آسمانه
آسمانه: در تاریخ و تئوری معماری و هنر ــــــــــــــــــــــ با این نشانی با ما تماس بگیرید: [email protected] ــــــــــــــــــــــ نقل مطالب آسمانه در صورت ذکر نام این کانال و درج پیوند (لینک) آن مجاز است.
Більше2 431
Підписники
Немає даних24 години
+47 днів
+3730 днів
- Підписники
- Перегляди допису
- ER - коефіцієнт залучення
Триває завантаження даних...
Приріст підписників
Триває завантаження даних...
Фото недоступнеДивитись в Telegram
📝واژهی هفته: vestibule
🔸برگرفته از مصوبات کارگروه واژهگزینی نوروزگان
▪️vestibule 1
▫️هشتی
ـ تعریف: درآیگاه کوچک یا بزرگی که بلافاصله پس از در یا سردر بنا قرار میگیرد و اولین واسطهی دسترس به دیگر فضاهاست
ـ مثال کاربرد واژه در جمله: اقسام درآیگاه عبارت است از: هال درآیگاه، هشتی، کریاس، سرسرا. در خانههای قاجاری اصفهان، گاهی یک یا چند خانه هشتیای مشترک دارند.
▪️vestibule 2
▫️هالِ درآیگاه
- تعریف: هالی که درِ خانه بدان باز شود
- مثال کاربرد واژه در جمله: برخی از خانههای جدید دارای دو هال است: یکی هال درآیگاه و دیگری هال نشیمن.
🔸برای اطلاعات بیشتر و مشاهدهی روابط زبانی این واژه به پیوند زیر در واژگار مراجعه کنید:
https://vazhgar.com/lexicon/word/1115
#واژه_هفته #واژگار #نوروزگان
@asmaaneh
🎧معرفی پادکست «Design Matters»
دبی میلمن، نویسنده، گرافیست، و تصویرساز ساخت این پادکست را از سال ۲۰۰۵م آغاز کرده و طی این سالها با بسیاری از طراحان، دربارهی زندگی و کارشان، به گفتگو نشسته است. تعریف میلمن از طراح و طراحی دامنهای گسترده را در بر میگیرد؛ میزبان برنامهی رادیویی او ممکن است نویسندهی مجلهی نیویورکتایمز، کارگردان تئاتر برادوی، یا طراح گرافیست باشد. از دیدگاه او طراحی در بسیاری از امور روزمرهی ما دخیل است؛ در لباسهایی که میپوشیم، بستهبندی غذاها، صحنهی فیلم و تئاتر، صفحهی نمایش، و برگهی کاغذی اداری. غایت طراحی تعامل ایدههاست. طراحی در ارتباط با هنر، خلاقیت، و زندگی است. دبی میلمن، در آخرین قسمت این پادکست، با آدام موس، سردبیر و ویراستار مجلاتی همچون نیویورک تایمز و نیویورک مگزین مصاحبه کرده است.
🔸 برای اطلاعات بیشتر دربارهی این پادکست و شنیدن قسمتهای آن به پیوند زیر مراجعه کنید:
https://www.designmattersmedia.com
#معرفی_پادکست
@asmaaneh
Фото недоступнеДивитись в Telegram
📢هفتصد و چهل و چهارمین شب از شبهای مجلهی بخارا با همکاری بنیاد فرهنگی شیون فومنی: شب شیون فومنی
«درهی پروانهها»، فیلم مستند پرتره شیون فومنی است که به تبیین ناگفتههایی از زندگی، افکار و اندیشههای ادبی و سیر و سلوک شاعرانه و اثرگذاریهای شیون فومنی در اجتماع و در شعر و ادبیات معاصر پرداخته است.
شیون فومنی (میراحمد فخرینژاد) متولد سوم دی ۱۳۲۵، شاعر و ترانهسرا، از مشاهیر و مفاخر فرهنگی و از معدود شاعران موفق دوزبانهی معاصر، از سویی در شعر گیلکی از قلههای شعر گیلان، و در شعر و غزل فارسی از چهرههای نامدار معاصر به شمار میرود. مجموعه آلبومهای صوتی شعر گیلکی شیون فومنی با عنوان «گیله اوخان» (پژواک گیلان) به عنوان یکی از گنجینهها و میراث معنوی، مصداق هویت و شناسنامهی فرهنگی گیلانیان محسوب میشود. او خالق ترانههای خاطرهانگیزی به گیلکی و فارسی است.
🔸زمان: پنجشنبه، ۱۰ خرداد ۱۴۰۳، ساعت ۱۷
🔸مکان: خیابان طالقانی، خیابان موسوی شمالی، بوستان هنرمندان، خانهی هنرمندان ایران، تالار استاد جلیل شهناز
https://t.me/bukharamag
#خبر
@asmaaneh
📖 ۱۵.پانوفسکی و بنیادهای تاریخ هنر
(پارهای دیگر از کتابنگاشت توضیحی نظریههای تاریخ معماری و هنر)
▫️مشخصات کتاب
Holly, Michael Ann. (1994). Panofsky and the Foundations of Art History. New York: Cornel University Press, 267 pages.
