Фотоархив Российской Империи
Ir al canal en Telegram
Предлагаем вашему вниманию интересный фотоархив, который наглядно иллюстрирует жизнь нашей страны незадолго до революции.
Mostrar másEl país no está especificadoLa categoría no está especificada
240
Suscriptores
Sin datos24 horas
-17 días
+230 días
Archivo de publicaciones
+8
30 августа 1863 года родился Сергей Михайлович Прокудин-Горский — русский фотограф, химик (ученик Дмитрия Менделеева), изобретатель, издатель, педагог и общественный деятель. Считается пионером цветной фотографии в России, создателем «Коллекции достопримечательностей Российской империи».
Биография и деятельность
Происходил из дворянского рода Прокудиных-Горских. Формального высшего образования не получил, но слушал лекции в Александровском лицее, Санкт-Петербургском университете, Императорской военно-медицинской академии и Императорской академии художеств.
В 1890 году женился на Анне Александровне Лавровой и по протекции тестя занял должность директора правления на его предприятиях в Гатчине. Примерно в этот период увлёкся фотографией и техническими исследованиями в этой области.
В 1898 году стал членом фотографического отдела Императорского Русского технического общества (ИРТО), где регулярно выступал с докладами. В 1901 году открыл в Петербурге фотоцинкографическую и фототехническую мастерскую, при которой позднее появились лаборатория и редакция журнала «Фотограф-любитель».
В 1902 году проходил стажировку в фотомеханической школе в Шарлоттенбурге (Германия) у профессора Адольфа Мите, который разработал технологию трёхцветной естественной фотографии. Суть метода заключалась в последовательной съёмке через светофильтры синего, зелёного и красного цветов, а полученные три негатива-слайда демонстрировались через проектор.
Вернувшись в Россию, Прокудин-Горский усовершенствовал эту технологию. Он разработал новые методы сенсибилизации фотоэмульсии, которые повышали чувствительность фотопластин к видимому спектру. В 1905 году запатентовал свой химический состав-сенсибилизатор, который делал бромосеребряную пластину одинаково чувствительной ко всему цветовому спектру. Это позволило делать цветные кадры с минимальной выдержкой — около секунды.
В мае 1909 года Прокудин-Горский получил аудиенцию у императора Николая II, который одобрил его план запечатлеть Россию в цветных фотоснимках. В 1909–1916 годах фотограф объездил значительную часть Европейской территории России, Карелию, Белоруссию, Литву, фотографировал на Урале, в Средней Азии, Крыму и на Кавказе. Он запечатлел виды городов, архитектуру храмов и монастырей, промышленные предприятия, инженерные сооружения, бытовые сцены, облик местных жителей, национальные костюмы.
В годы Первой мировой войны занимался вопросами аэрофотосъёмки, также привлекался к военной цензуре заграничных кинолент.
После Октябрьской революции 1917 года Прокудин-Горский ещё несколько месяцев продолжал работать в России, входил в организационный комитет Высшего института фотографии и фототехники. В августе 1918 года по заданию Наркомата просвещения отправился в командировку в Норвегию, но решил не возвращаться на родину. В 1919 году перебрался в Англию, а в 1922 году поселился в Ницце (Франция), где открыл фотомастерскую. Последние годы жизни провёл в Париже.
Наследие
«Коллекция достопримечательностей Российской империи» — уникальное собрание цветных фотографий, созданное Прокудиным-Горским. Она охватывает разнообразие географических условий и растительного мира, этнографическую картину страны, памятники архитектуры и искусства, виды городов и сёл, отрасли промышленности и сельского хозяйства, пути и средства транспортного сообщения.
В 1948 году наследники Прокудина-Горского продали оставшуюся часть коллекции Библиотеке Конгресса США. В 2000-х годах негативы были оцифрованы, отреставрированы и выложены в открытый доступ.
Среди известных работ — портреты Льва Толстого (сделан в 1908 году), Фёдора Шаляпина (в том числе в роли Мефистофеля), эмира Бухарского и хана Хивинского. Есть сведения, что Прокудин-Горский фотографировал и членов царской семьи, но эти снимки, возможно, утрачены.
Работы мастера представляют большую художественную и документально-историческую ценность, так как отражают образ дореволюционной России. Они также используются реставраторами при воссоздании памятников.
+9
30 августа 1860 года родился Исаак Ильич Левитан — один из самых ярких и проникновенных мастеров русской пейзажной живописи. Его работы не просто изображают природу, но и передают тонкие оттенки настроения, философские размышления о человеке и мире.
