Headz.FM

В связи со вчерашним бесславным вылетом тетракампеонов с мундиаля вспомнил историю композиции "Fio Maravilha" Жорже Бена, пронзительной двухминутной балладе, которую можно было бы принять за тонкую любовную лирику, если не понимать слова. Вещь эту, наверное, можно считать главной бразильской "футбольная" песней, она вошла в альбом 1972-го года "Ben", стала национальным хитом, и на нее существует такое множество каверов, что ее вполне можно отнести к числу "народных" (впрочем, как и многие другие песни гениального Бена). Fio Maravilha - это Жоау Батишта де Салес, нападающий и "народный" бразильский футболист, игравший за Фламенго и ряд других бразильских и североамериканских клубов. Прозвище Fio Maravilha, которое можно перевести как "чудо-сыночек", он получил от фанатов - 'maravilha' по португальски "чудо", а 'fio' -  это исковерканное  "filho" -  "сын", так ему кричала мама на тренировках. Фио Маравилья провел за Фламенго 281 игру и забил 77 голов, но благодаря одному из них он навсегда вошел в историю, воспетый фанатом Фламенго Жорже Беном, находившемуся тогда на трибунах Мараканы. Дело было 15 января 1972 года, международный матч против португальской Бенфики, середина второго тайма, счет - по нулям, трибуны скандируют имя Фио Маравилья, и легендарный тренер Марио Загала выпускает парня. Тот забивает красивейший гол ("гол ангела"), обведя двух защитников и красиво уложив вратаря. Видео-записи игры не сохранилось, но подробности были описаны до секунд в песне Бена. Спустя год после той игры кривозубый Фио (фото оставлю в комментарии) , так никогда и не поигравший за сборную Бразилии (на его позиции в те годы блистал Пеле, да и вообще было кому поиграть), уйдет из Фламенго, попробует счастья в США, где разочаруется местным отношением к футболу, и будет подрабатывать доставщиком пиццы в Сан-Франциско. На родине же он навсегда остался персонажем футбольного фольклора, благодаря удивительной песни Жорже Бена. Наверное, лучшая футбольная песня и отличная история.    https://youtu.be/UKZKNPmJpd0?si=6wzKeITO3E3bU8GL

Очередной выпуск и новая музыка, с которой началось лето 2026. Премьеры и свежие релизы от Your Brother's Keeper & Gary Bartz, Moyses Dos Santos, On-Ly, Let Your Hair Down, Ella Thompson, DJ Krush, Henna Onna, MOMO., Noots, Streeton и многих других   Your Brother's Keeper & Gary Bartz - Ground Loop (Brownswood) Moyses Dos Santos - Brazilian Spirit feat. Theo Croker (Far Out) Dj Anderson do Paraiso - Festa Iansa (FLEE) Sonzeira - Nos Precisamos de Voce feat. Moses Boyd (Brownswood) Caetano Veloso e Moreno Veloso - Deusa do Amor (Tahira + Gaspar Muniz edit) (unreleased) JND - Le Style Nouveau (Heavenly Sweetness) Khalab & Babo Sissoko - Filani Donkono (Hyperjazz) Noots - Mother Of Pearl Clouds (Nookie dnb remix) (Deeppa) Nostalgia 77 - When The Lights Gone (Blundetto version) (Tru Thoughts) Ori Kaplan & Lihu Melamed - Amber (feat. Itamar Ziegler) (Batov) BCUC - Sibitsa sa mmino (Outhere) On-Ly - My Love (self) Ella Thompson - Promise To Keep (Mr Bongo) Let Your Hair Down - Pingu's Anthem (College Of Knowledge) The Ruffcats - I Ain't Worried feat. Doug Shorts (Erobique remix) (Sonar Kollektiv) Romolo Grano & Gianni Oddi - Kilimanjaro (Nicola Conte & Nico Lahs Afro Club mix) (Four Flies) DJ Krush - Dope Mellow (DJ Krush) Boards Of Canada - Naraka (Warp) Anthony Joseph - Blue Susan (Heavenly Sweetness) MOMO. - Canto De Aldeia feat. Nina Miranda (Agogo) Bruno Berie - Manha (Far Out) Gerardo Frisina - Duala (Schema) Christian Prommer - Tryin' Times feat. Justine Hoerwarth (Compost) Sio - Serious (Soul Quest) Kokoroko - Just Can't Wait (Musclecars remix) (Brownswood) Henna Onna - Shibuya Oiran (Kuniyuki main mix) (Deeppa) Claes Rosen - Stream Of Consciousness (Local Talk) Streeton - Where We Started feat. Davi Kayode (Sonar Kollektiv) Oliver Night - Friends feat. Kaya Kyah (IG Culture remix) (Tru Thoughts) https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-episode-273-new-on-ly-ella-thompson-momo-henna-onna-streeton-moyses-dos-santos/

