𝐎 𝐛 𝐬 𝐜 𝐮 𝐫 𝐚
Kanalga Telegram’da o‘tish
Blending Worlds of Sound and art. Distortion Lives.
Ko'proq ko'rsatish2 055
Obunachilar
Ma'lumot yo'q24 soatlar
+2327 kun
+37930 kun
Postlar arxiv
2 054
+2
گاهی قدرت ترس را به ابزاری برای فرمانبرداری تبدیل میکند در این نقاشی انتقام پادشاه به نمایشی هولناک از قدرت تبدیل میشود که در آن سرهای بریده پیامد سرپیچی از فرمانروا هستند
این اثر روایتگر افسانهای تاریخی از دوران رامیر دوم پادشاه آراگون در اسپانیاست که با اشراف سرکشی روبهرو بود و برای تثبیت قدرت خود به دنبال راهی برای سرکوب مخالفانش میگشت او برای یافتن راهی جهت مهار مخالفانش از استاد خود درخواست راهنمایی کرد. استادش او را به باغی برد و کلمهای بلندتر را برید تا نشان دهد برای برقراری نظم باید سرهای بلندتر را کوتاه کرد. رامیر با الهام از این تمثیل، اشراف بانفوذ را به بهانه ساخت ناقوسی فراخواند و دستور داد سرهایشان را از تن جدا کنند. در نقاشی رامیر دوم در کنار سرهای بریده اشراف ایستاده و با این نمایش هولناک قدرت خود را به دیگران نشان میدهد
نام اثر: La campana de Huesca نام نقاش: José Casado del Alisal 🎨 تاریخ خلق: ۱۸۸۰ میلادی سبک نقاشی: رمانتیسم و نقاشی تاریخی تکنیک: رنگ روغن روی بوم محل نگهداری: تالار سالون دل خوستیسیا#JoseCasadoDelAlisal @obscura_art🕯
2 054
Thrash Metal Heavy Metal3:32 🎸
I can't only not see light I can't close my eyes I have lost my way Don't know about tomorrow Or the best of today@obscura_art🕯
2 054
پرواز جادوگران تصویری وهم آلود از خرافه و ترس است اثر در عین حال نگاهی انتقادی به خرافات و باورهایی دارد که میتوانستند برای ترساندن و کنترل مردم به کار گرفته شوند.
در مرکز تصویر سه جادوگر با کلاه های نوک تیز پیکر برهنه یک انسان را در هوا نگه داشته اند و گویی در حال اجرای مراسمی شیطانی هستند در پایین تصویر مردی روی زمین گوش هایش را گرفته و چهره اش را پوشانده است گویی نمی خواهد این صحنه را ببیند یا بشنود فرد دیگری نیز با پارچه ای سفید روی سرش در حال فرار است و با دست خود حرکتی برای دور کردن چشم بد انجام می دهد در سمت راست نیز الاغی دیده می شود که می تواند نمادی از نادانی و حماقت باشد گویا با این صحنه تنها قصد ترساندن مخاطب را نداشت بلکه از تصویر جادوگری برای انتقاد از خرافه پرستی جهل و سوءاستفاده از ترس مردم استفاده کرده بود
نام اثر: پرواز جادوگران Witches Flight نام نقاش: فرانسیسکو د گویا 🎨 تاریخ: ۱۷۹۷ تا ۱۷۹۸ سبک: رمانتیسیسم تکنیک: رنگ روغن روی بوم محل نگهداری: موزه ملی پرادو مادرید اسپانیا#FranciscoDeGoya @obscura_art🕯
2 054
melodic black metal1:14
Somewhere down the line Man created God in his image Inadequacy on a pedestal A basin for a lake of tears to drown in@obscura_art🕯
2 054
اثر میتواند نمادی از گرفتارشدن انسان در گذشته،انزوا و ناتوانی در رهایی از محیطی فرسوده باشد بااینحال رویش گل از دل ویرانی یادآور این است که حتی در دل تباهی و سکون نیز میشود دوباره زاده شد
در نقاشی دو پیکره رنگپریده از شکاف دیوار خانهای ویران ظاهر شدهاند نه کاملاً انسانهایی زنده به نظر میرسند و نه ارواحی کاملاً مرده پشت سرشان تیرهای شکسته سقف آسمان سیاه و فضایی متروک دیده میشود و حتی در بخشهای دورتر خانه طبیعت راه خود را باز کرده است در کنار پیکرهها چتری بسته دیده میشود که آب از آن به کف خانه سرازیر شده و در مسیرش گلی زرد روییده است گویی حتی در این فضای فرسوده و متروک چیزی هنوز توان زندهماندن و رشدکردن دارد آب جاری و گل تازه میتوانند نمادی از تولد دوباره و رویش امید از دل ویرانی باشند گویی از دل تاریکی و تباهی نیز میتوان به زندگی رسید تضادی میان ویرانی و تولد دوباره که فضای اثر را همزمان غمانگیز و امیدوارکننده میکند
نام: 《دیوارکشیدهشدگان》 محصورشدگان» نقاش:Remedios Varo 🎨 تاریخ: ۱۹۵۸ سبک:سوررئالیسم تکنیک: تکنیک ترکیبی روی مقوای بریستول محل نگهداری:مجموعهٔ خصوصی#RemediosVaro @obscura_art🕯
2 054
Suggested🎶
Dark Ambient
