Мариинский театр

Звезды мировой оперы выступят в Мариинском театре в июле и августе Чуть больше месяца остается до завершения 243-го сезона в Мариинском. По традиции именно в это время театральный год достигает своей кульминации — все редкое, крупное, эксклюзивное, часто недоступное в течение сезона великолепной россыпью представляют на сценах театра. На пике лета высока концентрация звезд мировой оперной сцены — в июле и начале августа в спектаклях Мариинского театра выйдут Ферруччо Фурланетто, Хибла Герзмава, Владислав Сулимский, Екатерина Семенчук, Юлия Маточкина, Алексей Марков, Елена Стихина, Михаил Петренко, Ольга Бородина, Татьяна Сержан, Ирина Чурилова, Сергей Скороходов. 11 июля на новой сцене Мариинского театра прозвучит редкая и крупная жемчужина французской оперы — «Троянцы» Гектора Берлиоза. Античный аналог «Войны и мира» поражает эпической мощью: представление этого монументального сочинения продолжительностью в пять часов — событие, на которое отваживаются далеко не все театры мира. На предстоящем спектакле за дирижерский пульт встанет Валерий Гергиев, а главные партии исполнит поистине звездный состав артистов: Юлия Маточкина, Иван Гынгазов, Татьяна Сержан, Юрий Воробьёв, Анна Кикнадзе и Алексей Марков. На следующий день, 12 июля, на фоне завораживающих видов Лигурийского моря в Мариинском-2 развернется бушующая вердиевская драма — «Симон Бокканегра». Спектакль пройдет при участии артистов, блистающих на лучших сценах мира: Владислава Сулимского в титульной партии и Ферруччо Фурланетто в роли Якопо Фиеско — одной из ключевых в карьере знаменитого итальянского баса. Дирижер — Кристиан Кнапп. Владислав Сулимский порадует поклонников еще двумя летними выступлениями в Мариинском. 26 июля певец исполнит Рогожина в «Идиоте» Вайнберга — выход прославленного баритона в этой партии на Зальцбургском фестивале в 2024 году имел оглушительный международный успех. А 30 июля Владислав Сулимский с неподражаемой Еленой Стихиной представят захватывающую, полную страстей и психологических поединков «Чародейку» Чайковского. Серия выступлений ожидается и у великолепной Юлии Маточкиной. После «Троянцев» певица еще трижды выйдет на мариинскую сцену. 15 июля совместно с Симфоническим оркестром Мариинского театра и Кристианом Кнаппом сопрано представит в Концертном зале монооперу Пуленка «Человеческий голос». 18 июля Юлия Маточкина исполнит партию строптивой, знойной Кармен в легендарной одноименной опере Бизе. Особняком стоит великий романтический миф Рихарда Вагнера — «Лоэнгрин». 1 августа в грандиозном спектакле-мистерии главные партии исполнят звезды австро-немецкого репертуара Сергей Скороходов, Елена Стихина и Юлия Маточкина. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. Непревзойденная оперная дива, народная артистка России Хибла Герзмава выйдет в опере Пуччини «Тоска» 28 июля. Захватывающая музыкальная драма о власти, предательстве и любви, завораживающая мелодической красотой, прозвучит под управлением Валерия Гергиева. Роскошный подарок ждет петербуржцев от блистательной Екатерины Семенчук. Певица безграничного диапазона и дарования исполнит партию жестокой принцессы Турандот в одноименной опере Пуччини 31 июля. А 2 августа Екатерина Семенчук выступит на торжественном закрытии сезона в Мариинском-2. Певица выйдет в одной из своих коронных ролей — Марфы в «Хованщине» Мусоргского. А уже в эту субботу, 5 июля, под управлением Валерия Гергиева на новой сцене прозвучит большая эпическая опера Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», духовное послание великого русского композитора, поражающее философской глубиной и музыкальным величием. Центральную партию воплотит эталонная мариинская Феврония Ирина Чурилова. Вместе с ней на сцену выйдут Денис Закиров, Юрий Воробьёв и Светлана Карпова. Также в русской оперной афише июля в звездном исполнении: «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича при участии Михаила Петренко, в титульной партии — Анжелика Минасова (8 июля) и «Пиковая дама» Чайковского при участии народной артистки России Ольги Бородиной в роли Графини (17 июля).

