становясь при этом патроном музея. Все остаются в выигрыше: музей приобретает попечителя на долгие годы, а художник — музейный провенанс. Галерея не получает дивидендов со второй продажи, вся сумма уходит художнику. Но нам важно поддерживать наших авторов и коллекционеров. Это все возможно, когда сама институция заинтересована в приобретении работы в коллекцию.
Про сотрудничество с молодыми художниками:
А попасть ко мне в галерею непросто, юные художники для меня табу. Что им нужно от Марины Гисич, мне понятно, но могу ли я быть уверена, что они не уйдут из искусства спустя пару лет? Это большие риски, а ресурсы галереи не безграничны. Если у художника за плечами семь-десять лет работы, сложились программа и философия — нам есть о чем поговорить.
Про развивающуюся арт-сцену Нижнего Новгорода:
Первый проект фонда ("Новые коллекционеры") — Биеннале частных коллекций — этой осенью пройдет в Нижнем Новгороде. Если бы я сейчас была 25-летней девушкой, то поехала бы открывать галерею именно в Нижний. Я влюблена в этот город, и важное преимущество — у них есть городская поддержка на всех уровнях. Выставки проходят в нижегородском «Арсенале» (Волго-Вятский филиал Пушкинского музея), в концертно-выставочном центре «Пакгаузы» в красивейших конструкциях XIX века, в центре современного искусства «Терминал А». Прекрасные проекты в Futuro Gallery, галерее «9Б», в студии «Тихая». | 718 | 16 | Loading... |
05 Media files | 600 | 1 | Loading... |
06 Мастерские "Гаража" объявили имена своих новых резидентов. А я вдруг вспомнила, что не поделилась с вами впечатлениями от визита в студии еще с прошлого сезона. Думаю, по моему ТГ заметно, что я немного одержима малоизвестными художниками, в которых вижу большой потенциал. И хотя этих ребят уже сложно назвать начинающими авторами, по традиции делюсь хайлайтами тех, кто запомнился мне больше всего:
• Эрик Железкер. Родился в шахтерском поселке, где начал испытывать неудержимый интерес к углю — сейчас главному материалу в его творческой практике. Эрик вообще, на мой взгляд, самый колоритный художник из всех представленных. На нашей встрече, например, он как ни в чем не бывало взял и откусил гидрон. В свободное время собирает кости и ходит на кладбище. Так он недавно побывал на могиле Тимура Новикова, прямо с нее ел землянику — говорит, к процветанию в карьере. Сейчас Эрик в Нижнем Новгороде готовит проект для ярмарки "Контур" совместно с фондом Сергея Лимонова
• Анастасия Рыбакова. Художница из Красноярска, работающая с темами новой искренности и детства; она создает живописную графику, которую уже показали (из последнего) на выставке set project с shift, на ярмарке port art fair, в Sistema gallery и онлайн-галерее obdn
• Саша Нестеркина. К этой художнице прониклась особой симпатией. В своих работах она использует ветки деревьев, камни, случайно найденные объекты, которые дополняет тактильными формами из глины и воска. От этих руинированных мрачных объектов сложно отвести глаз, они обладают каким-то особым магнетическим обаянием. У художницы нет материнской галереи, зато она уже успела посотрудничать с fabula gallery, галереей "Триумф", ЦСК "Смена" в Казани
Спасибо за фото Жене Видасовой 🤎 | 713 | 8 | Loading... |
07 Media files | 686 | 1 | Loading... |
08 Впервые работы Вейсберга я увидела в постоянной экспозиции Новой Третьяковки. Соседствуя тогда с Колейчуком и Штейнбергом, он перетащил все мое внимание на себя. Казалось, что этот художник вобрал в себя все, что я так люблю в живописи: жанр натюрморта, монохромность, эффект "сфумато", сложные фактуры и гармонию
К 100-летию со дня рождения автора Пушкинский музей решил показать его на первый взгляд просто — просто ретроспективно. Однако ознакомившись с выставкой, приходит понимание, что это был единственный правильный вариант. Следуя от зала к залу, вы наблюдаете тот самый путь "от цвета к свету" (так, кстати, называется сама выставка и монография о художнике Анны Чудецкой). Авангардное буйство цвета и пестроты сменяется белым на белом, "невидимой живописью", ставшей визитной карточкой Вейсберга
Интересно, что будучи шестидесятником, он чудом не примкнул ни к московскому концептуализму, ни к соц.арту. Гнул свою линию и как итог — победил время
P.S. Умоляю, после выставки не отказывайте себе в удовольствии сходить в ресторан pinzeria по соседству с музеем. А потом можно в Антипу за кофе с булками и гулять по городу. При наличии хорошей погоды, конечно ))
Мой идеальный маршрут выходного дня, берите на заметку 🗺️🩵 | 753 | 7 | Loading... |
09 Media files | 652 | 4 | Loading... |
10 Две книжные новинки, которые вам точно нужны:
• новая детская книга от издательства V-A-C в коллаборации с художником Алексеем Булдаковым
• интервью Фрэнсиса Бэкона Дэвиду Сильвестру от Ad Marginem & Masters ❤️
#книжныйчервь | 2 137 | 16 | Loading... |