Давно не залезали в архивы Headz.FM времен радио Megapolis FM... Летний выпуск, вышедший в эфир 25 июня 2017-го - отличные вещи, которые вспоминаются с удовольствием. Внутри, среди прочего, музыка Profusion, Goldie, Glenn Astro & Ajnascent, The Heliocentrics, DJ KRUSH и Henry Wu. Кстати, новый большой выпуск за июнь 2026-го уже готов и появится совсем скоро, а его микс-версия уже доступна дорогим подписчикам на boosty.

DJ Food – I Hear The Sun: An Inferno Promo Mix (2026) #ambient #downtempo #idm #psychedelic #mix Диджей, продюсер и дизайнер Кевин Фоукс, он же Strictly Kev и DJ Food, не просто давний поклонник и исследователь творчества Boards of Canada, а человек, которому братья Майкл Сэндисон и Маркус Оуэн доверяют. Его новый микс «I Hear The Sun», подготовленный к выходу «Inferno» и выпущенный одновременно с альбомом, — уже третий подобный проект, ставший если не спутником пластинки, то очень приятным дополнением, тонко уловившим ее настроения и мотивы. Изначально данный пост планировался как короткая заметка о миксе, но в итоге разросся в небольшой рассказ о пусть и нерегулярном, но уже почти 30-летнем творческом взаимодействии одного из самых скрытных музыкальных проектов и знаковой для британской электронной сцены фигуры. Артисты познакомились еще в конце 1990-х, когда выступали с диджей-сетами на фестивале, организованном Мирой Каликс в Шеффилде. После мероприятия Кевин, уже являвшийся на тот момент поклонником Boards of Canada, подошел к дуэту с вопросом об источниках их вдохновения, захватив с собой несколько джазовых пластинок с музыкой, по его мнению, созвучной творчеству братьев. Среди них оказался и альбом гитариста Джона Аберкромби «Timeless», небольшой фрагмент из которого звучит в конце «Everything You Do Is a Balloon». «Когда я показал им запись, они выглядели озадаченными. Оказалось, они засемплировали этот фрагмент со старой видеокассеты, не зная источника. Полностью вещь они никогда не слышали, так что я пообещал выслать им свой второй экземпляр. Несколько недель спустя я получил от них личное письмо с благодарностью, а также CD с записью сессии у Джона Пила и треком “XYZ”», — рассказывал Фоукс. В результате в 2002 году он одним из первых получил копию альбома «Geogaddi» и собрал 18-минутный коллаж из треков с него. Микс под названием «Sometime In The Future» прозвучал в эфире радиошоу «Solid Steel» за неделю до появления лонгплея на полках магазинов. В знак благодарности за эту возможность Кевин записал работу на десять минидисков, четыре из которых отправил BoC, четыре — лейблу Warp и два оставил себе. Выход «The Campfire Headphase» обошелся без микса, однако уже в 2013 году это с лихвой компенсировал проект «O Is For Orange», выросший из вечеринки «A Few Old Tunes», которую Фоукс организовал совместно с Tom Central, Posthuman и Mach V по случаю выхода «Tomorrow's Harvest». Мероприятие планировалось как глубокое погружение во вселенную Boards of Canada при помощи звука и визуала в близкой дуэту эстетике. Именно там прозвучала первая версия аудиовизуального микса, в котором Фоукс показал ДНК Boards of Canada. Помимо оригинальных треков и источников семплов из них, в «O Is For Orange» вошла музыка, вдохновлявшая Boards of Canada, а также близкие дуэту по духу композиции. С течением времени микс развивался, и в 2019 году DJ Food выступал с ним на фестивалях. В 2025 году он представил уже третью его версию, подготовленную специально для Bleep. Послушать ее можно на Soundcloud, а посмотреть — на YouTube. Треклист, включающий источники видео, ищите в комментариях. В этом году, как и в случае с «Geogaddi», Фоукс получил «Inferno» за месяц до его выхода, чтобы сделать для Apple эксклюзивный микс «I Hear The Sun» — эмоционального двойника долгожданного лонгплея. На своем сайте Кевин рассказал, что для него этот альбом пронизан темами религиозной преданности и поклонения, жизни и смерти, небесной божественности и возможного инопланетного вмешательства — некой высшей силы или призвания. «Рядом с откровением и научно-фантастическими элементами в семплах присутствует и тьма. Мне хотелось передать все это, показав треки, которые, как я чувствовал, несут схожие настроения, определенных исполнителей, которые, по-моему, разделяют то уникальное звуковое пространство, что создали BoC, а также отдать дань уважения нескольким шотландским артистам и лейблам», — поделился он. При этом Фоукс считает Boards of Canada одной из самых сложных групп для сведения в миксах, так как их музыка почти всегда не совпадает по мелодичности с другими треками. Кроме того, они часто используют нетрадиционные размеры или добавляют дополнительные такты в секвенцию. Поэтому ему пришлось сделать переаранжировку других композиций, чтобы они соответствовали аранжировкам дуэта. Треклист «I Hear The Sun» ищите в комментариях. vk / apple / youtube

