MONUMENTAL CHANNEL 🍁

Открыть в Telegram

издание про электронную (и не только) музыку: новинки, анонсы, новости, миксы. о канале: t.me/mnmnrec/8538 предложка: @MNMN7L_Bot реклама: @metttanoia чат: t.me/+KJHtLdYGk3A0MGYy видео: u.to/DdZ3Ig миксы: u.to/M29xIg кино: @mvc0r помощь: u.to/6oyqIA

Больше

Россия186 261 Музыка18 298

2 363

Подписчики

-324 часа

-47 дней

+530 дней

354

Просмотры поста

~ 21324 часа

~ 25548 часов

14.98%

Коэффициент вовлеченности

~ 5

Постов в день

Ads index

beta

Загрузка данных...

Похожие каналы

$Е:\music\$

Больше каналов

Входящие и исходящие упоминания

---

Привлечение подписчиков

сентябрь '26

в 2 каналах

август '26

+51

в 5 каналах

Get PRO

июль '26

+36

в 7 каналах

Get PRO

июнь '26

+42

в 7 каналах

Get PRO

май '26

+53

в 7 каналах

Get PRO

апрель '26

+51

в 7 каналах

Get PRO

март '26

+79

в 8 каналах

Get PRO

февраль '26

+100

в 7 каналах

Get PRO

январь '26

+100

в 8 каналах

Get PRO

декабрь '25

+74

в 3 каналах

Get PRO

ноябрь '25

+112

в 14 каналах

Get PRO

октябрь '25

+59

в 7 каналах

Get PRO

сентябрь '25

+58

в 6 каналах

Get PRO

август '25

+96

в 7 каналах

Get PRO

июль '25

+78

в 6 каналах

Get PRO

июнь '25

+55

в 6 каналах

Get PRO

май '25

+132

в 19 каналах

Get PRO

апрель '25

+113

в 14 каналах

Get PRO

март '25

+101

в 13 каналах

Get PRO

февраль '25

+87

в 7 каналах

Get PRO

январь '25

+130

в 30 каналах

Get PRO

декабрь '24

+81

в 9 каналах

Get PRO

ноябрь '24

+142

в 35 каналах

Get PRO

октябрь '24

+83

в 10 каналах

Get PRO

сентябрь '24

+101

в 10 каналах

Get PRO

август '24

+88

в 8 каналах

Get PRO

июль '24

+66

в 14 каналах

Get PRO

июнь '24

+59

в 8 каналах

Get PRO

май '24

+100

в 7 каналах

Get PRO

апрель '24

+150

в 40 каналах

Get PRO

март '24

+84

в 7 каналах

Get PRO

февраль '24

+204

в 64 каналах

Get PRO

январь '24

+162

в 6 каналах

Get PRO

декабрь '23

+93

в 6 каналах

Get PRO

ноябрь '23

+130

в 9 каналах

Get PRO

октябрь '23

+606

в 6 каналах

Дата	Привлечение подписчиков	Упоминания	Каналы
04 сентября	+1
03 сентября	+2
02 сентября	+1
01 сентября	0

Посты канала

базирующиеся в Лондоне музыканты Мария Маноу и Айка Клейтман, они же дуэт Bassvictim, вернулись с новым синглом. Jagódki (Blueberries) - это нарочито наивный и причудливо искаженный электроклэш-трек с вокалом на польском языке и шипящим мультяшным битом. в этом треке Bassvictim берут за основу польскую детскую песенку о ягодках и превращают ее в странный танцевальный трек, где невинные образы леса, зеленых платьев и темно-синих туфель постепенно приобретают зловещий оттенок. главная деталь текста - черные глаза и черные сердца маленьких ягодок, которые радостно бьются - на фоне наивной детской мелодии этот образ звучит жутковато, а многократные повторения только усиливают мрачность образа. итогом становится довольно странная фольклорная хоррор-история о маленьких существах с черными сердцами, превращющая безобидный стишок в странную и слегка пугающую историю. градус абсурда увеличивает клип, созданный Клейтманом - нарезка кадров с боксерами, которые спаррингуют в залитом ярким светом спортзале. трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.