Прощание великого Верди с театром. Лирическая комедия «Фальстаф» ♦️4 июля в Концертном зале Мариинского театра прозвучит лирическая комедия Джузеппе Верди «Фальстаф». Последнее творение Верди, блистательный оперный финал творческого пути длиною в полстолетия, «Фальстаф» стал прощанием великого композитора с музыкальным театром. Историю приключений обаятельного старомодного рыцаря и плута, наивного добряка и хитроумного пройдохи, достопочтенного сэра Джона Фальстафа, взятую из драматургии Шекспира, Верди завершил в 1893 году. Реванш непревзойденного мастера трагедий и мелодрам в комическом жанре обернулся триумфом. ♦️В Концертном зале Мариинского театра «Фальстаф» идет в яркой и динамичной постановке Александры Взятышевой. 4 июля главные партии исполнят Магеррам Гусейнов, Изабелла Андриасян, Оксана Шилова, Варвара Соловьёва, Виктория Ястребова, Кирилл Белов, Владимир Мороз. Дирижер — Кристиан Кнапп. 📍Спектакль входит в абонемент «Верди в Мариинском». 🎫Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Незабываемый вечер фортепианной музыки в зале Стравинского. Абисал Гергиев, Янь Фан, Шон Ю ◽3 июля в 16:00 в зале Стравинского выступят виртуозные молодые пианисты из России, Китая и США. Абисал Гергиев, Янь Фан и Шон Ю — выпускники престижных музыкальных учебных заведений, лауреаты известных международных конкурсов и участники крупных фестивалей. Они сотрудничают с ведущими мировыми площадками и коллективами, а петербургская публика ожидает их выступлений с особым трепетом: каждый концерт отличается оригинальностью программы и особенной интерпретацией. ◽На концерте прозвучат Фантазия для фортепиано в четыре руки Шуберта, Шесть пьес Брамса, Andante spianato и большой блестящий полонез Шопена, Седьмая соната Прокофьева. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Грандиозная тетралогия Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга» прозвучит в Мариинском театре к 150-летию премьеры С 23 по 26 июля на новой сцене Мариинского театра пройдет одно из крупнейших и традиционно самых ожидаемых событий сезона — представление величественной саги Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга». В этом году грандиозный четырехчастный оперный цикл будет звучать особенно торжественно — Мариинский театр отметит 150 лет со дня мировой премьеры знаменитой тетралогии, покоряющей масштабом замысла и воплощения. За дирижерский пульт встанет Валерий Гергиев — один из ярчайших современных интерпретаторов музыки Рихарда Вагнера. Полтора века «Кольца» могло бы и не быть. Мировая премьера монументальной тетралогии, в состав которой вошли оперы «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид» и «Гибель богов», состоялась в августе 1876 года в Байройте (Германия), в специально построенном театре. Когда-то композитор намеревался ограничиться одним-единственным представлением «Кольца нибелунга», обрушив на зрителей всю мощь великого сочинения, после чего подмостки предполагалось разобрать, а партитуру — сжечь. Этого не случилось, но четырехчастная музыкальная эпопея навсегда обрела особый статус. Мариинский был и остается единственным российским театром, где можно целиком услышать и увидеть «Кольцо нибелунга». Здесь у великой саги есть даже история постановок. Впервые она была поставлена в Мариинском с 1900 по 1905 год под руководством Эдуарда Направника. Монументальная тетралогия присутствовала на афишах до Первой мировой войны — после ее начала все немецкие оперы были исключены из репертуара. Лишь спустя сотню лет, в 2003 году, стараниями Валерия Гергиева «Кольцо нибелунга» вернулось на мариинскую сцену, став настоящим прорывом российского музыкального театра и окончательно утвердив Мариинский в числе лучших оперных домов мира. Четыре постановки, полностью соответствующие широте вагнеровской мысли и вневременному характеру сочинения, были с ошеломительным успехом показаны во многих странах Америки, Европы и Азии, а кроме того — получили признание в Германии, на родине Рихарда Вагнера. Двадцать лет мариинское «Кольцо нибелунга» неизменно производило фурор в разных уголках света, доказав свою абсолютную актуальность. Однако следуя за гением Рихарда Вагнера, который амбициозно смотрел в будущее и хотел, чтобы его искусство всегда шло в ногу со временем, в 2023 году в рамках широкого празднования 210-летия со дня рождения композитора «Кольцо» было обновлено, обогащено новыми световыми и видеорешениями. Осуществить такое захватывающее зрелище на сцене было технологически невозможно всего несколько лет назад. Новые версии, призванные отразить всю мощь художественного и музыкального замысла композитора, уже были показаны не только в Петербурге, но и на беспрецедентных гастролях Мариинского театра в Шанхае и Москве.  В преддверии торжественного представления грандиозной тетралогии в год 150-летия премьеры Мариинский театр анонсировал тематический абонемент «Кольцо нибелунга» — при покупке билетов на все четыре события действуют специальные цены.