Биография
Левитан родился в 1860 году в небольшом городке Кибарты (ныне Кибартай, Литва) в обедневшей еврейской семье. Его отец, Илья (Эльяшив-Лейб) Абрамович, учился на раввина, но вынужден был зарабатывать на жизнь частными уроками иностранных языков, а позже работал на железной дороге. В конце 1860-х годов семья переехала в Москву.
В 1873 году 13-летний Исаак поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), куда двумя годами ранее поступил его старший брат Авель (Адольф), тоже ставший художником. Его первым педагогом был Василий Перов, а в пейзажном классе он занимался у Алексея Саврасова. Позже, после ухода Саврасова из училища, Левитан недолго учился у Василия Поленова.
Судьба с ранних лет испытывала художника: в 1875 году умерла мать, а спустя два года — отец. Семья осталась без средств к существованию, и Исааку порой приходилось ночевать в училище. Однако талант юноши заметили: ему выплачивали стипендию на краски и холсты, освободили от платы за обучение.
В 1879 году, после покушения на Александра II, евреев стали выселять из Москвы, и Левитаны перебрались в подмосковную Салтыковку. В том же году на ученической выставке Павел Третьяков приобрёл пейзаж Левитана «Осенний день. Сокольники».
В 1885 году Левитан был выпущен из училища с дипломом учителя чистописания, не получив звания художника.
Творческий путь
— 1880-е годы. Левитан активно работал, создавая пейзажи окрестностей Саввинской слободы под Звенигородом («Последний снег. Саввинская слобода», «Саввинская слобода под Звенигородом»). В этот период начал формироваться его уникальный стиль — «пейзаж настроения», где природа становится средством выражения внутреннего состояния человека.
— 1886 год. Поездка в Крым вдохновила художника на создание более полусотни этюдов и пейзажей.
— 1887–1890 годы. Левитан неоднократно приезжал в небольшой городок Плёс на Волге. За три сезона он создал здесь не менее 200 работ, прославивших и его, и Плёс. Среди них — «После дождя. Плёс», «Вечер. Золотой Плёс».
— 1890-е годы. Расцвет творчества. Художник создал монументальные полотна, объединённые общей темой «драма жизни»: «У омута», «Владимирка», «Над вечным покоем» (1894). В этот же период он написал знаменитые «Март» (1895) и «Золотая осень» (1895), вдохновлённые красотами усадьбы Горка в Тверской губернии.
— 1898 год. Левитану присвоили звание академика пейзажной живописи. В том же году он начал преподавать в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
— Конец 1890-х годов. Художник совершил поездки в Европу (Италия, Франция, Швейцария), где познакомился с импрессионизмом.
Особенности творчества
Левитан обладал особой «светочувствительностью»: он мастерски передавал не только дневной свет, но и вечерний полусвет, и наполненные лунным сиянием сумерки. Он достигал эмоциональной выразительности через тончайшие тональные отношения, создавая ощущение живого дыхания природы.
Среди других особенностей — умение находить поэзию в самых простых, непритязательных мотивах русской природы средней полосы. При этом в его работах иногда проскальзывали и трагические ноты, ощущение одиночества.
Личная жизнь и признание
Левитан не был женат. У него были сложные романтические связи — с Софьей Петровной Кувшинниковой и Анной Николаевной Турчаниновой. Эти отношения, а также дружба с Антоном Павловичем Чеховым, нашли отражение в творчестве писателя.
Художник пользовался поддержкой влиятельных меценатов — Павла Третьякова и Саввы Мамонтова. Третьяков регулярно приобретал его работы, и значительная часть собрания Третьяковской галереи — полотна Левитана.
Продолжение в комментариях ⬇️
Сестра Николая II Великая Княгиня Ольга Александровна. 1915 год.
В годы войны она отправилась на фронт сестрой милосердия, где была награждена Георгиевской медалью за проявленную храбрость. Сложно представить себе нынешних "первых леди", ночующих в тифозных теплушках.
Подпоручик Константин Семенович Мельник (1893 - 1977) - контрразведчик колчаковской армии и его жена Татьяна Евгеньевна Боткина, дочь лейб-медика семьи Николая II Е. С. Боткина.
Генерал А.Н.Пепеляев накануне суда в г. Чите. Слева - бывший начальник Охотского гарнизона капитан Борис Михайловский. Справа - бывший адъютант Емельян Анянов. 1923 год
Заседание Ставки Верховного Главнокомандующего. Могилев.
