Projector

Пам’ятаєте про книжку «Метод казана»? Так ось — вона вже у виробництві. Саша Трегуб поділився тим, як виглядає цей процес. Показуємо трохи бекстейджу, бо для нас це дуже важливий та емоційний момент. Нагадаємо — ця книжка для тих, хто працює з творчістю і для тих, хто тільки наважується зробити щось нове. Для всіх, кому страшно, але ще страшніше не реалізувати власні ідеї. Замовити можна тут 📜 Вирівнюємо баланс в епоху штучного інтелекту — справжнім, нештучним. На зв’язочку!

Навіщо брендам кастомні шрифти? Таке враження, що у 2026 році всі бренди вирішили оновитися і додати власний шрифт. Volvo створила Volvo Centum, щоб текст в автомобілях читався швидше і не відволікав водія. YouTube розробив YouTube Display, щоб об’єднати свої продукти в одну візуальну систему. Також є Snickers зі своїм Snickers Sans — щоб передати характер бренду. У відео показали ці кейси. Що це говорить про майбутнє? Бренди хочуть не просто «зробити гарно», а створити власну візуальну мову, яка читається у всіх матеріалах. Коли у всіх однакові UI-патерни, виділятися важче, тому в хід йдуть шрифти, motion, звук, мікроанімації. Також це чудовий інфопривід нагадати про себе у стрічках новин. А можливо, хтось просто оминає сплату комерційної ліцензії 👀

Але яку б роль ми не виконували, у якийсь момент виходимо за її межі і це база. Бо дизайн впливає на маркетинг, маркетинг — на продукт, а продукт — на все одразу. Цього тижня кураторка на каналі interfaces.prjctr обрала тему того, як повʼязані дизайн і маркетинг. Тому запрошуємо не тільки дизайнерів, а й усіх, кому це корисно. ⸻ І ще одна можливість цього тижня — більш практична. На creators.prjctr Олег Маламуж проводить міні-воркшоп зі швидкого малюнку: • у середу — малюємо з 19:00 до 22:00, розбираємо методику і отримуємо домашнє завдання • у четвер — Олег розбирає роботи та дає рекомендації за донат на будь-який фонд ЗСУ (можна доєднатися і без донату, послухати) Ви не навчитеся малювати, якщо не малюєте. І цей воркшоп — можливість це перевірити. Продж 💙

Чи було у вас таке токсичне відчуття, коли дивишся на класний сайт чи застосунок і думаєш, що це легко повторити? А потім відкриваєш Figma і нічого не зрозуміло, бо за цим «просто і красиво» стоїть купа рішень. UI/UX — це про те, що людина буде робити в продукті і чи дійде вона до результату. Тому ми створили UI/UX Intro Workshop, де покажемо цей процес зсередини: спроєктуємо user flow (як людина використовує картку в магазині), зберемо екрани з компонентів і розберемо, як насправді приймаються дизайн-рішення. Автор воркшопу — Михайло Самоваров. Ви точно його знаєте: співзасновник League Design Agency, де команда отримала понад 60 нагород у сфері дизайну та автор нашого курсу UI/UX Design Beginning. Дата: 4 квітня Деталі тут 👈 PS: можна без досвіду.

Де шукати тренди та які медіа варто читати? Добірка практичних рішень та натхнення для дизайнерів: Design Everywhere — освітньо-культурний ресурс про дизайн як інструмент змін. Публікує кейси та інтерв’ю з практиками. BP&O Branding, Packaging & Opinion — блог британського дизайнера Річарда Байрда про айдентику, редакційний та друкований дизайн. Colossal — арт-блог про мистецтво, дизайн і візуальну культуру. Ridne — українська платформа, що збирає локальні дизайн-кейси, айдентику, культурні проєкти. Print Magazine — один із провідних ресурсів про брендинг, пакування та візуальну культуру.