Flammable Beats Radio #410 (Leningradskyyy) Makaya McCraven - Technology (Feat. Theon Cross, Ben LaMar Gay) Jaimie Branch - Fly or Dye Pink Siifu - ONIX’! Gonjasufi - The Conspiracy Jameszoo - Wrong London Brew - Bassics Ben LaMar Gay - Promontory Jameszoo - Bugatti (étude) Kendrick Lamar - United In Grief Maxo - Sweet N Sour Action Bronson - Shredder B. Cool-Aid - Welcome 2 Leather Boulevard (Feat. Butcher Brown, DJ Harrison & Melanie Charles) Kassa Overall - Still Ain’t Find Me (Feat. Tomoki Sanders, Bendji Allonce, Mike King, Ian Finkelstein) GENA (Liv.e & Karriem Riggins) - Lead it Up Yaya Bey - The Towns (bella noche pt.2) KeiyaA - This Time (Feat. Rahrah Gabor) ROLROLROL - Popcorn Dorian Concept - Let it All Go Dj Harrison - The Floyd Flying Lotus - Brobobasher Tortoise - Oganesson (Makaya McCraven Remix) William S. Fischer - Electrix Lefto Early Bird - Electric (Feat. Aint About Me) BADBADNOTGOOD - Mid Spiral

