Ромашковый сбор

Заметили, что в программах конференций для дизайнеров всё больше коммерческих, нежели сугубо творческих тем? Оно и правильно: как навести красоту, наши дизайнеры и сами знают, а вот как выжить в непростые времена — отдельный больной вопрос. Конференция Russian Interior Week 2026: Гала Форум исключением не станет. Тематика выступлений на главной сцене так и сформулирована — «Дизайнер 2027: человек, бизнес, влияние». Откроет мероприятие старший партнёр агентства Paper Planes Сергей Худовеков с прогнозами на то, каким будет бизнес-климат в предстоящем году, а дальше слушателей ждут выступления о том, что происходит на рынке недвижимости, чего хочет новое поколение, как строить личный бренд — всё очень актуально. Ожидается также яркое во всех смыслах выступление основателя студии ZAPAZUHA Михаила Курносова на тему «Цвет как провокация в интерьере», его я бы и сама с удовольствием послушала. Программа сцены «Перспектива» сформирована специально под запросы молодых дизайнеров, там, например, можно будет послушать основателя бренда Archpole Константина Лагутина и Игоря Куркина, интерьерного дизайнера с огромным опытом, который последние несколько лет успешно занимается ещё и предметным дизайном. Оба спикера — мои добрые знакомые, и зажигать сердца идеями они точно умеют. Полная программа и билеты — на сайте мероприятия. Обратите внимание, что у конференции есть дополнительное предложение — дизайн-тур. Туда нужен отдельный билет (он покрывает трансфер и обед), но оно того стоит. Участники смогут попасть в одно из московских дизайн-бюро, изучить общественный интерьер, попасть на стройплощадку сложного объекта и на одно из российских производств. Короче говоря, посмотреть на работу коллег изнутри, а это всегда полезно.

С месяц назад в Большом Сухаревском переулке появился памятник Лужкову. Довольно цинично: хоть на фоне башни на Новой Басманной и прочего небоскрёбостроительства деятельность бывшего мэра и кажется почти невинной, покуролесить в центре Москвы Юрий Михайлович тоже успел. В окрестных Сретенских переулках при нём снесли множество старинных зданий и заменили их дурацким новостроем. И тем не менее местность между Сретенкой и Трубной улицей по большей части сохраняет исторический колорит. Даже обидно, что москвичи, массово выбирающиеся погулять в центр в любой погожий выходной, там почти не встречаются. Но есть причина — очень крутой рельеф. Карабкаться вверх-вниз — спорное удовольствие, поэтому гулять по этой местности лучше не вдоль, а поперёк, через арки и дворы. Каждый из Сретенских переулков соединяется с соседними, и хотя эти проходы не всегда очевидны, через них можно проложить сквозной путь от Садового до Бульварного. А по дороге найти много интересного, о чём, собственно, мы и записали очередной выпуск подкаста. Он довольно злой, но в то же время и весёлый. Яндекс Музыка превратилась в тыкву, но остальные платформы работают: 🔉 Apple 🔉 Mave 🔉 Встроенный плеер

Okrąglak в переводе с польского — что-то круглое, кругляш. В Польше это название закрепилось сразу за несколькими зданиями. Естественно, круглыми. То, что на фото, — самое маленькое из них: павильон площадью 25 м² по проекту Пауля Хайма стоит на площади Костюшко во Вроцлаве с 1934 года. Поначалу это был туристический инфоцентр, потом магазин игрушек, книжный, табачная лавка. Чудо, что он вообще дожил до наших дней — во время Второй мировой площадь разбомбили, но маленький павильон уцелел. Теперь в «Кругляше» обосновалось кафе, которое открыла сеть пекарен Chleboteka. Интерьеры для него сделало бюро Cudo. Они придумали увеличить полезную площадь за счёт скамейки по внешнему периметру, а внутри навели красоту: над прилавком появилась лампа в ретродухе, а мебель облицована нарядным шпоном, который так любят польские дизайнеры. Okrąglak хоть и маленький, но в обновлённом виде явно претендует на то, чтобы считаться центром этой площади. 📷 Migdał Studio