2	⚡️⚡️⚡️ Sorrowless - Mix For MONUMENTAL #123 новый выпуск для нашей еженедельной серии собрал петербургский музыкант Sorrowless, прошедший за время своего творчества большой путь от трип-хопа и экспериментальной электроники до глубокого эмбиента и техно. его атмосферный микс - дань уважения каноничному даб-техно звучанию и фундаментальным лейблам жанра. микс и трек-лист к нему вы найдете в комментариях! если вы тоже хотите присоединиться к этому проекту и собрать для нас микс - пишите @metttanoia	149
3	56 лет сегодня исполнилось бразильскому барабанщику Игору Грациано Кавалере - одному из основателей культовой метал-группы Sepultura, участнику Cavalera Conspiracy и основателю множества экспериментальных проектов. Игор родился в бразильском городе Белу-Оризонти. играть на барабанах он начал примерно в семь лет: в детстве увлекался самбой, а после того, как в 1981 году двоюродный брат отвез его вместе со старшим братом Максом на концерт Queen в Сан-Паулу, всерьез заинтересовался рок-музыкой. в 1984 году братья основали команду Sepultura. Игору тогда было всего 13 лет, и собственной ударной установки у него не было. вскоре после создания группы музыкант бразильской команды Overdose одолжил ему барабанную установку - так Игор впервые сыграл на настоящих барабанах. в составе Sepultura музыкант записал одиннадцать альбомов, включая Schizophrenia, Beneath the Remains, Arise, Chaos A.D. и Roots, постепенно превратившись из стремительного трэш-метал-барабанщика в музыканта с узнаваемым стилем, где появились элементы бразильской этники и племенной ритмики. в 1997 году из Sepultura ушел Макс, а спустя девять лет из-за творческих разногласий группу покинул и Игор. в 2006 году братья снова начали выступать вместе, а в 2008ом официально запустили Cavalera Conspiracy - проект, который существует до сих пор. за пределами Cavalera Conspiracy Игор участвовал в нескольких разных проектах - он играл в Nailbomb, записывал барабаны для альбома Strife, а с 2016 года выступает в составе Soulwax. со временем круг интересов Игора вышел далеко за пределы металла. в 2018 году он вместе с Уэйном Адамсом основал нойз-техно дуэт Petbrick, под влиянием хип-хопа начал заниматься диджеингом, а вместе с женой Лаймой Лейтон основал электронный дуэт Mixhell. параллельно музыкант продолжает экспериментировать с шумовой, электронной и экстремальной музыкой - например, записал коллаборацию с иконой джапанойза Merzbow. предлагаю сегодня послушать Pet Sounds Vol. 2 - второй ЕР из серии Pet Sounds британско-бразильского дуэта Petbrick, в котором музыканты разбирают свой тяжелый и агрессивный саунд и пересобирают его заново, превращая разрушение в способ поиска новых форм. серия Pet Sounds была задумана как пространство для экспериментов за пределами привычного звучания Petbrick. здесь дуэт продолжает развивать идеи первой части, но заметно расширяет палитру: шесть треков проходят через нойз, габбер, брейккор и даже краутрок. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	149
4	американский энтузиаст глитч-эстетики Джеймс Батиста, он же Enabl.ed вернулся с новым полноформатным релизом. новый альбом IDM(R)ot I традиционно вышел на его собственном Clean Error Records и включает пятнадцать совершенно потусторонних айдиэм-треков. как и прежде Джеймс строит свою музыку на столкновении структурности и хаоса: сложные запрограммированные ритмы постоянно выходят из-под контроля, тайминги смещаются, структура деформируется, а системные ошибки начинают жить своей собственной жизнью. отличает этот релиз от предыдущих в первую очередь удивительная мелодичность - именно мелодии удерживают всю эту конструкцию от полного разрушения. концептуально релиз представляет собой первую часть большого исследования, в котором музыкант задается вопросом, что происходит, когда десятилетия ритмической фрагментации, микроредактирования, синтеза, цифровых ошибок и экспериментальных техник превращаются в унаследованный музыкальный язык, который новое поколение копирует, переосмысливает, мутирует и собирает заново. эти идеи Джеймс объединяет вокруг концепции ROTCORE - вымышленной системы, которая изучает, как музыкальные идеи со временем мутируют и превращаются во что-то