Fabiano do Nascimento Vittor Santos Orquestra - Vila (Far Out) Новый альбом бразильского гитариста и композитора Фабиано до Наcименту можно с уверенностью назвать отменным подарком ценителям тонкой и лиричной музыки из страны «Порядка и прогресса». Наcименту относится к молодому поколению бразильских звезд, но его музыка продолжает славные традиции бразильской музыки двадцатого столетия. Проводя музыкальные параллели, здесь вполне будет к месту упомянуть многих его великих соотечественников, начиная с Артура Верокаи и дуэта Ло Боржеса и однофамильца Фабиано — Мильтона Насименту до выдающихся гитаристов прошлых лет — Токиньо, Жоао Жильберту и еще одного участника объединения Clube da Esquina Тониньо Орта. Ретро-футуристический стиль Насименту вдохновляется как очевидной, так и менее известной классикой, смешивая самбу и музыку чоро с элементами современного джаза, авангардной музыки и электронного звучания. То, что получается на выходе, далеко не всегда легко определить стилистически, тем более что плодовитый Фабиано раз от раза преподносит сюрпризы. В дискографии 43‑летнего музыканта — полтора десятка лонгплеев, среди которых как сольные записи, так и коллаборации, а предыдущий альбом Фабиано увидел свет буквально только что: в самом начале 2026‑го культовый голландский лейбл Music From Memory выпустил его дивный дуэт с американским электронщиком Эдди Руша. Vila — это тоже проект-коллаборация, на этот раз с оркестром под руководством Виттора Сантуша, известного в Бразилии аранжировщика и тромбониста, работавшего в прошлом с Маркосом Валле, Жоао Донату, Эльзой Суареш и другими бразильскими знаменитостями. Название альбома отсылает к Байро Сааведра — старинному району Рио-де-Жанейро, в котором прошло детство музыканта. Полная светлой грусти, умиротворения и калейдоскопа ускользающих образов из прошлого музыка этого альбома — это идеальная бразильская романтика, а присутствие оркестра добавляет происходящему монументальности. Насименту использует разнообразный арсенал гитар — от классических шестиструнных до семи- и десятиструнных инструментов, к которым он добавляет различную электронную машинерию, позволяющую обрамлять акустику в оболочку атмосферного эмбиента. Среди выдающихся моментов записи назовем, прежде всего, футуристичную самбу Tema Em Harmônicos (на цифровой версии альбома в качестве бонуса представлена еще и потрясающая версия «без струнных»). Пасторальная мини-сюита Spring Theme — идеальная весенняя музыка, при звуках которой распускаются цветы, а птицы начинают радостно щебетать. Медленная мелодия, которую можно с оговорками назвать босановой, в исполнении гитары Насименту вступает в неторопливый диалог с оркестром — эта композиция, как и весь альбом, звучит как оммаж уже упомянутому Артуру Верокаи, одному из лучших аранжировщиков в истории современной бразильской музыки. Музыка альбома очень кинематографична: композиции строят тихий и меланхоличный калейдоскоп образов. Запись полна деталей, но она оставляет слушателю достаточно места для собственной рефлексии. Притом что этот альбом полон отсылок к бразильской тематике, звучание Vila универсально, и эта светлая ностальгическая грусть понятна без слов в любой точке планеты.   https://muzlifemagazine.ru/fabiano-do-nascimento-vittor-santos-orquestra-vila-far-out/

Умер Абдулла Ибрагим — урождённый Адольф Йоханнес Бранд, прежде известный как Доллар Бранд, один из самых знаменитых африканских джазменов. Я очень люблю его музыку, и она со мной уже почти всю сознательную жизнь — с тех пор, как где-то в 16 лет я услышал Good News From Africa, альбом дуэтов Ибрагима с контрабасистом Джонни Дьяни. Эта пластинка перепахала меня вдоль и поперёк. До сих пор считаю эту запись одной из лучших в истории современной камерной музыки, вне жанров. Возможно, именно она научила меня любить тихую и медитативную — и при этом не эмбиентовую — музыку вообще, дала ключ к пониманию нестатичной созерцательности звука и формы. Good News From Africa звучит как дождь над равниной. И, вопреки его названию и колориту материала, совершенно неважно, над какой именно равниной этот дождь идёт. Ибрагим был плодовитым автором и невероятным музыкантом. В его молодости за него всерьёз вписался Дюк Эллингтон, фактически положивший начало международной карьере пианиста. Лучшего комплимента в джазовом мире не найти. И, конечно, он был гораздо больше образа, заложником которого со временем стал. Сейчас Ибрагима принято связывать прежде всего с борьбой народов родной ЮАР против апартеида, но подобная трактовка сильно упрощает и его фигуру, и музыку. Но подробней о творчестве Ибрагима — не сегодня. Вспомним лишь, что название «Добрые вести из Африки» в момент выхода альбома звучало иронично: в 1974 году (в названии видео ниже — ошибка на десять лет вперёд) международное сообщество вообще не получало из Африки хороших новостей. Более того, для большой — западной — части мира, Африка была куда более абстрактной, чем сейчас. Ибрагим стремился показать истинную человечность людей, которые для многих существовали лишь на журнальных фотографиях и жили среди помех на радиоволнах. В день, принёсший новость о смерти автора, думаю, не будет лишним вспомнить его именно этой записью.

