Комиксы и разговоры

Не могу оторваться от вышитых ковров Табиты Арнольд посвященных рабочему движению во всем мире. Арнольд родилась в Чаттануге, штат Теннесси, где я как-то оказался проездом на полдня и депрессия бывшего рабочего города ощущалась даже за такой короткий срок. Но когда-то Чаттануга была крупным промышленным центром и одной из столиц крупнейшей в истории США забастовки текстильных рабочих в 1934-м году. Свежая работа художницы, «Mill Town» (примерный российский аналог — «моногород») как раз посвящена тем событиям в Чаттануге. На первых фотографиях Табита Арнольд как раз-таки с ковром про события в родном городе. Далее работы: These Hands, 2024 Hot Labor Summer, 2023 Whose Streets, 2020 Gospel, 2023 Picket, 2021

(анти) конференцию — провели! Получилось во-первых офигенно, во-вторых весело, но главное — без шуток полезно. Можете убедиться сами, есть полная запись мероприятия кроме профессионального спид-дейтинга с издателями, но все что происходит на спид-дейтинге остается на спид-дейтинге. Главное обратите внимание на секцию с TED-лекциями, где круто абсолютно всё, Но особенно я бы выделил несколько выступлений: — катарсическое от Арины Зязевой с напоминанием о том как надо принять кринж в себе и своих произведениях, и это сделает вашу жизнь кратно комфортнее и лучше — концептуальное от Даши Черной про то как форма книги как объекта может вступать в симбиотическую связь с содержанием — волшебное от NorthxCarolina о волшебном языке метафор который создает уникальную вариативную связь между художником и читателем — и суперполезное от Шуры Шевченко, которая рассказала как художнику использовать личный опыт чтобы стать профессионально сильнее... на примере картошечки. И получилось гениально. Серьёзно. Если вы готовы выделить всего 15 минут на просмотр нашей антиконфы, посмотрите выступление Шуры. А еще эвент открылся небольшим магистерским поп-ап маркетом, который оказался на удивление небестолковым. Ну и где-то в середине был слегка абсурдный «баттл» про устройство рынка комикса где я в какой-то момент включал гимн СССР в микрофон. Хотите узнать почему? Смотрите запись. Фотографии прекрасной Жени Алейниковой (кроме той где Шура на фоне картошки)

Мы на прошлой недели устроили офигенную анти-конференцию, но пока материалы с неё обрабатываются, докладываю с конфы по совриску «Тенденции сезона 24/25: глубины сети VS возвращение физического опыта», где выступил с решительным предложением запретить все технологии. На самом же деле я предложил запретить всего лишь технологии web 2.0 и вернул интернет в эпоху листингов с html-страницами без комментов и UGC.

Устану ли я когда-нибудь рассказывать эту историю на день переводчика? Не дождетесь.

Сегодня оказывается праздник - нет, не бойтесь, всего лишь день переводчика. А поскольку я и сам в некотором роде переводчик, прикладываю самый эффектный отзыв на свою работу, что я когда либо получал. Пепел Клааса так стучал в сердце этого человека после прочтения "Мауса", что он нашел меня вконтакте. Тут можно было бы пояснить по поводу того, как там много разных слоев языка, но я вот что скажу ты не професор а хуесор ты анекдотики хуётики всё а я тебе общественность все подниму чтобы ты гад сраный не мог нас как мы работаем а ты нас срать и всё. Я срать не могу на нас срать чтобы а мы работать и гады сраные. Мы всё просветить а ты говна чтобы професор сраные и гадить на нас.

У меня кстати тоже есть фото с Крейгом Томпсоном, спасибо Диме Яковлеву.

Очень нравится, что все TED-выступления на нашей конференции (без специальных усилий и уж тем более, простите, повестки) проведут крутые комиксистки и иллюстраторки. Почему-то появилась уверенность, что в среднесрочной перспективе всё с комиксом в стране будет хорошо в самом лучшем смысле этого слова.

TED от супергероев #ивент #иллюстрация #комикс Четверг — «День непослушания»! Наши спикеры уже подготовили молниеносные, но искрометные выступления и поделятся с вами своими историями побед и поражений.

В ролях супергероев выступят: — Арина Зязева (карки) | «Да, я кринж, а почему вы спрашиваете?» — Дарья Чёрная | «(Не)формат: ещё один способ создать историю» — Мария Шаповалова (radioaktive hyoscyamus) | «О копеечке во время учёбы» — Nemo Soda | «Чужая душа потемки: как воздействовать на читателя» — Александра Шевченко | «Опыт художника: как использовать свои слабые стороны, вписать их в свой процесс и сделать сильными» — Наталья Темежникова | «Художник как волшебник. Символизм в комиксе» — Лина Килевая | «Авторское и коммерческое — возможен ли баланс?»