هالی، مایکل آن. پانوفسکی و بنیادهای تاریخ هنر.
▫️بررسی کتاب
در دوران معاصر، هیچ کس به اندازهی اروین پانوفسکی در تاریخ هنر اثرگذار نبوده است. با اینکه او در نزد مورخان هنر مشهور است، او را چنانکه باید نمیشناسند. نویسندهی کتاب، مایکل آن هالی، مدیر پیشین پژوهش و برنامههای علمی مؤسسهی هنر کلارک امریکا، میخواهد خوانندگان انگلیسیزبان را با نوشتهها و افکار پانوفسکی در سالهای ۱۹۱۵ تا ۱۹۲۵ آشنا کند؛ اما فراتر از آن، بر آن است که ریشههای فکری و بنیادهای معرفت تاریخ هنر معاصر را بکاود. به نظر او، پرسش «تاریخ هنر چیست؟» هنوز به قوت خود باقی است و پیش از یافتن پاسخ آن لازم است به این پرسشها پرداخت که «تاریخِ تاریخ هنر چیست؟» و «اهداف و ارزشها و اصول و شگردهای تاریخ هنر معاصر از کجا آمده است؟» نویسنده ناآشناییِ پژوهشگران با کارهای نخستین پانوفسکی و نیز کوششهایی را که برای پنهان داشتن پایههای معرفتشناختی تاریخ هنر شده مسبب شناختی نادرست از پانوفسکی میداند. او در این کتاب کوشیده است نشان دهد پانوفسکی در اواخر سدهی نوزدهم و اوایل سدهی بیستم چگونه تحت تأثیر فلاسفهی بزرگی چون هگل، کانت، دیلتای، و کاسیرر بود و این امر چگونه زمینهساز اختلاف نظر پانوفسکی با فلاسفهی هنر پیش از او، مانند ولفلین و ریگل و واربورک، شد.
موضوع فصل اول کتاب چگونگی رشد عمومی معرفت تاریخی هنر و تأثیر تاریخ فرهنگیِ هگلی بر آن است. بعد از این پیشینهی تاریخی، در فصل دوم، در پی بررسی آثار هاینریش ولفلین، به نخستین انتقاد سیاقمدارانهی پانوفسکی از رویکرد فرمالیسم به هنر میپردازد. نویسنده در فصل سوم این موضوع را پیش میکشد که پانوفسکی چگونه از مفهوم مهم و بحثانگیز فرم در تاریخ هنر، که متعلق به ریگل بود، ناامید و سرخورده شد و در همان زمان، یعنی در حدود سال ۱۹۲۰، گرایش به سیاقمداری (کانتکسچوئالیسم) در افکار او دیده میشد. در فصل چهارم، نظر دیگر نظریهپردازان هنر معاصر ــ از مباحث روششناسانهی مطرح در نشریههای آن زمان، تا کارهای اَبی واربورک و تأثیر آنها بر پانوفسکی ــ بررسی شده است. اینکه پانوفسکی چقدر و چگونه وامدار استاد خود ارنست کاسیرر بود موضوع فصل پنجم است. در این فصل، نویسنده نشان میدهد که طرز پرداختن پانوفسکی به مفاهیم و اصطلاحاتِ نوکانتیْ مشابهِ فلسفهی ارنست کاسیرر است. سپس در فصل ششم کارهای بعدی و مشهورتر پانوفسکی در «شمایلشناسی»، نقاشی هلندی سدههای پانزدهم و شانزدهم و معنا در هنرهای بصری را بررسی و با آثار نخستین او مقایسه کرده است. در ادامه، تأثیر او در فلسفهی تاریخ و معناشناسی و فلسفهی علم بررسی شده است.
