musicAeterna

В июле musicAeterna проведет в Красноярской филармонии лабораторию барочной музыки для молодых музыкантов. Скрипачи, лютнисты, гитаристы, хореографы, танцовщики и музыковеды из Сибири посетят мастер-классы, лекции и воркшопы ведущих специалистов исторически информированного исполнительства — солистов оркестра musicAeterna и приглашенных артистов. Прием заявок для участия в лаборатории уже закрыт, но 7 и 9 июля состоятся несколько классов, открытых для зрителей. Расписание публичных событий: 7 июля ▫️11:00 практическое занятие по барочному танцу. Ведущая Наталья Кайдановская ▫️13:00 мастер-класс для скрипачей. Ведущий Владислав Песин ▫️13:00 мастер-класс для лютнистов. Ведущий Константин Щеников-Архаров ▫️16:00 лекция режиссера-балетмейстера Натальи Кайдановской 9 июля ▫️16:00 итоговое выступление участников лаборатории Вход на все события бесплатный. Расписание занятий может меняться. Лаборатория проходит в рамках программы поддержки молодых музыкантов musicAeterna Youth, основанной оркестром musicAeterna при поддержке компании «Норникель».

Главный хормейстер musicAeterna Виталий Полонский: — Артисты нашего хора являются не просто ансамблистами, есть большой пул музыкантов, которые выступают как солисты. Я невероятно горжусь тем, что наш солист Егор Семенков пел партию Евангелиста в «Страстях по Матфею» Баха. Егор продемонстрировал высочайший профессионализм и потрясающую музыкальность. Многие наши певцы растут и уходят от нас, чтобы сделать большую карьеру, и меня это только радует. Сергей Годин сейчас — солист в театре в Нижнем Новгороде, и он у нас на фестивале фантастически исполнил мужскую партию в опере Паскаля Дюсапена Passion. → В интервью газете «Новый компаньон» Виталий Полонский рассказал, как развиваются сольные карьеры артистов хора musicAeterna, где он ищет новые кадры в коллектив, а также чему учили и чему научился он сам во время работы с Молодежным хором Дягилевского фестиваля.

В октябре оркестр musicAeterna исполнит Пятую симфонию Шостаковича и увертюру к «Силе судьбы» Верди в Испании и Италии. Пятая симфония — водораздел между ранним и зрелым стилями Шостаковича, рубеж между его юношеским максимализмом, фонтанирующим эксцентрикой и экспериментами, и трагическим симфонизмом мастера, сфокусировавшегося на «последних вопросах бытия». Новая простота языка Пятой симфонии оказалась обманчивой. С этого произведения начинается история тайного языка Шостаковича, шифрующего в музыке послания, не поддающиеся однозначной интерпретации, но говорящие с каждым слушателем о том, что болит в его собственном сердце. Вместе с Пятой симфонией Шостаковича оркестр исполнит одну из лучших партитур мастера большого оперного стиля — увертюру к «Силе судьбы» Джузеппе Верди. ▫️8 октября, Мадрид, Auditorio Nacional de Música ▫️10 октября, Валенсия, Дворец музыки ▫️12 октября, Парма, Teatro Regio ▫️13 октября, Римини, Teatro Amintore Galli В марте оркестр вернется в Испанию и исполнит Вторую симфонию Малера и Девятую симфонию Брукнера в Барселоне и Мадриде. Это не полный список городов, и мы продолжим делиться подробностями европейских туров. Информация о программах и билеты — на сайтах концертных залов и musicAeterna.

Где слушать musicAeterna? В афише с 6 по 14 июля — хоровое занятие для любителей в Москве и Лаборатория барочной музыки в Красноярске, а также показы оперных спектаклей на большом экране от проекта TheatreHD. ПРОСВЕТИТЕЛЬСКИЕ ПРОЕКТЫ ▫️7-9 июля | Красноярская филармония В рамках трёхдневной Лаборатории барочной музыки артисты musicAeterna и приглашённые музыканты проведут мастер-классы для скрипачей, лютнистов, гитаристов, танцовщиков и музыковедов из Сибири. Зрители тоже смогут попасть на некоторые воркшопы и итоговое выступление лаборатории. ▫️7 июля | Центр «Зотов», Москва Артист хора musicAeterna Дмитрий Косов разучит с участниками хорового занятия популярную песню 1960-х годов «Тополя». Встреча начнется с личного знакомства с артистом, небольшого разговора о музыке, продолжится вокальной разминкой, затем участники разучат ноты и – наконец – исполнят избранное сочинение ко всеобщему удовольствию. КИНОПОКАЗЫ В кино можно увидеть запись оперных спектаклей в постановке Теодора Курентзиса и Ромео Кастеллуччи «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока и «Мистерия на конец времен» Карла Орфа из Зальцбурга. Ищите свой город и расписание сеансов на сайте TheatreHD.