новое. по логике этой концепции любой экспериментальный прием, появившийся у одного музыканта, постепенно подхватывают другие. со временем он становится узнаваемой техникой и частью общего языка электронной музыки, который следующие поколения переосмысливают уже по-своему. ROTCORE рассматривает этот процесс как своего рода культурное разложение: музыка не просто копируется, а постепенно деформируется при каждом новом прочтении: ошибка становится приемом, прием - эстетикой, а эстетика - новым жанровым языком. ROTCORE в этом смысле становится концептуальной рамкой альбома - способом посмотреть на историю интеллектуальной электронной музыки как на постоянный процесс передачи, изменения и мутации музыкальных идей. итогом стал альбом, звучащий как музыка из мира, находящегося где-то за пределами привычной музыкальной реальности - сложная и странная, но при этом удивительно красивая и захватывающая работа. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	166
5	12 сентября в Москве, в пространстве Суперметалл, пройдет мощный ивент - iNTHEDARK by DARKSIDE с мощным лайнапом. с 2023 года в этих вечеринках приняли участие самые разные музыканты - от DJ Stonik1917 и Рептилоида до Тоси Чайкиной и Тима Ищет Свет, а московский дуэт Simple Symmetry даже воскрес ради них и вышел из затишья длинной в несколько лет. регистрация на этот год уже открыта, вся инфа здесь.	212
6	друзья, как известно - все хорошее когда-нибудь заканчивается. несмотря на это правило наш движ продолжается - вопреки всем препятствиям, проблемам, катаклизмам и проблемам админа. с 2011го года MONUMENTAL существовал сугубо как интернет-лейбл, на котором вышла какая-то невообразимая тонна музыки, а с 2022 года перезапустился как интернет-журнал. 1️⃣2️⃣3️⃣4️⃣1️⃣2️⃣3️⃣4️⃣1️⃣2️⃣3️⃣4️⃣ итого 6 ноября нам стукнет 15 лет! 1️⃣2️⃣3️⃣4️⃣1️⃣2️⃣3️⃣4️⃣1️⃣2️⃣3️⃣4️⃣ 15 лет на волнах чистого энтузиазма, оптимизма и любви к классной музыке. и хоть популярным в широких массах лейбл за это время и не стал, но свой небольшой вклад в андеграунд внес. 🚨 в честь внушительной даты объявляю сбор треков для традиционного праздничного сборника! для сборника нужны ваши треки в flac или wav, до 8 минут, любые электронные жанры. дедлайн - 1 ноября. поучаствовать могут все желающие! 🦌🦌🦌 🦌🦌🦌 🦌🦌🦌 🎶🎶🎶🎶	388
7	25 лет исполнилось на днях знаковому релизу - дебютному полноформатному альбому норвежского дуэта Röyksopp. Melody A.M. вышел в 2001 году на лейбле Wall of Sound и быстро вывел музыкантов за пределы норвежской сцены, поднявшись на первое место в Норвегии и на девятое в британском альбомном чарте. в этой работе Röyksopp собрали мягкое, меланхоличное электронное звучание, в котором даунтемпо и трип-хоп соединяются с эмбиентом, хаусом и теплой аналоговой электроникой. альбом записывался в гостиной квартиры Røyksopp в Бергене на очень простом оборудовании: семплере Akai, микшере и ревербераторе, украденном с радиостанции - многие инструменты музыканты использовали еще с юности. эти ограничения стали частью их метода: они сознательно избегали стандартных и очевидных звуков, считая, что именно недостаток оборудования заставляет искать более интересные решения. альбом записывался на той же технике, которой группа продолжала пользоваться позже. музыканты не хотели замыкаться внутри электронной музыки: на их звучание влияли детроит-техно и дип-хаус но одновременно с этим - прог-рок, кантри и арэнби. в результате получилась работа, которая звучала одновременно доступно и совершенно не похоже на большинство электронной музыки того времени. у лейбла Wall of Sound не было большого рекламного бюджета, поэтому альбом распространялся главным образом через сарафанное радио, MTV, прессу и синхронизации с рекламой и телевидением. Røyksopp при этом тщательно выбирали предложения и отклонили около 99% запросов на использование своей музыки. особенно важным для группы стало признание в Великобритании - стране, чья электронная сцена сильно повлияла на их музыкальные вкусы. альбом в итоге разошелся тиражом около миллиона копий по всему миру, заняв первое место в Норвегии. первые три сингла также попали в британский Top 40. спустя годы Melody A.M. приобрел по-настоящему культовый статус, во многом определив звучание электронной сцены нулевых. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	216
