твой самый легальный дилер

Сутки в Питере.   В этот раз не успели на традиционный бой челом о порог галереи Марины Гисич и сразу поехали смотреть проект нашего дорого друга и коллекционера Игоря Суханова совместно с Masters и галереей Anna Nova на Левашовском Хлебзаводе. Инсталляция из узнаваемых хлебных великанов Андрея Кузькина с отпечатком отчаяния на лицах, абсолютный хит 2010 года, реконструированный на деньги уже упомянутого коллекционера, сегодня рождает все новые смыслы и эффекты. Однако, большее впечатление на нас произвело не пережевывание хлеба в производственом масштабе, а сильнейшее видео «По кругу» 2008 года о безысходности, напрасности усилий и сопротивления. Такая горькая, драматичная борьба за возможность выражения и за свободу собственных действий и выбора. После полетели к Джессике в одноименную галерею на соло выставку «Свинцовое время» Владимира Копейкина. Представленный в формате тотальной инсталляции проект, как оказалось, можно растащить на части за вполне вменяемые деньги. Мощнейщее высказывание металлиста из Штиглица, которое можно было бы назвать последствием или свидетельством перформативной практики, – множетвенные вмятины на боксерских грушах из свинца оставлены его кулаками. Опять борьба – и с собой, и с вопиющей реальностью за что-то очень призрачное и далекое. Такая вот позитивная, яркая питерская эмоциональная палитра.

match made in heaven Синие Носы и Елена Аносова! Бэкстейдж монтажа нашей совместной с Pennlab выставки «Перспектива сложности» на Винзаводе. Открытие завтра 7 июля в 19:00. Всех жду! После первой не закусываю или …?

#лекция Дарья Кузнецова. Маршруты без карты: карьера в культурной сфере после вуза? Публичная программа выставки «Черновик будущего» 15 июля 19:30 Встреча с Дарьей Кузнецовой — соосновательницей галереи современного искусства Shift, искусствоведом и автором телеграм-канала «твой самый легальный дилер» — будет посвящена профессиональной адаптации молодых специалистов в сфере культуры. На основе собственного опыта и наблюдений Дарья расскажет о первых шагах в профессии, неожиданных поворотах карьеры и навыках, которые помогают уверенно ориентироваться в культурной среде. ➡️ Регистрация

Ездили тут в Тарусу на открытие выставки «За сто первым километром. Нонконформисты в Тарусе» от любимого музея AZ. После 3 часов блаженной дремы на галерке комфортабельного автобуса, мы продержались 20 минут экскурсии без упоминания вожделенного холодного бокальчика шампанского. Рекорд практически. Слава богу организаторы хорошо знакомы с менталитетом своих гостей. В саду-дендрарии Ракицкого под сенью кедров, сосен, лип и в окружении других экзотических растений уже был накрыт красивейший стол. Основатель сада Николай Ракицкий поучился на агронома в нескольких европейских странах, говорил на 6 языках, собирал искусство, построил настоящий «умный дом» для болеющей туберкулезом жены. С гения места (правда прошедшего века) как обычно началось наше знакомство с новым городом. Затем после непродолжительного, но приятного аперитива у местной жительницы Тамары Веховой, мы отправились на открытие выставки, ради которой и приехали, из коллекции королевы сердец Наталии Опалевой. В 1961 году в Тарусе состоялась выставка, объединившая живших, заезжавших, работавших в этом «Эдеме на Оке» художников-нонконформистов таких как: Бориса Свешникова, Владимира Пятницкого, Эдуарда и Бориса Штейнбергов, Анатолия Зверева, Дмитрия Плавинского, Алексея Паустовского и др. Проект AZ - расширенная реконструкция исторического события, которая продолжится выставкой в Москве. Много кто из авторов представлен именно ранними работами, особо заняли меня в этом контексте работы 1962 года Э. Штейнберга «Суббота первого поста» и «Автопортрет» Плавинского 1957 года. Закончился вечер сумасшедшим концертом на двух роялях, исполнителя буквально не давали перевести дух, сотрясая Дом литераторов мощными аккордами. На славу вышла поездочка! Выставка будет идти до 20 сентября, так что вот вам отличная идея на уикенд.

