currentzis

Милый кружок 🤗 Делюсь впечатлениями о концерте оркестра и хора musicaeterna под руководством Теодора Курентзиса, которого всегда мысленно благодарю не только за неизменно великолепное исполнение, но и за просветительскую смелость выбора произведений! Так и в этот раз - первое отделение к столетию (!) ныне живущего композитора Д. Куртага было наполнено авангардной музыкой в сочетании со стихами русских поэтов в «Песнях уныния и печали» и совершенно непередаваемым сочетанием инструментальных звуков в «Надгробии для Штефана». К слову скажу, что помимо композиторства Д. Куртаг известен как пианист и преподаватель. И мне посчастливилось несколько лет назад в Зальцбурге послушать фортепианный концерт одного из его учеников - сэра Андраса Шиффа (фото 4 и два видео бисов с того концерта). Второе отделение - немецкий реквием И. Брамса. Семь нескончаемых (в хорошем смысле) частей великолепнейшей музыки и сольного и хорового пения. Партия сопрано в исполнении Иветты Симонян оставила только желание спросить господина Брамса, почему так мало выделено этой партии времени 🙏 Уже написаны реквиемы А. Моцарта и Г. Берлиоза (исполнение второго, кстати, никогда ещё не слушала), и ещё нет реквиема Дж. Верди. Представляю, как это должно было звучать для современников!!! Супруга Шумана, на смерть которого Брамс и задумал немецкий реквием, Клара очень высоко оценила это произведение! Я с ней полностью согласна ☺️ #moeokno #искусство #брамс #куртаг #brahms #kurtag #musicaeterna #kurentzis #курентзис

Я люблю эти московские концерты Теодора Курентзиса. Каждый раз разные, каждый раз новые. Потому что они про стабильность, ведь этой традиции уже много лет, и история их довольно - таки драматична: борьба публики и дирижера протекает на московских концертах с переменным успехом). За долгие годы мы наконец, научились не хлопать между частями, в конце хлопать только после « сигнала»Маэстро, почти научились выключать телефоны и наконец, слушать и слышать музыку. Сегодня зал бы почти идеален, за исключением некоторых товарищей, не вынесших красоты и решивших удалиться из зала досрочно, наплевав на чувства соседей. Люди, ну вы покупаете билеты за немаленькие деньги, ну прикиньте, если концерт начинается в 20.00, когда он закончится и не ходите уже. Отвлеклась. На этих концертах всегда встречаешь почти всех знакомых , все друг другу очень рады, small talks, обязательно с обсуждением гениальности Маэстро , ну и вообще #какдела. И потом еще узнать, что встретила ты только половину , а с другой половиной разминулась. И так приятно,что сегодня как всегда . 💔 Таким образом , эти вечер не только про музыку, а еще и про community). Ходим, кстати, кто в чем, и нарядно, и попроще, комфортно для себя). В Вербное воскресенье 2026 оркестр и хор исполнили « Немецкий Реквием « Брамса. Мощная, знаменитая, длинная музыка. 7 частей, создававшихся не одномоментно, а на протяжении десяти лет. И это, вопреки названию, не заупокойная месса, а скорее, разговор с Богом, тихая молитва, смирение, принятие. Смерть как часть жизни, жизнь как путь к Небу и к Нему. Музыка, полная света и тишины, даже интимная, отрешающая от суеты и всего, что вокруг. Про любовь , которой полон мир. Спасибо за этот счастливый вечер Теодору , оркестру, хору, солистам и всем, кого я встретила и кто разделил это счастье вместе со мной, в старой доброй Консерве, с ее стрельчатыми окнами, за которыми густела синева московского вечера. Необыкновенно💔. И только так и могло быть в Вербное воскресенье, перед Страстной Седмицей, перед самой горестной неделей Великго Поста. Здесь напомню, что Теодор Курентзис никогда не играет « просто так», всегда глубокий смысл и message. #курентзис 📷⬇️