8	доброе утро! всем отличной пятницы! 🪩 на видео - эксперименты немецкого индастриал-музыканта BLUSH RESPONSE. Рон Морелли (основатель лейбла L.I.E.S.) однажды сказал мне, что мои синтезаторы звучат так, будто кричат на людей. Думаю, я с ним согласен. - рассказывает о своем творчестве музыкант.	223
9	завершим сегодняшнюю музыкальную программу новым клипом немецких техно-панков Brutalismus 3000 Drop Your Spirit был записан в то же время, что и треки для их недавнего альбома Harmony, но в финальную версию релиза не попал и вышел в виде отдельного сингла. это энергичный и танцевальный, но в то же время агрессивный трек о дегуманизации и отчуждении человека в мире насилия, массового потребления и духовной пустоты. видео на этот трек снял немецкий актер и визуальный артист Каспер фон Бюлов. трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.	217
10	классный пост-клубный мини-альбом выпустил анонимный немецкий артист myen. в ЕР APPORTATION вошло шесть треков высокоэнергичных, технически сложных деконстрактед-клаб треков, в которых музыкант продолжает двигаться в сторону предельно искусственного, деформированного клубного саунда, построенного вокруг пересборки звуковых материалов. уже само название релиза, отсылающее к термину из парапсихологии, спиритизма и оккультизма, означающему паранормальное появление предметов из ниоткуда или их мгновенный перенос сквозь твердые препятствия, отлично описывает суть этой работы. аппортация - это довольно органичный образ для музыки myen: его музыка действительно воспринимается как нечто, что внезапно материализуется из цифрового шума, принимает четко очерченную форму, а затем снова распадается и исчезает. это темные звуковые коллажи, находящиеся где-то между фрагментированными танцевальными структурами, индустриальным саунд-дизайном и цифровыми кошмарами. ритмические конструкции здесь ломаются и пересобираются прямо внутри треков, а гранулярные текстуры превращают любые намеки на линейное повествование в абстракции. при всей жесткости этого саунда, релиз не направлен на открытую агрессию - музыканта скорее интересует сама идея искажения цифрового звука и разрушения привычной структуры клубной музыки. это максимально непредсказуемый, странный и самобытный релиз - во многом благодаря этой постоянной нестабильности: музыка не дает зацепиться за привычные ритмические или мелодические ориентиры и заставляет вслушиваться в каждое новое изменение внутри трека. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	214
11	культовый немецкий брейккорщик Ян-Кристоф Вальтер, он же Christoph de Babalon, выпустил новый полноформатный альбом на лейбле CFET. в A Deluge of Doubts вошло двенадцать треков на стыке джангла, брейккора и эмбиента, в которых музыкант демонстрирует светлую и мечтательную сторону своего творчества. и хоть ломани и хаоса в альбоме по-прежнему предостаточно, прежняя темная ярость и тяга к тотальной деконструкции здесь отступила на второй план, уступив место сложным сочетаниям из ускоряющихся и замедляющихся ритмических конструкций, фрагментированных голосовых семплов и меланхоличных воздушных мелодий. само собой, это не просто спокойный эмбиентный альбом: джангловые брейки здесь постоянно прорываются сквозь мягкие синтезаторные слои, меняют темп и направление, а затем снова растворяются в огромных атмосферных пространствах. за счет этих контрастов музыка одновременно сохраняет характерную для музыканта нервность и приобретает необычную для него джазовую хрупкость. ломаные ритмы здесь то ускоряются, то замедляются, сталкиваясь с протяжными эмбиентными текстурами, вместо разрушений приводя лишь к новым мелодическим вспышкам. контраст между ломаной ритмикой и мелодиями похож здесь на проблески света сквозь плотный туман - на блуждание по сказочному лесу, где за каждым поворотом возникают новые звуки, шорохи и отблески, а сложные брейкбиты постепенно растворяются среди призрачных мелодий и воздушных синтезаторных текстур. это очень красивая работа, сохраняющая фирменный почерк музыканта и его любовь к разрушенным ритмам, мрачным текстурам и нестабильным структурам, но выводящая их совсем в другую плоскость - мягкую, мелодичную и атмосферную. в качестве обложки релиза музыкант использовал картину британского художника Иэна Лиддла, отлично дополнившую атмосферу этой фантастической музыки. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	223