Ездили тут в Тарусу на открытие выставки «За сто первым километром. Нонконформисты в Тарусе» от любимого музея AZ. После 3 часов блаженной дремы на галерке комфортабельного автобуса, мы продержались 20 минут экскурсии без упоминания вожделенного холодного бокальчика шампанского. Рекорд практически. Слава богу организаторы хорошо знакомы с менталитетом своих гостей. В саду-дендрарии Ракицкого под сенью кедров, сосен, лип и в окружении других экзотических растений уже был накрыт красивейший стол. Основатель сада Николай Ракицкий поучился на агронома в нескольких европейских странах, говорил на 6 языках, собирал искусство, построил настоящий «умный дом» для болеющей туберкулезом жены. С гения места (правда прошедшего века) как обычно началось наше знакомство с новым городом. Затем после непродолжительного, но приятного аперитива у местной жительницы Тамары Веховой, мы отправились на открытие выставки, ради которой и приехали, из коллекции королевы сердец Наталии Опалевой. В 1961 году в Тарусе состоялась выставка, объединившая живших, заезжавших, работавших в этом «Эдеме на Оке» художников-нонконформистов таких как: Бориса Свешникова, Владимира Пятницкого, Эдуарда и Бориса Штейнбергов, Анатолия Зверева, Дмитрия Плавинского, Алексея Паустовского и др. Проект AZ - расширенная реконструкция исторического события, которая продолжится выставкой в Москве. Много кто из авторов представлен именно ранними работами, особо заняли меня в этом контексте работы 1962 года Э. Штейнберга «Суббота первого поста» и «Автопортрет» Плавинского 1957 года. Закончился вечер сумасшедшим концертом на двух роялях, исполнителя буквально не давали перевести дух, сотрясая Дом литераторов мощными аккордами. На славу вышла поездочка! Выставка будет идти до 20 сентября, так что вот вам отличная идея на уикенд.

Ребят, реально нишевая образовательная программа: Группу «Синие носы», с которой мы сейчас работаем, можно было увидеть в Лувре, Центре Помпиду, на 1-й, 2-й и 3-й Московских биеннале, 50-й и 51-й Венецианских биеннале, 1-й и 2-й Уральской индустриальной биеннале, 2-й Пражской биеннале, 2-й триеннале музея «Гараж», а сегодня в рюмочной в Зюзино. Андеграунд жив.

Поразительный советский гротеск. Этот телефонный аппарат с трубкой-молотом польские рабочие прислали в подарок Сталину в 1940 году, когда в СССР широко праздновалось его 70-летие. Его в числе прочих подношений показывали на выставке “Подарки Сталину”, которая работала в ГМИИ им. Пушкина с конца 1949 года (Сталин на ней никогда не был). Закрыли ее только через несколько месяцев после смерти тирана. Большинство ее экспонатов, кстати, впоследствии бесследно исчезли. Интересно, какова судьба этого телефонного монстра. Подобный предмет мог бы появиться в фильме “ДАУ” Ильи Хржановского. Главная его декорация, впрочем, и представляет собой нечто подобное. Кстати, сам полнометражный фильм будет наконец-то представлен на кинофестивале в Венеции в конце августа.

Какой чудесный день, чтобы сделать один неокрепший мозг адептом нашей православный церкви! Сейчас я нахожусь в Новосибирске, где только что стала крестной мамой (принимаю поздравления!). А еще в пятницу я вольнослушателем (потому что Софья Сергеевна не видела, как я ушла) сидела среди прекрасного сеттинга из сена и драпированной органзы на открытии театрального фестиваля «Молодо зелено» на Винзаводе. Пожелавший остаться анонимным театральный знаток рекомендует спектакли: «П.О.Л.Е» о вечности, смертности и любви, абсудистский «Две дамо4ки в сторону севера» и «Онегин. Версия Ленский» от Брусникинцев! Программу можно посмотреть тут.

Сегодня в 19:00 пройдет последняя экскурсия по нашей выставке «Сила отсутствия? Из коллекции Зои Галеевой». Не упустите возможность познакомиться с работами из одного из интереснейших современных собраний. На экскурсию по выставке можно записаться тут. 📍Фонд «Геометрия», Котельническая набережная, 29

Если не успеваете заценить наши старания офлайн, то в деталях выставку можно увидеть у нас на сайте.

Любимая Ганна Зубкова, с которой я когда-то работала на Коми биеннале и у которой есть коллекция фотографий с чужими Порше, составляющая ее инст, выдала удивительно точное сопоставление знаков зодиака и произведений искусства. Вопрос один: почему Водолеи - работа Трейси Эмин, мне кажется мы Эрвин Вурм или Маурицио Каттелан!!!

Чем дольше работаю в искусстве, тем чаще замечаю: самые интересные процессы происходят не на выставке, а вокруг нее. Мы видим готовый проект, но за ним всегда стоят переговоры, бюджеты, работа с художниками, коллекционерами, партнерами и десятки решений, которые остаются за кадром. И именно это во многом определяет, как сегодня работает арт-мир. Мне нравится, что сейчас появляется все больше возможностей разобраться в этой стороне искусства. Например, у Синхронизации появился курс «Арт-менеджмент». За 6 месяцев здесь разбирают, как устроены галереи, ярмарки, аукционы и культурные институции, как работают кураторство, продюсирование художников, PR, маркетинг и арт-рынок в целом. Преподают практики индустрии, а по итогам выдают диплом о профессиональной переподготовке. Сейчас набирается первый, камерный поток, и действует самая низкая цена предпродажи. Успевайте занять место! По моему промокоду ARTDILERS — дополнительная скидка 50 000 ₽.

Какие же чарующие работы Дмитрия Булныгина! От жутковатых растений из пивных крышек и, очевидно, не самого тактильного материала ощутимо веет манящей готической атмосферой заброшенного замка в дикой лесной чаще. Это серое небо толкает в объятья меланхолии или я по жизни blue?