Планы на последний уик-энд октября — Grand Design Fest 2026. Он пройдёт уже в шестой раз, но впервые — в новом двухдневном формате. На этот раз в «Гранде» ждут не только профессиональных дизайнеров, но и простых любителей дизайна. Особенно тех, кто прямо сейчас занимается обустройством своего дома. Начнётся всё уже в пятницу — это как раз день для профи, хедлайнером которого станет Григорий Масленников — художник со множеством выставок по всему миру, включая Мехико, Лондон, Париж и Дубай, создатель памятника группе Дятлова, интерьерный и предметный дизайнер, сотрудничавший с Келли Уирстлер. Участников ждёт насыщенный лекционный день, круглый стол на тему «Гостиная как социальный интерфейс» и «короткие свидания» с производителями — семиминутные интервью, которые помогут узнать потребности и возможности визави. На следующий день список спикеров останется примерно тем же, но подача изменится — эксперты готовы оказать адресную помощь всем, кто самостоятельно занимается ремонтом и боится в нём погрязнуть. Кроме творческих вопросов, будут обсуждаться и юридические, с которыми обычно разобраться ещё сложнее. Можно будет пообщаться с профессионалами по поводу планировок и напрямую поговорить с юристами. Желающих получить консультацию наверняка будет очень много, так что заранее запишитесь на сайте. Там же смотрите полную программу фестиваля. И самое главное — посещение Grand Design Fest абсолютно бесплатное, нужна только регистрация.

Вернёмся на месяц назад — совсем забыла показать вам новинки «Люмарх», которые они привозили на blazar. Это новый бренд, который презентовал себя в феврале на другой выставке — Artdom. Есть, видимо, среди предпринимателей какое-то поверье, что арт продаст всё. И вместо того, чтобы заняться нормальным дизайном, «Люмарх» начал с того, что наваял вместе с художниками какие-то огромные (и на мой вкус, малосимпатичные) дорогущие предметы, под миллион рублей за штуку. Как будто на рынке мало коллекционного дизайна, который никто не покупает) Зато недорогой интересный свет всегда в дефиците, поэтому на этот раз «Люмарх» всё сделали правильно: пригласили не художников, а дизайнеров и сделали относительно компактные, понятные вещи по цене 50–60 тысяч рублей. Теперь ребятам хорошо бы наладить сайт, потому что корзина там есть, а добавить в неё нечего — каталог отсутствует. Ну и вопрос к кураторам обеих выставок: бренд молодой и мог не разобраться, где что показывать, но как так вышло, что на мебельной выставке «Люмарх» презентовал коллекционные арт-объекты, а на blazar — серийный коммерческий дизайн? Логично было бы делать всё наоборот. На фото работы Юлии Хомутской, Марины Прохоровой и Алексея Снеткова

Хоть этот дом и находится в Техасе, британский House & Garden опознал его как «свой». Так и пишут: «с истинно английским характером». И в общем-то ясно, почему. Хозяйка дома и дизайнер Энн Даунинг демонстрирует такую же нетерпимость к пустоте, как это заведено у англичан ещё с викторианских времён. Хозяйка с семьёй живут здесь уже восемь лет, так что весь этот декор, книжки и предметы искусства точно родные, а не принесены ради красивых фоточек. Уверена, что, когда дом готовили к съёмке, из кадра вынесли ещё несколько ящиков добра, чтобы подрасчистить картинку. Смелость в работе с цветом и выбор оттенков, любовь к узорчатым тканям, обоям и коврам здесь тоже очень английские. Даунинг в этом не одинока, всё-таки не зря Америка была когда-то британской колонией, по интерьерам это до сих пор очень заметно. Культурные связи России с Британией пусть и не такие тесные, но фанаты английского стиля у нас тоже имеются. Я, например) Чем он хорош и из чего складывается, рассказываю в лекции, запись которой можно купить на моём новом сайте. Не забывайте про промокод PRIVET — с ним будет на четверть дешевле. 📷 Lindsay Brown

Играми в культурный код увлекаются не только в России, но делать это можно очень по-разному. Коллекция мебели Лукаса Вегверта и Коринны Ден коренится в архитектурных традициях немецкого региона Фогельсберг, хотя сразу и не догадаешься, тем более что название у неё куда более экзотическое — Armadillo, «Броненосец». Такие звери по лесам Германии точно не бегают. Однако чешуйки, покрывающие эти предметы, отсылают не только к панцырям, покрывающим тела этих диковинных зверей, но и к деревянной черепице, которой жители Фогельсберга традиционно обшивают свои дома и хозпостройки. Обычно эти плашечки выглядят более стандартизированно и располагаются более системно, но Вегверт и Ден прикинули, что для сложных форм обшивка должна подчиняться тем же законам, что и в живой природе. Шерсть или, к примеру, чешуя на разных участках тела выглядит неодинаково и располагается в разных направлениях. Вот так и здесь.