شب آرام است و من آرامتر از آن گویی خواب آخرین پناهِ چیزیست که درونم مرده@obscura_art🕯
2 054
«گناه» تصویری جنجالی از برخورد میان میل و ممنوعیت است؛ جایی که پوشش مذهبی و فضای صومعه در تضاد آشکار با رفتار شخصیتها قرار میگیرد. اثر را میتوان نقدی بر ریاکاری مذهبی، وسوسه و شکستن قواعد اخلاقی دانست
در صحنه یک راهب و زنی با پوشش راهبهها در دو سوی یک حصار آهنی دیده میشوند حصاری که هم مانع فیزیکی میان آنهاست و هم نمادی از قوانین و ممنوعیتهای مذهبی. با وجود این مانع، آن دو تسلیم میل خود شدهاند و مرتکب عملی میشوند که با جایگاه مذهبیشان در تضاد است این اثر بعدها به داستان مشهور «ضیافت شاهبلوطها» در دربار پاپی سال ۱۵۰۱ و خاندان بورجیا نسبت داده شد، اما این ارتباط قطعی نیست الوسو با این صحنه، رفتار دوگانه و ریاکارانهٔ برخی از مقامهای مذهبی را به تصویر میکشد؛ کسانی که در لباس تقوا و پاکدامنی ظاهر میشوند، اما در خلوت به فجیعترین شکل ممکن برخلاف چهرهٔ اجتماعی خود رفتار میکنند
نام اثر: گناه — The Sin / Die Versündigung نقاش: هاینریش لوسو 🎨 سبک: نقاشی ژانر با رویکرد آکادمیک و واقعگرایانه تکنیک: رنگ روغن روی بوم محل نگهداری: در مجموعهای خصوصی قرار دارد.#HeinrichLossow @obscura_art🕯
2 054
Suggested🎶
Ambient Neoclassical**گناه از کجا آغاز میشود؟ از لحظهی ارتکاب، یا از نخستین باری که در ذهنمان به آن اجازهی زندگی میدهیم؟ اگر همهی ما به گناه اندیشیدهایم، پس چه کسی واقعاً بیگناه است؟** @obscura_art🕯
2 054
Suggested🎶
Gothic Metal Doom Metal3:00🎸
بر فراز تپهای که سایهها در آن میخزند، باد در میان درختان میپیچد و در درهای خاموش نجوا میکند؛ زیر نور بیرحم ماه، هر نفس، قصهای از گذشته را با خود میآورد؛ قصهای که هرگز به زبان نیامده است.@obscura_art🕯
2 054
Alternative rock2:08
If you gonna set fire to the night Baby, let me be the lighter If you're already high and you wanna fly I'll be the hit that takes you higher
2 054
گیم موبایل همراه با ترجمه فارسی ؟؟؟
منبع اهنگ های راک و متال و... 🗝
ا https://t.me/+FEr_r3fOEBEzM2U8
بزن رو لینک بالا خوشگله 3:
2 054
Repost from ♱⃓ ndered Angels
Sometimes, we are not lost;
we are simply walking through a road that has no name. Perhaps life is not about finding the light, but learning to see the stars in the darkness.And maybe, the things we lose along the way.
were never meant to stay &they were meant to change us.
2 054
تصویری از سوگِ ویرانگر زنی برای معشوقی که به شکلی تراژیک از دست رفته است عشق در اینجا با مرگ و اندوهی عمیق گره خورده و سوگ به خشم و میل انتقام نزدیک میشود
زیگفرید قهرمان افسانه نیبلونگن و همسر کریمهیلد بود او به دست هاگن کشته شد و جسدش به جایی منتقل شد که کریمهیلد بتواند او را پیدا کند کریمهیلد پس از دیدن پیکر بی جان همسرش از شدت اندوه خود را بر او انداخت مرگ زیگفرید برای او تنها یک فقدان نبود بلکه سرآغاز سوگی طولانی و میل به انتقام از کسانی شد که در قتل او نقش داشتند فوسلی این لحظه را با حالتی شدید و تراژیک به تصویر کشیده است و کریمهیلد را در اوج فروپاشی عاطفی در کنار جسد زیگفرید نشان میدهد
نام اثر: Kriemhild Mourns Siegfried نام نقاش: Henry Fuseli 🎨 تاریخ: 1817–1820 سبک: رمانتیسیسم با گرایشهای نئوکلاسیک تکنیک: رنگروغن روی بوم محل نگهداری: مجموعه خصوصی دکتر هویئرلیمان،سوئیس#HenryFuseli @obscura_art🕯
2 054
Suggested🎶
Atmospheric Metal Nu Metal2:10
I dance alone with ghosts of you I ask my demons to give me something To fill the void your absence left@obscura_art🕯
2 054
Suggested🎶
Atmospheric Metal Nu Metal2:10
از شیاطینم میخواهم چیزی به من بدهند تا خلأیی را که نبودنت بر جای گذاشته، پر کند. اندوهم در خود وعدهای از انتقام داشت، و گذشتهام را همچون زندانی پیش چشمم بازمیتاباند.@obscura_art🕯
2 054
«مرگ چترتون» تصویری از تنهایی، شکست و نابودی زودهنگام یک شاعر جوان است؛ لحظهای که استعداد و امید، در سکوت یک اتاق زیرشیروانی به مرگ ختم شدهاند.
