opencalls.ru

Ирина Мешкова — участник выставки мастеров "Близкое искусство". Об авторе: "В своём творчестве я вдохновляюсь обыденностью, стараясь найти ракурс, с которого привычное и повседневное превращается в искусство. По профессии я театральная художница, что во многом формирует мой подход к живописи". Посетите онлайн-выставку "Близкое искусство", чтобы увидеть всех участников: https://vk.ru/thegallerist#/mastera26

Николай Волков участвует в конкурсном проекте "Свобода к эксперименту": https://opencalls.ru/freedom Об авторе: Художник работает в пастозной технике: плотные мазки и сдержанная палитра помогают «замедлить» мгновение. В природных пейзажах он фиксирует переходные состояния — от тишины до драматизма стихии; в интерьерных натюрмортах раскрывает уют и материальность предметов. О проекте: Для участия принимаются: работы, демонстрирующие ваш личный арт-эксперимент. Эксперимент это свобода. У него могут быть правила. У него может быть результат. Для многих результат важен. Для других важнее процесс. Оценить итоги эксперимента предстоит как автору, так и зрителям. Главное — не бояться неудач...

"Свет и тень": новая выставка открылась для просмотра в "Галеристе". Свет и тень — не просто технический приём. Это основа любого изображения, его душа и его драматургия. Свет создаёт форму, объём и настроение. Тень даёт глубину, тайну и покой. Без вечной борьбы противоположностей не существовало бы ни живописи, ни графики, ни фотографии. Выставка исследует этот непрестанный диалог. УЧАСТВУЮТ: Ольга Шевлякова, Александр Пашутин, Евгения Тишкина, Варвара Белоглавская, Наталья Ковыльских, Виктория Колцун, Марина Казанкова, Максим Алиметов, Вилкинсон Шиа Лорен, Александра Сереброва, Alisa Magenta, Марина Ордынская, Инга Мидова, Эльвира Сагдиева, Анна Гусева, Ольга Дмитриева, Руслан Чучко, Анастасия Евдокимова, Екатерина Момотова, Анна Ефимова, Алексей Смелов, Елена Потапова, Наталия Голованова, Вадим Головин, Богдан Танько, Ия Харитонова, Вероника Любимова, Надежда Полякова, Александр Голубовский, Ирина Васильева, Светлана Колпакова, Татьяна Миронова, Любовь Кириллова, Света Левина, Светлана Зарубина, Елена Бойко, Дарья Короткова, Ирина Будкина, Арина Сафронова, Арина Кошаева, Александра Габдуллина, Евгения Ермольченко, Ольга Тентлер, Ирина Кушнир, Оксана Несвятипаска Посетите выставку и проголосуйте за понравившиеся вам работы: https://vk.ru/thegallerist#/shadow Победитель зрительского голосования получит приглашение провести персональную выставку в "Галеристе". Итоги: 23 ноября. Изображение на афише: Наталья Ковыльских - "Отец и сын"

"Мечты и страхи" — конкурс в рамках премии "Художник года": https://opencalls.ru/dreams О чем мечтают и чего боятся художники? Для участия мы ждем: работы, выражающие страхи или связанные с мечтами. Оба варианта уместны. Участник: Екатерина Семёнова. "Шесть" (70х45,5см, картон, масло, 2026) "Мне шесть лет. Я выхожу из дома ночью, кажется, меня выгнали. Оборачиваюсь назад, смотрю на черное небо и вижу...УЖАС! Вижу огромную луну с глазами и ртом, а за ней вторую, а за ней третью, четвертую...Они открывают рот одновременно и хотят, наверное, меня съесть! Я убегаю. Оказалось, что это был жуткий сон. Он предсказал мне шесть моих бед, которые мне пришлось пережить".