Только подумала, что надо бы сделать подборку про актуальные цвета в интерьере, а теперь и делать ничего не надо — всё уже есть в новой коллекции белья Stripes от TKANO. Солируют в ней, как и в интерьерах в целом, голубой, розовый, коричневый и буровато-зелёный. Выбирать фаворитов не придётся — полосатый рисунок позволяет получить всё и сразу. Кстати, полоска — ещё один тренд. И не широченная, как пару лет назад, а именно такая, более деликатная. Ну а в целом постельное бельё — отличный способ опробовать на себе модную палитру, не прибегая к переделке интерьера. Для любителей всё сделать по-своему есть приятный бонус — предметы продаются не только комплектами, а поштучно, можно собрать свою комбинацию и сочетать их с однотонными простынями. Сшито бельё из перкаля — это стопроцентный хлопок с матовой поверхностью и плотностью переплетения 250 ТС. Спать на нём будет приятно и зимой, и летом. Кстати, TKANO обещают на белье не останавливаться: в ближайшее время пополнят коллекцию мохеровыми пледами, бархатными подушками, текстилем для ванной и разноцветными свечками. Ждём, а пока смотрим новую коллекцию на сайте бренда.

Очень понравился цвет стен. Не исключаю, что получился этот оттенок благодаря удачному сочетанию естественного света и фотошопа, но суть от этого не меняется. Ну а в целом безумноватый интерьер — работа нью-йоркского дизайнера Гарри Хейссманна. Для его клиентов, четы из Санта-Фе, небольшая квартира на Манхэттене — типичный случай pied-à-terre, подолгу они там не живут. Судя по ванной, которая выглядит скромно даже без учёта декоративного буйства гостиной, полноценного ремонта не было. Известно, что Хейссманн поменял межкомнатные двери — обычные на модель с креплением заподлицо, чтобы можно было оклеить прихожую тропическими обоями. А вот пол остался тем же, что и на фото до ремонта — оно есть в соцсетях у дизайнера. Не чинить то, что не сломано, — вообще довольно разумная стратегия, если вы планируете интерьер, где основная ставка делается на декор. А ванная — как раз тот самый случай, когда можно сэкономить много денег и ещё больше сил. Ровно так поступила в своё время и моя подруга Даша Соболева — в её очень яркой и нарядной квартире санузел остался от прошлого ремонта: всё исправно работает, и слава богу. 📷 David Engelhardt Подробности у AD Poland

На сайте AD Italia выложили столько проектов из России, что можно подумать, свои интерьеры у них закончились. Ну а если серьёзно: публикация в иностранных СМИ — это вполне реально, и не только для дизайнеров из списка топ-100, кто бы его ни составлял. Если вы ещё не проложили дорожку к сердцу иностранной прессы, то советую послушать запись вебинара с Еленой Грабарь о том, как опубликовать проект в зарубежных СМИ. Я наконец-то сделала сайт, на котором удобно купить запись этой и других недавних лекций. По случаю запуска на все покупки работает промокод PRIVET, он даёт скидку 500 рублей на все покупки, работает до конца недели. Если увидите на сайте косяки, смело пишите мне — кажется, на новом ресурсе это почти неизбежно, буду исправлять. romasheda.ru/ За фото спасибо галерее Art & Brut и Наташе Подольской

На сайте AD Italia выложили столько проектов из России, что можно подумать, свои интерьеры у них закончились. Ну а если серьезно: публикация в иностранных СМИ — это вполне реально, и не только для дизайнеров из списка Топ-100, кто бы его ни сосставлял. Если вы еще не проложили дорожку с сердцу иностранной прессы, то советую послушать запись вебинара с Еленой Грабарь о том, как опубликовать проект в зарубежных СМИ. Я наконец-то сделала сайт, на котором удобно купить запись этой и других недавних лекций. По случаю запуска на все покупки работает промокод PRIVET, он дает скидку 500 рублей на все покупки, работает до конца недели. Если увидите на сайте косяки, смело пишите мне — кажется, на новом ресурсе это почти неизбежно, буду исправлять.

