инклюзия без иллюзий

«Рубрика: «Мы прочитали статью на английском языке за вас». Тему ментального здоровья каждая культурная институция трактует по-своему: кто-то говорит о профилактике выгорания, кто-то о поддержке людей со стрессом в больших городах, а кто-то о борьбе со стигмой. Нам кажется важным подчеркнуть, что у музеев нет медицинской экспертизы напрямую и очень важно работать с доказательной базой и исследованиями и подходящими партнерами и поэтому сегодня расскажем об одном из возможных подходов — программе «Open Up with Vincent» Музея Ван Гога в Амстердаме. NB: статья о программе на сайте ICOM доступна и в аудиоформате. Музей не берёт на себя роль терапевта и остаётся культурным пространством для разговора. Отправной точкой служит история самого художника: в письмах к брату Тео Ван Гог откровенно писал о своих психологических особенностях. Команда музея использует эти письма и в общем-то свою коллекцию, чтобы разрушить стереотип о «безумном гении» и показать, что ментальное здоровье было лишь одной из граней его личности. Что они делают: 1️⃣ Открытые мастерские по пятницам для посетителей от 12 лет: раскрашивание, копирование фрагментов картин тушью или свободные эксперименты с цветом. Каждую неделю приходят от 40 до 100 человек. 2️⃣ Экскурсии формата slow looking раз в месяц: небольшая группа не спеша рассматривает картины и делится впечатлениями. 3️⃣ Партнёрство со специалистами. Программы для пациентов службы психиатрической помощи GGZ Zuid и для подростков из организации Levvel проходят только вместе с сотрудниками этих организаций. Музей отвечает за творчество, партнеры — за безопасность. 📊 В 2026 году музей запускает трёхлетнее исследование, которое покажет, как программа влияет на самочувствие участников - будем следить! Подробнее по ссылке: 🔗 icom.museum/en/news/open-up-with-vincent/

Тифлокомментарий к фотографиям: Фото 1. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. Несколько участников экскурсии рассматривают тактильную модель мозаики «Времена года». Фото 2. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. Участники экскурсии сидят на скамейках в просторном зале Музея «Гараж». Рядом с ними лежат две собаки-проводника. Фото 3. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. На серой поверхности расположены два тактильных альбома, посвящённых архитектуре здания Музея «Гараж». На страницах представлены рельефные изображения фасада и подписи шрифтом Брайля. Фото 4. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. Мужчина в сером свитере изучает тактильный альбом. Он проводит пальцами по рельефному изображению архитектурных элементов здания Бахметьевского гаража. Фото 5. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. Группа участников экскурсии стоит перед большой мозаикой «Осень» в здании Музея и бывшего ресторана «Времена года». Экскурсовод рассказывает об истории мозаики, а одна из участниц изучает мозаику тактильно, прикасаясь к ее поверхности. Фото 6. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. Крупным планом показаны руки участника экскурсии и экскурсовода, изучающих тактильную модель. Фото 7. Цветная фотография, ориентирована горизонтально. Участники экскурсии знакомятся с архитектурой Музея «Гараж». В центре внимания — ярко-оранжевое пространство гардероба Музея под лестницей, где посетители исследуют архитектурные элементы здания на ощупь.

Возвращаемся после конференции сразу с двумя хорошими новостями 💥 Первая новость: обновлен архив музейных инклюзивных практик Музея «Гараж» в RAAN 📚 На сайте Российского архива искусства (RAAN) появляются материалы, посвящённые инклюзивным программам и проектам Музея последних лет. Теперь познакомиться с обновленными материалами институционального архива инклюзивных практик можно онлайн по ссылке 🔗 Вторая новость: у нас появился новый тактильный альбом по зданию «Времена года» ⚡️ Альбом уже используется на архитектурных экскурсиях по зданию Музея. С его помощью можно исследовать архитектурные особенности здания, познакомиться с его историей и по-новому взглянуть на знакомое пространство. Полная версия тактильного альбома доступна в RAAN по ссылке. Делимся фотографиями от Ольги Гагуа одной из таких встреч ✨

