Комиксы и разговоры

Наконец-то почитал комиксную «Мифогенную Любовь Каст» и нахожусь в полном недоумении. Если кто не в курсе, это такой большой сборный проект где 30+ разных художников «комиксизировали» каждый по главе оригинальной книги. Выпустил в 2022 году астшный «Лёд». Книга здоровая и стоит 2-3 тысячи рублей, потому, честно говоря, не замечал на нее особого спроса, да и сам сейчас получил ей в руки случайно. Я люблю «Мифогенную Любовь Каст» — не до уровня культа, но в общем читал с удовольствием. В комиксе роскошная подборка авторов, от самих Медгерменевтов и Виктора Пивоварова до разных молодых художников. И они все классные, вот правда. Какие-то вещи могут быть мне не очень эстетически близкими или кажутся не самыми подходящими для материала, но это буквально вкусовщина. В целом же, несмотря на пестроту подборки, в среднем там остроумные авторские работы и, если не великие комиксы, то без шуток прекрасная графика. ...которую немыслимо подводит сама книга как объект. Обычно мне совершенно такое неинтересно, но тут буквально обидно. Глянцевая и не очень плотная бумага ест цвета, не дает оттенки и позорно бликует. Ручной леттеринг почти везде образцовый, но для некоторых авторов это как будто новая дисциплина. В итоге иногда за шрифты неловко, а в паре мест верстка текста такая, что в вышкинском портфолио мы бы ее скрыли от посторонних глаз. Еще пару раз есть ощущение, что изначальная работа предполагала совершенно другой формат книги, и в итоговом на листе смотрится некомфортно сжато. В итоге, кажется что этот проект не поможет ни открыть любителям МФК все возможности комикса как медиума, ни любителям комикса оригинальный текст. Обидно.

В 1932 году Джозефина, жена великого американского художника Эдварда Хоппера, завела кота. О том, как отнесся к этому сам художник можно судить по его рисунку. Я бы сказал, не очень отнесся. Может быть даже заревновал немного.

Тема моей ближайшей лекции в Вышке: «Комиксисты, выглядящие как черепа разной степени дружелюбности». На самом деле тут с двух лекций, и в них много других персонажей, но и на такую категорию авторов набрать на удивление легко. На фотографиях: Честер Браун, Джо Сакко, Крис Уэйр, Чарльз Бёрнс, Ричард Макгуайр, Дэниел Клоуз. PS — мне можно так шутить потому что я сам из этих.

И еще в копилку моего маленького культа — «Хорошая собака Лайка» Джея Маршалла Смита. Для атмосферы еще можете включить песню, которую она насвистывает: La Mer Шарля Трене

Я не знаю кто вы и где вы, но я найду ваш комикс про Лайку и буду над ним плакать. Нет темы ближе моему сердцу чем советская собачья космонавтика, и так уже много лет. Почему? Сам не знаю. Но история Лайки, медленно задыхающейся на орбите, когда-то снилась мне почти месяц подряд — это был первый и последний такой повторяющийся сон в моей жизни. Если у вас есть комиксы про собак в космосе несите их мне всегда. А на картинках зин Nessie из тви. Великий? Нет. Но см. выше.

Эдвард Гори, его наряды, его коты и его работы. Мы любим шутить над несоответствие образа художника и духа их произведений (миллион мемов про Дзюндзи Ито и Хаяо Миядзаки), но как же круто когда есть наоборот невероятная гармония. Вот как у автора любимой интернетом ужасной азбуки Эдварда Гори: его совершенно невозможно представить каким-то иным. В этом, безусловно, есть часть позиционирования себя как художника с ярким образом. И в то же время, уверен, изобрести такое амплуа на пустом месте было бы невозможно.