Спільното, цього тижня з нами унікальна людина, яка 30 років працює в анімації — уявіть собі! Зустрічайте Олега Маламужа — режисера анімаційних фільмів «Мавка. Лісова пісня» та «Викрадена принцеса», продюсера студентського альманаху What I Love, серіалу «Тото» та інших проєктів. linktree Олег також професор анімації в Педагогічному університеті Молдови, член правління Української кіноакадемії та заслужений діяч мистецтв України. А ще — арттерапевт і гештальт-терапевт у навчанні. У Projector Олег викладає на курсах 2D Animation та Animated Films Direction  Напишіть у коментарях, що вам було б найцікавіше дізнатися. Ласкаво просимо 🎬

На каналі @creators.prjctr стартував тиждень куратора курсу анімації. Тож якщо вас цікавить анімація і як покращити свої скіли, саме час зазирнути. Олег Маламуж — людина з неймовірним досвідом, тому переходьте, лайкайте та питайте про те, що вас цікавить 🫶🏻

Спільното, цього тижня з нами унікальна людина, яка 30 років працює в анімації — уявіть собі! Зустрічайте Олега Маламужа — режисера анімаційних фільмів «Мавка. Лісова пісня» та «Викрадена принцеса», продюсера студентського альманаху What I Love, серіалу «Тото» та інших проєктів. linktree Олег також професор анімації в Педагогічному університеті Молдови, член правління Української кіноакадемії та заслужений діяч мистецтв України. А ще — арттерапевт і гештальт-терапевт у навчанні. У Projector Олег викладає на курсах 2D Animation та Animated Films Direction  Напишіть у коментарях, що вам було б найцікавіше дізнатися. Ласкаво просимо 🎬

Шрифт, у якому не треба хвилюватися за «ї» та «є». І водночас можливість допомогти Медичному добровольчому батальйону «Госпітальєри». Нещодавно представили новий шрифт «Робітня». Отримати доступ до нього можна за донат для Госпітальєрів. Шрифт має чотири накреслення — Regular, Medium, Bold та Black — що дає дизайнеру непогану палітру для роботи. Також є вся необхідна кирилиця (українська абетка), знаки більшості європейських латинок і кілька альтернативних символів. Як отримати доступ — дивіться тут.

Чи може інтимна косметика виглядати ніжно? На курсі Graphic Design Medium наша студентка Анна розробила дизайн для лінійки інтимної косметики zhaga [жага]. Бренд прийшов із запитом: різні лінійки продуктів не мали єдиного стилю і виглядали так, ніби «розсипалися». Потрібно було створити цілісну систему дизайну, яка об’єднає продукти. Базовий концепт Анна створила під час курсу. Після цього команда кілька місяців працювала над реалізацією: тестували тару, підбирали дозатори, зробили щонайменше три кольоропроби — і врешті з’явилася вже не мокапна, а реальна серія продуктів. У дизайні флаконів заклали кілька ідей: • тактильність — їх приємно тримати в руках • мінорність — вони не перетягують увагу, адже головні герої тут — ви • природність — дизайн не «кричить» на полиці, а лише доповнює тілесність Результат та процес створення на відео 🌿

Спільното, якщо ви ще не приєдналися до Карʼєрної Мета Хати, є хороший привід це зробити! 27 березня на панельній дискусії «T-shaped спеціаліст: що не зможе замінити AI» виступатимуть спікери, яких ви вже могли бачити на каналі interfaces.prjctr. • Арсен Колиба — Product Designer @ Wix • Борис Бакланов — Senior Product Designer @ Humaans • Ліза Кас’янова — Head of Product @ Spalah Цього разу Мета Хата говорить про карʼєру в епоху AI, а саме, те, що турбує спеціалістів найбільше — як залишатися помітним спеціалістом і будувати роботу так, щоб можливості знаходили вас самі. Подія триває два дні: - 27 березня — лекторій і короткі воркшопи; - 28 березня — день глибинних воркшопів, де можна попрацювати з навичками на практиці. Очікується понад 5000 людей з креативу, маркетингу, AI, менеджменту, фінансів та інших напрямів, а також 10+ українських компаній, які шукають людей у свої команди. Доєднатися можна тут: https://shorturl.at/jxmRW