Теодор Курентзис и musicAeterna. Брамс и Куртаг (Большой зал Московской консерватории) Западный мир встретил Пасху, Восточный мир заходит в Страстную седмицу. Теодор стал моим открытием этого года (да, знаю, любители подняли брови, но я по-настоящему поняла феномен Теодора, только побывав на его недавнем концерте в Зарядье). Продолжаю узнавать грани его таланта и масштаб MusicAeterna. Гениальный дирижер и творец. Сегодня первое отделение было правда сложным для восприятия, но звучали мои любимые стихи (ночь, улица, фонарь, аптека) на музыку Дьёрдя Куртага, а вот второе с Реквиемом Брамса - просто восхитительным. Брамс сам по себе не композитор печали, и этот реквием - светлый, красивый. Посвящен матери композитора. Семичастный реквием, очень соответсвующий настроению Страстной, завершается строками из Откровения:

Отныне блаженны мертвые, умирающие в Господе; ей, говорит Дух, они успокоятся от трудов своих, и дела их идут вслед за ними.

Когда хор и оркестр в идеальном синхроне, когда зал консерватории транслирует звук именно так как он должен звучать, когда, в конце концов, помимо этого наслаждения ты встречаешь четырех своих знакомых из разных сфер жизни и успеваешь даже доставить цветы для маэстро вовремя. Кажется, что в такие моменты весь мир сходится в одной идеальной точке.

дорогие musicAeterna и Теодор, поздравляю от души! Brahms Ein Deutschen Requiem

Формат, о котором вы спрашиваете едва ли не чаще всего — прямые трансляции. И у нас есть новости! 2 апреля в 20:00 выйдет долгожданный новый выпуск Currentzis Lab. Репетиция оркестра и хора musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса пройдет в прямом эфире. Музыканты будут работать над «Немецким реквиемом» Иоганнеса Брамса, который исполнят в Петербурге и Москве.  У вас будет возможность увидеть и услышать, как музыканты находят нужные интонации,  достигают точности мелодических, ритмических, динамических нюансов для воплощения замысла композитора и интерпретации дирижера. Где смотреть Currentzis Lab: ▫️на сайте musicAeterna.org ▫️в сообществе «ВКонтакте» ▫️на YouTube-канале и в Rutube ▫️на медиаплатформе smotrim.ru ▫️в прямом эфире телеканала Дом.Ру, а также на сайте movix.ru ▫️на ресурсах TheatreHD Программу, объединяющую «Немецкий реквием» Иоганнеса Брамса и сочинения Дьёрдя Куртага, оркестр представит 3 апреля в Петербурге, 5 и 6 апреля — в Москве. Проект проходит при поддержке генерального партнера musicAeterna — банка ВТБ.

Свет — самый невероятный феномен во вселенной. Свет дарит нам дыхание, жизнь и любовь. Как бы я объяснил человеку, никогда не видевшему солнца, что такое свет? Я бы дал ему послушать музыку Рамо. Теодор Курентзис

Этой весной новая программа musicAeterna с музыкой Жан-Филиппа Рамо прозвучит в Москве дважды. Второй концерт пройдет 26 апреля в концертном зале имени П. И. Чайковского. → Продажа билетов откроется завтра, 26 марта, в 14:00 по московскому времени на сайте musicAeterna. Часть билетов будет также доступна на сайте и в кассах Московской филармонии. Концерт пройдет при поддержке генерального партнера musicAeterna — Банка ВТБ.

В одном из выпусков проекта «Что я слышу» Теодор Курентзис назвал Пятую симфонию Густава Малера «экватором, после которого начинается всё, что мы называем современной музыкой сегодня». Услышать и увидеть, как musicAeterna исполняет самую известную симфонию выдающегося австрийского композитора, можно будет в ближайшую неделю — на Mezzo.tv. Показы пройдут 24 и 30 марта, 1 и 2 апреля. → Детали и время показов — на сайте Mezzo.

