Фотоархив Российской Империи
Kanalga Telegram’da o‘tish
Предлагаем вашему вниманию интересный фотоархив, который наглядно иллюстрирует жизнь нашей страны незадолго до революции.
Ko'proq ko'rsatishMamlakat belgilanmaganToif belgilanmagan
240
Obunachilar
Ma'lumot yo'q24 soatlar
-17 kunlar
+230 kunlar
Postlar arxiv
+8
30 августа 1863 года родился Сергей Михайлович Прокудин-Горский — русский фотограф, химик (ученик Дмитрия Менделеева), изобретатель, издатель, педагог и общественный деятель. Считается пионером цветной фотографии в России, создателем «Коллекции достопримечательностей Российской империи».
Биография и деятельность
Происходил из дворянского рода Прокудиных-Горских. Формального высшего образования не получил, но слушал лекции в Александровском лицее, Санкт-Петербургском университете, Императорской военно-медицинской академии и Императорской академии художеств.
В 1890 году женился на Анне Александровне Лавровой и по протекции тестя занял должность директора правления на его предприятиях в Гатчине. Примерно в этот период увлёкся фотографией и техническими исследованиями в этой области.
В 1898 году стал членом фотографического отдела Императорского Русского технического общества (ИРТО), где регулярно выступал с докладами. В 1901 году открыл в Петербурге фотоцинкографическую и фототехническую мастерскую, при которой позднее появились лаборатория и редакция журнала «Фотограф-любитель».
В 1902 году проходил стажировку в фотомеханической школе в Шарлоттенбурге (Германия) у профессора Адольфа Мите, который разработал технологию трёхцветной естественной фотографии. Суть метода заключалась в последовательной съёмке через светофильтры синего, зелёного и красного цветов, а полученные три негатива-слайда демонстрировались через проектор.
Вернувшись в Россию, Прокудин-Горский усовершенствовал эту технологию. Он разработал новые методы сенсибилизации фотоэмульсии, которые повышали чувствительность фотопластин к видимому спектру. В 1905 году запатентовал свой химический состав-сенсибилизатор, который делал бромосеребряную пластину одинаково чувствительной ко всему цветовому спектру. Это позволило делать цветные кадры с минимальной выдержкой — около секунды.
В мае 1909 года Прокудин-Горский получил аудиенцию у императора Николая II, который одобрил его план запечатлеть Россию в цветных фотоснимках. В 1909–1916 годах фотограф объездил значительную часть Европейской территории России, Карелию, Белоруссию, Литву, фотографировал на Урале, в Средней Азии, Крыму и на Кавказе. Он запечатлел виды городов, архитектуру храмов и монастырей, промышленные предприятия, инженерные сооружения, бытовые сцены, облик местных жителей, национальные костюмы.
В годы Первой мировой войны занимался вопросами аэрофотосъёмки, также привлекался к военной цензуре заграничных кинолент.
После Октябрьской революции 1917 года Прокудин-Горский ещё несколько месяцев продолжал работать в России, входил в организационный комитет Высшего института фотографии и фототехники. В августе 1918 года по заданию Наркомата просвещения отправился в командировку в Норвегию, но решил не возвращаться на родину. В 1919 году перебрался в Англию, а в 1922 году поселился в Ницце (Франция), где открыл фотомастерскую. Последние годы жизни провёл в Париже.
Наследие
«Коллекция достопримечательностей Российской империи» — уникальное собрание цветных фотографий, созданное Прокудиным-Горским. Она охватывает разнообразие географических условий и растительного мира, этнографическую картину страны, памятники архитектуры и искусства, виды городов и сёл, отрасли промышленности и сельского хозяйства, пути и средства транспортного сообщения.
В 1948 году наследники Прокудина-Горского продали оставшуюся часть коллекции Библиотеке Конгресса США. В 2000-х годах негативы были оцифрованы, отреставрированы и выложены в открытый доступ.
Среди известных работ — портреты Льва Толстого (сделан в 1908 году), Фёдора Шаляпина (в том числе в роли Мефистофеля), эмира Бухарского и хана Хивинского. Есть сведения, что Прокудин-Горский фотографировал и членов царской семьи, но эти снимки, возможно, утрачены.
Работы мастера представляют большую художественную и документально-историческую ценность, так как отражают образ дореволюционной России. Они также используются реставраторами при воссоздании памятников.
+9
30 августа 1860 года родился Исаак Ильич Левитан — один из самых ярких и проникновенных мастеров русской пейзажной живописи. Его работы не просто изображают природу, но и передают тонкие оттенки настроения, философские размышления о человеке и мире.
