Ромашковый сбор

До конференции «Все, что нужно знать дизайнеру в 2025 году» осталось всего четыре дня. Мы придумывали ее специально для дизайнеров интерьера, но думаю, что многое будет интересно не только им. Тем более, что цена за целый день пользы такова, что можно позволить себе купить билет просто из здорового любопытства. Кратко о том, что вас ждет: 🌟Настя Ромашкевич: Зачем дизайнеру телеграм-канал: как начать вести и не забросить. Как набрать первую тысячу подписчиков — настоящих, а не покупных ботов, и как растить канал дальше. 🌟 Ольга Косырева: Обновление старых квартир: 10 «да» и «нет» Если вы дизайнер и никогда не работали со старым фондом, то у вас будет чёткий гайд, что хорошо и что плохо, и вы будете знать, с чего начать 🌟 Николай Банников: Интерьеры доходных квартир. Что сделать, чтобы интерьер продавал себя сам? На что обращать внимание при выборе квартиры. Не все объекты гарантируют доходность. Как сделать продающий интерьер. Какой дизайн снижает, а какой повышает ставку. 🌟 Диана Балашова: Проблема с заказчиком? Вам нужен не юрист, а психолог. Собственный опыт и советы, как наладить продуктивную коммуникацию. 🌟 Анна Эрман: Реалии 2025: выбор мебели текстиля и декора на маркетплейсах. Почему это не бюджетный компромисс, а современная подмога дизайнеру довести любой проект до финала. 🌟 Марина Брагинская: Как спроектировать, построить и выжить в Дубае. 🌟Дарья Казанцева: приемы работы с цветом и оттенки, которые нужны дизайнеру в 2025 🌟 Дарья Соболева: Как недорогой арт делает интерьер дорогим: приемы, лайфхаки и рекомендации. Как сделать интерьер дороже при помощи грамотно подобранных работ и развески. 🌟 Алена Сокольникова: Советское наследие: 7 идей из прошлого, актуальных сегодня Получите готовые стайл-борды для дальнейшей работы и вдохновения. 🌟 Светлана Липкина: Шесть шагов к своему уникальному стилю или как перестать копировать из Pinterest. Узнаете, как отключить визуальный шум и найти источник настоящего вдохновения. Почему Pinterest часто мешает, а не помогает, и как освободить свое творчество от шаблонов. РЕГЕСТРИРУЙТЕСЬ, чтобы не упустить!

Традиционный дайджест постов, опубликованых на этой неделе в каналах про дизайн. Кстати, лайфхак — можно сделать в телеграме папку и собрать весь дизайн в одном месте, тогда интересные каналы не будут теряться. 🌸 Очень классная рецензия на книгу Джорджа Нельсона «Как видеть: визуальное путешествие по миру, созданному человеком» в канале Design in Details. 🌸 В «Зелёном IN/EX» есть рубрика «Как на картинке» с советами по воссозданию иностранных садов в средней полосе России. Вот тут объясняют, как повторить что-то совершенно сказочное. 🌸 Даша Соболева начала украшать свою квартиру к новому году. Первые фотографии — здесь. 🌸 Рубрика #домики на канале Fragments. Показывают бывшую казарму, перестроенную в арт-резиденцию. 🌸 Архитектурные итоги года по версиии Dezeen — в канале Анны Мартовицкой. Есть среди них и дом, который я недавно публиковала в «Ромашковом». 🌸 Подборку брендов, работающих с традициями русского севера, смотрите у «Дизайнера в кокошнике».

Помните, я рассказывала об онлайн-конференции, которую 12 декабря проведут админы самых классных каналов о дизайне, практикующие дизайнеры, декораторы, критики, журналисты? Коллеги предоставили мне возможность разыграть три бесплатных билета на конференцию среди моих подписчиков — чтобы принять участие в розыгрыше, нужно просто нажать на кнопку под этим сообщением. Итоги подведем 10 декабря! А если не хотите ждать, можно приобрести билет на сайте, мой промокод liza даст скидку 10%.