📍Мы тут В филиале Ельцин Центра в Москве, на презентация альманаха "Служитель утопии. Теодор Курентзис" от издательства "Композитор" и журнала "Музыкальная жизнь". В презентации принимают участие создатели и авторы книги. Специальный гость – Павел Курдаков, трубач и директор оркестра musicAeterna. 📹 Выступают артисты, в разное время сотрудничавшие с musicAeterna: Елене Гвритишвили (сопрано), Иван Наборщиков (скрипка). #live

5 и 6 апреля musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса исполнит в Большом зале Московской консерватории новую программу, в которой сочинения Дьёрдя Куртага прозвучат вместе с одним из самых известных авторских прочтений заупокойной мессы — «Немецким реквиемом» Иоганнеса Брамса. Создание и триумфальная премьера «Немецкого реквиема» стали важнейшими этапами в общественной карьере и персональной биографии Брамса. Самый масштабный опус композитора возник под впечатлением от двух смертей — матери Брамса и его «музыкального отца», Роберта Шумана. Отчего композитор выбрал внелитургическую форму, каким получился его реквием — об этом пишет композитор и музыкальный критик Антон Светличный, чье полное эссе можно будет прочитать в буклете к программе musicAeterna:

Чувства, вызванные этими утратами, оказались слишком личными, чтобы вылиться в форму канонического латинского реквиема. С юности досконально знавший священное писание, Брамс из отрывков лютеранской библии и апокрифов составил оригинальное либретто, говорящее не столько об упокоении душ усопших, сколько об утешении и духовном исцелении живых. В музыке «Немецкого реквиема» Брамс показывает себя сложившимся мастером, обладателем ясного и сильного авторского голоса, который находится в интенсивном внутреннем диалоге с великими музыкантами прошлого, от ренессансных полифонистов до Баха и Бетховена.

→ Последние билеты: 5 апреля — sold out 6 апреля Яндекс Афиша Сайт консерватории

Esperia. Москва. Спасибо, что разделили с нами этот опыт! Благодарим вас за то, что помогли нам создать особенную атмосферу на концертах, и за то, что делитесь вашими мыслями и впечатлениями сейчас. Фото: Екатерина Христова, Антон Галкин