Грандиозная тетралогия Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга» прозвучит в Мариинском театре к 150-летию премьеры С 23 по 26 июля на новой сцене Мариинского театра пройдет одно из крупнейших и традиционно самых ожидаемых событий сезона — представление величественной саги Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга». В этом году грандиозный четырехчастный оперный цикл будет звучать особенно торжественно — Мариинский театр отметит 150 лет со дня мировой премьеры знаменитой тетралогии, покоряющей масштабом замысла и воплощения. За дирижерский пульт встанет Валерий Гергиев — один из ярчайших современных интерпретаторов музыки Рихарда Вагнера. Полтора века «Кольца» могло бы и не быть. Мировая премьера монументальной тетралогии, в состав которой вошли оперы «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид» и «Гибель богов», состоялась в августе 1876 года в Байройте (Германия), в специально построенном театре. Когда-то композитор намеревался ограничиться одним-единственным представлением «Кольца нибелунга», обрушив на зрителей всю мощь великого сочинения, после чего подмостки предполагалось разобрать, а партитуру — сжечь. Этого не случилось, но четырехчастная музыкальная эпопея навсегда обрела особый статус. Мариинский был и остается единственным российским театром, где можно целиком услышать и увидеть «Кольцо нибелунга». Здесь у великой саги есть даже история постановок. Впервые она была поставлена в Мариинском с 1900 по 1905 год под руководством Эдуарда Направника. Монументальная тетралогия присутствовала на афишах до Первой мировой войны — после ее начала все немецкие оперы были исключены из репертуара. Лишь спустя сотню лет, в 2003 году, стараниями Валерия Гергиева «Кольцо нибелунга» вернулось на мариинскую сцену, став настоящим прорывом российского музыкального театра и окончательно утвердив Мариинский в числе лучших оперных домов мира. Четыре постановки, полностью соответствующие широте вагнеровской мысли и вневременному характеру сочинения, были с ошеломительным успехом показаны во многих странах Америки, Европы и Азии, а кроме того — получили признание в Германии, на родине Рихарда Вагнера. Двадцать лет мариинское «Кольцо нибелунга» неизменно производило фурор в разных уголках света, доказав свою абсолютную актуальность. Однако следуя за гением Рихарда Вагнера, который амбициозно смотрел в будущее и хотел, чтобы его искусство всегда шло в ногу со временем, в 2023 году в рамках широкого празднования 210-летия со дня рождения композитора «Кольцо» было обновлено, обогащено новыми световыми и видеорешениями. Осуществить такое захватывающее зрелище на сцене было технологически невозможно всего несколько лет назад. Новые версии, призванные отразить всю мощь художественного и музыкального замысла композитора, уже были показаны не только в Петербурге, но и на беспрецедентных гастролях Мариинского театра в Шанхае и Москве.  В преддверии торжественного представления грандиозной тетралогии в год 150-летия премьеры Мариинский театр анонсировал тематический абонемент «Кольцо нибелунга» — при покупке билетов на все четыре события действуют специальные цены.