12	новый полноформатный альбом вышел у, наверное, главных последователей бокиш-саунда - у французского проекта Pentagrams Of Discordia, тщательно поддерживающего полную анонимность вокруг любых персоналий входящих в него музыкантов. новый альбом называется Whispers About Radiance, он снова обращается к мистической тематике и в нем снова три огромных трека, построенных на аналоговой электронике и ломаных ритмах. музыка здесь постоянно балансирует между сумрачной меланхолией и проблесками света: синтезаторы, фрагментированные ударные, голоса и петли возникают из тумана, постепенно меняются и исчезают, создавая ощущение воспоминания о чем-то, чего на самом деле не происходило. музыкально альбом строится на неспешном сочетании медленного айдиэма, эмбиента и даунтемпо. в основе - теплые синтезы, размытые мелодии, фрагменты голосов и постепенно меняющиеся звуковые слои. в альбоме много нарочитых несовершенностей: рассыпающиеся брейки, нестабильные текстуры, реверсивные лупы и деформированные сэмплы здесь соединяются в единый звуковой коллаж, который постоянно меняет форму. ритм то выходит на первый план, то растворяется в эмбиентных слоях, а мелодические фрагменты возникают и исчезают, перемещаясь между снами, воспоминаниями и иллюзорной реальностью. три части повествования здесь - как части одного непрерывного сна, где нет ни прошлого, ни настоящего, ни будущего, где ритмы планомерно превращаются в воспоминания, а мелодии - в далекие ностальгические сигналы. отталкиваясь от канонов бокиш-звучания, музыканты запускают очередной эпизод большого психоакустического путешествия через ностальгию и эмбиентную аналоговую электронику, все дальше удаляясь от источников вдохновения в глубины своих собственных мистических миров. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	225
13	британский музыкант Энди Стотт представил клип на новый сингл, который войдет в состав грядущего альбома. трек Something In Mind музыкант записал совместно с ирландской вокалисткой Элейн Хаули, а гипнотический черно-белый клип на него создала британская мультидисциплинарная художница и музыкант Китти Хэндли. альбом Late Loop выйдет на лейбле Modern Love 30 октября. трек, как и всегда, вы найдете в комментариях.	258
14	американская певица Эрика Баду и рэпер Алан Дэниэл Маман, он же The Alchemist, выпустили совместный альбом на Control Freq Records и Young. Before the World Blows стал первым полноценным релизом Эрики за 11 лет после выхода микстейпа But You Caint Use My Phone в 2015 году. в нем 16 треков, которые музыканты создавали на протяжении 18 месяцев в Далласе и Лос-Анджелесе. альбом был ожидаемым - совместная работа Эрики и Алана началась после студийных сессий в 2024 году, а в 2025ом они уже представляли новые треки в совместном туре. музыканты познакомились на ежегодном Birthday Bash Badu в Далласе, причем оба еще до встречи были заинтересованы в совместной работе. после этого Алан начал отправлять Эрике свои инструменталы, а она добавляла в его сэмплы собственные инструменты. началась работа с того, что Баду решила, что хочет зачитать рэп поверх бита The Alchemist, который он создал для знакового трека The Realest группы Mobb Deep 1999 года. так появился трек Before The World Blows, который в итоге дал название всему альбому. материал они также проверяли на живых выступлениях - в камерных форматах, где зрителям запрещали пользоваться телефонами. Баду выступала вместе со своим коллективомThe Cannabinoids, а The Alchemist играл на MPC. для него это было новым опытом: он раньше не использовал MPC на сцене, а импровизационный и интуитивный подход команды поначалу даже заставлял его нервничать. в итоге именно Эрика подтолкнула его освоить MPC для живых выступлений. альбом получился экспериментальным и при этом органично продолжает основные темы творчества Баду - неприятие конформизма, группового мышления и зависимости от смартфонов. от трека к треку Эрика