«Ясная квартира» — это тренировочная квартира, где мы помогаем молодым взрослым с опытом сиротства учиться жить и зарабатывать самостоятельно. Ребята ходят в музеи и на мастер-классы, путешествуют, учатся налаживать быт, пробуют работать. Мы верим, что если у людей есть особенности здоровья, это не значит, что они должны жить в интернатных учреждениях. Они могут жить самостоятельно, если им будут оказывать необходимую поддержку, и качество их жизни при этом сильно повысится. Спасибо, @garagemca за приглашение на выставку 🤍

Три дня конференции — в одной фотохронике 📸 Мы уже рассказывали отдельно о каждом дне прошедшей конференции Музей ощущений «Смена фокуса: инклюзивные практики в искусстве» — о дискуссиях, лекциях, открытых разговорах, мастер-классах и художественных практиках. А теперь предлагаем еще раз вернуться в эти три дня — всё то, из чего складывалась атмосфера конференции. Делимся фотографиями всех трех дней от Ольги Гагуа 💜

Три дня конференции — в одной фотохронике 📸 Мы уже рассказывали отдельно о каждом дне прошедшей конференции Музей ощущений «Смена фокуса: инклюзивные практики в искусстве» — о дискуссиях, лекциях, открытых разговорах, мастер-классах и художественных практиках. А теперь предлагаем еще раз вернуться в эти три дня — всё то, из чего складывалась атмосфера конференции. Делимся фотографиями всех трех дней от Ольги Гагуа 💜

Три дня конференции — в одной фотохронике 📸 Мы уже рассказывали отдельно о каждом дне прошедшей конференции Музей ощущений «Смена фокуса: инклюзивные практики в искусстве» — о дискуссиях, лекциях, открытых разговорах, мастер-классах и художественных практиках. А теперь предлагаем еще раз вернуться в эти три дня — всё то, из чего складывалась атмосфера конференции. Делимся фотографиями всех трех дней от Ольги Гагуа 💜

Сегодня прошёл третий и заключительный день конференции — и на этом наша программа завершена ❤️ В течение дня мы говорили о тактильном вовлечении и инклюзивной эстетике, исследовали опыт гонконгского фестиваля Touch Art и пространства отеля «Итон», обсуждали литературу вне письма и филиппинский жестовый язык. Во второй половине дня участники могли выбрать между разными практиками и форматами: проверить свои знания в квизе «Практика сомнения», попробовать соматические практики в инклюзивном танцперформансе, создать тактильные произведения искусства или поработать с тушью, нитью и текстом в практике интуитивного рисунка. А завершился третий день премьерой «Бассейн для стимминга» в Лектории. Во вложении делимся видеорепортажем о дне 🔥 Три дня разговоров, практик, экспериментов, встреч и новых способов смотреть на инклюзию — позади. До встречи на следующей конференции «Музей ощущений»!

Второй день конференции завершён 💫 Сегодня мы продолжили разговор об инклюзии в искусстве, образовании и музейной практике. День начался с блиц-докладов «Арт-терапия и что не является ею», а затем в дискуссии «Инклюзивные проекты между искусством и образованием» обсудили практики на пересечении искусства и образования. После перерыва Дмитрий Жуков прочитал лекцию «Краткая история аутсайдерского искусства», за которой последовала дискуссия о границах этого понятия. В международной части программы Пак Шеунг Чуэн рассказал об опыте Гонконга и проекте HASS Lab. Завершили день показом работ и дискуссией «Когда герой становится соавтором» — о том, как участник художественного проекта может становиться его полноценным соавтором. Делимся видеорпортажем о том, как это было. Спасибо всем спикерам и участникам за насыщенный день 💡 До встречи на третьем заключительном дне конференции!

