Заскриптованный

Весь первый акт «Транса» – кропотливая экспозиция, особенно в сценарии. Нам расставляют зацепки почти на всё, что будет сказано или произойдёт в фильме далее. Вот, например, Саймон приходит домой (в сценарии его забирали из больницы мамы и папа, а голова была обрита после операции) и в перевёрнутой вверх дном квартире он находит каталог картин с названием «The Nude. Ideal form» и закладкой внутри. Позже мы узнаем, что одна из болезненных фиксаций Саймона – фетиш на идеально голое тело. После этого к нему приходит Фрэнк, и так мы узнаём, что вообще-то они изначально были заодно… У них разворачивается диалог, который в сценарии был гораздо длиннее, чем в фильме.

AIDAN Why did you do it? I mean why? What were you going to do with it? Stick it on the wall? SIMON I don’t know. Yeah: keep it, I suppose. AIDAN All you had to do was stick it in the bag, walk out the hall and bring it to me. SIMON Bring it to me... that was it, wasn’t it? That’s what I was supposed to do. He mutters to himself. SIMON (CONT’D) ... bring it to me... A memory teases its way across his mind and is gone.

“Bring it to me” – это то, что гипнотерапевт Элизабет Лэмб внушила Саймону, и эту же фразу сказал в конце первого акта Фрэнк/Эйдан. И только после этого он подсунул ему на выбор разных гипнотизеров, среди которых Саймон выбрал именно Элизабет.

Фан-факт: в 2011 году на роль грабителя, который весь фильм терроризирует Саймона, был утверждён Майкл Фассбендер. Он не смог сняться у Дэнни Бойла, потому что график производства «Транса» не сошёлся с личным графиком Фассбендера. На тот момент в сценарии главного героя звали не Фрэнк, как в фильме, а Эйдан. Примерно в те же сроки Дэнни Бойл искал актрису на роль гипнотерапевта — до Розарио Доусон рассматривалась Скарлетт Йоханссон.

Девять минут, с которых начинается «Транс» За эти минуты и 14 страниц сценария нам задают жанр фильма, показывают главного героя и антагониста (но есть нюанс!), прописывают провоцирующее событие (и тут есть нюанс!) и проговаривают одно из ключевых правил всей истории: «Никакой шедевр не стоит человеческой жизни!» Теперь по пунктам-таймкодам: 00:30 – жанр: фильм-ограбление (heist-movie). Начинаем мы с экскурса, как крали картины раньше, и что многие шедевры так и не удалось вернуть. В открывающей сцене экскурс показан через ретро-съёмку в ч/б палитре и инструктаж команды аукционного дома. В сценарии на месте чёрно-белых вставок подразумевались фрагменты фильмов «Доктор Ноу», «Гамбит», «Афера Томаса Крауна», «Требуется вор», «Топкапи», «Идеальная пятница для преступления» и «Бриллиантовый Джек», но, подозреваю я, по правам было дешевле отснять ретро самому, чем закупать ассорти фильмов из 60-х и 70-… В более раннем драфте, который мы читаем, нет рассказа от лица Саймона о картине «Шторм на Галилейском море» Рембрандта, которую, к слову, украли именно так, как рассказывает голос за кадром фильме: «Требовались сила и хладнокровие». Рембрандта и ещё 12 картин на 500 миллионов долларов в 1990 вынесли из музея Изабеллы Стюарт Гарднер, просто «опрокинув» охранников. Нас же в этом дополнительном интро интересует деталь на 00:20, когда Саймон говорит, что художник, написавший картину, сам присутствует на этой картине… и это в какой-то степени прогрев аудитории перед кульминацией фильма. 1:10 – нам показывают, насколько тяжело теперь стало украсть картину. Но это наживка для зрителя, потому что в открывающей сцене фильм выдаёт себя за аттракцион с ограблением и скрывает то, о чём на самом деле история. 1:35 – произносится одна из смысловых установок фильма: «Никакой шедевр не стоит человеческой жизни». В сценарии есть ироничная реплика за кадром, которая в фильм не вошла: «Хороший совет. Постараюсь запомнить». 2:50 – важный зачин на будущее: Саймон играет в онлайн-покер и проигрывает. Играет вплоть до последней секунды, будто зависимый, когда уже пора идти на рабочее место. 3:30 – появляется наш МакГаффин, картина «Полёт ведьм» Гойи. Если вдруг окажетесь в Испании, она выставляется в мадридском «Прадо». 6:30 – ограбление в самом разгаре, причём настолько, что в какой-то момент Саймон уже вырезал картину из рамы. На 11-й странице сценария мы это понимаем, прочитав строчку «мы замечаем, что что-то металлическое падает на пол, возможно, из рук Саймона». В фильме мы не замечаем, но слышим металлический звук и видим, как Саймон на секунду оборачивается. 7:07 – провоцирующее событие, которое запускает конфликт фильма и противостояние аукциониста Саймона и грабителя Фрэнка. Последний в ответ ударит нашего героя, и мы пройдём точку невозврата, потому что этот удар сотрёт Саймону память. 9:25 – рама есть, а картины нет… и Дэнни Бойл уходит в открывающие титры. В сценарии сцена ограбления заканчивалась чуть позже, в ранних драфтах нам хотели показать момент, как Саймона чуть не сбила машина, пока он с пробитой головой переходил дорогу, уткнувшись в телефон.