نویسندهی کتاب در بسیاری از موضوعات مقبول و معمول در معرفت تاریخ هنر تشکیک کرده و از ریشهها و گرایشها و کشمکشها بر سر موضوعات مهم تاریخ هنر پرسیده است. هالی در پی یافتن بنیادهای تاریخ هنر معاصر است. او برای دریافتن پیوندهای چشمگیری که میان مدلهای تاریخی ذهن انسان و هنر وجود دارد، احتمالهای تاریخنگاشت را بررسی کرده است. اگرچه موضوع کتاب بررسی آثار اروین پانوفسکی است، هدف آن واکاوی ریشههای تاریخ هنر معاصر است. به عبارت دیگر، نویسنده تأثیر فلاسفهی پیش از پانوفسکی در او و همچنین تأثیر اندیشهی او در تحول تاریخ هنر معاصر را پی گرفته است. از آنجا که رشتهی نوظهور تاریخ معماری را پیش از این، یکی از گرایشهای تاریخ هنر میشمردند، مطالعهی این کتاب باعث آشنایی مورخ معماری با سیر تحول اندیشهها و رویکردهای مطرح در تاریخ هنر معاصر، به ویژه رویکردهای فرمالیستی و سیاقمدارانه و نیز شمایلشناسی در تاریخ هنرهای تجسمی میشود.🔻
#مهرداد_قیومی #گزیده
@asmaaneh
📖 ۱۵.پانوفسکی و بنیادهای تاریخ هنر [ص ۲ از ۲]
▫️ فهرست کتاب
Preface
Introduction: Historical Background
Panofsky and Wolfflln
Panofsky and Riegl
Contemporary Issues
Panofsky and Cassirer
Later Work: an Iconological Perspective
Notes
Selected Bibliography
Index
▫️ترجمهی فهرست کتاب
پیشگفتار
درآمد: پیشینهی تاریخی
پانوفسکی و ولفلین
پانوفسکی و ریگل
مسائل معاصر
پانوفسکی و کاسیرِر
آثار اخیر: دورنمای شمایلشناختی
پینوشتها
کتابشناسی گزیده
نمایه
▫️مشخصات منبع
مهرداد قیومی بیدهندی و دیگران، کتابنگاشت توضیحی نظریههای تاریخ معماری و هنر، تهران: دانشگاه شهید بهشتی، ۱۳۹۴، فصل۳.
▪️برای مشاهدهی نسخهای از کتاب پانوفسکی و بنیادهای تاریخ هنر به پیوند زیر مراجعه کنید:
https://archive.org/details/panofskyfoundati0000holl/page/n1/mode/2up
#مهرداد_قیومی #گزیده
@asmaaneh
Panofsky and the foundations of art history : Holly, Michael Ann : Free Download, Borrow, and Streaming : Internet Archive
267 pages ; 23 cm
🎙 پای درس استاد پیرنیا: شیوههای معماری ایران
ستاره صابرینژاد
هنرمندان ایرانی با برساو کردن تکنولوژی و فنون معماری عیلامی، اورارتوها و دیگر جاها، همچنین ترکیب ویژگیهای آنها با یکدیگر معماری ایرانی را پایهگذاری کردند. معماری ایرانی ۶ شیوه دارد. اولین شیوه پارسی است: این شیوه از زمان مادها تا زمان هجوم اسکندر ادامه داشت. همچنین در هند و اردن نیز همراه با تغییراتی رواج پیدا کرد. دیگری شیوهی پارتی یا پهلوی است: این شیوه بعد از حملهی اسکندر تا قرن دوم و سوم هجری قمری در ایران رایج بود. بعضی از ویژگیهای معماری شیوهی پارتی اکنون نیز در آبادیهای پیرامون کویر مانند کرمان، طبس و قائن استفاده میشود مانند پوششهای مازهدار یا تخممرغی شکل. این شیوه در زمان اشکانیان و ساسانیان فراگیر شد. البته آثار اشکانیان نسبت به دورهی ساسانی در مرزهای ایران امروزی بسیار کم است و یک یا دو اثر بیشتر نیست اما در خارج از ایران تعداد بیشتری وجود دارد مانند: هترا، الحضر، کاخ آسور. تعدادی از آثار دورهی ساسانی نیز مانند شهر گور، دژ کاریان، قلعه دختر، بیشاپور و تعداد زیادی آتشکده مانند آتشکدهی آذرگشنسب در تخت سلیمان در ایران به جای مانده است.
#پیرنیا #ستاره_صابرینژاد #صداهای_آسمانه
@asmaaneh
📢پژوهشکدهی ابوریحان بیرونی (وابسته به مرکز دائرةالمعارف بزرگ اسلامی) برگزار میکند:
مدرسهی تاریخ و فرهنگ ایران، بهار ۱۴۰۳
🔹برای دورههای آموزشی با ارزیابی، گواهینامهی معتبر پایان دوره صادر خواهد شد.
🔹برای دورههای آموزشی فاقد ارزیابی، گواهینامهی شرکت در دوره صادر میشود.