обращается к влиянию ИИ на людей, к духовному очищению и защите от окружающего информационного шума. все это подано без лишнего морализаторства: критика современности здесь соседствует с юмором, легкостью и интересом к опыту людей во взаимодействии с технологиями. музыкально новый альбом опирается на сильные стороны обоих участников и объединяет их. The Alchemist создал здесь плотную лоу-файную, экспериментальную основу, в которой соединяются хип-хоп, арэнби, соул и различные минималистичные элементы, а Эрика дополнила все это своим глубоким узнаваемым вокалом. в альбоме то и дело появляются неожиданные гости - от Jay Electronica и Westside Gunn до DJ Quik и Steve Lacy, а также отсылки к самым разным направлениям - в его основе лежит соединение мелодичных и атмосферных элементов с характерной для The Alchemist техникой работы с сэмплами, а сама музыка движется между соулом, блюзом, фанком, роком, джазом и андеграундным хип-хопом как итог - альбом звучит как пространство абсолютной творческой и жанровой свободы, не привязанное к каким-либо стилистическим условностям. все это похоже на странную домашнюю вечеринку, которая вот-вот выйдет из под контроля и разорвет связь с реальностью - на психоделический сон, собранный из гипнотических перкуссий, вязких мелодий и медленных, но тяжелых битов. при всех экспериментах альбом остается сосредоточен на человеческом опыте - на отношениях, духовности и желании сохранить живую связь с окружающим миром. критика смартфонов и современных технологий здесь в конечном счете сводится к призыву оставаться человеком и ценить непосредственные моменты жизни, пока мир вокруг окончательно не изменился. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	298
15	доброе утро! такие колонки мы собираем? 📐	256
16	+1 вдогонку за предыдущим постом об альбоме проекта tih i radosten предлагаю посмотреть два видео, которые помогут еще глубже погрузиться в его удивительную эстетику. первое - это лайв-версия трека О тебе, второе - живое исполнение трека Слезы.	261
17	на лейбле Местность вышел релиз невероятной красоты - свой полноформатный альбом там выпустил московский мультиинструменталист Михаил Климов, он же tih i radosten. Михаил участвует примерно в 15 музыкальных проектах, включая команды Fogh Depot, Vesper Leand и Фиолетовый Пëс. важнейшее место в его творчестве занимает хоровое пение: уже десять лет он поет в хоре Андроникова монастыря - одном из немногих мест, где во время богослужений сохраняется традиция знаменного распева. знаменный распев - это древнерусская система церковного пения, сформировавшаяся около тысячи лет назад - в отличие от привычного многоголосия, она строится вокруг одноголосного исполнения мелодии. первоначально эти мелодии записывались с помощью крюковой нотации - системы специальных знаков, которая использовалась на Руси до появления современной нотной записи. именно знакомство с этой традицией стало отправной точкой для альбома Пазлы времени- для Климова знаменный распев оказался ценен своей строгостью, сдержанностью и особой энергетикой, при том, что широкой аудитории он практически неизвестен. альбом стал попыткой перенести эту музыку в современный контекст и сделать ее доступнее слушателю за пределами церковной традиции, в качестве выразительных средств используя флюгельгорн и электронику. в основе каждой из девяти композиций лежат аутентичные мелодии знаменного распева, которые Климов заново интерпретирует средствами современной музыки, используя сочетания духовых, струнных и ударных инструментов с последующей тщательной цифровой обработкой. аранжировки при этом не стремятся заслонить исходный материал: главным элементом каждого трека остается мелодия древнего распева. важной фигурой для проекта стал Борис Павлович Кутузов, регент хора Андроникова монастыря и исследователь древнерусской музыкальной традиции. в девяностые годы Кутузов вместе со своими учениками проделал большую работу по расшифровке древнерусских рукописей: они переводили записанные крюками мелодии в современную нотную систему. именно благодаря этой работе древние распевы получили возможность существовать в современной музыкальной практике. альбом во многом посвящен именно Кутузову, который