1 апреля 1916 г.
Вязание варежек. Владимирская губерния, Шуйский уезд (Ивановская область, Шуйский р-н), начало XX века.
Фотограф: А.П. Курочкин
Чемпион мира по классической борьбе Иван Поддубный (сидит в центре) со своими братьями. Санкт-Петербург, ок. 1910 г.
Фотоателье Карла Буллы
🎨 Карл Карлович Шульц. «Вид памятника Николаю I на Исаакиевской площади». 1850-е годы.
29 августа 1849 года вышел манифест Николая I «О благополучном окончании войны в Венгрии». Венгерские офицеры умоляют русских не передавать их Австрии, «чтобы их не лишили жизни, а быть может, и чести».
Полковник 145-го пехотного Новочеркасского Наследника Цесаревича полка 37-й дивизии. Вторая половина 19 века.
Пожарная дружина Красноярского вольного пожарного общества. 1910 год.
Русские крестьяне. Поселок Белоцарск (ныне город Кызыл). Урянхайский край Енисейской губернии, 1914 г.
+8
29 августа 1840 года родился Павел Брюллов — русский живописец-пейзажист, архитектор, музейный работник. Представитель третьего поколения обрусевшего гугенотского рода Брюлловых, сын архитектора Александра Брюллова, племянник художника Карла Брюллова.
Биография
Родился в Павловске (Санкт-Петербургская губерния) в семье профессора архитектуры Императорской Академии художеств. С раннего детства увлекался живописью.
В 1857 году поступил на физико-математический факультет Санкт-Петербургского университета, который окончил в 1863 году со степенью кандидата физико-математических наук. В тот же период начал посещать классы архитектурного отделения Императорской Академии художеств. Учился у Константина Тона, Андрея Штакеншнейдера, своего отца, Давида Гримма и других выдающихся архитекторов. Во время учёбы в Академии был награждён двумя малыми и тремя большими серебряными медалями «За успех в рисовании». В 1864 году выпущен из Академии с присвоением звания классного художника 3-й степени по архитектуре.
После окончания обучения уехал за границу для дальнейшего совершенствования. Жил в Италии, Франции и Англии. В Париже посещал классы Национальной высшей школы изящных искусств, работал под руководством Леона Бонна и Карла Дюрана.
Вернувшись в Россию, оставил занятия архитектурой и сосредоточился на живописи. В 1870–1873 годах брал уроки пейзажной и перспективной живописи у С. М. Воробьёва и акварельной — у Л. О. Премацци в Императорской Академии художеств.
С 1872 года участвовал в выставках Товарищества передвижных художественных выставок, с 1874 года — член этого объединения. Впоследствии был избран казначеем и членом Правления Товарищества. В 1893 году получил звание действительного члена Императорской Академии художеств, а с 1904 года вошёл в её Совет.
С 1897 по 1912 год занимал должность хранителя художественного отдела Русского музея Императора Александра III.
Скончался в Павловске в возрасте 74 лет, где и был похоронен.
Творчество
Брюллов работал преимущественно в жанре пейзажа и портрета. Его работы выполнены в стиле реализма. Среди известных произведений:
— «Прошлое лето» (1872);
— «Весна» (1875, хранится в Государственной Третьяковской галерее);
— «Неудавшееся свидание» (или «Девушка со свечой»);
— «Дорога к морю. Алжир» (1883);
— «Пейзаж с рекой» (1900);
— «Утро в Гурзуфе» (1885);
— «Казбек» (1912);
— серия этюдов, выполненных во время путешествия в Алжир (1882–1883);
— «Портрет кардинала» (1912) и другие.
Также Брюллов занимался офортом и литографией.
В своих работах художник стремился правдиво передать действительность, в том числе образы русской деревни и повседневную жизнь. Его портреты отличаются внимательным отношением к модели.
Произведения Павла Александровича Брюллова представлены в коллекциях Русского музея, Государственной Третьяковской галереи и других музеев страны.
Сергей Сигизмундович Политовский (1880-1936) - капитан 2-го ранга, участник Русско-японской, Первой мировой и Гражданской войны. В Северо-Западной армии белых командовал батальоном и полком.
Памятник царю Александру III в Иркутске. Снесён большевиками в 1920 году. Восстановлен в 2003 году.
Ученицы Хабаровской женской гимназии, окончившие 7-й класс. 1909 г. Фото раскрашено: Вера и Верность ✨