До 17 ноября участвуйте в проекте "Свобода к эксперименту": https://opencalls.ru/freedom Принимаются: работы, демонстрирующие ваш личный арт-эксперимент. "Эксперимент это свобода. У него могут быть правила. У него может быть результат. Для многих результат важен. Для других важнее процесс. Оценить итоги эксперимента предстоит как автору, так и зрителям. Главное — не бояться неудач..." Конкурсный проект действует в рамках премии "Художник года". Победители будут приглашены к бесплатному участию в премии в декабре. Изображение в посте: Александр Вечеров - "Клетка" (60×80 см.)

Раиса Зеленова участвует в конкурсе о цвете "Между оранжевым и жёлтым" (2026). Об авторе: "Художник из Московской области, начавшая свой творческий путь в 2021 году. Её профессиональное становление — это постоянное обучение: курсы школ Матита и Озеровой, а сегодня — учёба в Академии гиперреализма Арона Оноре. Несмотря на небольшой стаж, она уже провела персональную выставку в посёлке Калининец, отмеченную благодарственным письмом администрации, участвует в онлайн-проектах («Женская энергия») и готовится к офлайн-выставкам в Раменском и Москве. Её философия глубока и искренна: главное — вложить в картину свою душу и передать энергию так, чтобы зритель мог ощутить её «всеми фибрами своей души». Контраст её искусства — между началом пути в зрелом возрасте и мощной энергетической задачей, между ученичеством и уже состоявшимися выставками. Её миссия — быть проводником живой энергии, создавая не просто изображения, а наполненные чувством пространства, в которых каждый может найти отклик своей собственной душе". Конкурс принимает работы до 15 ноября. Подробнее: https://opencalls.ru/yellow26

Марина Агафонова участвует в конкурсе "Творческий 2026-й". Об авторе: "На данном этапе творческого пути создаю серию картин, в которых использую элементы традиционной русской Северной росписи. Вдохновением для творчества служит природа Русского Севера, а росписи стилизуются и переосмысливаются в авторских композициях. В создании работ привлекает символика росписей, которая насыщена смыслом, и является интересным объектом для изображения. Это темы любви, удачи и благополучия. Исторически сложившаяся техника росписей - графическая, я соединяю её с фактурной, тем самым делая древние росписи более современными в восприятии человека..." О конкурсе: "Творческий 2026-й" — конкурс для демонстрации ваших работ, созданных в этом году! Тема: свободная. Это конкурс-вызов. Даже если обстоятельства и новостной фон не располагают к творчеству или вдохновению, художники продолжают работать: https://opencalls.ru/2026

До 15 ноября (включительно) участвуйте в осеннем конкурсе о цвете "Между оранжевым и жёлтым": https://opencalls.ru/yellow26 Что для вас означают эти два цвета? Есть ли у вас работы, в центре которых энергия оранжевого или осторожность желтого? Или вы сумели раскрыть их суть по-своему?.. На конкурсе приветствуются все жанры, трактовки и видения. Победители, выбранные жюри, получат денежные награды. Отдельно будет отмечен победитель зрительского голосования. (возможно, продление сроков, но пока ориентируемся на то, что указанный дедлайн не изменится) Изображение в посте: Наталия Карчевская - "Трапеза по-братски" (акварель, 42x30)

Цифры и факты говорят о том, что за последний год арт-рынок стал жёстче к тем, кто находится в начале и середине пути.

Аукционные продажи молодых художников упали на 26,5%, маленькие галереи потеряли 40% покупателей, конкуренция на опен-коллах бешеная.