У дизайнера Елены Дроботовой случился идеальный мэтч с искусствоведом Мануком Мелконяном — они проводят уже второй арт-маркет в ее пространстве Loft9 (а в промежутке устроили несколько завтраков с коллекционерами и художниками). В этот раз тема маркета “Сказка” и приурочено это дело к скорым праздникам, поэтому в программе не только арт, но и крафт — шикарная подборка авторских елочных игрушек. А еще прямо в пространстве Loft9 молодой художник Микита Куницкий собирает свои украшения из жемчужин, бисера и бусин. Поскольку жизнь у админов в декабре такая, что в иной день только и делаешь, что бегаешь с мероприятия на мероприятия, а посты писать времени мало, я придумала хитрый ход и попросила Лену, Манука и Миколу самих рассказать, что у них там творится — см. видео, а за фотографии спасибо Натали Герц. От себя добавлю, что скоро этой сказочке конец, потому что маркет идет только до вечера субботы, так что спешите видеть. Поскольку у них там все довольно камерно, напишите про свой визит вот сюда @Loft9artt

Искала новости с Design Miami — нашла этого красавца. Зовется Бен Уиллетт, работал дизайнером интерьера для Nike и YZY GAP, во время пандемии решил выпускать мебель, презентовал свой бренд Willett в сентябре, а теперь вот дебютировал в Design Miami. Если кто-то сомневается в источниках вдохновения, то в инстаграме (власти РФ считают экстремистской организацией) Уиллетта полно модернистских зданий. В интервью Wallpaper говорит, что хочет делать доступный дизайн, не за 50 тысяч долларов. Посмотрела на сайте: самая дорогая вещь — стол с комплектом стульев за 18 тысяч.

В понедельник была в новом салоне «ТРИО-Интерьер» на Кутузовском проспекте, 8, и до сих пор под впечатлением. Масштаб, выборка вещей, оформление экспозиции — по всем трём пунктам салон получает сто очков из ста. Пространство площадью около 1000 м² смотрит на Кутузовский проспект протяжённой витриной, от одного взгляда на которую сердце любого ценителя хорошего дизайна начнёт биться чуть чаще: тут вам и кресла по дизайну Джо Понти, и детские версии кресел из серии Up Гаэтано Пеше, и много других классных вещей. Формально новый «ТРИО» — мультибренд, но по сути это скорее три разных салона под одной крышей. B&B Italia, Maxalto и Molteni&C получили здесь собственные брендированные зоны. Чуть позже к ним добавится Rimadesio. Особенно, на мой вкус, удалась зона B&B — там собраны все бестселлеры, включая диван Camaleonda Марио Беллини, кресла Up (уже в полномасштабной «взрослой» версии, включая одну лимитированной серии) и диван Tufty Time Патриции Уркиолы. Можно ходить сюда как в музей дизайна. Освещается всё это великолепие светильниками Flos, и тут тоже все хиты, от лампы Arco братьев Кастильони и люстры Джино Сарфатти, давно ставших классикой, до относительно новой, но тоже уже знаменитой модели Wireline от Formafantasma. Отдельный комплимент «ТРИО» получает за насыщенный цвет стен — оцените, как красиво смотрятся кушетки Maxalto на фоне чёрной стены и розово-зелёная композиция в зоне Molteni. «ТРИО» сотрудничает с галереей К35, и их работы гениально дополняют экспозицию салона. Расстраивалась, что по техническим причинам не попала в «ТРИО» на открытие, но по факту даже рада — был повод попасть туда на индивидуальную экскурсию, а это поднимает настроение не хуже волшебных пузырьков просекко. Реклама. ООО «ДИЗАЙН МИКС» ИНН: 9703044382 Erid: 2VfnxveLzBJ