Биография
Левитан родился в 1860 году в небольшом городке Кибарты (ныне Кибартай, Литва) в обедневшей еврейской семье. Его отец, Илья (Эльяшив-Лейб) Абрамович, учился на раввина, но вынужден был зарабатывать на жизнь частными уроками иностранных языков, а позже работал на железной дороге. В конце 1860-х годов семья переехала в Москву.
В 1873 году 13-летний Исаак поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), куда двумя годами ранее поступил его старший брат Авель (Адольф), тоже ставший художником. Его первым педагогом был Василий Перов, а в пейзажном классе он занимался у Алексея Саврасова. Позже, после ухода Саврасова из училища, Левитан недолго учился у Василия Поленова.
Судьба с ранних лет испытывала художника: в 1875 году умерла мать, а спустя два года — отец. Семья осталась без средств к существованию, и Исааку порой приходилось ночевать в училище. Однако талант юноши заметили: ему выплачивали стипендию на краски и холсты, освободили от платы за обучение.
В 1879 году, после покушения на Александра II, евреев стали выселять из Москвы, и Левитаны перебрались в подмосковную Салтыковку. В том же году на ученической выставке Павел Третьяков приобрёл пейзаж Левитана «Осенний день. Сокольники».
В 1885 году Левитан был выпущен из училища с дипломом учителя чистописания, не получив звания художника.
Творческий путь
— 1880-е годы. Левитан активно работал, создавая пейзажи окрестностей Саввинской слободы под Звенигородом («Последний снег. Саввинская слобода», «Саввинская слобода под Звенигородом»). В этот период начал формироваться его уникальный стиль — «пейзаж настроения», где природа становится средством выражения внутреннего состояния человека.
— 1886 год. Поездка в Крым вдохновила художника на создание более полусотни этюдов и пейзажей.
— 1887–1890 годы. Левитан неоднократно приезжал в небольшой городок Плёс на Волге. За три сезона он создал здесь не менее 200 работ, прославивших и его, и Плёс. Среди них — «После дождя. Плёс», «Вечер. Золотой Плёс».
— 1890-е годы. Расцвет творчества. Художник создал монументальные полотна, объединённые общей темой «драма жизни»: «У омута», «Владимирка», «Над вечным покоем» (1894). В этот же период он написал знаменитые «Март» (1895) и «Золотая осень» (1895), вдохновлённые красотами усадьбы Горка в Тверской губернии.
— 1898 год. Левитану присвоили звание академика пейзажной живописи. В том же году он начал преподавать в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
— Конец 1890-х годов. Художник совершил поездки в Европу (Италия, Франция, Швейцария), где познакомился с импрессионизмом.
Особенности творчества
Левитан обладал особой «светочувствительностью»: он мастерски передавал не только дневной свет, но и вечерний полусвет, и наполненные лунным сиянием сумерки. Он достигал эмоциональной выразительности через тончайшие тональные отношения, создавая ощущение живого дыхания природы.
Среди других особенностей — умение находить поэзию в самых простых, непритязательных мотивах русской природы средней полосы. При этом в его работах иногда проскальзывали и трагические ноты, ощущение одиночества.
Личная жизнь и признание
Левитан не был женат. У него были сложные романтические связи — с Софьей Петровной Кувшинниковой и Анной Николаевной Турчаниновой. Эти отношения, а также дружба с Антоном Павловичем Чеховым, нашли отражение в творчестве писателя.
Художник пользовался поддержкой влиятельных меценатов — Павла Третьякова и Саввы Мамонтова. Третьяков регулярно приобретал его работы, и значительная часть собрания Третьяковской галереи — полотна Левитана.
Продолжение в комментариях ⬇️
Сестра Николая II Великая Княгиня Ольга Александровна. 1915 год.
В годы войны она отправилась на фронт сестрой милосердия, где была награждена Георгиевской медалью за проявленную храбрость. Сложно представить себе нынешних "первых леди", ночующих в тифозных теплушках.
Подпоручик Константин Семенович Мельник (1893 - 1977) - контрразведчик колчаковской армии и его жена Татьяна Евгеньевна Боткина, дочь лейб-медика семьи Николая II Е. С. Боткина.
Генерал А.Н.Пепеляев накануне суда в г. Чите. Слева - бывший начальник Охотского гарнизона капитан Борис Михайловский. Справа - бывший адъютант Емельян Анянов. 1923 год
Заседание Ставки Верховного Главнокомандующего. Могилев.