Что делать? Работать больше? Подаваться чаще? Активнее вести соцсети? Выдыхаем: проблема не в том, что вы мало стараетесь, — просто правила игры меняются. ⚡️ Открытый вебинар «Как художнику выстрелить в 2027 (и не попасть себе в ногу)» 16 ноября в 19:00 (Мск) ⚡️ Вебинар проведут основательницы школы для художников Get Art Fit: Ирина Разумовская — художник-скульптор, финалистка Loewe Craft Prize, преподаватель Королевского колледжа искусств в Лондоне, и Софья Шапкина — куратор и арт-дилер, работает с частными коллекциями и галереями. На вебинаре разберут: 🟣 что изменилось в арт-индустрии за год и к чему готовиться дальше 🟣 во что художнику стоит вкладывать силы, а что приводит только к топтанию на месте 🟣 какие пять шагов можно сделать прямо сейчас для качественного рывка в 2027-м 🖇 В конце эфира все участники получат бесплатный гайд «2027 для художника» с советами для буста карьеры, календарём главных арт-событий и полезными ресурсами. Участие бесплатное, но обязательна регистрация👇 ПО ССЫЛКЕ 16 ноября 19:00 МСК

Завершён приём работ в проекте "Техники и материалы" в рамках премии "Художник года". Победители будут названы после 17 ноября. Участник конкурса: Мария Никитина (@risyutvsee). Профессиональный художник-живописец и преподаватель, активно занимающийся творчеством. Автора отличает любовь к живописи с натуры, написанию портретов, натюрмортов, пейзажей. Стиль: "реализм с нотками импрессионизма". Образование и карьера: - С 2006 по 2011 гг. обучалась в Краевом государственном бюджетном образовательном учреждении среднего профессионального образования "Красноярский художественный техникум им. В.И. Сурикова", г. Красноярск; - С 2011 по 2017 гг. проходила обучение в "Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова", г. Москва; - С 2014 по 2017 гг. обучалась в портретной мастерской; - Участник всероссийских и международных конкурсных пленэров и выставок МОСХ.

Участвуйте в выставках "Галериста". Публикуем актуальный список проектов и сроков для подачи заявки. 1) До 25 декабря. "Поэзия повседневного" (2027). Ежегодный опен-колл посвящен реализму и бытовому искусству. Он сосредоточен на мгновениях — тех самых, из которых складывается повседневность: https://opencalls.ru/realism27 2) До 20 декабря. "Абстракция от А до Я" (2027). Не стремясь имитировать реальность такой, какой мы ее видим, абстракция исследует цвет, форму, текстуру, композицию и материал. Это выражение эмоций, требующее внимания от зрителя. Оптические эффекты, созданные как в результате мастерского труда, так и по чистой случайности. Искусство свободное, необязательное, неочевидное. Для участия в опен-колле представьте свои лучшие работы, отвечающие теме "Абстракция от А до Я": https://opencalls.ru/abstraktno 3) До 15 декабря. "Глазами города" (2027). Город засыпает — просыпается художник. Наши длинные тени ползут по проспектам, подворотням и эстакадам; взлетают на лифте и зависают на мостах. Мы пытаемся постичь и запечатлеть суть Города... Место, где множество людей терпят близкое соседство себе подобных, предстает в искусстве по-разному. Каким бы вы ни видели город, в новом опен-колле мы хотим взглянуть на него вашими глазами: https://opencalls.ru/city27 Список будет дополняться, подпишитесь на уведомления от сообщества, чтобы не пропустить новости.