Зачем читаем? Прежде всего, читаем потому, что я фанатею по Дэнни Бойлу, и после разбора «28 дней спустя» хотел вернуться к копанию чего-нибудь ещё бойловского. Заглядывался на «Пекло», «Миллионера из трущоб», «Стива Джобса», «Пляж»… в итоге остановился на «Трансе», потому что считаю, что у этого фильма должно быть больше обожателей. Надеюсь, разбор этому поспособствует. Ещё выбор «Транса» я оправдывал тем, что мне было интересно посмотреть, как на бумаге расписывают манипуляторов и заодно манипулируют зрителем, меняя роли героев – из протагониста в антагониста, из персонажа второго плана в протагонисты и обратно. «Транс» вообще постоянно зрителя обманывает, начиная с первых же минут фильма. Это фильм-головоломка, и чтобы в этой головоломке было интересно копаться зрителю, Джон Ходж и Дэнни Бойл сложили сценарий как пазл. И когда ты в фильме и в тексте эти детальки пазла замечаешь, тебе приятно и кайфово – будто купил мозаику на 1500 деталей и собрал за вечер!

Сценарий на изучении — «Транс» (Trance) 102 страницы, продолжительность фильма 101 минута Автор сценария: Джо Эхирн, Джон Ходж Режиссёр: Дэнни Бойл Сценарий в PDF-формате Оглавление разбора: - Открывающая сцена, провоцирующее событие, и как «Транс» прикидывается фильмом про ограбление - Первый акт и детали экспозиции - Первый транс фильма и его значение - Смена главного героя и жанра «Транса» - Центральное драматическое утверждение – цель – нужда – мидпоинт - Структура «Транса» - Финал - Резюме Изображение: Титульный лист сценария с автографом Дэнни Бойла – версия сценария, которая продаётся на eBay за $99,99

«Транс», 2001 год, режиссёр и сценарист Джо Эхирн В середине 90-х Джо Эхирн пришёл к Дэнни Бойлу с просьбой почитать его сценарий фильма «Транс» про аукциониста, который украл картину, но забыл, куда её дел, и теперь идёт на гипноз, чтобы ему помогли вспомнить. Эхирн не хотел, чтобы Бойл снимал этот фильм — он просто пришёл за консультацией и одобрением молодого режиссёра, только что снявшего «Неглубокую могилу». Вместо этого Бойл сказал Эхирну, что это очень сложно будет снять и рассказать... Эхирн не послушал и сделал телефильм, который выпустил в 2021 году. К счастью, концепт «Транса» Бойлу понравился, и он вспомнил про него спустя 20 лет, позвал сценариста Джона Ходжа, вместе с ним переписал версию Эхирна от 1994 года и в 2013 году выпустил свой фильм с тем же названием. Фрагмент на видео и линия с сеансами гипноза, которые прослушиваются грабителями снаружи — один из немногих элементов, который Бойл сохранил почти без переписывания.

Залипалово дня — сайт-инфографика с фактчеком правдивости фильмов, основанных на реальных событиях Можно сортировать от самого фактического точного или наоборот, кликать на каждый график и покадрово смотреть, что в кадре правда, а что вымысел, и даже читать как было на самом деле со ссылками на источники P.S. «Социальная сеть» правдива на 76%, «Волк с Уолл-Стрит» — на 80%... но на корпоративах в офисе Джордана Белфорта не кидали карликов в мишень.

