Set Projects

С 17 по 19 мая галерея Set Projects впервые примет участие во втором выпуске ярмарки графики «Контур» в Нижнем Новгороде!💙

В связи с майскими праздниками, мы меняем режим работы выставки «Жена рыбака» На этой неделе: 23 апреля (вт): с 14:00 до 20:00 25 апреля (чт): с 14:00 до 20:00 28 апреля (вс): с 13:00 до 18:00 На следующей неделе: 2 мая (чт): с 14:00 до 20:00 Последние дни работы выставки: 11 мая (сб): с 13:00 до 18:00 12 мая (вс): с 13:00 до 18:00 Успевайте заглянуть!💙 Как пройти в галерею

Для шелкографий Светланой Холлис были созданы три композиции, собранные из отпечатков, сделанных ранее на шелке. Сначала происходила печать первого слоя шелкографии — на бумаге, далее сверху приклеивались куски шелка и завершающим этапом стало нанесение еще одного слоя шелкографии поверх ткани. Михаил Рогов изготовил фотовывод изображения на бумагу, создал трафарет и помог нам с печатью.

Andy Warhol «Foot with Flower», 1954 Бумага, шариковая ручка 43 х 35 см #SET_inspiration

Художница Светлана Холлис, в первую очередь, известна как перформер и видеоартист. Она училась в школе родченко, а Valentine One Blue Eye — ее дипломная работа. В этих медиумах явно виден ее интерес к работе с телом, который во многом растет из переживания и переосмысления «женского опыта». В «Жене рыбака» она преимущественно работает с телами животным, но для внимательных зрителей мы показываем работу Hot and Cold, которую можно знать по Триеннале в музее Гараж. В этой работе снимается Герман Виноградов, известный яркими акциями и перформансами и художественный маяк или учитель Светы. Hot and Cold, 2020 Видео, 11'16''

Подготовив необходимые материалы, Лана Рей (Светлана) Холлис в мастерской создала несколько композиций с телами морских животных, после чего отпечатала их на шелке по технике гётаку — это уникальное японское искусство отпечатков рыб на бумаге. Считается, что так в XIX веке японские рыбаки запечатлевали на память улов как легендарный трофей и размещали свидетельства-изображения в своих домах.

Подготовив необходимые материалы, Лана Рей (Светлана) Холлис в мастерской создала несколько композиций с телами морских животных, после чего отпечатала их на шелке по технике гётаку — это уникальное японское искусство отпечатков рыб на бумаге. Считается, что так в XIX веке японские рыбаки запечатлевали на память улов как легендарный трофей и размещали свидетельства-изображения в своих домах.

Никита Алексеев. Из серии Георгия Кизевальтера «Любишь меня, люби мой зонтик» Москва, 1984 год Источник: Архив RAAN #SET_archive

Приглашаем посетить кураторскую экскурсию по выставке «Жена рыбака» «Жена рыбака» — тонкое лирическое высказывание об уничтожении природы и патриархальном насилии, в основе которого лежит личная чувствительность художницы. Холлис сохраняет традиционную для себя тематическую рамку и обращается к вопросу тела, его границ и принадлежности. Тема берет начало в естественной телесной уязвимости, неизбежно сопровождающей жизнь автора «только потому, что я женщина».  В ходе нашей встречи речь пойдет о японской технике гётаку, работе с личной биографией художницы и о женской фигуре в искусстве. Дата кураторской экскурсии: 20 марта (суббота), 15:00 Вход свободный по регистрации в комментариях под этим постом Адрес: Галерея Set Projects, Гостиный двор, вход 5 (Москва, ул. Ильинка, д.4) Как пройти в галерею *21 марта (в воскресенье) выставка работать не будет