11 После прочтения книги "Нагори. Тоска по уходящему сезону" японской писательницы Рёко Секигути незамедлительно хочется накрахмалить скатерть, поставить на стол свой лучший сервиз, приготовить сет из сезонных блюд и позвать на ужин друзей. Японцы точно знают, как проживать эту жизнь интенсивно. И я не о том, что галочек в их ежедневнеках больше. Просто они чаще чем мы "фиксируют" и бывают в контакте с реальностью: больше созерцают, внимательнее вслушиваются, сильнее ощущают вкусы
О вкусах вообще отдельно. Характер продуктов в Японии принято делить на три группы: хасири - ранний, сакари - созревший в разгар сезона и нагори - поздний, пронизанный "тоской по уходящему сезону". Они существуют в разрезе сезонов, которых у них, в этой параллельной реальности, 24 (а бывает и 72). Помимо феноменальной наблюдательности автора за тем, как раскрываются продукты в той или иной период, бонусом в конце книги вы получите поэтические названия этих 72-х японских сезонов. Вот некоторые из них:
16-22 марта
Куколки превращаются в бабочек
21-25 мая
Шелкопряды едят листья шелковицы
17-22 июля
Птенцы сокола учатся летать
2-6 ноября
Клены и плющ желтеют
Всем гастро-энтузиастам для вдохновения это must
#книжныйчервь | 807 | 13 | Loading... |
12 Media files | 672 | 8 | Loading... |
13 И вдогонку к предыдущему посту. До недавних пор архитектура интересовала меня мало, но познакомившись с начинающим архитектором Настей Лоховой @arch_sluhi (по совместительству моей коллегой) стала понемногу внедряться в эту среду и поглощать в себя все ее рекомендации )) Вот, например, это интервью с Ляшенко и Цимайло посмотрела за один присест. Сложно себе представить людей более разных: один смешливый и эрудированный, другой задумчивый и ироничный. Оба — большие профессионалы, не побоявшиеся 20 лет назад открыть свое архитектурное бюро, которое тщательно работает с контекстом и меняет ландшафт города в лучшую сторону. Однозначно рекомендую к просмотру
https://www.youtube.com/watch?v=EQmQGt0FW0A&t=2252s | 806 | 14 | Loading... |
14 Галерею Flor et Lavr Фрол Буримский открыл в октябре 2020. Тогда он сделал ставку на ремесленниках русской глубинки, в которых видел большой потенциал. В планах было создать целое творческое объединение; в него вошли бы бренд от-кутюр, галерея, кураторский онлайн-проект и даже отдел документального кино, — именно так несколько лет назад описывал стратегию Фрол журналу obdn. Но жизнь внесла свои корректировки. Возродить проект и вернуться к задуманным планам получилось только спустя четыре года
Вновь на арт-сцену начинающий галерист не без помощи Петра Иванова зашел с поп-ап проектом в пространстве LOBBY, который был построен по принципу сказки в двух актах. В первой части молодой иркутский художник Артем Ляпин представил новую серию с цианотипией и вологодским кружевом, где большое внимание уделил экспозиционному решению. При входе в зоне бара вы увидите солнечный мобиль Артема, словно заряжающий все место жизнью и действием. Во второй части распустился скульптурный сад из миниатюрных бронзовых объектов Александра Позина. Сценографию для него придумали мои архитектурные краши «Цимайло Ляшенко и партнеры» при поддержке девелопера MONO. В дополнение к посту выше, это еще один достойный пример интеграции застройщиков на территорию искусства — опять же, благодаря правильно выбранным подрядчикам | 725 | 2 | Loading... |
15 Media files | 724 | 1 | Loading... |
Без лишних вступлений: около месяца назад мне предложили стать информационным партнером ярмарки "Контур" 💔 Вы знаете, как я люблю Нижний Новгород и все его культурные инициативы. А еще людей, которые разрывают шаблоны и мыслят out of the box, — именно такими сегодня я вижу основателей новой ярмарки графики "Контур", рискующими и амбициозными. С одним из этих супергероев, Майей Ковальски, мы поговорили о том, как все это сделалось возможным
Читайте интервью по активной ссылке
"Мы хотим сделать ярмарку значимой не только для профессионального сообщества, но и для нижегородцев". Майя Ковальски о новой ярмарке графики “Контур”, Нижнем Новгороде как о новом месте притяжения для коллекционеров, и неочевидных локациях города
В прошлом году ярмарка графики “Контур” в Нижнем Новгороде громко заявила о себе на отечественной арт-сцене. Бóльшая часть профессионального сообщества поддержала региональную инициативу и не побоявшись ринулась в бывшую столицу русского купечества, как сказали бы раньше, в “Карман России”. Судя по отзывам галеристов — ничуть об этом не пожалели. Кроме того, количество галерей во втором выпуске увеличилось вдвое, а это уже показатель. В интервью с сооснователем ярмарки Майей Ковальски поговорили о том, как…
❤🔥 19❤ 16
Не успела сегодня на пресс-показ Cosmoscow Foundation в A-House, но коллеги сделали классную выжимку о самом главном!