⚡️2-дневный интенсив «Современное искусство: от идеи до карьеры. Как превратить идеи в современное искусство и сделать творчество источником дохода». Каждый художник мечтает о реализации в искусстве. Выставки в галереи, продажи на ярмарках, участие в арт-резиденциях, возможность творить и заниматься любимым делом, все это вдохновляет каждого художника. Дорога к признанию и самореализации начинается с вашей личной идеи, истории, которую вы готовы воплотить в проект и рассказать миру через искусство. 📢 Спикер: Мария Хилтунен — арт-менеджер, куратор и автор образовательных программ. Она обучает художников уже 6 лет — как создавать современное искусство и строить карьеру в арт-среде. За это время Мария с командой выпустила более 500 студентов, и многие из них сейчас участвуют в выставках, институциях и успешно продают свои работы. Выпускники регулярно становятся участниками ярмарок (Cosmoscow, Art Russia, Blazar, |catalog| и других), групповых и персональных выставок в галереях и музеях, арт-конкурсов и фестивалей. Они получают приглашения в художественные резиденции, которые помогают им развиваться и находить новые возможности для творчества, а также участвуют в арт-лабораториях, мастер-классах и семинарах с приглашëнными художниками. Многие начали с нуля и совершили свои первые продажи уже во время обучения. На интенсиве вы узнаете: 🕳Как выбрать тему и медиум для вашего искусства. 🕳Как оформить вашу идею в проект. 🕳Как назначать цену на свои работы и не бояться разговорах о деньгах и продажах. 🕳Какие источники дохода открыты для художников в современном искусстве. 🕳Как построить карьерную стратегию художника. 🗓 Даты интенсива: 11 ноября 19.00 (мск) — разберем, как превратить вашу идею в современное искусство. 12 ноября 19:00 (мск) — проработаем как развивать карьеру и построить устойчивый доход, занимаясь современным искусством. 🎁 Все, кто зарегистрируется, получат в подарок подборку гайдов. Среди них: «5 шагов, как прийти к стоимости мечты», «Топ-4 способа продвижения работ для художника» и «Дневник задач: план покорения международной арт-среды». 🔗 Регистрируйтесь по ссылке До встречи 🫶

Сегодня последний день приема работ в проекте "Техники и материалы": https://opencalls.ru/technique Участник: Виктория Сидорова - "Эпоха романтизма". Размер 54/76. Хлопок 100%. Акварель 2026. "Натюрморт из серии "Русского натюрморта". Вдохновлен эпохой романтизма, окутавшей Россию в 18-19 вв. Эпохой литературы, искусства и любви к красоте". "Техники и материалы" это опен-колл в рамках премии "Художник года". С освоением техники связаны рост мастерства, возможность эксперимента, узнаваемый стиль. Для участия в этом проекте мы ждем ваши работы, демонстрирующие ваше владение техникой и/или материалом (любой, любимой, на ваш выбор).

Благотворительный фонд оказания помощи детям и взрослым с онкологическими и гематологическими заболеваниями «Искорки Добра» опубликовал пост о выставке, которая (в двух частях) прошла в НИИ Детской онкологии и гематологии (г. Москва). Заявки на участие в выставке художники отправляли через сервис «Опен Коллс». Прочитать пост можно на сайте фонда: https://iskorkidobra.ru/29236-2/ (отключите VPN при переходе на сайт) #оффлайн #итоги

Две работы Оксаны Анискович участвуют в осеннем конкурсе на тему цвета "Между оранжевым и жёлтым": https://opencalls.ru/yellow26 -КИСТЬ ОСЕНИ Крафт, акрил, 45×30 см -ПОСЛЕДНИЙ АККОРД ⠀ Бумага Canson 250г. .акрил, 50×68 см. Серия: "Очертания чувств".

Яна Корн участвует в конкурсе работ, созданных в этом году ("Творческий 2026-й"): https://opencalls.ru/2026 Произведение: "Венера. Возрождение женской силы". Акриловая живопись, холст,50*70 "Я замираю перед красотой женщин и речь совсем не про внешний облик. Насколько совершенна женская истинная природа, как можно было создать такую красоту? Эта картина про современное переосмысление Венеры, про то, как изменилось звучание женщины сейчас, но не изменилась истинная суть". Это конкурс-вызов. Даже если обстоятельства и новостной фон не располагают к творчеству или вдохновению, художники продолжают работать.

До 10 декабря продолжается "Творческий 2026-й" — конкурс для демонстрации ваших работ, созданных в этом году! Тема: свободная. Это конкурс-вызов. Даже если обстоятельства и новостной фон не располагают к творчеству или вдохновению, художники продолжают работать. Если вы не останавливаетесь и творите, в любых стиле и технике, — вы можете участвовать. Призовой фонд: Первое место: 20.000 рублей + диплом Второе место: 15.000 рублей + диплом Приз зрительских симпатий: 7.000 рублей Специальные призы После 12 ноября — повышение взносов, участвуйте до подорожания. Подробные правила: https://opencalls.ru/2026 Изображение в посте: Екатерина Тимошенко - "Родные просторы. Лист 4". Цветная линогравюра, 70×140 см, 2026.