* иллюстрации Анны Смирновой

Я целиком и полностью за диалог комикса с другими видами искусства, просто иногда этот разговор может выглядеть только так. Если кто не в курсе, Лихтенштейн перерабатывал страницы из комиксов, и потом работы художника продавались за миллионы, а авторы, которых он копировал, вынужден были жить на пищевые купоны. Как бы оправданием может служить, что в момент создания работ Лихтенштейна, комикс в США был на максимально дне своего статуса и воспринимался лишь чуточку важнее упаковок от промышленных супов, но в какой это момент воровство у слабого стало смягчающим фактором?

В анонсе конфы (всех жду через неделю) использованы иллюстрации Даши Черной. У Даши сегодня день рождения. Даша моя студентка и староста курса. Даша и сама классная и комиксистка классная. Подпишитесь скорее на Дашу.

Что будет, если конференцию надо экстренно перенести на месяц вперед? толстая конференция Анти-конференция, где мы берем все лучшее от научного формата и делаем так несерьезно как можем. Потому гвоздь программы - экспертный иллюстраторский спид-дейтинг, куда я бы и сам заявился с нужной стороны чтобы сесть и внимательно посмотреть в глаза Вове Апёнову и Илье Воронину (как минимум) Так что жду всех вечером 26 сентября, вход бесплатный по регистрации. Будет ли полезно не знаю, но надеюсь будет смешно. Что в наше время ещё как полезно. P.S. - во вторник вечером буду там же в Хабе уже на серьезных щах говорить про цифровую и аналоговую периодику, тоже приходите.

День непослушания: антиконференция по комиксу и иллюстрации #ивент #иллюстрация #комикс #шрифт Такое нельзя пропустить: на ивенте вас будут ждать поп-ап-стор с мерчем от студентов, выступления преподавателей и художников, комикс-баттл на актуальные темы современного издательского процесса и speed dating с экспертами индустрии. В событии примут участие Владимир Апёнов (BWComics), Ольга Федорчук (Комильфо), Илья Воронин (Белое яблоко), Александра Литвина (Пешком в историю). Школу дизайна представят Василий Кистяковский, Валерия Чуйкова и Арина Зязева (карки). → регистрация → 26 сентября, 17:30–22:00 | ул. Пантелеевская, д.53 * работы Даши Чёрной

Что будет, если конференцию надо экстренно перенести на месяц вперед? толстая конференция Анти-конференция, где мы берем все лучшее от научного формата и делаем так несерьезно как можем. Потому гвоздь программы - экспертный иллюстраторский спид-дейтинг, куда я бы и сам заявился с нужной стороны чтобы сесть и внимательно посмотреть в глаза Вове Апёнову и Илье Воронину (как минимум) Так что жду всех вечером 26 сентября, вход бесплатный по регистрации. Будет ли полезно не знаю, но надеюсь будет смешно. Что в нашей время ещё как полезно.

Очень интересный кейс использования нейросетевых изображений показала студентка — проект «Беньямино» Аличе Пиччин. Вот как звучит его авторское описание, и, tw, самоубийство:

Беньямино. В 1981-м мой дедушка Беньямино застрелился. Я узнала об этом в девятнадцать и с тех пор он не выходил у меня из головы. Нас будто связывал тайный невидимый узел. Можно ли скучать по тому, кого никогда не видел?

Сам проект это серия изображений, расставленных в виде положенных на бок песочных часов, где в самой узкой точке —фото пистолета. Слева от него фотографии Беньямино с бабушкой Аличе и остальными родственниками, справа — то, как по представлению нейросети могли бы выглядеть семейные фото стареющего Беньямино с взрослеющей Аличе. Мне очень нравится, что авторка здесь не пытается заменить реальность нейросетью, но как раз использует её как инструмент фиксации фантомной тоски по никогда не существовавшему для неё человеку. И непобедимая глянцеватость ИИ-картинки отлично попадает в нашу тенденцию всё приукрашивать у себя в голове. Проект был реализован на воршкорпе FRONTYARD| BACKYARD миланского университета Raffles. К сожалению, это все картинки что есть в свободном доступе, но и так суть вроде понятна. Спасибо Даше Масориной за подгон.