Не знаю, что там думают финансово подкованные люди про покупку искусства в контексте нынешних приключений национальной валюты, но я — всегда за. Если это не вложение/инвестиция, а деньги, потраченные от души, то вряд ли вы потом об этом пожалеете. Работающая до конца выходных ярмарка Catalog, где собрано больше шестидесяти галерей, — последнее в этом году масштабное арт-мероприятие, где можно радостно расстаться с нажитым частным трудом. Сходила вчера на открытие, потолкалась среди красивых людей и сняла несколько стендов. От критических высказываний воздержусь, картины — не стулья, у меня тут компетенции низкие. Но думаю, что это достойные #планынавыходные. На фотографиях: 1-2 Что бывает, когда галеристки еще и дизайнеры — cамый красивый стенд на ярмарке у галереи Art Brut. Тема стенда — “Царевны’, среди авторов только девушки, короче полнейшая girl power. 3 Стенд XXL 4 Стенд галереи «Объединение». 5 Завораживающая работа Семена Агроскина у «Восточной галереи» 6 Анастасия Иваненкова у K35 7 Лана Морозова а Агентства. Art Ru. Работа мечты, но кто-то меня опередил. 8-9 Стенд Choutko. Ковер на основе картины Сергея Пахомова и фрагмент работы Ольги Солдатовой с винтажными золотыми нитями из Японии, которые на фотографии превращаются в просто желтые. Магия искусства она такая — все надо видеть собственными глазами.

Продолжу тему предыдущего поста. Как я уже говорила, домик сделан под краткосрочную аренду. Такие проекты — отдельная история. Они обычно стоят на трех китах: быстро, недорого, но так, чтобы получившаяся картинка завораживала потенциального клиента. И это ровно то, чем занимается еще один спикер нашей конференции “Все, что нужно знать дизайнеру в 2025 году” Николай Банников. При нынешнем уровне инфляции инвестиции в недвижимость выглядят едва ли на самым разумным вложением денег, так его выступление, пожалуй, может заинтересовать не только дизайнеров. Попросила Николая назвать три причины послушать его лекцию: 🌸 Расскажу на что обращать внимание при выборе квартиры. Не все объекты гарантируют доходность. 🌸 Какие планировочные особенности надо учесть, чтобы повысить чек с аренды. Обсудим на примерах. 🌸 Как сделать продающий интерьер. Какой дизайн снижает, а какой повышает ставку. На фотографиях — доходные квартиры, которые Николай сделал вместе со своей коллегой Аленой Дорофеевой. Вдруг вам на конференцию не надо (хотя, конечно, очень надо!), а в Питер — собираетесь.

Над Москвой сегодня впервые за много дней светит солнце, и по такому случаю яркие интерьеры мы откладываем в сторону — смотрим современный коттедж под аренду недалеко от Лондона, выполненный в природных тёплых тонах. Тем более что он идеально ложится в рубрику #домики, которая обычно выходит по четвергам. Проект можно пускать под заголовком “Из грязи — в князи”. Это бывший бетонный сарай для свиней, который архитекторы из Hutch Design превратили в арендный загородный домик. Судя по планам, опубликованным Dezeen, когда-то здесь было четыре отдельных загона для животных. Теперь это интерьер с открытой планировкой. Домик делится на спальню и гостиную благодаря расположенному по центру объёму санузла. По фотографиям не скажешь, но здесь всего 65 м². Полагаю, это заслуга не только автора снимков, но и самих архитекторов. Шаблонные фразы про “открыть дом природе” и “интерьер как продолжение ландшафта” здесь и правда точнее всего отражают суть дела. 📷 Helen Cathcart

«Это же бубль-гум!» — воскликнула я, прочитав пресс-релиз к новому креслу Елены Хрящевой. Модель, которая с первого взгляда запала мне в душу своим карамельным цветом, сделана по образу пузыря из жевательной резинки и называется Bubble. Ягодно-розовое основание отлито из акриловых смол, как и консоль Link, которую вместе с креслом Елена презентовала во время Cosmoscow на стенде «Тираж 1/1». Вещь, соответственно, галерейная, и цена на неё коллекционная — подбирается к миллиону.