О, интересное Причина, почему интересное №1 — после «Юззза» мне интересно всё, что делает Стас Иванов Причина, почему интересное №2 — место действия сериала во Вьетнаме, а снимали в Фанранге, Нячанге и Хошимине, и, во-первых, я жду отсылку с репликой про напалм, а, во-вторых, во Вьетнаме круто, недавно там был и скитался по местам, где «Конг: Остров черепа» снимали.

Стало любопытно. Какое интро легендарнее — все ещё HBO или уже Netflix?

Только что досмотрел сериал «Время побеждать» и чуть позже сделал для себя сразу два открытия Паренёк на кадре слева (Дэнни Дайсон, сын инженера из «Терминатора 2», который породил «Скайнет») и баскетболист «Лос Анджелес Лэйкерс» из сериала «Время побеждать» справа — один и тот же человек Имя актёра ДеВон Никсон, и это сын баскетболиста Норма Никсона, которого он в сериале и сыграл.

Посмотрел сегодня первую серию «Урока» на премьере у Okko Вообще, показывали две, но я ушёл из зала после первой... потому что меня зацепило и, так же как я трейлер выключаю на середине, когда понимаю, что точно буду смотреть фильм или сериал, так и тут я убежал, чтобы потом посмотреть на стриминге в домашней обстановке. Юра Борисов играет пропащего рэпера, который сваливает из рехаба и оказывается у брата на попечении, поневоле разумеется. Брат его работает в школе и заставляет рэпера пойти туда же преподом на факультативные занятия. Такой вот, зачин — у нас здесь эдакий «Детсадовский полицейский» встречается с «Цикадами». По первой серии очень классные Юра Борисов и Даниил Воробьев, дико харизматичный и магнетический тандем. Угарнул с того, как сценаристы решили расположить зрителя к по умолчанию несимпатичному персонажу — наш рэпер из рехаба, по вине которого девушка в аварии погибла, в одной из первых сцен буквально спасает котика. Всё по канону! Со сцены перед началом показа Гавриил Гордеев назвал сериал «янг эдалтом здорового человека» — хотелось бы, конечно, узнать, как тогда выглядит янг эдалт нездорового, потому что тут в первой серии пермские школьники накидываются таблетками, на вечеринке устраивают пальбу и записывают родителям пьяные кружочки в мессенджере. Сами школьники выглядят «пластмассово» — они на современных старшеклассников не похожи совсем, но спишем это на специфику российского янг эдалта, в котором я пока натуралистичных школьников ни разу не видал. Здесь наша школота примерно такая же, как в «Цикадах», только местный мажор блондин, а не брюнет, и у него в отцовском сейфе пистолет, а не винтовка. В остальном даже дом похож. Так или иначе, это всё допущения — сюжетно цепляет, главный герой к себе располагает, смотреть дальше хочется. Прибавим к этому приятную тональность, когда сериал не скатывается в хтонь и плаксивую драму, а умеет дать разрядки с юмором. В общем, после финала первой серии вам, скорее всего, захочется включить вторую.

Сегодня в Ватикане начинается фильм «Конклав».

Ну конечно, разве могло быть иначе! В трейлере нашли секретное послание — фраза memento mori была спрятана в символах, мелькающих на экранах. Журналисты Film Stories выяснили, что это пароль, который подходит к сайту rageleaks.net, архиву с исследованиями вируса во вселенной фильмов Дэнни Бойла. И этот самый пароль ведёт к скрытому посланию о вирусе и смерти. Отчёт называет Lindisfarne Commune, как и поселение людей на острове, откуда начинают свой путь главные герои:

Вирус принес нам больше, чем ярость. Печаль по нашему потерянному дому. Вину за тех, кого мы оставили позади. Справедливое негодование из-за секретов, которые от нас скрывают. Прошло почти 28 лет с момента вспышки. До сих пор нет ни капли правды о том, что на самом деле происходит. Они говорят, что это для нашей защиты. Это для нашего же блага. После всего этого времени, что они все еще скрывают? Они засекречивают спутниковые снимки. Они запрещают любое общение с сообществами выживших. Они подавляют слухи и дискредитируют сообщения о том, что каким-то образом инфицированные адаптировались. Они не хотят, чтобы мы это видели. Но мы должны быть свидетелями. Все мы.