познакомил Климова и многих других музыкантов с этой традицией. у альбома есть еще два важных посвящения - одно связано с Сергеем Рахманиновым, который хорошо знал древнерусскую церковную музыку и последовательно обращался к ее интонациям в собственном творчестве. второе - с американским композитором и музыкантом Терри Райли, одним из ключевых представителей минимализма. Райли интересовался древней сакральной музыкой и искал способы соединить ее с современным музыкальным языком. именно его подход оказал на Климова особенно заметное влияние. все это вместе собралось в альбом Пазлы времени, объединивший в девяти треках древний музыкальный материал и дарк-джазовый минимализм, который звучит медитативно и сдержанно, плавно и постепенно раскрываясь по мере звучания. абсолютно уникальная работа, прокладывающая мост через тысячелетия, позволяя услышать древнерусскую музыкальную традицию в совершенно новом контексте без потери ее изначальной строгости, глубины и выразительности. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях. там же вы найдете пачку кодов для скачивания релиза в качестве, любезно предоставленных лейблом специально для подписчиков этого канала.	252
18	ну и в продолжение предыдущего поста предлагаю посмотреть выступление Cult Of Youth в эфире радио KEXP в 2015 году. я сам пересматривал этот лайв какую-то тыщу раз просто - каждый раз поражался тому, какую мощь скрывает в себе этот парень. 💔	263
19	очередные плохие новости подъехали. в возрасте 45 лет умер американский музыкант Шон Рэгон - фронтмен психоделической команды Cult Of Youth, смешивающей в своем творчестве дарк-фолк пост-панк, индастриал и панк-рок. С глубокой скорбью сообщаю, что Шон Рэгон покинул этот мир. Спасибо всем вам за поддержку на протяжении многих лет. Любовь восторжествует. - говорится в сообщении на странице команды. причина смерти не раскрывается. Шон начал заниматься музыкой в конце девяностых. в разное время он играл в панк-группах Class Action и Wreckage, выпускал агрессивную электронику под именем Axiomata, а около 2010 года недолго был басистом инди-группы Love As Laughter. главным проектом Рэгона стал Cult Of Youth, который он запустил как сольный проект в 2006 году и после перехода на Sacred Bones в 2011 году превратил в полноценную группу. параллельно Рэгон открыл в Бруклине магазин Heaven Street Records, позже переименованный в Material World Records, а затем в Nexus Records. он также основал лейбл Blind Prophet Records, на котором выпускал музыку, в том числе и свою под множеством одноразовых и многоразовых проектов. после переезда в Берлин Рэгон запустил сольный дарк-электронный проект Venerence, в 2016 году выпустил кассетный релиз в составе нойз-дуэта Nervenklinik, выступал в составе Psychic TV и в 2019 году участвовал в проекте пауэр-электроники Comandos Omega. в 2022 году Cult Of Youth вернулись с With Open Arms - альбомом, собранным из записей 2015 года, сделанных в Вермонте вместе с Джеффом Бернером из Psychic TV. релиз вышел на Hospital Productions и стал последним альбомом команды. я впервые услышал Cult Of Youth десять лет назад - на разогреве у Psychic TV. мне стыдно было признаться себе в этом, но выступление Рэгона и его банды впечатлило меня даже больше, чем концерт Psychic TV, которых я обожал с детства. все это время я мечтал, что когда-нибудь смогу снова увидеть Cult Of Youth, но увы - жизнь снова распорядилась по другому. у издания Sadwave есть классное интервью с Шоном, которое очень хорошо раскрывает его тонкую натуру и отношение к творчеству. в память о классном музыканте предлагаю послушать Final Days - самый крутой, по моему мнению альбом Cult Of Youth и первый, записанный полноценным составом из пяти человек. звучание альбома построено на сочетании неофолка, панк-рока и постпанка - оно еще тяжелее и агрессивнее, чем в предыдущих записях, а мрачная атмосфера, нагнетающаяся от трека к треку, создает по-настоящему апокалиптическое ощущение. все треки, как и всегда, вы найдете в комментариях.	263
20	доброе утро! всем отличного дня! на видео - танзанский диджей и музыкант YOUR DANSO, активно продвигающий танцевальный жанр сингели за пределами Восточной Африки.	279

Посмотреть все записи