«Planetary» Эллиса и Кэсседея — ещё и одно из ключевых произведений о функционировании массовой культуры в начале XXI века, хотя и было задумано совершенно с другими целями. Но чтобы это пояснить придется залезть натерриторию спойлеров, скорее о вселенной, нежели о самом сюжете комикса. «Планетарий»  — секретная организация изучающая и оберегающая тайную историю XX века. Что за тайная история? Десятки узнаваемых фишкн-тропов из литературы, кино и комиксов, от странных стимпанк построек из книг Жюль Верна через кайдзю до Джона Константина и многое другое. Всё это реально в мире Planetary и всё нуждается в защите. А всё потому что параллельно с «Планетарием» в этом мире действует зловещая корпорация. Она тоже изучает тайную историю XX века, но для того чтобы либо зарабатывать на находках самой, либо уничтожить их, чтобы не смог заработать никто другой. Как и у основной команды «Планетария», у лидеров корпорации есть особые способности, которые они приобрели отправившись в космос и попав под воздействие неизвестной радиации. Называется она «Четверка», а её логотип — гигантская цифра 4, чтобы намёк на первую команду современного Marvel был ещё очевиднее. Вряд ли Эллис и Кэсседей, запуская свой комикс в конце 1990-х представляли насколько точно попадут в цель. Их комикс на самом деле не столько анти-марвеловский, сколько анти-супергеройский в целом, (персонажи DC там мелькнут и будут растоптаны в пределах одного выпуска), но раз уж он вышел в рамках DC, логичнее сделать главным злодеем конкурентов. Но затем в 2009, как раз после завершения Planetary, Disney приобретает Marvel и 2010-е проходят под знаком всепоглощающей гегемонии киносупергероев. Ещё показательнее оказываются параллельные провалы несупергеройских франших вроде «Одинокого Рейнджера» и, особенно, «Джона Картера с Марса» (это, кстати, классный фильм) — ровно таких персонажей Эллис и Кэсседей противопоставляли супергероям в Planetary. Потому к концу 201-х начало казаться, что в реальной жизни «Четверка» победила. В 2020-х супергеройская гегемония уже не кажется такой гарантированной, но они также диспропорционально представлены в массовой культуре. И единственное что мы можем как аудитория — больше смотреть по сторонам за пределами знакомых штук, давать шанс чему-то новому и не соглашаться на воспроизведение привычных паттернов. Как говорилось в Planetary: «Это странный мир. — Давайте таким его и сохраним».

Самое время напомнить, что до выхода первой книги «Мауса» главным источником заработка для Шпигельмана были треш-коллекционные карточки Garbage Pail Kids.

Так выглядит свежий выпуск литературного журнала McSweeney’s: подписчики получат его в жестяном ланчбоксе, оформленном Артом Шпигельманом («Маус»); внутри, среди прочего, три пакетика коллекционных карточек с портретами главных современных писателей — от Майкла Шейбона до Джорджа Сондерса и Боба Оденкёрка (да, он ещё и писатель!) Страшно захотелось себе такой, конечно

Умер Джон Кэсседей, 1971-2024. Кэсседей был без преувеличения гениальным художником, но для меня он особенно важен как человек с чьих работ началась любовь к современным комиксам как таковым. Astonishing X-Men заставили меня прочесть абсолютно все комиксы про Людей Икс с самого первого выпуска. Ну а Planetary... Planetary до сих пор остается для меня одним из образцовых комиксов, и рисунок Кэсседея (а также его обложки) — неотъемлимая часть этого опыта. Как-то немыслимо грустно и обидно.

В мою виртуальную коллекцию «Фигурки для человека который ненавидит фигурки» прибыло. Встречайте средневекового шахматного коня XI-XII веков из германской земли Баден-Вюртемберг, которого наши пару лет назад при раскопках ранее неизвестного замка. Просто посмотрите в эти большие наивные конские глаза. Вот ради таких рыцари шли в битвы, убивали и падали сраженные вражескими копьями. Ради них.

И ещё немного Мёбиуса в рекламе: японский напиток с неловким названием Pocari Sweat. В середине 1980-х тот выпустил два ролика с Сидни Кроуфорд: в одном она летает на птеродактиле над странной пустыней, в другом упражняется с мечом в загадочных развалинах. Для всего этого Мёбиус придумал концепты, а точнее, мне кажется просто адаптировал базовые штуки из Арцака, а потом режиссер Коу Йокояма добавил вайбов популярной тогда Рыжей Сони (как раз в 1985 году вышел фильм с Бригитт Нильсен). Не могу к этому как-то всерьез отнестись, но рад что великий художник смог заработать денег на корпорации.