11 декабря в галерее Heritage Кристины Краснянской открывается выставка “Степени прозрачности. Vitalité fragile». Поговорила с куратором Мариной Ширской о том, в чем замысел этого проекта. В ДПИ только что открылась выставка про хрусталь, теперь у вас — это какая-то хрустальная эпидемия? Я рада, что наши действия вызывают ассоциацию с эпидемией — это именно то, к чему мы с Кристиной Краснянской стремимся. Хочется, чтобы наша выставка положила начало глобальным изменениям в области художественного стекла в России. Чем ваша экспозиция будет отличаться от ДПИ, кроме того, что вы сузили круг экспонатов Гусем Хрустальным? Если музей сосредоточился на способах обработки стекла, то наша выставка показывает работы современных российских художников. Мы представляем работы авторов разных поколений, но в основном это молодежь. Проследив тематику, с которой они работают, мы видим, что она ничем не отличается от тем, которые заботят их сверстников, творящих в других медиа. Здесь можно увидеть размышления на тему феминизма Екатерины Ивановой-Остапенко, рассказ о том, что нас ждет после гипотетической катастрофы Миланы Стрелковой, разговор о том, что считать обыденным, Владимира Копейкина, и даже цветы Анастасии Прибельской говорят с нами о спекулятивном реализме, где человек рассматривается не как центр Вселенной, а лишь часть взаимозависимой системы. Что ты сама узнала нового про Гусь Хрустальный во время подготовки выставки? Теперь меня можно ночью разбудить, и я назову имена ведущих мастеров завода. Я впервые по-настоящему осознала, насколько плодовит Владимир Касаткин, и увидела некоторые работы Адольфа Курилова, которые нигде раньше не встречала. Расскажи про фестиваль GlassGlow, в рамках которого проходит выставка. Кристина еще год назад, когда мы встретились в первый раз, сказала: «Хочу, чтобы это был регулярный фестиваль, как у Беренго» (фестиваль Fondazione Berengo на Мурано. — Прим. Ромашкового). Выставки в ДПИ и Heritage стали пилонами, на которые нанизано еще несколько мероприятий. Подтянулись музей на Елагином и Музей в Гусе Хрустальном — у них примерно в этот же период проходят интересные выставки стекла. Мы разработали с музеем программу лекций, а в январе планируем «круглый стол» — будут производители, учебные институции, музей, художники, все эти прекрасные люди, на чьих плечах держится российское стеклоделие. Еще мы планируем поездку с коллекционерами на завод, чтобы показать, какое это захватывающее зрелище — работа с раскаленным стеклом у печей. На фото работы Анастасии Панибратовой, Елены Зайцман, Анастасии Прибельской, Treivas x B.LAB, Владимира Касаткина, Светланы Берзиной, Марии Кошенковой и Александры Ярмольник

Мы уже как-то смотрели с вами интерьер, оформленный Ариной Карповой, — это была квартира её матери Алины, мама и дочь работали над интерьером вместе. А эта — самой Арины. С виду она совсем другая, но эти два интерьера объединяет любовь к собакам. Больше фотографий, полный текст и план квартиры смотреть в Дзене Мама — Алина Карпова — решила поселиться в лофте с прямым выходом на улицу, потому что одна из её собак очень боится лифта. Дочь — Арина — выбирала себе жильё так, чтобы было удобнее выгуливать собак. Квартира в новом ЖК на Воробьевых горах, где чуть ли не с порога начинается лес, подходит для этого идеально. Планировка В плане 49-метровая квартира выглядит почти идеально — аккуратный прямоугольник, без выступов и скошенных стен. Разве что окон маловато, всего два, и оба на одну сторону. Зато ни одной несущей стены или колонны — полная свобода, которую Арина постаралась сохранить. Она построила всего одну перегородку, отделяющую кухню от спальни, но межкомнатных дверей в квартире, за исключением санузла, нет. По своей сути это квартира-студия, где одна-единственная комната — это и гостиная, и спальня, и кабинет. Здоровый эгоизм Арина рассказывает, что делала интерьер без плана, но с чётким пониманием своих приоритетов. «Я живу одна, поэтому точно знала, сколько места для хранения мне нужно, — говорит дизайнер. — Знала, что кровать должна быть обязательно 180 сантиметров шириной, и никаких компромиссов. А ещё, что душ я предпочитаю ванне. К тому же в ней удобнее купать собаку». Все работы от начала ремонта до новоселья заняли у неё около года. Для небольшой квартиры это приличный срок, но Арина не торопилась. Если какие-то вопросы вызывали затруднения, не гнала себя и позволяла решению спокойно созреть. Отделка Прошлый интерьер семьи Карповых запоминается насыщенными винными стенами. Этот выглядит значительно спокойнее. «Наверное, в тот момент было такое настроение, — размышляет Арина. — Вообще я очень люблю цвет в интерьере, и я решила, что нейтральная база даст мне возможность добавить его в аксессуарах и искусстве». Бюджет был отнюдь не безграничным, но на отделке дизайнер не экономила. Стены оклеены обоями Yana Svetlova из шёлка, хлопка и шерсти, на полу лежит дубовая «ёлочка», столешница и кухонный фартук сделаны из гранита, а пол в ванной — из мрамора и мозаики. Её Арина купила ещё до приобретения квартиры — это были остатки, так что ей потом пришлось поломать голову над тем, как всё это дело расположить, чтобы хватило. Продолжение в Дзене 📷 Натали Герц