Фотогравюра Никиты Алексеева «Прибрежные разговоры I» у арт-консьержа «LOBBY Moscow» — Анны Аравиной. «Я начала покупать искусство во время карантина. И это скорее было актом поддержки художников. Собирать искусство я начала, пожалуй, как раз с приобретения Никиты Алексеева. Конечно, это подарок моему молодому человеку и фактически не принадлежит мне, но ровно с его листа я поняла «процесс запущен». Лист из серии я выбирала тщательно. Очень хотелось угадать с фразами домиков. Кажется, в итоге удалось. Себе же я забираю то, что ласково называю «хтонь» – грибочек Иры Кориной лучший пример, а еще архив vasyarun, графика She does not exist. Хотя вместе с этим есть и нежнейшая лампа от Тани Бродач из серии Love. А еще в коллекции у меня большая «бумажная» часть – библиотека детской литературы ведущих иллюстратор жанра! Ею особенно горжусь», — говорит Анна. Никита Алексеев — «Прибрежные разговоры I» Фотогравюра, 35,5 х 46 см, 2020 Тираж: 30 #SET_collectors

Название выставки «Жена рыбака» заимствовано из ксилогравюры Кацусики Хокусая «Сон жены рыбака» (1814). На ней изображена лежащая обнаженная, которая согласно тексту на фоне получает удовольствие от ласк двух осьминогов. Для классической европейской живописи такой живой, решительно чувственный женский образ можно назвать редким. Долгое время родиться женщиной значило родиться под опеку мужчины, в том числе быть запечатленной покорной, подчиненной чувствам и желаниям владельца работы. Однако, как пишет искусствовед Джон Бергер в «Искусство видеть»: «Следует отметить, что в других, не европейских, традициях — в индийском, в персидском, в африканском искусстве — нагота не бывает такой пассивной. И если в рамках этой традиции предметом изображения становится сексуальное влечение, то скорее всего, здесь будет показно активное сексуальное взаимодействие между двумя людьми: женщина не менее активна, чем мужчина, действия участников захватывают их обоих» (1) (1) Бергер, Джон. Искусство видеть. — СПб: Клаудберри, 2012. С. 96.

Название выставки «Жена рыбака» заимствовано из ксилогравюры Кацусики Хокусая «Сон жены рыбака» (1814). На ней изображена лежащая обнаженная, которая согласно тексту на фоне получает удовольствие от ласк двух осьминогов. Для классической европейской живописи такой живой, решительно чувственный женский образ можно назвать редким. Долгое время родиться женщиной значило родиться под опеку мужчины, в том числе быть запечатленной покорной, подчиненной чувствам и желаниям владельца работы. Однако, как пишет искусствовед Джон Бергер в «Искусство видеть»: «Следует отметить, что в других, не европейских, традициях — в индийском, в персидском, в африканском искусстве — нагота не бывает такой пассивной. И если в рамках этой традиции предметом изображения становится сексуальное влечение, то скорее всего, здесь будет показно активное сексуальное взаимодействие между двумя людьми: женщина не менее активна, чем мужчина, действия участников захватывают их обоих» (1) (1) Бергер, Джон. Искусство видеть. — СПб: Клаудберри, 2012. С. 96.

Графика Паши Цахилова: ⏺«Селигерская», 2023 Бумага, масляная пастель 21 х 29,7 см ⏺«Я не знаю, что такое личное_5», 2023 Пивной картон, масляная пастель 40 х 50 см Ознакомиться с работами художника можно на нашем сайте. #SET_collection

Определив концепцию проекта, мы отправились на рынок, чтобы выбрать наиболее «симпатичных» осьминогов и огромную щуку. На сайте, занимающимся Восточной каллиграфией, заказали специализированный шелк гунби — это тонкий и одновременно прочный материал, предназначенный для китайской живописи (стиль гунби) и каллиграфии.