Теперь понятно, зачем показывали великана, при чём тут военные, зачем в роликах много внимания на разные сообщества и все эти намёки Гарленда про то, что природа берёт своё. Не удивлюсь, если пересечений с романом "Я - легенда" Ричарда Мэтисона будет довольно много. Ну и как же круто всё это по крупицам собирать в разных частях интернета, смотреть на теории (видел уже три), пытаться угадать сюжет, придуманный Бойлом и Гарлендом, связать отрывки фильма в единое повествование и найти ответ на вопрос, а только ли Британия пострадала от вируса? 28 Years Later стартует в кинотеатрах 20 июня. А всё что выше лишний раз подтверждает, что фильм будет чем-то большим, чем британский зомби-хоррор.

Классное в трейлере «28 лет спустя»

Школа кино «Индустрия» до конца этой недели завершает набор на практический интенсив по сценарному мастерству от Андрея Золотарёва («Сто лет тому вперёд», «Слово пацана», «13 клиническая», «Дайте шоу») 150 часов онлайн-занятий, где всё идёт от простого к сложному — с примерами, упражнениями, индивидуальной обратной связью. На выходе каждый получит оформленную заявку полного метра, контакты в индустрии и возможность собрать свою рабочую команду из коллег студентов. Самое полезное в этом интенсиве — обратная связь по ходу обучения, потому что генерация идей и правильное их оформление в текст/заявку это, конечно, хорошо. Но всегда самое ценное — фидбек: критика, совместный разгон, подсвечивание сценарных хвостов, двухмерных персонажей и натянутых мотиваций. Здесь это внутри интенсива, так что... Решайтесь, тут инфа подробнее и кнопка «Хочу на курс», чтобы записаться Реклама / ООО "Среда обучения" | ИНН 7734402556 | Erid 2VtzquaunN6

Космический подарок к 12 апреля 🚀 Публикуем по ссылке полный сценарий сериала «Юг», рассказывающего о мальчике с необычным именем Юг (Ярослав Могильников), который отправляется по России в поисках отца. Почему именно сегодня? И главный герой, и его предыстория имеют прямое отношение к этой дате. Слово космическому автору проекта Алиму Бесчокову 👨‍💻

«Юг» — очень личная история, получившая свое развитие из темы целого поколения, темы безотцовщины. Мы, дети 90-х, чуть ли не в подавляющем большинстве жили в неполных семьях. Воспитанные бабушками и/или дедушками. И не только ввиду отсутствия одного из родителей, как факта, но иногда из-за их невероятной занятости на 2-3-4 работах. Вот я и решил с помощью Юга исследовать нашу необъятную, а заодно поискать ответы. Имя Юг в сериале — это Юрий Гагарин. Более того, была целая сцена с падением капсулы с Юрием Гагариным, и бабушка главного героя была первой, кто видел Гагарина на земле. Это мы вырезали по разным причинам. Вот, как и Гагарин, Юг открывает для себя и нас разные уголки нашей страны, ну и, конечно, людей. Причем концепция сериала еще и в том, что каждый, кого Юг встретил, тоже по каким-то причинам рос в неполной семье. И пусть Юга иногда ругают за излишнюю приторность, внимательный глаз заметит, что в сериале нет ни одного по-настоящему счастливого человека.

Читаем сценарий «Юга», а сам сериал смотрим в онлайн-кинотеатре Okko. Поехали! 🧑‍🚀

Эт норм подгон к празднику!

Hulu какой-то странный сервис, честно говоря. Это своего рода эшбиошный Cinemax во вселенной Disney, куда «сливают» эксперименты, с которыми не знают что делать, и как это всё продвигать. Не знают настолько, что анимационный проект по «Хищнику» бросили в паблик без особого тизерения и сразу с датой премьеры. Возможно, Дэн Трахтенберг подсмотрел такой трюк у Джей Джея Абрамса, который вбрасывал «Кловерфилд, 10» без какого-либо анонсирования, но там был герметичный триллер, снятый за мизерный бюджет, а не супермочилово в культовой экшн-франшизе с многолетней историей. Дико любопытно теперь, как это всё у Hulu в июне полетит. Predator: Killer of Killers — интересно, что дешевле: экшн-фильм с самураями и хищниками или анимация с закосом под Arcane 🤔