Люблю заброшки и эстетику упадка, поэтому не могу пройти мимо этого увядающего театра в Порталегере. Построенный в середине XIX века, он является старейшим сохранившимся театральным зданием Португалии. Но, увы, по назначению оно уже не используется. Театр выставили на продажу, купить его можно за 400 тысяч евро, правда, непонятно, сколько еще потом придется вложить. Тем более, что это памятник архитектуры, и вся реставрация — только с одобрения властей. Тем не менее, надеюсь на счастливый исход и публикацию его результатов в любимом ReuseArch. Подробности у The Spaces

Моя любимая история про дизайнера Марину Брагинскую — как она пришла поздравлять редакцию AD с Новым годом в босоножках (и с ящиком устриц), а на вопрос, не холодно ли, ответила: “Это зимние босоножки”. Теперь она почти всё время носит только летние — ещё в пандемию Марина перебралась в Дубай и теперь делает проекты там (нередко в тандеме с Мариной Бейзел), хотя и про Россию не забывает, и международной карьере это ничуть не мешает. Её дом в Геленджике даже попал на обложку южноафриканского House & Garden (на канале он тоже есть, вот тут). Марина в моих глазах — абсолютно великая женщина. Она ходит под парусом, у неё трое детей, она невероятная светская львица и безупречный профессионал. Марина имеет только один недостаток — у неё пока нет своего канала в Телеграме. Но мы решили закрыть на это глаза и всё равно позвали выступить на нашей конференции 12 декабря. Всё равно никто лучше неё не расскажет нам и вам о том, как проектировать, строить и выживать в Дубае. И да, если вам кажется, что конференция “Всё, что нужно знать дизайнеру в 2025 году” — это дружеский междусобойчик, то вам не кажется. Это и правда междусобойчик, зато какой! Так что продолжу хвастаться своими талантливыми друзьями-приятелями, а вы пока запасайтесь билетами.

На эту квартиру я натолкнулась, когда собирала материалы для лекции про инфантильный дизайн. В заявленную тему она не очень попадала, но сам по себе проект очень интересный. Интерьеры с хорошо сохранившимися элементами ар-нуво вообще нечасто встречаются, а с таким дерзким интерьером — и подавно. Столярка, лепнина и даже обои в зимнем саду — всё аутентичное. И всё это на удивление здорово сочетается с яркими стенами и необычными вещами. Квартира находится в Берлине, её хозяин — дизайнер Мартин Хольцапфель, он проектирует мебель и оформляет интерьеры, раньше жил в Мюнхене, в столицу Германии перебрался в 2002 году. Разноцветный обеденный стол и табуретки, сложносочинённый письменный стол и другие угловатые предметы — это всё его работа. Раскраска комнат зависит от их освещённости. Часть квартиры выходит на юг — там, соответственно, много света и преобладают светлые оттенки. Мартин разместил там первую гостиную и свою мастерскую. А в более тёмной части, где находятся спальня и так называемая вечерняя гостиная, более плотные цвета, ведь белые стены от недостатка солнца не спасают, гораздо эффективнее нарочно сгустить атмосферу и сделать интерьер уютным и камерным. 📷 Helenio Barbetta/Living Inside Подробности у шведского ELLE