اثر مرگ توماس چترتون شاعر جوان انگلیسی را به تصویر میکشد که در سال ۱۷۷۰ تنها در ۱۷سالگی پس از گرفتار شدن در مشکلات مالی و ناامیدی، با خوردن آرسنیک به زندگی خود پایان داد. در نقاشی، پیکر بیجان او روی تخت افتاده و در کنار تخت، ظرف خالی سم قرار گرفته است و یک دستش از لبه تخت آویزان است؛ در دستش تکهای از دستنوشتههایش دیده میشود و کاغذهای پارهشده روی زمین، میتوانند نمادی از آشفتگی و ناامیدی او و گسستن آثار و شعرهایی باشند که پیش از مرگ به آنها پرداخته بود. جزئیات بسیار دقیق و واقعگرایانه،رنگهای زنده و شفاف سبک پیشارافائلی را تعریف میکند. از آنجا که تصویر قطعی و معتبری از چهره واقعی چترتون وجود نداشت، جورج مردیث، شاعر و نویسنده انگلیسی، بهعنوان مدل پیکر او استفاده شد
نام:«مرگ چترتون» نقاش:هنری والیس 🎨 تاریخ:۱۸۵۶ سبک:پیشارافائلی، با ویژگیهایی از نقاشی:تاریخی و رمانتیسیسم تکنیک:رنگروغن روی بوم محل نگهداری: Tate Britain، لندن#HenryWallis @obscura_art🕯
2 054
suggested🎶
Atmospheric Black Metal DSBM3:15 روز و ماه چيست؟! براى من معنى ندارد، براى كسی كه در گور است زمان معناى خودش را گم میكند. 🖇 بوف کور، صادق هدایت @obscura_art🕯
2 054
Gothic Metal3:02
بیدار شو... پیش از آنکه آخرین نور در اعماق روحت خاموش شود؛ پیش از آنکه سکوت نامت را از حافظهی جهان پاک کند.@obscura_art🕯
2 054
+5
«
داوری واپسین» لحظهای را به تصویر میکشد که سرنوشت انسانها در برابر مسیح رقم میخورد؛ جهانی پرآشوب که هیچکس از داوری الهی در امان نیست.
در مرکز اثر، مسیح درست در لحظهای پیش از اعلام داوری نهایی، دستش را بلند کرده که هم توجه همه را به خود جلب میکند و هم آشوب اطرافش را تحت تأثیر قرار میدهد. در کنار او، مریم مقدس با حالتی اندوهگین ایستاده؛ گویی دیگر امکان دخالت در سرنوشت انسانها را ندارد. قسمت پایین نقاشی، مردگان با صدای شیپور فرشتگان از قبرها برمیخیزند. در سمت چپ، رستگاران به سوی بهشت صعود میکنند، در حالی که در سمت راست، فرشتگان و شیاطین محکومان را به سوی جهنم میکشانند. در پایینترین بخش نیز خارون، الهامگرفته از دوزخ دانته، ارواح محکوم را با قایق خود به سوی مینوس میراند. یکی از مرموزترین جزئیات اثر، پوست کندهشدهٔ سنت بارتولومئو است که چهره روی آن معمولاً بهعنوان خودنگارهای از میکلآنژ تفسیر میشود.
نام اثر: The Last Judgment نقاش: Michelangelo Buonarroti 🎨 تاریخ: ۱۵۳۶–۱۵۴۱ سبک: رنسانس متأخر تکنیک: فرسکو محل نگهداری: دیوار محراب کلیسای سیستین، کاخ رسولی، واتیکان#Michelangelo @obscura_art🕯
2 054
Orchestral Symphonic Gothic
ای مرگ، چه باشکوه در کمین نشستهای؛ آرام و بیصدا، در پسِ پردههای تاریکی، چنان ایستادهای که گویی از آغاز در انتظار فرارسیدنِ این لحظه بودهای.@obscura_art🕯