Пару лет назад ко мне на курсы ходил Степан. Отлично во всем разбирался, писал хорошие работы, в общем запомнил я его сразу. Но Степан был не с нашей кафедры комикса, а вообще из петербуржского коммуникационного дизайна, так что после окончания курсов он как-то естественным образом пропал из виду. А теперь вернулся. С 324-страничным комиксом, который нарисовал. Ещё раз. Триста с лишним страниц. Не идей для них, не сценария или раскадровки. Страниц. И вообще уже напечатал личный сигнальный экземпляр книги. Меня иногда спрашивают, что нужно, чтобы я посоветовал канал. Всё очень просто напишите трехсотстраничный комикс - заинтересуйте меня.

Фотоотчёт 324-страничного первого тома моей книги. 👆

Фундаментальный комикс о понимании комикса от Майкла Куппермана.

Хотели показать одними лишь глазами что ваш муж тиран и назначить свиданку в Эрмитаже? Комикс из журнала «Будильник» 1912 года придёт вам на помощь. via Газетная пыль.

My Chemical Romance стоило придумать хотя бы ради того, что первое появления великого Гранта Моррисона в курсе про супергероев из моего унылого представления превращалось в коллективный просмотр клипа. Обратная сторона: после этого остаётся ещё половина лекции когда точно понятно — веселее уже не будет.

Можно ли из простого выражения «бродить по лесу» сделать яркий комикс? «Да!», уверенно отвечает nylso3 в Твиттере.

Дорогие мои, мне надо с вами посоветоваться. Вы наверняка заметили что в канале появляется всё больше штук про интересные мне вещи не очень связанные с комиксом. Как многие люди с рассеяным вниманием и гиперфиксациями, я постоянно должен читать и смотреть что-то новое, находить яркие образы и так далее. Например, за последние пару недель это были: наряды бразильских бандитов кангасу 1930-х, неолитическая статуэтка, обряды и костюмы народа йоруба для карнавала эгунгун, фильм про бобров и некоторое количество постеров, ксилографий и прочего. Отправлять все это друзьям я уже побаиваюсь, они скоро могут начать относиться как к безобидному городскому сумасшедшему. В канал я тащил и всегда пытался как-то привязать к комиксу, хотя иногда это было прямо неубедительно. И вот я думаю, что делать дальше. Создавать и вести новый канал мне, честно говоря, лень. Собираю я обычно визуальные штуки: фотографии, плакаты, фильмы-мультфильмы и т.д. Их можно использовать для вдохновения, референсов или, если вы потребляете информацию также как я, как точку входа в странные классные штуки. Это предел интересного мне оффтопа - я не начну вдруг писать эзотерические тексты про устройство мира а-ля поздний Дейв Сим и не стану политкомментатором (брррр). Но если для вас и такой уровень визуального оффтопа это перебор, значит создам канал.

Шарлин ухаживает за несамостоятельным отцом, воспитывает в одиночку сына и работает санитаркой где её не особо ценят. Ей невероятно сложно, но и просить помощи у нее тоже не очень получается. А потом всё рушится и выстреливает местное «чеховское ружье» — безобидный плед, единственное яркое пятно на первых страницах. Это начало комикса Р. Кикуо Джонсона «Никто другой» (2021). Джонсон подчеркнуто лаконичен в выразительных средствах: все начинается с ровной шестикадровой сетки и пары цветов, напоминающих пожалуй «Роуминг» кузин Тамаки. Но по мере усложнения жизни и появления новых героев визуальных язык тоже развивается. При этом хотя Джонсон в первую очередь известен как иллюстратор, это не просто «визуальный» комикс. Шарлин, её сын Брэндон и брат-лоботряс Робби, который в какой-то момент появляется на пороге дома героини, в итоге все они проходит за этот короткий комикс собственный путь. Своя нарративная арка есть даже у Бэтмена — кота Брендона, который в панике сбегает в сторону горящих полей сахарного тростника. Во всем этом есть чеховская драматургия: очень много всего остается на уровне умолчаний и пауз, а люди поначалу показываются нам с самой неприглядной стороны. Но, как и у Чехова, все это просто обратная сторона невероятной наблюдательности и умения видеть людей разными, и в то же время не терять редкого гуманизма. Комикс как обычно будет в первом комментарии. #прочитано

Чувствую некоторую потребность в отдарке, поэтому вот для Комиксов и Разговоров фрагменты из книжки Шона Тана «Dog” - поэтическом переосмыслении его же «Talles from the Inner City” о связи собаки и человека сквозь века.