Посетите выставку «Близкое искусство» в проекте «Галерист». За «скучным» определением «декоративно-прикладное искусство» обычно стоят совсем не скучные вещи. И красоту можно созерцать не только в музеях, но и в домашних мастерских, кухнях, на столиках с вязанием — в общем, в обычной жизненной обстановке. Именно об этом выставка «Близкое искусство».

Участвуют: Вячеслав Симкин, Павел Ермоленко, Илья Журавлёв, Алексей Никулин, Анжелика Сакиренко, Алла Вюртвик, Светлана Шкляева, Valerie Flosse, Ирина Сельмен, Елена Астапенко, Елена Галауз, Дарья Кормилицына, Евгения Щучкина, Злодеина Кокс, Ирина Мешкова, Наталья Пацкевич, Елена Филиппова-Гольцева, Виктория Гусева, Ирина Ермолаева, Мария Яковцева, Ольга Филиппова, Максим Распутин, Мария Жикина, Наталья Кукушкина, Ольга Ивашенцева, Катя Момотова, Наталья Прокофьева, Алия Хусаинова, Лала, Юлия Шпак

Изображение на афише: Valerie Flosse Посетите выставку «Близкое искусство» онлайн, прямо в «ВКонтакте»: https://vk.ru/thegallerist#/mastera26 — и проголосуйте за понравившиеся вам произведения. Победитель зрительского голосования получит приглашение провести персональную выставку в «Галеристе», а также публикацию интервью о себе и своих работах. Итоги: 20 ноября.

«Перетекающая скульптура» — практический курс, объединяющий классическое понимание скульптуры и современные практики. Арт-академия «Девятнадцать» (AA19) ведет набор на экспериментальный курс, посвященный скульптуре, тотальным инсталляциям и работе с нетрадиционными материалами. Участники исследуют возможности разных материалов, будут искать новые формы и осваивать путь от художественной идеи до ее воплощения в пространстве. В программе — работа с объемом, объектное искусство, разработка собственной художественной концепции и создание авторского произведения. По итогам курса состоится групповая выставка работ в галерее AA19. Практикум ведут художники Екатерина Серикова и Вадим Зайцев. Екатерина Серикова — преподаватель мастерской современного искусства МГАХИ им. В. И. Сурикова, выпускница «Свободных мастерских», резидентка мастерских Музея «Гараж» и Школы Родченко. Вадим Зайцев — выпускник кафедры монументально-декоративной живописи Академии им. А. Л. Штиглица и фонда PRO-ARTE. Арт-академия AA19 — независимый образовательный проект для художников и дизайнеров, основанный художницей Анной Таганцевой. Даты: 25 ноября — 19 декабря Формат: офлайн, мастерская AA19 Продолжительность: 9 занятий, 50 академических часов Подробности и регистрация: https://aacademy19.com/flowing-sculpture

"Техники и материалы" — опен-колл в рамках проекта "Художник года": https://opencalls.ru/technique Участник: Надежда Ратушная. Об авторе: "Коллажем увлекаться начала с поделок с внуками в детский сад. Потом занятие переросло в серьёзное увлечение и 100℅ антидепрессант!) Благодаря друзьям, приняла участие в двух коллективных выставках и организации персональной. С прошлого года увлеклась акварелью, участник VI Международной биеннале современной акварели, г.Алушта, 2026. Профильного художественного образования нет". С освоением техники связаны рост мастерства, возможность эксперимента, узнаваемый стиль. Для участия в этом проекте мы ждем ваши работы, демонстрирующие ваше владение техникой и/или материалом (любой, любимой, на ваш выбор). Дедлайн: 10 ноября.