С днём рождения, Маэстро! ⁉️

meet musicAeterna — специальный выпуск: Теодор Курентзис Это интервью Теодор Курентзис дал греческому поэту Константиносу Xабидису в октябре. Поэт Ипполит Харламов перевел интервью на русский язык, и мы впервые публикуем всю беседу целиком. Поводом для разговора стал выход поэтического сборника Теодора Курентзиса Ανώτερη όλων το καλοκαίρι («Всем Превышняя летом»), но в ходе долгой беседы речь зашла и о роли молчания в искусстве, и об освящении слова, и о горении языка. Были затронуты темы, относящиеся к сферам поэзии и музыки: косноязычие снов, исступленные крики, бродячие торговцы из детских воспоминаний, связь творца и его публики, звук как всеобщий язык. — Константинос Χабидис: В силу моего личного опыта я привык воспринимать поэзию как музыку. Как если бы это была вечная попытка звуков изобразить картину. Так же я воспринял и эту книгу. В ней есть фразы и слова, которые повторяются и меняются, как музыкальная тема, которая развивается посредством модуляций и вариаций. Теодор Курентзис: Музыка всегда ищет новые способы прорасти в поэтической речи. Зачастую на краю сознания, в щелях между клавишами начинает проступать «непостижимое». Вот один из методов, которые я использую: религиозное косноязычие. Κ. Χ. Объясните, пожалуйста. Т. Κ. Самые прекрасные и глубокие строки песен — те, которые по той или иной причине непонятны при первом прослушивании. Иногда бывает так, что ты слышишь песню из соседней квартиры. Расстояние и стены лишают речь четкости, и ты слышишь слова лишь приблизительно, слышишь только оболочку слова. Ты не узнаешь слово, ты его подбираешь. Ты домысливаешь его, и в большинстве случаев ошибаешься. Но все-таки продолжаешь подпевать. Чтобы выжить, долетевшее издалека неразличимое слово получает от подсознания кратковременную форму и содержание. Это и есть магическое косноязычие речи. Неверное восприятие смысла в акустике внутреннего пространства. Κ. Χ. Тайна потерянных слогов. Т. Κ. Именно. Это — лучшие строки. Неизвестные. Если ты потом прочитаешь их и узнаешь, какие они на самом деле, то разочаруешься. Конкретика становится шлагбаумом на пути поиска изгнанного слова. Когда ты ослышался, ты нечаянно открыл некую глубинную правду. Κ. Χ. Да, но разве в этом нет соперничества между естественной речью и музыкальной? Какая речь важнее? Вы предпочитаете слушать или понимать? Т. Κ. Я хочу, чтобы слушатель или читатель понимал столько, сколько мне нужно, чтобы погрузить его в транс. Если он начнет задумываться о технологии моего производства и увидит цех с его шестеренками и кабелями, он проснется, и тогда я его потерял. Герметические настроения — это не просто темные блуждания и сокрытие информации. Нет. Это звук параллельного мира, который, чтобы отозваться эхом в нашем общепринятом мире, нуждается в скрытом, но очень определенном плане, и в невидимой, погребенной в земле слуховой трубке. Это позволяет парящему в воздухе стиху заземляться внутри нас: это мистический фундамент, который всегда скрыт под скатертью фокусника. Κ. Χ. Что связывает музыку и поэзию? Т. Κ. Сны. И их распад. Κ. Χ. Я недавно прочитал рецензию на одну запись Пятой симфонии Малера в интерпретации сэра Саймона Рэттла, и среди прочего там говорилось: «Маэстро показал нам, как устроена Пятая симфония». Иными словами, мы увидели кабели, увидели шестеренки, но не Пятую симфонию. Так что я понимаю, о чем вы говорите. Вы предпочитаете магию, а не технический проект. А что происходит, когда музыка должна служить сопровождением для поэзии? Т. Κ. Музыка бессильна перед великой поэзией, она сдается перед ней, потому что в этой поэзии уже есть своя музыка, написанная кем-то другим. А вот нехитрое «слабое» стихотворение — оно с помощью музыки взлетает до невиданных высот! Когда я хочу написать музыку со словами, я почти всегда сначала пишу музыку и только потом сочиняю слова. Почему так? Потому что музыка не принимает в себя ничего чужого, никакого постороннего звука. Ей нужен всего лишь импульс, чтобы вдохнуть великий скрытый смысл в обыденное грешное слово. В этом всесилие музыки... читать продолжение Фото: Alisa Calipso

Дорогие друзья, если вы идете сегодня и завтра на Esperia в Зале Зарядье, обратите, пожалуйста, внимание, эти концерты будут не совсем обычные. Esperia — это концерт-мистерия, концерт-ритуал. Мы просим вас не аплодировать по окончании концерта. Действие продолжится и после того, как артисты уйдут со сцены и затихнет музыка. Вот, что говорит Теодор Курентзис об опыте и ценности тишины в своем новом интервью (полностью мы его опубликуем сегодня вечером в рубрике meet musicAeterna):

Аплодисменты превращают сердце из средоточия любви в жизненный орган. На самом деле, соучастие зала — очень важная вещь, но оно зависит не от шума, который этот зал может произвести, а от резонанса с теми вибрациями, которые его наполняют. Мощь молчания может быть такой оглушительной, когда большое количество людей сознательно решает молчать.