Концерты Моцарта. При участии лауреатов Международного конкурса им. П. И. Чайковского ◽️Насыщенная афиша XXXIV Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» предлагает зрителям богатейший выбор концертных программ при участии Симфонического оркестра Мариинского театра и ведущих инструменталистов страны. ◽️Сегодня, 30 июня, в зале Стравинского выступят призеры XVII Международного конкурса им. П. И. Чайковского: лауреат I премии и обладательница золотой медали София Виланд (флейта) и лауреат III премии, бронзовый медалист 2023 года Илья Папоян (фортепиано). Также на сцену выйдет лауреат международных конкурсов, артистка группы первых скрипок Симфонического оркестра Мариинского театра Марина Комарова. ◽️На вечере прозвучат Концерт для флейты с оркестром № 1, Концерт для фортепиано с оркестром № 23 и Концерт для скрипки с оркестром № 4. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Заурбек Гугкаев. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Редкая жемчужина итальянской оперы.  Премьера «Джоконды» Понкьелли в Мариинском-2 «Джоконда» Амилькаре Понкьелли — один из роскошных образцов поздней романтической оперы, связанной с творчеством Виктора Гюго. Эффектная музыкальная драма на сюжет пьесы «Анджело, тиран Падуанский» продолжает список итальянских шедевров, в основе которых лежит богатая контрастами драматургия великого французского писателя: «Лукреция Борджиа» Доницетти, «Эрнани» и «Риголетто» Верди. 🔸3 июля в 19:00 и 4 июля в 13:00 и 19:00 в Мариинском-2 новое сценическое воплощение редкой жемчужины итальянского репертуара представят знаменитые болгарские деятели, режиссер Орлин Анастасов и художник Денис Иванов. 📹 О главной героине спектакля, уличной певице Джоконде, Мариинскому ТВ рассказала блистательная Ирина Чурилова. Певица, покорившая ведущие театры мира, исполняла партию Джоконды на сцене Ла Скала, там, где ровно полтора столетия назад этот шедевр появился на свет. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Искрящаяся энергия классики. «Дон Кихот» Минкуса 🔹30 июня на исторической сцене представят спектакль из золотого фонда мариинского репертуара — «Дон Кихот» Людвига Минкуса. Торжество балета и настоящий праздник театрального искусства, легендарный «Дон Кихот» в хореографии Александра Горского объединил в себе любовь и юмор, приключения и романтику, страстные танцы, кинжалы, кастаньеты, классические пачки и роскошные национальные костюмы. Созданный по мотивам спектакля Мариуса Петипа, блистательный балетный шедевр дал раскрыться таланту величайших балерин и танцовщиков XX века. На сцене Мариинского театра «Дон Кихот» уже второе столетие идет в той самой версии, покорившей петербургскую публику еще в 1902 году. Главные партии исполнят Мария Хорева, Алексей Тимофеев, Руслан Стенюшкин, Мария Буланова. За дирижерским пультом — Валерий Овсяников. 📍Следующий показ балета состоится 7 июля в 19:00. В главных партиях выйдут Елена Свинко, Руслан Стенюшкин, Роман Беляков, Евгения Савкина. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

🎭Виртуальная выставка «Из истории оперы „Джоконда“» 🔸3 июля в 19:00 и 4 июля в 13:00 и 19:00 на новой сцене Мариинского театра состоятся премьерные показы оперы Амилькаре Понкьелли «Джоконда» в постановке именитых болгарских деятелей, режиссера Орлина Анастасова и художника Дениса Иванова.  За дирижерским пультом всех представлений — Валерий Гергиев. Впервые Мариинский театр обратился к музыке итальянского композитора Амилькаре Понкьелли больше ста лет назад. На императорской сцене Петербурга «Джоконда» была исполнена в 1883 году артистами Итальянской оперной труппы, а знаменитый балетный номер «Танец часов» зрители увидели в хореографии Мариуса Петипа.  🎭По случаю премьеры нового спектакля Мариинский театр подготовил виртуальную выставку, рассказывающую о рождении, триумфе, исчезновении и возвращении на сцену лучшей оперы Амилькаре Понкьелли, ее первых постановщиках и блистательных интерпретаторах в России. 🎫Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении.