Ещё одна прекрасная обложка от Р. Кикуо Джонсона, на этот раз для легендарного Metal Hurlant. Поскольку по кошкам главная тут безусловно Маша, пусть это будет дружеский привет «Комиксам и скафкам». А ещё наконец-то прочитал джонсоновский No One Else и это прямо очень хорошо. Постараюсь завтра написать сюда.

Приближаются дипломы, и вместе с ними студенческие проекты обрастают самыми причудливыми криками души. На самом деле всё будет хорошо, потому что они все немыслимо крутые.

Только сегодня узнал что на появление Муми-троллей повлиял Иммануил Кант. Ещё подростком где-то в районе 1930-х, Туве Янссон проводила лето на даче, где у нее вышел спор с младшим братом Пером-Олафом о философии литературы. Туве процитировала Канта, Пер-Олаф моментально её высмеял (нормальная реакция для ребенка лет 10-15 лет, кмк). В отместку Туве нарисовала на двери уличного туалета самого уродливого персонажа что могла придумать и подписала его «Снорк». Это был первый мумитроллеподобный персонаж Янссон. Всё что было дальше, как говорится, история. Рисунок и вся история с официального сайта Муми-Троллей. На фотографии: Туве Янссон с братьями Пером-Олафом и Ларсом. Первый станет фотографом, второй продолжит комиксы про Муми-троллей за сестрой.

Извините, но нам надо поговорить о «Сотнях бобров». Я понимаю, что вы тут в первую очередь за комиксами, но давайте договоримся что мы дом высокой визуальной кульуты быта, а «Бобры» в этом смысле абсолютное произведение. Хотя это никакой не комикс, а вовсе даже черно-белый немой фильм 2023 года, который на этой недели появился в торрентах. Формально это рассказ о самогонщике, которому приходится охотиться на бобров чтобы собрать приданое за свою возлюбленную. На деле сюжет здесь играет не большую роль, чем в «Пластилиновой вороне» Татарского. И хотя американская пресса полна сравнениями с мультсериалом про Хитрого Койта и Дорожного Бегуна, у нас с вами есть еще более удачное сравнение: «Сотни Бобров» это live action «Падал прошлогодний снег», с той же абсурдной логикой и непредсказуемо пластичным миром. В «Бобрах» охотник-самогонщик придумает полсотни разных ловушек и почти ни разу мне не удалось угадать, как они в итоге сработают или почему ничего не произойдет. При этом уровень странности тоже постоянно прогрессирует, потому не удивляйтесь когда по ходу встретите бобров-Холмса и Ватсона или даже местный вариант кайдзю. И, да, конечно любители отсылочек тут найдут чем поживиться, включая гениальный оммаж «Выжившему». Впрочем важнейший источник вдохновения тут конечно же немое кино будь то Китон, Чаплин или Мельес (при этом вместо наивных практических спейэффектов тут такая же подчеркнуто наивная компьютерная графика). Как это часто бывает с хай-концепт произведениями искусства, если вы не полностью включились в их идею, они могут утомить. «Бобры» — концентрат кучи вещей которые я очень люблю, но и я к середине почувствовал перегрузку. И тут я просто напомню о великой функции домашнего видео — вы можете остановиться, сходить собакой, покурить, налить что-нибудь выпить, позаниматься чем-то приятным, даже поспать — и потом вернуться к просмотру. Очень советую, потому что именно во второй части «Сотни бобров» из просто классной хохмы перемещаются на территорию истинного величия.