В продолжение утреннего разговора про мелкие геометрические узоры — вот ещё несколько примеров. Зачастую в них прослеживается влияние ар-деко и стилистики 1970-х годов, хотя это не обязательно — у Брандолини вот клетчатый текстиль отлично подружился с мебелью Memphis. Ценно, что прием работает к в дорогих интерьерах, так и в относительно бюджетных — см. варианты с плиткой и росписью, как на фото из Now Now Hotel. На фото: • Günter Restaurant в Вене, Atelier OLK • Лобби отеля Now Now Hotel на Манхэттене, Islyn Studio • Инсталляция Nilufar Grand Hotel, которую показывали в этом году на Миланской неделе дизайна • Квартира по проекту Мюриэль Брандолини • Кафе Brett & Bagels в Ольборге, Studio Onu • Ванная в римской квартире, Loto AD Project

Давненько у нас тут не было интересных офисных пространств, так что исправляемся и смотрим на проект австралийцев YSG Studio. Офис тут, впрочем, не совсем офисный — складское здание начала XX века, успевшее побывать арт-галереей, а теперь переделанное в богемный коворкинг. Чем именно здесь занимаются, мы не знаем, зато точно легко узнаем фирменные приёмы команды Ясмин Гонием. Дизайнеры хоть и приглушили яркость — заказчик хотел вайб американской пустыни, — но их почерк всё равно хорошо читается. YSG всегда очень интересно работают с геометрическими мотивами: выкладывают их из плитки, используют в обивке и коврах, причём часто кладут один узор поверх другого. Можно смело заимствовать их идеи и для частных интерьеров, тем более что геометрические рисунки с аллюзией на ар-деко сейчас очень актуальны. Другие проекты студии сморите здесь и здесь 📷 Anson Smart

Традиционный субботний дайджест — с акцентом на архитектуру и Великобританию. 💙 «Собака архитектора» крепко — и по делу — ругает современную московскую архитектуру. В центре внимания — новый Ооимпийский. 💙 А вот архитектура повеселей: в канале «домики» можно почитать про американскую группу «Муравьиная ферма» и их хулиганский «Дом века». 💙 Мой дедушка много лет работал в издательстве «Физкультура и спорт», но я и не подозревала, что они там выпускали детские книжки. Открытие случилось благодаря каналу «о-картинки». 💙 О том, как мусорное ведро из дома Филипа Джонсона оказалось светильником, читайте у Артема Дежурко. 💙 Лиза Кофанова показывает в канале «Дом вашему миру» классный микротеренд, для которого сама придумала название — мебель с татуировками. 💙 Ольга Косырева рассказывает, что интересного в этом можно увидеть на лондонской выставке коллекционного дизайна. Начало здесь, акцент на, условно, наши галлереи. 💙 «Изящное садоводство» с трогательной историей о создании мемориального сада в Девоне. 💙 Ну а помечтать о путешествии в Шотландию можно вместе со мной в «Ромашковом».

Начинаем уик-энд в тесноте, да не в обиде — в новом миланском баре Burbero площадью всего 40 м². В заведении помещается шестнадцать посетителей — по большей части вдоль барной стойки у столешницы под винными стеллажами, полноценных столиков нет. Но, несмотря на стеснённые обстоятельства, команда шефа Эудженио Боэра предлагает гостям 120 вин, полноценный гастрономический опыт и отличный дизайн от студии Kick Office.

divan.ru шлёт привет из Карелии. У мебельного бренда вышла уже вторая коллекция, посвящённая одному из российских регионов. В прошлый раз была Камчатка, а на этот раз дизайнеры буквально зашли с другого конца и отправились вдохновляться природой северо-запада России. Озёра, каменные карьеры, леса — всё это нашло отражение в мягких формах и тёплых красках новой коллекции. В «Карелии» ожидаемо много дерева, но не светлого, которое прежде всего ассоциируется с северным дизайном, а более тёмного — оттенка древесной коры. Светлую обивку крупных предметов предлагается дополнять подушками акцентных «лесных» цветов — тёплого жёлтого, ягодного и зелёно-мшистого. Столешницы у столиков сделаны из керамики с рисунком, напоминающим мрамор, который когда-то добывали в Рускеале. Новинки только сегодня выложили на сайт, но у меня уже есть несколько фаворитов: напольное зеркало в ретродухе, пуф-грибок в гобеленовой обивке с плотным цветочным узором и меховые подушки. Если вы давно мечтали об отдыхе в Карелии, то теперь «Карелия» есть у нас дома! Ну и ждём от divan.ru продолжения — идея пройтись дизайнерским взглядом от Москвы до самых до окраин мне нравится, и результат получается отличный. Специально для моих подписчиков: по промокоду ROMASHKA новые клиенты получат 3000 бонусов в программе лояльности. Предложение действует до 31.06.2027, а баллы действительны 60 дней с момента активации.