На облаке новый микс в серии Selector, медленной, абстрактной и необычной музыке, не всегда вписывающийся в привычные жанровые рамки. Внутри - новинки звукозаписи и классика даба, трип-хопа, джаза Clear Path Ensemble - Train Of Thought  Getachew Mekuria - Tizita Anthony Joseph - Baron Samedi  The Vicious Seeds - Imvula Iyeza Sabres Of Paradise - Duke Of Earlsfield  Ori Kaplan & Lihu Melamed - Amber (feat. Itamar Ziegler)  JIM - Love Over Gold 9feat. Edie Baron) Rossano Snel, Marcelo Politano, Francesco Pio Russo - Kena Giodo Spannochi - Kivu Tom Skinner - The Maxim (feat. Mishel Ndegeocello) Emanative - Petite Planete Theo Parrish - Summertime Is Here Tony Soprano Band - Let's Get One More Kutiman & Dekel - Clear Mind Boards Of Canada - Into The Magic Land Kepa - Stereophonic Caretaker  David Walters - Voodoo Love Frollen Music Library - Window Seat Sonzeira - Nos Precisamos de Voce feat. Moses Boyd Tricky feat. Bjork - Keep Your Mouth Shut Funki Porcini - Going Down   https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-selector-23-june-2026/

Ровно шесть лет назад увидел свет первый альбом моего проекта Outaspace Junkyard на петербургском лейбле FLOE, специализирующемся на издании уютной эмбиент и неоклассической музыки в формате аудиокассет. Руководством всей этой музыкально-просветительской деятельностью занимался человек множества достоинств и талантов Дмитрий Комедея, который также приложился к деятельности джазового лейбла Rainy Days, магазина Jazzmagazz, ресурса 12in.ru и множеству других творческих проектов. Об альбоме много говорить не буду. Не кошерное это дело о своей музыке рассуждать. Слушайте тут: https://floetapes.bandcamp.com/album/ambivalent-waveforms-2 На обложке - фото, которое Даня Перцовский в Выборге сделал. Завсегдатаи Хопса, наверное, помнят такого человека. В отличие от цифрового релиза, кассетная версия включала три трека, записанных вживую на студии Галерная, 20 с Игорем Шиловым. Ну и позволю себе напомнить, что есть несколько видосов с той самой сессии. https://youtu.be/SCb5mgQliX8?si=0ty4C33xn1KlmFC_

новый сингл на Местности tih i radosten — О Тебе Михаил Климов более десяти лет поет в знаменном хоре Спасо-Андроникова монастыря. В основе его творчества лежит знаменный распев — древнерусская певческая традиция с тысячелетней историей, которую он переосмысляет, открывая её красоту и глубину новым слушателям. Помимо основных групп Fogh Depot и Фиолетовый Пёс, за плечами у музыканта участие более чем в 15 самых разных музыкальных коллективах (Почему Коммутатор Молчит, Джа Дивижн, Собачьи Маски, a.minster и др.), но именно проект tih i radosten стал для него пространством для исследования и нового звучания древних мелодий. стриминги bandcamp клип youtube клип VK запись и сведение Михаил Климов | tih i radosten мастеринг Kokokei