Первый день конференции завершается перфомансом «Обрисовывая хрупкость: иные отметки» и паблик-током с художницей Дорис Той Йи Нг ❤️ В Атриуме Музея под руководством Дорис десять участников — глухие артисты и музейные работники, а также художники с ментальными особенностями — исследовали восприятие с помощью хрупких материалов: рисовой бумаги и чернил. Наблюдая за движением тела, используя паузы и внимание, перформеры изучили, каким может быть восприятие без доминирующих зрительных или речевых средств, а также как хрупкость и воплощенная забота могут стать основой инклюзивной художественной практики, уводя фокус на взаимоотношения участников, а не на достижение мастерства. Делимся видеорепортажем о том, как это было ✨

Сегодня конференция началась! И мы делаем завершающий пост рубрики «Знакомство со спикерами» 🌟 Продолжаем нашу серию коротких интервью к конференции «Музей ощущений. Смена фокуса: инклюзивные практики в сфере искусства». Сегодня делаем двойной репортаж: мы познакомим вас с участниками паблик-тока «Тактильное вовлечение: переосмысление инклюзивной эстетики на гонконгском фестивале Touch Art», который пройдет 27 сентября, 11:00–12:00, — Мэнди Ма и Клейтон Ло. Час назад конференция уже началась, присоединяетесь к онлайн-трансляции. Последний же день конференции начнется с разговора о музейных практиках за пределами визуального. Гонконгский фестиваль Touch Art, о котором мы уже рассказывали, переосмысляет прикосновение как универсальную эстетическую категорию, которая объединяет незрячую и зрячую аудитории. Кураторы фестиваля расскажут о предпосылках его возникновения и опыте организации: Клейтон Ло — об историческом и теоретическом контексте, а также о тезисах книги «Краткая история сенсорного искусства в Гонконге» (2021), а Мэнди Ма — о кураторской практике, работе с пространством ни о том, как тактильная среда снимает физические и социальные барьеры в музеях и не только. 🌟 Мэнди Ма — художница и куратор. Работает с партиципаторным искусством, комьюнити-артом и темой доступности в художественной сфере, специализируется на создании партиципаторных текстильных инсталляций, сенсорных и тактильных художественных практиках. В 2021–2024 годах курировала проекты в Центре развития общественной культуры, в частности, была директором фестиваля Touch Art. ✨ В своей работе я часто размышляю о том, как прикосновение и тактильные материалы способны хранить личные воспоминания, становиться проводниками человеческой близости и превращать художественное пространство в открытое место для встречи, общения и совместного опыта. ✨ На конференции я особенно хочу поговорить о переосмыслении музейного правила «Не трогать» и поделиться практическими пространственными и кураторскими стратегиями, разработанными в рамках Гонконгского фестиваля тактильного искусства (Hong Kong Touch Art Festival). ✨ Смена фокуса для меня — это отказ от взгляда на искусство исключительно из визуальной точки и обращение к целостному восприятию пространства и окружающей среды. Это возможность увидеть и почувствовать музей как пространство общего опыта, в котором искусство становится доступным и равноценно переживаемым всеми. 🌟 Клейтон Ло — исследователь и писатель. Получил степень доктора наук в области культурных исследований в Китайском университете Гонконга. Сфера научных интересов — репрезентация инвалидности в медиа и культуре материкового Китая, Гонконга и других синокультурных регионов. Особое внимание уделяет исследованию мультисенсорных художественных практик и тому, как они способствуют социальной инклюзии. ✨ В своей работе я часто размышляю о том, как музейные практики нередко сводят инклюзию к поверхностным техническим приспособлениям, и почему нам следует, напротив, отстаивать тактильную эстетику как самостоятельную область производства знания, эстетического исследования и искусствоведческого дискурса. ✨ На конференции я особенно хочу поговорить о решающей ценности низовых, альтернативных практик, которые возникают в сообществах, и прежде всего о сотрудничестве (Sheung Gin Hip Zok) в Гонконге и в азиатском контексте. Академический мейнстрим часто отвергает такие практики, но они служат жизненно важными лабораториями для тактильной истории искусства и эстетической науки. ✨ Смена фокуса для меня — это требование к музеям перестать быть пассивными поставщиками чек-листов по доступности и взять на себя структурную ответственность за развитие эстетической строгости, теоретических исследований и искусствоведческой науки в сфере искусства людей с особенностями зрения. А чтобы услышать Мэнди и Клейтона и присоединиться к паблик-току 27 сентября, регистрируйтесь по ссылке. До встречи 🔚