Абисал Гергиев, Янь Фан, Шон Ю. Концерт ведущих современных пианистов в зале Стравинского   ◽️3 июля в 16:00 в рамках инструментальной программы XXXIV Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» гостей зала Стравинского ждет выступление ведущих современных пианистов. Лауреаты престижных международных конкурсов, участники крупных музыкальных фестивалей Абисал Гергиев, Янь Фан и Шон Ю исполнят блестящие образцы фортепианной музыки. ◽️В программе: Фантазия для фортепиано в четыре руки Франца Шуберта, Шесть пьес Иоганнеса Брамса, Andante spianato и большой блестящий полонез Фредерика Шопена, Соната № 7 Сергея Прокофьева. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского. 

Шедевр корсаковского наследия. «Царская невеста» под управлением Валерия Гергиева ♦️1 июля в Концертном зале Мариинского театра прозвучит «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова.  Великая русская опера XIX века и одно из главных названий отечественного репертуара, «Царская невеста» занимает особое место среди корсаковских партитур.  Пронзительная лирико-психологическая драма разыгрывается на фоне кровавого разгула опричнины и жестокой борьбы с боярством. Однако в отличие от «Псковитянки», «Царская невеста» — не историческая опера. Сам грозный царь появляется на сцене лишь однажды, но постоянно присутствует «за кадром» как фатальная сила, ломающая человеческие судьбы.  Опера, раскрывающая не только неповторимый мелодический дар композитора, но и картину русской души в ее сильнейших драматических контрастах, представлена в Концертном зале в обновленной сценической версии Екатерины Малой. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Валерий Гергиев. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского. 

Пронзительная хореографическая поэма Юрия Григоровича. «Легенда о любви» на исторической сцене 🔹1, 2 и 3 июля в Мариинском театре пройдут показы балета Арифа Меликова «Легенда о любви». Спектакль Юрия Григоровича, созданный на сцене Кировского театра в 1961 году, изменил не только судьбу молодого ленинградского хореографа, но и историю советского балета. «Легенда о любви» с ее неповторимой образностью, оригинальным пластическим языком, острым психологизмом и неисчерпаемой поэзией содержания стала одной из вершин отечественного балетного театра. Трагическая хореографическая поэма о власти и любви, самопожертвовании и надежде на счастье запечатлела мудрость веков. Герои балета — гордая царица Мехменэ Бану и ее верный Визирь, юная Ширин и художник Ферхад, плененный ее красотой, — живут на этих подмостках уже шестьдесят пять лет, покоряя новые поколения зрителей. В июле драгоценность мариинского репертуара представят звезды балетной труппы. 🔹1 июля главные партии исполнят Виктория Терёшкина, Кимин Ким, Рената Шакирова, Роман Беляков. 🔹2 июля — Мария Ильюшкина, Эван Капитен, Мария Ширинкина, Константин Зверев. 🔹3 июля — Надежда Батоева, Тимур Аскеров, Олеся Новикова, Александр Сергеев. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

«Джоконда» Понкьелли: декорации к грандиозной оперной премьере  3 июля в 19:00 и 4 июля в 13:00 и 19:00 гостей Мариинского-2 ждет зрелищная премьера — опера Амилькаре Понкьелли «Джоконда» в грандиозном сценическом воплощении. Музыкальный руководитель спектакля — Валерий Гергиев, режиссер — Орлин Анастасов, художник по декорациям и костюмам — Денис Иванов, художник по свету — Анатолий Ляпин, ответственный концертмейстер — Григорий Якерсон, хормейстер Камерного хора — Павел Теплов, хореограф — Александр Сергеев. 📹В ролике Мариинского ТВ — главный художник-технолог по декорациям Николай Семейкин и начальник электромеханического цеха мастерских Мариинского театра Николай Заболотный рассказывают об изготовлении масштабных декораций. Знаменитая венецианская площадь Сан-Марко, «гранитная» колонна, увенчанная крылатым львом, самодвижущаяся гондола и подвесной орган, оснащенный специальным световым оборудованием, — совсем скоро эти и другие элементы впечатляющего художественного оформления можно будет увидеть на новой сцене Мариинского театра.  Все представления за пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Валерий Гергиев. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Опера-сказка для всей семьи. «Волшебная флейта» Моцарта в Мариинском-2 🔸28 июня в 13:00 и 19:00 на новой сцене Мариинского театра прозвучит «Волшебная флейта» Моцарта. 