Пожалуйста, не снимайте фото, не снимайте видео — как говорит Теодор, самые ценные воспоминания — это те, которые остались в вашем сердце. Пожалуйста, не проверяйте в течение этих полутора часов сообщения — концерт будет проходить почти в полной темноте, свет от вашего экрана нарушит атмосферу и помешает вашим соседям и музыкантам. И, пожалуйста, перед началом концерта убедитесь, что звук и даже вибрация на вашем телефоне выключены. В концертном зале любой звук, незаметный в повседневной жизни, усиливается многократно. Esperia (ἑσπέρια) — «там, где заходит солнце», это метафора вечерней службы, в которой в ожидании нового дня останавливается время: музыка всех веков и традиций сливается во вневременную литургию. Позвольте этому особенному опыту с вами случиться! Фото: Сергей Щербаков

В филиале Ельцин Центра в Москве состоится презентация альманаха «Служитель утопии. Теодор Курентзис» Это флагманский проект журнала «Музыкальная жизнь» и издательства «Композитор». На страницах альманаха дана масштабная ретроспектива творческого пути греческо-российского маэстро – от его знакового переезда с коллективами в Пермь и до 2025 года. Через призму современной музыкальной критики и журналистики книга предлагает панорамное исследование художественной вселенной Теодора Курентзиса. Среди авторов – ведущие представители современной музыкальной критической мысли разных поколений: Левон Акопян, Владимир Дудин, Анна Гордеева, Евгения Кривицкая, Илья Овчинников, Ольга Русанова, Гюляра Садых-заде, Надежда Травина, Ярослав Тимофеев, Елена Черемных, Юлия Чечикова, Мария Невидимова, Татьяна Яковлева и другие. Инициатор проекта – Евгения Кривицкая:

«Со временем стало ясно, что эти тексты могут сложиться в целостное издание. Хотя в книге уделено основное внимание оркестру Теодора – musicAeterna, – мы сознательно вышли за его рамки. Наши авторы работают в разных странах, и их материалы демонстрируют международный масштаб творчества маэстро. Отдельную главу мы посвятили эволюции Дягилевского фестиваля, который с приходом Курентзиса обрёл новое дыхание, утвердившись как одно из ключевых событий в культурной жизни России.

 В презентации примут участие создатели и авторы книги, в концертной части выступят артисты оркестра и хора musicAeterna: Елене Гвритишвили (сопрано), Иван Наборщиков (скрипка), Светлана Наборщикова (скрипка), Марк Ваза (фортепиано). Специальный гость – Павел Курдаков, трубач и директор оркестра musicAeterna. Филиал Ельцин Центра в Москве 28 февраля, 17:00 Вход свободный, по регистрации Альманах издан при поддержке Союза композиторов России и Министерства культуры России #news

Николай Комягин. Светлая память! Круглый стол: Ретинский, Курентзис, Десятников, Комягин

Стали известны даты Дягилевского фестиваля — 2026. В этом году фестиваль под художественным руководством Теодора Курентзиса пройдет с 11 по 20 июня. Конечно, musicAeterna традиционно приедет на Дягилевский — мы уже ждем встречи в Перми! Полная программа и информация о старте продаж билетов будет опубликована позднее, рекомендуем следить за новостями на официальном сайте diaghilevfest.ru и в сообществе фестиваля.

Безмолвный ритуал Дома Радио Делимся фотографиями с вечера Per Fumum и рассказываем о ладане — аромате, который встречает гостей Дома Радио. На протяжении тысячелетий дым священной смолы объединял культуры Востока и Запада, струясь вдоль Великого шёлкового пути: от греческого λίβανος к латинскому olibanum и славянскому ла́дан. λιβανατός — воскурение ладана: ритуал, связующий минувшие эпохи с пространством Дома Радио, где аромат выступает проводником к невидимому, великому, внутреннему. Сакральный дым сопровождает гостей на событиях и концертах, развивая линию духовной музыки. Ладан благоприятно воздействует на человека: при сгорании смола босвеллии выделяет вещества, которые успокаивают и настраивают на эмоциональный отклик. Тягучий аромат обладает мультисенсорным эффектом, обволакивая словно тёплое объятие. Об этом рассказала Катя Сидорова, создательница ольфакторного бюро Gaze, на вечере Per Fumum, который познакомил гостей Дома Радио с ещё одним видом искусства — парфюмерным. Фото: Виктор Челин