Yoshiko Sai - Mikkou ( (1976 / 2026) Есико Саи — в числе самых знаковых и загадочных японских фолк-исполнительниц 1970‑х. Саи родилась в 1953‑м. Во второй половине 1970‑х, в течение трех лет записала четыре альбома, принесших ей культовый статус — сначала на родине, а впоследствии и далеко за пределами Японии. В 1978‑м она на двадцать с лишним лет ушла из музыки и вообще из публичного пространства, чтобы вновь оказаться в студии уже в новом тысячелетии, когда японский нойз- и дарк-эмбиент-музыкант Дзедзе Хиросигэ извлек из забвения Саи, чтобы создать совместную работу. Есико Саи можно назвать самоучкой. Когда‑то, будучи студенткой, она начала исполнять стихи собственного сочинения под гитару, а ее творчество стало попыткой преодолеть приковавшую ее на целый год к постели тяжелую болезнь и последовавшую за этим депрессию. После ряда студенческих концертов и участия в конкурсах талантов, творчество девушки, к счастью, привлекло внимание продюсеров, и старейший японский лейбл Teichiku, специализировавшийся в основном на традиционных японских песенных жанрах, предложил ей записать альбом. В качестве продюсера дебютной записи студия выбрала выдающегося джаз-фанкового музыканта Юдзи Оно, известного своими работами для анимации и телевидения (на его счету, например, саундтрек к культовому японскому аниме 1970‑х Lupin III). Он соединил полные тревоги, болезненной рефлексии и поисков собственного места в мире песни двадцатидвухлетней Саи с ярким полотном из психоделического фанка, блюза, кинематографичного джаза и электроники — так появилась дебютная запись Саи Mangekyou («Калейдоскоп»), недавно полувековой юбилей этого шедевра французский лейбл Wewantsounds отпраздновал первым виниловым переизданием за пределами Японии. На очереди второй лонгплей Саи — Mikkou, не менее интересная и при этом значительно отличающаяся по звучанию от дебюта работа. Продюсером Mikkou стал Куни Кавати — композитор и аранжировщик, известный своими работами с героями японской музыкальной контркультуры Flower Travellin’ Band и записями для кино и телевидения. На альбоме отсутствуют традиционные японские гармонии и инструменты, которыми был наполнен Mangekyou. Вместо них Кавати по просьбе Саи обильно использует индийские элементы: одним из поэтических лейтмотивов альбома стала тема Великого Шелкового пути — дороги, соединяющей Восток и Запад, как в прямом, так и в метафизическом смысле (Саи — уроженка древней японской столицы Нары, которая, как считается, была одной из конечных точек пути). На композиции, которая так и называется Kinu No Michi («Шелковый путь»), сюжет легендарной дороги, на которой встречаются азиаты и европейцы, трансформируется в стихах Саи в мистический образ воображаемого города, парящего над пустыней, как древний мираж. Композиция красива и удивительна — это практически история про «город золотой», но на экзотичный дзен-буддистский манер. В музыкальном смысле здесь все максимально просто: только голос и акустическая гитара, а в качестве средств усиления использовано звучание индийского ситара и еще более экзотического дульцимера — аналога древней цитры. Открывает альбом Kaasama No Uta — легкий фанковый номер, который можно было бы принять за подобие типичного японского «сити-попа» (особенно, если не понимаешь слов), если бы не психоделичное трехминутное интро, отданное на откуп индийским инструментам — ситару и табла. Kagami Jigoku («Ад зеркал») по-восточному изящно балансирует между мажором и минором, на Haru («Весна») звучит протяжный блюз, а Саи в очередной раз органично демонстрирует свой талант джазовой дивы. Заглавная вещь Mikkou («Тайный путь») в финале пластинки — еще один яркий и мистический момент альбома, вдохновленный одновременно старинными интонациями фламенко и тяжелым рок-звучанием 1970‑х. https://muzlifemagazine.ru/yoshiko-sai-mikkou-wewantsounds/

#анонс СПб NINA Record Store анонсирует летние В2В Listening Party в честь Дня Рождения: 5 лет NINA! 7 и 8 июня собираемся в NINA и будем слушать диджей-сеты от наших друзей и коллег по музыкальному цеху. ⚡️7 июня звучим в 17:00 в B2B-формате: по часу на каждый дуэт, чередуем треки от каждого участника и создаем летнюю музыкальную синергию. (ДР так-то у нас 8-го, но так как это понедельник — решили развести тусу на два дня, чтобы увидеться со всеми желающими) ⚡️8 июня наши друзья Анди и Ник (ЛЕНЗВУК) порадуют своим акустическим сетом, а также презентацией и прослушиванием кассеты. Будет музыка, будет лето, будет винил и более того — традиционно 8 июня мы разыграем крутые призы в наших соцсетях. Подробности в закрепленных публикациях. Улыбаться, общаться, слушать, вдохновляться. Ждём в гости! 7 июня в 17:00 8 июня в 20:00 ⚡️И да, у нас проходит розыгрыш сертификата прямо сейчас: 👉🏻Первый розыгрыш 👉🏻Второй 👉🏻Третий И да коснись игла пластинки! ❤️ Восстания 24-27, пространство Флигель https://ninarecordstore.ru/