По понедельникам в концертное межсезонье рассказываем, как и где известные композиторы проводили лето. — Первый раз в жизни мне довелось провести лето в настоящей русской деревне. Здесь все мне нравилось, все восхищало. Красивое местоположение, прелестные рощи, поля ржи, гречихи, овса, льна и даже пшеницы, множество разбросанных деревень, маленькая речка, где мы купались, близость большого озера — все приводило меня в восторг. Отличный сад со множеством вишневых деревьев и яблонь, смородиной, клубникой, крыжовником, с цветущей сиренью, множеством полевых цветов и неумолкаемым пением птиц — все как-то особенно гармонировало с моим тогдашним пантеистическим настроением и с влюбленностью в сюжет *. Я сочинял каждый день и целый день и в то же время успевал много гулять с женой, помогал ей варить варенье, искать грибы и т. д. Но музыкальные мысли и их обработка преследовали меня неотступно. Весь набросок * был окончен 12 августа. Правильным ответом поделимся позже в комментариях.

Только что на Дягилевском фестивале закончился финальный показ оперы Passion | «Страсть» Паскаля Дюсапена в постановке Анны Гусевой и под музыкальным руководством Теодора Курентзиса. Трансляция премьеры еще сутки будет доступна в записи. Фото — Никита Чунтомов.

Где слушать musicAeterna? Концертное межсезонье — на неделе с 29 июня по 7 июля musicAeterna представит премьеру оперы на Дягилевском фестивале, а TheatreHD продолжит прокаты записей опер в постановке Теодора Курентзиса и Ромео Кастеллуччи. ДЯГИЛЕВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ 29 июня | Дом Музыки, Пермь Впервые в России оркестр, хор и танцевальная труппа musicAeterna исполнят оперу Паскаля Дюсапена Passion. Свою интерпретацию одного из важнейших сочинений XXI века представят музыкальный руководитель постановки Теодор Курентзис и режиссер Анна Гусева. КИНОПОКАЗЫ В кино можно увидеть запись оперных спектаклей в постановке Теодора Курентзиса и Ромео Кастеллуччи «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока и «Мистерия на конец времен» Карла Орфа. Ищите свой город и расписание сеансов на сайте TheatreHD.

Концертмейстер оркестра musicAeterna, солистка Ольга Волкова исполнила на Дягилевском фестивале сложнейший цикл Эжена Изаи — шесть сонат для скрипки соло. Изаи до предела расширяет возможности скрипки, заставляет играть на четырех струнах аккорды из шести звуков, делает частью музыки неслышимые вибрации и резонансы инструмента и будто пытается донести до публики внутренний телесный опыт скрипача. Цикл требует от исполнителя совершенной техники и способностей к актерскому перевоплощению, ведь каждая из сонат написана как портрет одного из скрипачей-виртуозов эпохи Изаи — золотого века сольного исполнительства. → Запись концерта доступна онлайн. → Подробнее о цикле и скрипачах, которым посвящены сонаты. Фото: Андрей Чунтомов

Осенью musicAeterna вернется в Китай. Оркестр под управлением Теодора Курентзиса даст два концерта в Шэньчжэне. 30 ноября музыканты исполнят Пятую симфонию Густава Малера и «Вступление и Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» Рихарда Вагнера. «Вступление» Вагнера вмещает все открытия Вагнера в области работы с оркестром, тематизмом и музыкальной формой. Тембры и инструментальные краски смешаны густо до неразличимости, звук плотен, а фортиссимо — сногсшибательны. Густав Малер продолжил развивать вагнеровские ноу-хау в области инструментовки и свободного отношения к музыкальным формам. В Пятой симфонии можно услышать и новое прочтение основной темы вагнеровской оперы — взаимосвязи любовного томления и тяги к смерти. В программе концерта 1 декабря — два классических сочинения, которые принадлежат к разным стилям и эпохам, но с равной силой воплощают «дух времени»: Пятая симфония Дмитрия Шостаковича и Концерт для скрипки и оркестра Иоганнеса Брамса. Сочинение Шостаковича — поразительно красноречивый «слепок» советской страны 1937 года. Концерт Брамса — яркий образец романтического письма для солирующей скрипки, позитивистский гимн единению человека и природы, наполненный венским изяществом и венгерскими мотивами. О других городах и программах тура напишем позже, следите за новостями.