«Своей лучистой солнечностью эта музыка преображает самое примитивное и самое простодушное и в тот же миг возносится на предельные вершины мистической мудрости»,

— писал о «Волшебной флейте» знаменитый немецкий музыковед Герман Аберт.  Таинственная и магическая, жизнерадостная и поэтичная опера-сказка Моцарта и сегодня остается самым популярным и, конечно, самым загадочным творением гения, говорящим с каждым на своем языке. Оцененная в свое время не только привилегированной публикой придворного театра, но и простым зрителем венских предместий, «Волшебная флейта» и сегодня находит отклик у самой широкой аудитории.  В спектакле Екатерины Малой есть место для лирики и шутовства, чудес и превращений, истинной дружбы, отваги, мудрости, любви. Юных зрителей приведут в восторг фантастические мультимедийные декорации, битва с огнедышащим драконом и веселые проделки очаровательного птицелова Папагено, а взрослые окунутся в лабиринты таинственных масонских ритуалов и насладятся головокружительной арией Царицы ночи. 🔸28 июня в 13:00 главные партии исполнят Лариса Юдина, Кира Логинова, Клим Тихонов, Владимир Феляуэр, Кристина Гонца, Александр Гонца. 🔸В 19:00 — Антонина Весенина, Юлия Сулейманова, Борис Степанов, Геннадий Беззубенков, Маргарита Иванова, Ярослав Петряник. Оба представления за дирижерским пультом — Юстус Франтц. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского. 

Новое звучание итальянской классики. Премьера «Джоконды» Понкьелли в Мариинском-2 🔸Меньше недели остается до грандиозной оперной премьеры XXXIV Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей». 3 и 4 июля (в 13:00 и 19:00) под управлением Валерия Гергиева на новой сцене Мариинского театра прозвучит «Джоконда» Амилькаре Понкьелли. Долгожданное сценическое воплощение одной из самых популярных итальянских партитур XIX века в Петербурге представят именитый болгарский режиссер Орлин Анастасов и его постоянный соавтор, художник Денис Иванов.  Эффектная лирическая драма на сюжет пьесы Виктора Гюго «Анджело, тиран Падуанский», «Джоконда» требует не только великолепного ансамбля первоклассных оперных голосов, но и уникальной исполнительницы титульной партии, обладающей безупречной техникой. 🎭Партии готовят: Джоконда — Мария Баянкина, Жанна Домбровская, Татьяна Сержан, Ирина Чурилова; Лаура Адорно — Екатерина Лукаш, Зинаида Царенко, Ирина Шишкова, Дарья Рябоконь; Энцо Гримальдо — Гамид Абдулов, Ахмед Агади, Михаил Векуа, Денис Закиров, Нажмиддин Мавлянов; Барнаба — Вячеслав Васильев, Максим Даминов, Павел Янковский, Владимир Мороз; Герцог Альвизе Бадоэро — Геворг Григорян, Михаил Колелишвили, Мирослав Молчанов, Евгений Никитин, Олег Сычёв, Станислав Трофимов; Слепая, мать Джоконды — Злата Булычёва, Елена Витман, Анна Кикнадзе, Ольга Савова, Надежда Сердюк, Дарья Терещенко. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Страдивари-ансамбль Мариинского театра представляет. Барокко-гала ♦️2 июля публику Концертного зала ждет роскошный музыкальный подарок от прославленного Страдивари-ансамбля Мариинского театра. Знаменитый коллектив виртуозов, играющих на уникальных струнных инструментах XVII–XVIII веков, и его неподражаемый руководитель Лоренц Настурика-Гершовичи представят программу «Барокко-гала». На вечере прозвучат сочинения величайших мастеров эпохи: Иоганна Себастьяна Баха, Антонио Вивальди и Георга Фридриха Генделя. Концерт пройдет при участии лауреата международных конкурсов, яркой меццо-сопрано Цветаны Омельчук. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Репертуарная редкость концертной афиши. Оратория Шумана «Рай и пери» ♦️27 июня в Концертном зале в исполнении солистов оперы, Хора и Симфонического оркестра Мариинского театра прозвучит оратория Роберта Шумана «Рай и пери». В основе интереснейшего сочинения немецкого композитора-романтика лежит одна из поэм «восточной повести» ирландского поэта Томаса Мура «Лалла Рук», повествующая о легкокрылой персидской фее, пери, устремленной в благоухающий и чистый Эдем. Путь к исполнению заветного желания бесплотной девы — три дара, которые она приносит к райским вратам из Индии, Египта и Сирии: капля крови героя, павшего в бою, последнее дыхание умирающих влюбленных и драгоценная слеза раскаявшегося грешника. Живописно-изобразительная палитра оркестра, тончайшие колористические приемы, богатство выразительных вокальных партий сочетаются в оратории Шумана с целой галереей необычных характеров. Солисты: Марина Кирюшина, Мария Уварова, Егор Семенков, Александр Башкатов, Роман Малаканов, Дарья Ступнева. Вокальный квартет: Елена Маторина (сопрано), Мария Шуклина (меццо-сопрано), Александр Шашкин (тенор), Алексей Кротов (баритон). За дирижерским пультом — Константин Рылов. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