Напоминаю, что в ближайшую субботу у нас новый DESKTOP ROBOTIX в "мунке". Вот ссылка на билеты, до 5 числа билет можно купить со скидкой по промокоду NICK50 Https://desktoprobotixmunk.ticketscloud.org/ Откроет программу лайв Дениса Леоновича aka ALTERLEO. Среди всех музыкантов, игравших у нас, Денис - один из самых "well established" на международном уровне. В его дискографии есть релизы на нескольких британских лейблах - Higher Love Recordings, Kinfolk, а также на особенно мной почитаемом Claremont 56, где очень любят и всякое лефтфилд-диско, и краутрок: там выходил и Хольгер Шукай, и Smith & Mudd, и одна из моих самых любимых пластинок Fürsattl "Rheinlust". А еще треки Дениса играет в сетах и включает в персональные диджейские чарты Sean Johnston (друг и соратник Энди Уэзеролла, с которым они вместе выступали в дуэте A Love From Outer Space и курировали одноименную серию вечеринок - был на них однажды в Хельсинки и это был один из лучших диджей-сетов, что я слышал в жизни). Стилистически я бы описал саунд Alterleo как смесь балеарика, слоу диско и психоделии. Денис любит сотрудничать с живыми музыкантами и в Мунке с ним вместе выступит перкуссионист Евгений Шамрай. Вот запись его недавнего лайва на серебряном дожде, где вместе с Alterleo играет скрипачка. https://www.youtube.com/watch?v=CAuKrdOtKrg

Полная радио-версия свежего эпизода headz fm - новая музыка из разных концов планеты, включая свежие релизы Bolbec, Kutiman & Dekel, Seu Jorge, JNBO, Moyses Dos Santos, Khalab & Baba Sissoko, Rosa Brunello, Horatio Luna, Pratt & Moody, Elijah Minnelli, Boards of Canada и многих других героев.     Fabiano do Nascimento - & Vittor Santos Orchestra - Spring theme (Far Out) Zena - Long time No Speak (Brownswood) Troubleman feat. Steve Spacek - Without You (Far Out) Boards Of Canada - Prophecy at 1420 MHz (Warp) Ripperton & Joy Frempong - Sirens (Melodydreamer Edit) (Compost) Blademasters - King's Knight (Dune Castle) JNBO - All (College Of Knowledge) Orquestra Riverside - En Casa Del Trompo No Baile (Mr Bongo) Khalab & Baba Sissoko - Denifurula (Hyperjazz) South African Combo - Orgiastic Ritual (Nicola Conte & Nico Lahs Afro House mix) (Four Flies) Musclecars & Toribio - Agua de Florida (Rhythm Section) Emanuele Cisi - Pharoah's Message (Joaquin Sacred Arts Drummers Cosmic Dub) (Right Tempo) Kutiman & Dekel - Hope (Siyal) Elijah Minnelli - Low Country (Accidental Meetings) Rosa Brunello - Line Unbroken (Domanda) Moyses Dos Santos - Boa Viagem (Far Out) Daz-I-Kue & Mausiki Scales - Phenomenal Woman (ft Giohnah El & Rasheeda Ali) (I-Que) Kokoroko - Time & Time (IG Culture remix) (Brownswood) Dizzy K - Kongo Mama (Mayurashka edit) (Sticky Buttons) Zherav - Bazaar (Batov) Kiko Navarro - Ijo Ya feat. Dele Sosimi & Lizzy Dosunmu (Voilaa remix) (Lovemonk) Pratt & Moody - You Bring Me Joy (Timmion) Horatio Luna - Double Slay (La Sape) S-Tone & Toco - Dona Diva (Schema) Seu Jorge - Folia Do Amor (Amor In Sound) Bolbec - Le Prof de Gong (Batov) Gabriele Poso - Maraviglia (AG) I Gemin - One Night In Tokyo (Egoplanet) Jhelisa - Purpose Love (Dorado) Tony Soprano Band - Spyro Theme (Dune Castle) https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-episode-272-new-elijah-minnelli-jnbo-khalab-baba-sissoko-seu-jorge-jhelisa/