Привіт, спільното! Пішли в офлайн? Продж збирає креативних людей від Нью-Йорка до Токіо, а окремо запрошуємо вас на березневі зустрічі у Києві та Харкові. Kyiv. Creative & Tech F*ckup Evening 📅 20 березня, 18:30–21:00 📍 Сенс на Хрещатику, Київ Реальний досвід — це не те, що потрапляє в презентації. Часто це те, що виправляється о другій ночі. Залишаємо ідеальні кейси для LinkedIn і говоримо про те, що зазвичай лишається за кадром: помилки, складні рішення і досвід, який не вмістити в жоден пост. Kharkiv Design Community: Co-creation Workshop 📅 21 березня, 12:00–14:00 📍 Арт-хаб «Манівець», Харків Це наш перший захід у Харкові (нарешті!!!). Харків має сильну креативну енергію, і ми хочемо дати їй місце для зустрічі, тому починаємо з невеликої офлайн-зустрічі дизайнерів міста. У нас є ще багато подій для спільноти і не лише в Україні. Якщо вам заходить такий формат, поставте реакцію на цей пост. Побачимося Продж 💙

І нарешті розбір портфоліо від Каті!! "Привіт! Я обрала це портфоліо, тому що в ньому відчувається класний потенціал. Помітно, що ти багато працюєш з айдентиками і в портфоліо демонструєш різні підходи до подібних задач. Мені також сподобалось, що є проєкти з упаковкою. Це показує досвід роботи з фізичними носіями, а не тільки з діджиталом. Плюс — кольорові палітри показані в контексті айдентики, а не просто як набір кольорових квадратиків, і це дуже кльово працює. І ще лайк за точкові анімації в кейсах. Вони додають портфоліо трохи життя і динаміки) Що я б радила підправити? Я б не радила робити кейси на Behance одним дуже довгим зображенням, яке складається з багатьох картинок. Коли відкриваєш його окремо, по ньому складно орієнтуватись. Якщо розділити кейс на кілька окремих зображень, його буде значно зручніше переглядати. У проєкті «Мистецтво ближче» я б подумала над іншим кавером. Наприклад, можна використати лого на фоні — тоді він буде краще по стилю поєднуватись з іншими кейсами, і все портфоліо виглядатиме більш цілісно. Також я б радила писати кейси англійською. Якщо портфоліо розраховане на міжнародну аудиторію, однієї мови цілком достатньо — дублювання інколи тільки ускладнює структуру. У проєкті Doily мені трохи не вистачило пояснення, звідки з’явився патерн. Він виглядає цікаво, але хотілось би побачити трохи більше процесу: як ти до цього прийшла і як формувалась система. Загалом портфоліо виглядає свіжо і має хороший потенціал, можна оцінити на 7/10! Якщо трохи підсилити оформлення і структуру кейсів, воно стане ще сильнішим! 🫶🧚‍♀️" Дякуємо за проявлену сміливість, у наступний раз розбираємо кейси UI/UX! На зв'язочку, Продж 💙

Рубрика найкращі новини: коли знаходиш роботи українських митців у світових подіях. Картина художника Назара Стреляєва-Назарка стала частиною нової колекції французького модного дому Louis Vuitton. Йдеться про роботу “Paramnesia” (2023). У колекції її використали як основу принта, але трохи змінили деталь: сільські чоботи ягняти з оригінальної картини замінили на чоботи з монограмою бренду. Інші роботи Назара можна переглянути тут.

Раночок, спільното! Для розбору ми обрали портфоліо @szm_uue. Посилання для перегляду тут 🪷 Перед тим як Катя його розбере, хочемо, щоб ви відповіли на запитання нижче.

Спільното, привіт! Запускаємо новий формат — розбір ваших робіт з кураторами Projector. Надсилайте лінк на портфоліо у коментарі (навіть якщо воно поки не ідеальне, для цього і робимо розбір). Ми оберемо одну людину для публічного розбору: проведемо опитування на каналі, яку оцінку ви б поставили, а потім кураторка розбере роботу і розкаже, що можна покращити. Розбір проведе Катя Дідик — артдиректорка, незалежна дизайнерка та викладачка ЛНАМ. Досліджує вернакулярний дизайн і інтегрує його у свою практику. Працює з брендингом, версткою та візуальною комунікацією. У Projector Катя навчає на курсах Poster Design та Graphic Design Beginning. Почнемо з дизайнерів, адже для них портфоліо — це обличчя. Але якщо вам було б цікаво побачити розбір інших кейсів, напишіть про це в коментарях.