О том, как работают инклюзивные художественные программы в музеях, мастерских и институциях, мы поговорили с Надеждой Ишкиняевой, Полиной Анисимовой, Ладой Талызиной и Верой Светловой. Читайте материал «Как устроено инклюзивное арт-образование в России» в журнале «Объединение». А 26 сентября в 12:30 героини материала примут участие в дискуссии «Инклюзивные проекты между искусством и образованием» на конференции «Музей ощущений» в Музее «Гараж». Трансляция будет доступна на YouTube и в VK.

О том, как работают инклюзивные художественные программы в музеях, мастерских и институциях, мы поговорили с Надеждой Ишкиняевой, Полиной Анисимовой, Ладой Талызиной и Верой Светловой. Читайте материал «Как устроено инклюзивное арт-образование в России» в журнале «Объединение». А 26 сентября в 12:30 героини материала примут участие в дискуссии «Инклюзивные проекты между искусством и образованием» на конференции «Музей ощущений» в Музее «Гараж». Трансляция будет доступна на YouTube и в VK.

Музей ощущений начинается уже в эту пятницу 🔥 Продолжаем рубрику «Знакомство со спикерами» 🌟 Когда: 27 сентября, воскресенье, 13:30–15:00 Где: Лекторий, Музей «Гараж» В третий день конференции по видеосвязи выступит Майкл Т. Веа из Филиппин — переводчик, преподаватель Deaf Studies и исследователь жестовой литературы. Майкл много лет переводит, ведет творческие семинары для глухих поэтов и участвует в международных арт-фестивалях. Опираясь на этот опыт, он объяснит, почему жестовую литературу редко включают в школьные программы, антологии и списки главных национальных произведений — и что может это изменить. Выступление пройдет на международных жестах с переводом на РЖЯ. Зарегистрироваться можно на сайте Музея, а также для участия онлайн перейти по ссылке в предыдущем посте. До встречи!

Друзья, если планируете следить за конференцией «Музей ощущений. Смена фокуса: инклюзивные практики в поле искусства» онлайн — самое время поставить колокольчики и напоминания, чтобы не пропустить ни один из трёх дней 🔔 Смотреть можно будет на YouTube и ВКонтакте: День первый. Опыт: кураторство инклюзивных проектов Старт трансляции: 25 сентября, 16:00 YouTube VK День второй. Границы аутсайдер-арта Старт трансляции: 26 сентября, 11:00 YouTube VK День третий. Совместные практики Старт трансляции: 27 сентября, 11:00 YouTube VK После конференции записи трансляций можно будет найти по тем же ссылка. Ждём встречи с вами в Музее или в онлайне!

Уже в этот четверг встречаемся с художницей Ириной Светличной на «Открытой люстре». Будем создавать прозрачные коллажи из пластика! Мероприятие адаптировано для людей старше 16 лет с ментальными особенностями, но приглашаем также участников без инвалидности. Скорее рагистрируйстесь и заносите в свои календари: 24 сентября в 19:00 в Детской мастерской Музея «Гараж».

⏳Друзья, отсчёт пошёл: ровно 4 дня до открытия нашей конференции «Музей ощущений. Смена фокуса: инклюзивные практики в поле искусства» И по такому случаю к нам как раз подъехал наш красивый мерч, делимся небольшим спойлером. Как всегда, оформили его работами художников инклюзивной мастерской графики и иллюстрации «Люстра» — Даниэля Агарунова, Андрея Босовского, Бориса Всесвятского, Макара Горишного, Александра Сорокина и Василия Хлебаса. По этому случаю решили устроить мини-конкурс: за лучший ответ (по количеству лайков) и при регистрации на конференцию подарим один набор мерча — и вручим его лично 🎁 Конкурс продлится до пятницы, до 16:00. Ждём ваших ответов в комментариях! А вопрос такой: с чем у вас ассоциируется стикер по центру? (Работа Даниэля Агарунова, тифлокомментарий в комментариях).