💌 Давно не собирали дайджест выставок — исправляемся и делимся нашими планами на апрель: → 1-я ГРАУНД Биеннале «Текстиль в современном искусстве» в «ГРАУНД Солянке». До 9 мая. Два этажа галереи-мастерской посвящены демонстрации возможностей и роли текстиля в произведениях современных художников. → «Тихий сад» Андрея Ковязина в школе masters. До 30 мая. Образ тихого сада в живописных работах автора выступает как некое светлое пространство, как и все то, что сопряжено с чувством дома. → «Юрий Злотников. Сигнальная система» в Новой Третьяковке. До 14 июля. Выставка знакомит зрителей с работами выдающегося русского художника, пионера послевоенного беспредметного искусства Злотникова (1930–2016). → Коллективная выставка «Функция. Аффект» в PA Gallery, Тверская улица, 3. До 19 мая. Проект посвящен размышлениям о функциональной стороне искусства, а конкретно — аффекту, средствам, которыми художники схватывают непосредственное впечатление. → Групповая выставка «Мерцание» в галерее ART & BRUT. До 8 мая. Выставка по результатам open call объединяет работы 40 авторов, сияющие собственным светом и энергией. → «Жена рыбака» Ланы Рей (Светланы) Холлис в Set Projects. До 12 мая. Выставка — тонкое лирическое высказывание об уничтожении природы и патриархальном насилии, в основе которого лежит личная чувствительность художницы. → «Алфавит. Советская фотография 1920-1930-х годов» в центре визуальной культуры Béton. До 26 мая. Более 100 работ одного из самых ярких и важных периодов в развитии не только отечественной, но и мировой фотографии. → «Это нам приснилось завтра» десятого сезона Открытых студий Винзавода. До 12 мая. Выставка о том, что страх — это оборотная сторона надежды.

Еще на прошлой неделе побывали на открытии новой выставки в галерее Set Projects: основательница Анна Брынцалова в сокураторстве с Ан Кубановой представили персональный проект Ланы Рей (Светланы) Холлис «Жена Рыбака». Художница показывает серию работ, созданных в классической японской технике гётаку — это особый тип натуральной печати, сделанный с помощью тел морских животных. В XIX веке таким образом японские рыбаки запечатлевали на память свой улов, изображение которых потом как трофей размещали в своих домах. Используя эту технику в своих работах, Лана Рей рассуждает не только об уничтожении природы, но «трофейности» женской фигуры в обществе — проект получился очень тонким и лиричным. Часть работ представлена в небольшом тираже, их можно купить. В профиле галереи показывают процесс их создания, это что-то удивительное. → выставка Ланы Рей (Светланы) Холлис «Жена Рыбака» в Set Projects → до 12 мая, вход по предварительной записи

Проект с художницей Ланой Рей (Светланой) Холлис был запланирован еще в прошлом году, а на его реализацию нам потребовалось много времени. Летом 2023 года был проделан огромный пласт работы — печать тел животных на тончайшем шелке гунби, подготовка трафаретов для шелкографии, подбор нужной краски, создание оттиска для печати киноварный пастой и множество других деталей, которые мы не хотим оставить без внимания. Начиная с этой недели, в telegram-канале мы будем подробно рассказывать о каждом этапе, чтобы показать вам, как был организован этот процесс. Выражаем благодарность Михаилу Рогову за помощь в печати шелкографий и офорта.

«Два штриха и — запах, настроение, шумы на фоне, и история играет сама на себя. Чтобы это всё оставалось в формате танца. Что-то похожее на весну или балет. Ты видишь легкий прыжок и восхищаешься им, но не задумываешься о том, сколько попыток, сколько работы стоит за этим» Легкие, нежные, живые, «невесомые» работы Кати Бровкиной представлены на ее персональной выставке в ресторане «ладо», организованной галереей Set Projects. Приходите до 21 апреля в «ладо» посмотреть на то, как Катя экспериментирует с техниками и материалами, создавая работы на обоях, ватманах и рисовой бумаге. Все работы, представленные на выставке, можно посмотреть и приобрести на нашем сайте.

Марк Адамс Peaches in a Silver Bowl, 1993 Из серии «Watercolors» Бумага, акварель 45 х 59 см #SET_inspiration