В  Мариинском театре отметят 185-летие мировой премьеры балета «Жизель» Адана 28 июня исполняется 185 лет со дня премьеры одного из старейших балетов мирового репертуара — «Жизели» Адольфа Адана. Значимому музыкальному юбилею Мариинский театр посвящает представления спектакля 5 июля в 13:00 и 19:00. Днем главные партии исполнят Мария Хорева и Минчхоль Чон, дирижер — Валерий Овсяников. В вечернем спектакле на сцену выйдут Оксана Скорик и Евгений Коновалов, дирижер — Владислав Карклин. Балет «Жизель» — один из уникальных случаев долгожительства на мировых театральных подмостках. Даже спустя 185 лет после премьеры этот спектакль пленяет зрителей возвышенной поэзией хореографического языка и живым дыханием романтической эпохи. Модное в XIX веке двоемирие — противопоставление реальному фантастического, когда танцующие горожане и селяне делят сцену с бесплотными девами, феями, призраками, — оказалось востребованным театральной публикой и двух последующих веков. Сегодня «Жизель» по праву считается бесценной жемчужиной классического наследия и вместе с тем вдохновляет постановщиков по всему миру на новые интерпретации. Интересно, что своей долгой и счастливой сценической жизнью «Жизель» обязана именно Петербургу. Мировая премьера балета Адана «Жизель» в постановке Жана Коралли прошла 28 июня 1841 года в Париже. В главных партиях блистали Карлотта Гризи и Люсьен Петипа, старший брат будущего великого балетмейстера российской императорской сцены. Успех был оглушительным: музыка, хореография, мастерство исполнителей, сюжет покорили и широкую публику, и строгую критику. Все представления балетной новинки проходили с аншлагами, заполучить столь желанный спектакль в репертуар мечтали в каждом европейском театре. О заглавной партии грезили и балерины: роль Жизели позволяла во всей полноте продемонстрировать и блеск хореографической виртуозности, и драматическое мастерство. Спустя всего полтора года «Жизель» появилась на петербургской сцене — 18 декабря 1842 года в Большом (Каменном) театре, предке Мариинского, ее представил Антуан Титюс, в те годы главный балетмейстер императорских театров Петербурга. В городе на Неве титульную партию нередко исполняли звездные гастролерши, в том числе и первая Жизель — Карлотта Гризи. В 1856 году хореограф Жюль Перро, принимавший участие в создании парижского спектакля, внес изменения в петербургскую постановку Антуана Титюса, и его имя появилось на афишах. После двадцати лет триумфа «Жизель» стала выходить из репертуара европейских театров и могла бы навсегда исчезнуть с мировых подмостков, если бы не Петербург. Новое дыхание спектаклю подарил Мариус Петипа. Он неоднократно посещал спектакли в Париже, делая карандашные записи, сам выступал в роли Альберта во Франции и России. Бережно сохранив многое из старого спектакля, балетмейстер деликатно актуализировал его в соответствии в царившей тогда модой. За плечами Петипа уже были «Дочь фараона», «Корсар», «Баядерка», он знал, как заворожить зрителя роскошными ансамблями, выразительными дуэтами, изысканными соло. 5 февраля 1884 года на сцене петербургского Большого (Каменного) театра состоялась премьера «Жизели» в редакции Мариуса Петипа. С тех пор и по сей день этот балет не покидал петербургский репертуар. В 1910 году уже забытую на родине «Жизель» показал парижанам Сергей Дягилев в рамках Русских сезонов. Редакцию Петипа представили петербургские звезды — Тамара Карсавина и Вацлав Нижинский. С этого момента началась вторая жизнь романтического шедевра: «Жизель» петербургского образца оценили и полюбили по всему миру. С успехом она идет на сценах разных уголков света и сегодня: как чистая, преданная любовь Жизели оказалась сильнее смерти, так и спектакль победил время.