Школа современного искусства ШОВ продлевает приём заявок на Летний курс до 19 июня❗️ Летний курс ШОВ — это 21 встреча, в ходе которых мы будем двигаться между разными оптиками, стилями и медиумами. Например, материальными средами арте повера, советским концептуализмом, текстильными практиками, спиритуалистской абстракцией и перформансом. Подумаем над актуальными вопросами: как рождается художественный язык? Что происходит с понятием современности? Почему материал снова становится важным? Как искусство переживает многослойность времени, одновременность событий и переизбыток информации? Финал — общий жест или выставка, которая может вырасти из группы. Спикеры: Александра Урбановская, Борис Клюшников, Анастасия Хаустова, Владимир Дубосарский, МишМаш, Алина Белишкина, Юля Тихомирова, Анастасия Жолудева, Герман Преображенский, Маша Крючкова, Лиза Хосуева, Нана Чусова. Даты курса: с 22.06.2026 по 27.08.2026 Варианты участия: Офлайн – в Санкт-Петербурге Онлайн – в Zoom Заявки принимаются тут до 19 июня

держись! я тебя люб

Вести из Базеля начинают приходить от #внештатныйТ! Первым делом смотрим, что показывают на Basel Unlimited, секции для внушительного в своих размерах искусства. Chris Burden L.A.P.D. Uniforms, 1993 Про власть и контроль силовых органов. Ed Ruscha A, B, C, 1987 Классическая игра с логосом по заказу библиотеки в Майами. Dana Schutz Sea group, 2022 Динамичная монохромная композиция, не вызывающая тошнотворные позывы в отличии от ее живописного экспрессивного мяса. Trecay Emin Knowing my enemy, 2002 Воссозданное убежище, как метафора проживания детский травм отца художницы. Bruce Nauman Dead End Tunnel Folded into Four Arms with Common Walls, 1980 Дезориентирующий квази-архитектурный объект. Philip-Lorca di Corcia Hustlers, 1990-1992 Фотографии секс работников мужчин на фоне кульминации культурных войн 90х. Matthew Barney Cosmic Hunt, 2020 Базовая мифологическая трансформация животного в созвездие.

В моем арт вишлисте новый объект! Николай Шпре и его сюрреалистичная дубинка, которая наверное, как и в случае с Буратино, увеличивается пропорционально всеокутывающему вранью.

Хочется уже опять собрать вещи, ответить доблестному сотруднику таможни, что у меня 500 евро и заряд очарования на все про все и умотать на закате…как в движущемся объекте Benen Hamon. Успокаивающий, прекрасный, казалось бы, очень простой вид из окна, а сколько в этом кино. Неожиданно вдохновившись этой работой, собрала небольшой плейлист для дальних поездок в Apple Music и в Яндексе. Ловите🫰🏻

Обожаю читать про интерьеры глазами человека из профессии. Когда всё по делу, без визуального шума и лишней воды. Именно поэтому люблю канал Ани «ART of LIVING». У нее всегда нахожу что-то полезное и вдохновляющее для дома и работы: — умные гаджеты для дома — подборки книг, которые хочется сохранить — программы для создания креативного контента — классные российские бренды мебели — дизайнерские пространства Петербурга, куда точно стоит заглянуть Еще нравится, что Аня живет в Европе и делится не только находками, но и своим опытом и проектами. Контент получается очень насмотренный и действительно редкий. Если вам близка тема интерьеров и предметного дизайна, очень советую заглянуть ❤️

Даша Кузнецова совершила ещё один квантовый скачок для своей галереи Shift. Новый спейс «Шифтов» (Дарья Кузнецова и Владислав Духанин) открылся во дворе на Петровском бульваре 5с1, в 150 метрах от The Cult и Nothing Fancy. Первая выставка «Под присмотром» (переходите на сайт и нажимайте «купить») в новом white cube раскрывает тему тотального контроля и во всей полноте показывает эклектичный и концептуальный вкус галеристов. Ремонт, свет, локация — и свет для фото в зеркале в туалете — 10 из 10. Я искренне не понимаю, как она это делает: в свои 26 Даша добилась того, что некоторые галереи не могут десятилетиями — топовые коллекционеры, признание профессионалов индустрии, персональные выставки авторов галереи в музеях, несколько международных ярмарок в год и теперь новое красивое пространство, очень хорошо подходящее для демонстрации искусства. Чтобы состояться в мире искусства в сегодняшней экономике, надо на это жизни положить — что коллеги и делают. Они и грузчики, и пиарщики, и сейлз-менеджеры в одном лице, все доходы вкладывают обратно в проект. Shift — одна из немногих по-настоящему self-made галерей: без мужа, завода, свата и брата. Не знаю, почему всевозможные списки «лучших из лучших» всё ещё не отметили Дашу. Пока некоторые кураторы лениво собирают унылые выставки, Шифты с напором и упорством прорываются к успеху. На рынке сегодня не так много денег, и в этой войне за внимание они уверенно идут впереди.