🔸مهلت ثبت نام: ۱۵ خرداد
🔸برای ثبت نام به پیوند زیر مراجعه کنید:
education.cgie.org.ir
🔸جهت کسب اطلاعات بیشتر میتوانید با شمارههای زیر تماس حاصل نمایید:
۲۲۲۹۷۶۲۶، داخلی۳۷۷
۰۹۱۲۲۱۷۹۶۷۲
#خبر
@asmaaneh
Фото недоступнеДивитись в Telegram
📗کتابهای آسمانه: «مبانی نظری نقد معماری با رویکرد فرمالیسم ژرف»
مهرداد قیومی بیدهندی، مونا بلوری بزاز
نشر و پژوهش شیرازه کتاب، ۱۴۰۳
🔹اطلاعات بیشتر دربارهی کتاب:
http://shirazeh.org
#کتابهای_آسمانه، #مهرداد_قیومی_بیدهندی، #مونا_بلوری_بزاز
@asmaaneh
📗کتابهای آسمانه: «مبانی نظری نقد معماری با رویکرد فرمالیسم ژرف»
مهرداد قیومی بیدهندی، مونا بلوری بزاز
نشر و پژوهش شیرازه کتاب، ۱۴۰۳
هدف این کتاب غنی کردنِ نظریِ مبحثِ فرمالیسم در معماری و فرارفتن از اندیشههای رایج و قالبی فرمالیستی و پیش نهادنِ رویکرد فرمالیسم ژرف در نقد اثر معماری است؛ رویکردی که از فرم معماری آغاز کند، اما در سطح آن فرونماند و در آن تعمق کند. برای این مقصود، از فرمالیسم روسی در نقد ادبی بهره میگیریم. سخن را از سابقهی پرداختن به فرم در معماری آغاز میکنیم و به شناختن و معرفی اجمالی نقد فرمالیستی معماری برمیآییم. آنگاه به سروقت سنت نقد ادبی/ نظریهی ادبی میرویم و به جستوجوی نظریهها و رویکردهای فرمالیسم ادبی برمیآییم. پیش از آنکه از سفر خود به مطالعات ادبی به سوی معماری بازگردیم، به شباهتها و تفاوتهای زبان و ادبیات با معماری میپردازیم و از لازمههای سفر و تردد بین این دو حوزه میگوییم. آنگاه دستاوردهای خود از سفر به مطالعات ادبی را در میدان نقد و نظریهی معماری میافکنیم و در نهایت، پیشنهاد خود را ــ رویکرد فرمالیسم ژرف در نقد معماری ــ عرضه میکنیم.
🔸فهرست مطالب کتاب:
پیشگفتار
مقدمه
فصل ۱. فرم در مطالعات معماری
۱- ۱. فرم اثر و خوانش آن
۱- ۲. مفهوم فرم و فرمالیسم در معماری
فصل ۲. فرم در مطالعات ادبی
۲- ۱. سیر تطور مفهوم فرم در مطالعات ادبی
۲- ۲. فرمالیسم روسی
۲- ۳. مفاهیم اصلی
۲- ۴. مدلهای مطالعه
۲- ۵. فرمالیسم متأخر، ساختارنگری، نقد نو
فصل ۳. معماری چون زبان
۳- ۱. سابقهی تشبیه معماری به زبان
۳- ۲. چند اصطلاح نشانهشناسی و زبانشناسی
۳- ۳. بناها و معناها
۳- ۴. رَواییِ قیاس معماری و زبان
مؤخره
فصل ۴. معماری چون ادبیات
۴- ۱. معماری و دلالت ثانویه
۴- ۲. مطالعات درزمانی در معماری
۴- ۳. معضلِ داوریِ زیباییشناختی
۴- ۴. بازاندیشیِ نشانهشناسیِ معماری
فصل ۵. مدل سیستمی
۵- ۱. امر ادبی و امر غیرادبی
۵- ۲. مراتب مطالعهی ادبیات
۵- ۳. کارکرد
۵- ۴. تاریخ ادبیات
۵- ۵. جایگاه نشانهشناسی در مدل سیستمی
نتیجه
فصل ۶. رویکرد فرمالیسم ژرف و نقد سیستمی معماری
۶- ۱. معماری و نامعماری
۶- ۲. مراتبِ خوانش و نقد معماری
۶- ۳. کارکرد معماری
۶- ۴. تاریخ معماری
۶- ۵. معماریت و نشانهها
۶- ۶. پرسشهایی از منظر فرمالیسم ژرف
۶- ۷. امکانات رویکرد فرمالیسم ژرف در نقد معماری
۶- ۸. مؤخره
فهرست منابع
واژهنامههای انگلیسی- فارسی
واژهنامههای فارسی- انگلیسی
نمایه
🔹اطلاعات بیشتر دربارهی کتاب:
http://shirazeh.org
برای تهیهی کتاب، میتوانید به این کتابفروشیها مراجعه کنید:
کتابفروشی پرهام: خ. انقلاب، ابتدای خ. ۱۲ فروردین، تلفن: ۶۶۴۶۸۲۳۵؛ کتابفروشی مولی، خ. انقلاب، نرسیده به ابوریحان؛ کتابفروشی کارنامه، نیاوران.
#کتابهای_آسمانه، #مهرداد_قیومی_بیدهندی، #مونا_بلوری_بزاز
@asmaaneh