1 апреля 1916 г.
Вязание варежек. Владимирская губерния, Шуйский уезд (Ивановская область, Шуйский р-н), начало XX века.
Фотограф: А.П. Курочкин
Чемпион мира по классической борьбе Иван Поддубный (сидит в центре) со своими братьями. Санкт-Петербург, ок. 1910 г.
Фотоателье Карла Буллы
🎨 Карл Карлович Шульц. «Вид памятника Николаю I на Исаакиевской площади». 1850-е годы.
29 августа 1849 года вышел манифест Николая I «О благополучном окончании войны в Венгрии». Венгерские офицеры умоляют русских не передавать их Австрии, «чтобы их не лишили жизни, а быть может, и чести».
Полковник 145-го пехотного Новочеркасского Наследника Цесаревича полка 37-й дивизии. Вторая половина 19 века.
Пожарная дружина Красноярского вольного пожарного общества. 1910 год.
Русские крестьяне. Поселок Белоцарск (ныне город Кызыл). Урянхайский край Енисейской губернии, 1914 г.
+8
29 августа 1840 года родился Павел Брюллов — русский живописец-пейзажист, архитектор, музейный работник. Представитель третьего поколения обрусевшего гугенотского рода Брюлловых, сын архитектора Александра Брюллова, племянник художника Карла Брюллова.
Биография
Родился в Павловске (Санкт-Петербургская губерния) в семье профессора архитектуры Императорской Академии художеств. С раннего детства увлекался живописью.
В 1857 году поступил на физико-математический факультет Санкт-Петербургского университета, который окончил в 1863 году со степенью кандидата физико-математических наук. В тот же период начал посещать классы архитектурного отделения Императорской Академии художеств. Учился у Константина Тона, Андрея Штакеншнейдера, своего отца, Давида Гримма и других выдающихся архитекторов. Во время учёбы в Академии был награждён двумя малыми и тремя большими серебряными медалями «За успех в рисовании». В 1864 году выпущен из Академии с присвоением звания классного художника 3-й степени по архитектуре.
После окончания обучения уехал за границу для дальнейшего совершенствования. Жил в Италии, Франции и Англии. В Париже посещал классы Национальной высшей школы изящных искусств, работал под руководством Леона Бонна и Карла Дюрана.
Вернувшись в Россию, оставил занятия архитектурой и сосредоточился на живописи. В 1870–1873 годах брал уроки пейзажной и перспективной живописи у С. М. Воробьёва и акварельной — у Л. О. Премацци в Императорской Академии художеств.
С 1872 года участвовал в выставках Товарищества передвижных художественных выставок, с 1874 года — член этого объединения. Впоследствии был избран казначеем и членом Правления Товарищества. В 1893 году получил звание действительного члена Императорской Академии художеств, а с 1904 года вошёл в её Совет.
С 1897 по 1912 год занимал должность хранителя художественного отдела Русского музея Императора Александра III.
Скончался в Павловске в возрасте 74 лет, где и был похоронен.
Творчество
Брюллов работал преимущественно в жанре пейзажа и портрета. Его работы выполнены в стиле реализма. Среди известных произведений:
— «Прошлое лето» (1872);
— «Весна» (1875, хранится в Государственной Третьяковской галерее);
— «Неудавшееся свидание» (или «Девушка со свечой»);
— «Дорога к морю. Алжир» (1883);
— «Пейзаж с рекой» (1900);
— «Утро в Гурзуфе» (1885);
— «Казбек» (1912);
— серия этюдов, выполненных во время путешествия в Алжир (1882–1883);
— «Портрет кардинала» (1912) и другие.
Также Брюллов занимался офортом и литографией.
В своих работах художник стремился правдиво передать действительность, в том числе образы русской деревни и повседневную жизнь. Его портреты отличаются внимательным отношением к модели.
Произведения Павла Александровича Брюллова представлены в коллекциях Русского музея, Государственной Третьяковской галереи и других музеев страны.
Сергей Сигизмундович Политовский (1880-1936) - капитан 2-го ранга, участник Русско-японской, Первой мировой и Гражданской войны. В Северо-Западной армии белых командовал батальоном и полком.
Памятник царю Александру III в Иркутске. Снесён большевиками в 1920 году. Восстановлен в 2003 году.
Ученицы Хабаровской женской гимназии, окончившие 7-й класс. 1909 г. Фото раскрашено: Вера и Верность ✨