Детдомовская жизнь регламентирована законами, которые должны исключить эксплуатацию несовершеннолетних. Вроде правильно, но в результате живущие там дети имеют околонулевые бытовые навыки и не умеют принимать решения. Из-за этого к взрослой жизни, по данным одного исследования, успешно адаптируется лишь треть бывших детдомовцев. Наши старые знакомые из вологодского бренда Valkeda подключились к этой проблеме и придумали проект, в котором подростки-детдомовцы будут сами делать мебель для своих будущих квартир и параллельно получать полезные профнавыки. Бюро Bayer и художница Лена Борисова разработали концепцию коллекции, а Valkeda изготовила пробные кресло и стеллаж, которые в этом году показывали на blazar. Я уже показывала эти предметы в репортаже с ярмарки, но ошиблась: декоративные вставки — не из дерева, а отлиты из акрилового гипса. Их дети смогут делать с младшего возраста, постепенно собирая своеобразный архив собственных интересов и воспоминаний, а позже интегрировать в самодельные предметы домашнего обихода. Чтобы из этого проекта вышла реальная живая история, пока не хватает человека, который одновременно разбирается в столярном деле и умеет находить общий язык с детьми, выросшими в детском доме. Если вы знаете такого специалиста, дайте знать — свяжу его с ребятами из Valkeda.

Мечтаю попасть в гости к этим джентльменам и их многочисленным животным. Путь неблизкий — небольшую гостиницу Ulva House дизайнер Банджо Бил и его партнёр Ро открыли на одном из Гебридских островов у побережья Шотландии. Вообще-то они родом из Австралии, но уже давно переехали в Старый Свет и обосновались на острове Малл. Тоже не центр мироздания, но по сравнению с Альвой, где всего восемнадцать постоянных жителей, выглядит как крупный населённый пункт. На Альве Банджо оказался по делам одного из телепроектов (он в прошлом стал победителем дизайнерского шоу на BBC), обнаружил там заброшенный дом — памятник архитектуры и задумал превратить его в отель. Теперь они с Ро также управляют местным ресторанчиком The Boathouse. Всё, что требовалось для ремонта здания, пришлось везти с большой земли. Как говорит сам Банджо, «любой интерьер — это 99% логистики», и здесь она была очень непростой. Материалы сперва везли по морю на пароме, а потом тащили на объект по раскисшим дорожкам — дождь на Гебридах идёт 270 дней в году. Климат здесь вообще очень на любителя, но вряд ли это сильно повредит бизнесу Ulva House — классные интерьеры исторического особняка, морские деликатесы и бар самообслуживания должны затмить любую непогоду. Судя по тому, что сайт отеля ещё не запущен и соцсети молчат, он только готовится к официальному открытию, но House & Garden пишет, что остановиться здесь стоит от 330 фунтов за ночь. Как говорится, добавляем в вишлист. 📷 Finn Beales

Виктория Бекхэм тоже завела собственную интерьерную линию — у неё вышла линейка посуды и столового белья для немецкого бренда Westwing. Логика производителя понятна: у Виктории есть своя лояльная аудитория, так что приток новых покупателей практически гарантирован. Но, по большому счёту, известная фамилия на упаковке — главное и единственное достоинство этой коллекции. Она не то чтобы плохая, просто никакая — есть ещё миллион брендов, которые предложат вам белые тарелки с рельефным узором, и явно дешевле.

Проштудировала сегодня последние публикации House & Garden, отправила в закладки много красоты и для начала хочу показать вам этот викторианский дом в северном Лондоне. Интерьер собирала Аннабель Хариссон. Её заказчики — британско-китайское семейство из Гонконга, так что обстановка здесь не совсем типичная, хотя типология жилья всё равно накладывает свой неминуемый отпечаток. Викторианский дом — это всегда много маленьких комнат и минимальные возможности для перепланировки (часто эти дома под охраной государства). Так что англичане научились виртуозно работать в компактных помещениях и меблировать их так, чтобы они не превращались в подобие вагона метро: справа диван, слева тумба с ТВ, а между ними проход, упирающийся в окошко. К сожалению, в наших интерьерах такая расстановка встречается сплошь и рядом, и я бы очень советовала нашим дизайнерам подглядывать в чужих проектах идеи посвежее. Смотрите, как интересно тут решена ТВ-комната: и уютно, и телевизор в глаза не бросается, и место для интересного декора на переднем плане имеется. 📷 Milo Hutchings