Думаю, не совру, если назову этот московский интерьер легендарным — хозяйка, дизайн-критик и владелица лучшего в России магазина книг про дизайн Ольга Косырева регулярно показывает свою квартиру в соцсетях, еще с тех пор, когда там шла стройка. Пару лет назад она обсуждала с подписчиками варианты оформления ванной, год назад искала вместе с ними столик на кухню, а недавно рассказывала о планировке квартиры до ремонта — короче говоря, это увлекательный документальный сериал, который скоро зайдет на третий сезон. Надеюсь, однажды мы увидим эту квартиру целиком в профессиональной съемке, но пока, по словам Ольги, там еще не все готово — она обживает свой новый дом не спеша и с большим удовольствием. Однако виртуально туда заглянуть можно уже сейчас — 12 декабря на онлайн-конференции «Все, что нужно знать дизайнеру в 2025 году» Ольга Косырева выступит с лекцией «Обновление старых квартир: 10 “да” и “нет”», во многом опираясь на собственный опыт. Основные тезисы ее выступления: 🌸 Если вы дизайнер и никогда не работали со старым фондом, получите четкий гайд: что хорошо, что плохо, и с чего начать. 🌸 Если уже работаете со старым фондом, узнаете об основных недостатках таких проектов и получите обратную связь от требовательного потребителя. 🌸 Если ищете вдохновение или дизайнера для реконструкции старого фонда, в конце будет список 10 дизайнеров, чьи работы стоит изучить. Ваш билет на конференцию ждет по ссылке. Напоминаю, что до 5 декабря действует тариф для «ранних пташек».

В 2025 году бюро BIG Бьярке Ингельса отметит двадцатипятилетие — эту дату три сотни сотрудников встретят в новом копенгагенском офисе, открывшемся в году уходящем. Он расположен в Нордхавне, бывшем портовом районе, где полным ходом идет джентрификация. Семиэтажное здание построено из нового, более экологичного бетона Uni-Green — он дает на четверть меньше выбросов CO₂. Другие инновации вроде геотермального отопления и естественной вентиляции тоже на месте, но они не бросаются в глаза — в отличие от огромной лестницы, похожей на пилу. Конструкция из черненого металла соединяет все семь этажей. Хотя лифты тут, конечно, тоже имеются. Еще одна лестница идет по фасаду — она позволяет перемещаться с этажа на этаж по щедро озелененным террасам, не заходя внутрь здания, и ведет прямиком на крышу, где тоже есть зона отдыха. А бывшую парковку на подступах к зданию BIG превратили в общедоступный сквер. Так что офис у BIG зеленый во всех смыслах. 📷 Laurian Ghinitoiu Подробности у Yatzer

Традиционная подборка лучших постов ноября. Дорогие подписчики, намек понят — надо больше про декор! 🌷 Новая работа Ольги Силаньтевой на выставке “Трын*Трава”. 🌷 Фарфоровые цветы художницы Анны Николаевой. 🌷 Как сервируют файв-о-клок в лондонском отеле Bvlgari. 🌷 Цветная посуда лондонского дизайнера Йинки Иллори. 🌷 Открытие магазина российского дизайна “Локалы”.

В свежем обзоре постов на каналах про дизайн — каналы, которые поддерживают нашу конференцию “Все, что нужно знать дизайнеру в 2025 году”. В них будут опубликованы (а кое-где уже) промокоды на покупку билетов, а в некоторые еще и розыгрыш билетов устроят. Неожиданная коллаборация Пушкинского музея и Жостово в канале — и в квартире! — Елены Симкиной. Погребальная архитектура Карло Скарпы на деревенском кладбище под Тревизо в канале Midcentury, More Than. Ведущая канала “Дом вашему миру” Лиза Кофанова — королева классных подборок. На этой недели она собирала плейсматы. Запасайтесь! Марина Новикова, она же “Дизайнер в кокошнике” очень интересно рассказывает о работе над квартирой в сталинском доме для заказчицы, которой не близка имперская эстетика. Золотые правила создания удобной планировки ищите в канале “Сказ про Dva Kvadrata”. Артем Дежурко рассказывает исторический анекдот о том, как “кресло вождя” датского дизайнера Финна Юла получило свое прозвище.