Совершенство балетной классики. «Лебединое озеро» на исторической сцене 🔹«Лебединое озеро» Чайковского — балетный первенец великого русского композитора, ставший размышлением об извечной борьбе добра и зла, сокровенных порывах души, цене данного обещания и несокрушимой силе возвышенной любви. Ему было суждено стать самым известным из всех созданных в мире балетов и перевернуть представление о жанре. С «Лебединого озера» началась новая страница мирового балетного искусства. Безусловный шедевр, имеющий бесчисленное количество интерпретаций в театрах самых разных уголков света, в Мариинском «Лебединое озеро» представлено в хореографии Мариуса Петипа и Льва Иванова (1895) в редакции Константина Сергеева (1950) — сегодня именно эта постановка считается недосягаемым классическим образцом. Нерушимый союз музыки и танца, утонченности и драматической глубины этого символа русского балета воплотят на сцене блистательные мариинские солисты. 🔹27 июня в 13:00 главные партии исполнят Оксана Скорик, Никита Корнеев, Антон Осетров. Дирижер — Андрей Иванов. 🔹27 июня в 19:00 — Надежда Батоева, Тимур Аскеров, Константин Зверев. Дирижер — Арсений Шупляков. 🔹28 июня в 19:00 — Рената Шакирова, Евгений Коновалов, Роман Малышев. Дирижер — Владислав Карклин. 🔹11 июля в 19:00 — Оксана Скорик и Тимур Аскеров. Дирижер — Владислав Карклин. 🔹12 июля в 13:00 — Мария Буланова и Никита Корнеев. Дирижер — Андрей Иванов. 🔹12 июля в 19:00 — Надежда Батоева и Киан Мангис. Дирижер — Валерий Овсяников. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.

Восток и Запад Джакомо Пуччини. «Мадам Баттерфлай» в Мариинском-2 🔸27 июня на новой сцене Мариинского театра прозвучит «Мадам Баттерфлай» Джакомо Пуччини. Лирическая музыкальная драма, действие которой разворачивается в Японии конца XIX века, рассказывает о юной Чио-Чио-сан, гейше, которая полюбила американского офицера и дорого за это поплатилась. Однако в центре оперы итальянского классика оказывается не столько печальная история любви, сколько конфликт двух культур, Востока и Запада. Пронзительная и глубоко эмоциональная постановка польского режиссера Мариуша Трелиньского вдохновлена ориентальными красками изысканной партитуры, изящными образами Востока и утонченными живописными картинами Страны восходящего солнца.  🔸27 июня на сцену выйдет звездный ансамбль певцов. В главных партиях: Динара Алиева (Большой театр России), Нажмиддин Мавлянов, Вячеслав Васильев, Наталья Евстафьева и Андрей Зорин. За дирижерским пультом — Георгий Албегов. 🎫 Билеты на официальном сайте и в мобильном приложении Мариинского.