Boards of Canada – Inferno (2026) Warp #idm #ambient #downtempo Первым хоть немного ощутимым намеком на долгожданный альбом дуэта братьев Майкла Сэндисона и Маркуса Оуэна стало пополнение в 2025 году линейки их мерча вещами с изображением нуклеарной семьи, мелькавшей еще в оформлении «Geogaddi». Но если тогда все лишь осторожно выразили надежду на свежий материал или переиздание старого, то в апреле 2026 года, когда несколько поклонников Boards of Canada получили те самые VHS-кассеты с превью видео «Tape 05», сомнений уже не осталось. Дальнейшая цепочка событий включала в себя появление на улицах мира плакатов с белоглазыми детьми, обновление сайта и соцсетей и наконец полноценный анонс «Inferno» — первого за 13 лет нового лонгплея шотландского проекта. Сразу отмечу одну деталь. Автором всех треков и единственным продюсером альбома впервые в истории BoC указан только Сэндисон. Оуэн также принимал участие в записи, но его роль, судя по информации на физических копиях, была заметно меньше. Пока можно только гадать, с чем это связано. В «Inferno» Boards of Canada вернулись к теме религии и культов, в последний раз поднимавшейся в 2002 году на «Geogaddi». Так, проходившие в разных городах мира вечеринки-прослушивания открывались стихотворением из документального фильма об опасности сатанизма (запрещен Минюстом в РФ) «American Expose: Absence of Light» 1993 года, который показывали прихожанам американских церквей. Упоминающийся в нем «Helter Skelter» — это название песни The Beatles, а также сценарий апокалиптической расовой войны из текстов убийцы и лидера культа Чарльза Менсона. В самом релизе этот фрагмент не звучит, но очень точно подводит к нему. Любовь братьев к символизму затронула даже каталожный номер альбома. 496 — это совершенное, шестиугольное или гексагональное число, отсылающее к состоящему из гексагонов логотипу дуэта, а также к собравшемуся вокруг братьев коллективу артистов Hexagon Sun и одноименной студии. «Inferno», вероятно, самый насыщенный голосовыми семплами альбом Boards of Canada, что опять же роднит его с «Geogaddi». В «Prophecy At 1420 MHz» использована лекция профессора-суфиста Сейеда Хоссейна Насра, в «Father And Son» звучат отрывки диалога из документалки 1971 года о культе «Подростки за Христа», а в «All Reason Departs» засемплировано чтение отрывка из книги Алистера Кроули. Помимо этого, в «Blood In The Labyrinth» появляется фрагмент из ленты «Angel Death» о наркотике PCP (он же фенциклидин или ангельская пыль), что можно трактовать как сравнение разрушительного влияния сект и культов с воздействием тяжелого синтетика. Но если глубокое смысловое наполнение было ожидаемо, то музыкальное многих удивило еще в момент премьеры «Prophecy At 1420 MHz», начинающегося с восточной мелодии, сменяющейся массивным битом и напористой гитарой. Кроме того, в «Naraka» внезапно появляются запевы кришнаитов, а далее в треклисте единожды встречается ситар. Но главное, что «Inferno» звучит самобытно, не теряя при этом узнаваемые черты BoC. А при внимательном прослушивании можно заметить цитаты из предыдущих работ братьев. Само повествование наполнено совершенно разными настроениями — от тревожных и меланхоличных до светлых и умиротворяющих. Есть теория, что треклист отражает путь члена культа — вербовка, слом духа, изменение картины мира и перерождение, а затем мнимое искусственное просветление. Важно понимать, что все эти отсылки являются для дуэта таким же инструментом, как, например, синтезаторы. Майкл и Маркус уже давно изучают культы и массовый контроль сознания посредством религии. Свои находки и выводы они переносят в творчество, создавая одни из самых интересных и художественно-целостных работ в электронной музыке, которые и спустя не один десяток лет продолжают дотошно разбирать фанаты. Вкупе с уникальным звучанием и визуальным стилем все это делает «Inferno» достойным продолжением дискографии Boards of Canada, которое будут обсуждать и спустя многие годы. bandcamp / vk / spotify / apple

AMBIDEXTROUS "IDIORRHYTHMIC" (NEO OUIJA, 2026, CD) ииии, подарок на моё 50-летие от любимого лейбла (где у меня выходили отдельные треки с начала нулевых, но целый альбом - впервые), новый диск ambidextrous официально выпущен! вообще выпустить альбом и сходить на эфир про depeche mode - такому 14-летний я наверняка порадовался бы :) https://neoouija.bandcamp.com/album/idiorrhythmic