• Художник года – Александра Гарт
• Музей года – ГЦСИ Арсенал (Нижний Новгород)
• Институция года – Городской Центр Культуры в Перми
Поздравляю! 🥳
https://t.me/dengiviskusstvo/2472
Деньги в искусство
#чтогдекогда Cosmoscow Foundation объявил результаты конкурса в преддверии 11-ой ярмарки современного искусства Гостей пресс-показа встретили утром понедельника в кофейне A-House, разместившей в своём камерном пространстве близ Гоголевского бульвара предаукционную экспозицию «Vertigo» (кстати торги пройдут уже завтра, разбор – здесь). Во время вступительного слова Маргарита Пушкина, директор-основатель Cosmoscow, поделилась результатами благотворительной программы фонда, в рамках которой организация поспособствовала восстановлению эрмитажной инсталляции Ильи и Эмилии Кабаковых «Красный вагон». А так же рассказала о концепции окружающей гостей выставки (сейчас мы слушаем экскурсию от первоисточника – куратора экспозиции Алексея Масляева). Без промедлениий перешли к победителям конкурса, которых объявила директор Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow – Анастасия Иванова: • Художник года – Александра Гарт • Музей года – Арсенал • Институция года – Городской Центр Культуры в Перми После, для объявления победителей грантовых программ на кураторские исследования (с точными геолокациями), слово передали Алексею Масляеву. Ими стали: • Лолита Моисцрапишвили (из Томска) • Лукия Мурина (из Томска) • Полина Никитина (из Мурино) Поздравляем победителей и Фонд современного искусства Cosmoscow с результатами!
❤🔥 10❤ 3
Repost from DailyPlease
Photo unavailableShow in Telegram
Сразу отвечаю: выпуск первого арт-дропа ‘Собаки’ можно найти не только во всех галереях Москвы и Петербурга, но и стрельнуть в ‘Кофемании’. Ребятам удалось невозможное и почти неблагодарное: они институционализировали совриск в том виде, в котором мы его имеем здесь и сейчас. Карта коллекционеров, художников, галерей и музеев, сложных и подчас непредсказуемых отношений между ними — все в нежно-розовом номере с лимонной каймой. Думала, буду читать в поезде по пути на 1703, а проглотила за долгим воскресным завтраком. Питер, ты 🩷
❤ 31❤🔥 3
Обширное и содержательное интервью с Мариной Гисич вышло у петербурского издания Cобака.ru. Признаюсь, питерскую арт-сцену считаю в разы сильнее и концептуальнее московской. Адептом этого могущественного галерейного конгломерата, в который вошли Anna Nova Gallery, MYTH, Didi Gallery, KGallery и т.д., стала как раз Марина, основавшая свою галерею 24 года назад. Советую прочитать вам материал целиком, но ниже собрала самые сочные выдержки:
Про музейные закупки работ современных авторов:
Еще я придумала такую схему: предлагаю коллекционеру купить «полторы» работы. За первую он платит 100 %, а за вторую — только 50 % и передает работу в дар, становясь при этом патроном музея. Все остаются в выигрыше: музей приобретает попечителя на долгие годы, а художник — музейный провенанс. Галерея не получает дивидендов со второй продажи, вся сумма уходит художнику. Но нам важно поддерживать наших авторов и коллекционеров. Это все возможно, когда сама институция заинтересована в приобретении работы в коллекцию.Про сотрудничество с молодыми художниками:
А попасть ко мне в галерею непросто, юные художники для меня табу. Что им нужно от Марины Гисич, мне понятно, но могу ли я быть уверена, что они не уйдут из искусства спустя пару лет? Это большие риски, а ресурсы галереи не безграничны. Если у художника за плечами семь-десять лет работы, сложились программа и философия — нам есть о чем поговорить.Про развивающуюся арт-сцену Нижнего Новгорода:
Первый проект фонда ("Новые коллекционеры") — Биеннале частных коллекций — этой осенью пройдет в Нижнем Новгороде. Если бы я сейчас была 25-летней девушкой, то поехала бы открывать галерею именно в Нижний. Я влюблена в этот город, и важное преимущество — у них есть городская поддержка на всех уровнях. Выставки проходят в нижегородском «Арсенале» (Волго-Вятский филиал Пушкинского музея), в концертно-выставочном центре «Пакгаузы» в красивейших конструкциях XIX века, в центре современного искусства «Терминал А». Прекрасные проекты в Futuro Gallery, галерее «9Б», в студии «Тихая».
❤ 21
Мастерские "Гаража" объявили имена своих новых резидентов. А я вдруг вспомнила, что не поделилась с вами впечатлениями от визита в студии еще с прошлого сезона. Думаю, по моему ТГ заметно, что я немного одержима малоизвестными художниками, в которых вижу большой потенциал. И хотя этих ребят уже сложно назвать начинающими авторами, по традиции делюсь хайлайтами тех, кто запомнился мне больше всего:
• Эрик Железкер. Родился в шахтерском поселке, где начал испытывать неудержимый интерес к углю — сейчас главному материалу в его творческой практике. Эрик вообще, на мой взгляд, самый колоритный художник из всех представленных. На нашей встрече, например, он как ни в чем не бывало взял и откусил гидрон. В свободное время собирает кости и ходит на кладбище. Так он недавно побывал на могиле Тимура Новикова, прямо с нее ел землянику — говорит, к процветанию в карьере. Сейчас Эрик в Нижнем Новгороде готовит проект для ярмарки "Контур" совместно с фондом Сергея Лимонова
• Анастасия Рыбакова. Художница из Красноярска, работающая с темами новой искренности и детства; она создает живописную графику, которую уже показали (из последнего) на выставке set project с shift, на ярмарке port art fair, в Sistema gallery и онлайн-галерее obdn
• Саша Нестеркина. К этой художнице прониклась особой симпатией. В своих работах она использует ветки деревьев, камни, случайно найденные объекты, которые дополняет тактильными формами из глины и воска. От этих руинированных мрачных объектов сложно отвести глаз, они обладают каким-то особым магнетическим обаянием. У художницы нет материнской галереи, зато она уже успела посотрудничать с fabula gallery, галереей "Триумф", ЦСК "Смена" в Казани
Спасибо за фото Жене Видасовой 🤎
❤ 19
Впервые работы Вейсберга я увидела в постоянной экспозиции Новой Третьяковки. Соседствуя тогда с Колейчуком и Штейнбергом, он перетащил все мое внимание на себя. Казалось, что этот художник вобрал в себя все, что я так люблю в живописи: жанр натюрморта, монохромность, эффект "сфумато", сложные фактуры и гармонию
К 100-летию со дня рождения автора Пушкинский музей решил показать его на первый взгляд просто — просто ретроспективно. Однако ознакомившись с выставкой, приходит понимание, что это был единственный правильный вариант. Следуя от зала к залу, вы наблюдаете тот самый путь "от цвета к свету" (так, кстати, называется сама выставка и монография о художнике Анны Чудецкой). Авангардное буйство цвета и пестроты сменяется белым на белом, "невидимой живописью", ставшей визитной карточкой Вейсберга
Интересно, что будучи шестидесятником, он чудом не примкнул ни к московскому концептуализму, ни к соц.арту. Гнул свою линию и как итог — победил время
P.S. Умоляю, после выставки не отказывайте себе в удовольствии сходить в ресторан pinzeria по соседству с музеем. А потом можно в Антипу за кофе с булками и гулять по городу. При наличии хорошей погоды, конечно ))
Мой идеальный маршрут выходного дня, берите на заметку 🗺️🩵
❤ 29
Две книжные новинки, которые вам точно нужны:
• новая детская книга от издательства V-A-C в коллаборации с художником Алексеем Булдаковым
• интервью Фрэнсиса Бэкона Дэвиду Сильвестру от Ad Marginem & Masters ❤️
#книжныйчервь
❤ 25❤🔥 6