Заскриптованный

Когда слишком буквально понял выражение, что перед третьим актом герой должен оказаться на самом дне

После выхода фильма в прокат Квентин Тарантино говорил о возможности аниме-приквела про Билла — не знаю, всерьез или в рамках промо Но к этому факту хочется добавить, что в сценарии Билла было намного больше. 1) его первое появление было не в часовне, как это в итоге сделали в фильме. Биллу сделали свой профайл: Тарантино хотел показать Билла за работой, как он работает киллером. 2) в сценарии Невеста выслеживала Билла и держала его на мушке снайперской винтовки. Ее остановило только появление дочери. 3) после эпизода с появлением дочери Билл разговаривал с Невестой по телефону, где попытался убить ее из пистолета, когда обгонял на машине. Занятно, что это первое появление огнестрельного оружия со времен открывающей сцены. Что ж, возможно, отсюда и были мысли про аниме-приквел, поскольку Билла было недостаточно в итоговой версии «Убить Билла»

Наблюдение по сценарию «Убить Билла» Очень сложно отыскать цельный кусок на видео с визуализацией сценария, который длился бы меньше 5 минут. Все сцены очень длинные – в среднестатистическом сценарии диалог или какая-то сцена разворачивается на 3-5 (максимум 6 страницах), здесь же некоторые сцены 10-страничные. Происходит это от того, что внутри сцены, да хоть посреди диалога, Тарантино позволяет себе переключаться и рассказывать другую историю, которая, казалось бы, там неуместна. К примеру, какие же яйца какую же самоуверенность надо иметь, чтобы добавить в сцену убийства змеиным ядом вставку из Википедии и повесить ее длиннющими монологом на актрису.

Свой канал я когда-то заводил как дневник для заметок на полях во время читки сценариев. Примерно так же начинал и канал Кино | искусство Это авторский кинодневник, где вы обнаружите интересные факты, любопытные детали, тщательно продуманные подборки и, конечно, рецензии. Автор, как он сам говорит, не претендует на статус киноведа, но старается просто, доступно и по возможности кратко описать свои впечатления и взгляды на кино. И в завершение увесистый набор ссылок, заменяющий призыв подписаться 😎 Зачем "1917" сняли длинным кадром? Эффект Кулешова. Или вот она — главная сила кино. «Джокер» плюёт на старый Голливуд. Рецензия на крутую короткометражку МакДонаха "Шестизарядник". Почему "Джентльмены" — это плохое кино? Рецензия на "Маяк" с Паттинсоном и Дефо. Джонни Депп и Экотерроризм. Первый вестерн для индейцев. Апельсины — символ смерти в кино. МакКонахи и космос за 20 лет до "Интерстеллара". Услада для глаз. 5 красивых фильмов. Самая первая фраза в кино. И при чём тут ДиКаприо? Гослинг и Купер ищут место под соснами. Триптих. Брутальный Хоакин Феникс за пару лет до "Джокера". "Дюнкерк" — кристаллизованное режиссёрское творение Нолана. Время. Почему "Меланхолия" Ларса фон Триера такая красивая? «Паразиты» покадрово. Как режиссёр делит героев пространством.

Вы не видели его жену? Она пропала. Первый сериал Федора Бондарчука «Псих» — с 5 ноября только на more.tv. https://youtu.be/2iQEhU5qHFA

Not bad... любопытный зачин и бешеный каст

Style over substance Обычно эту фразу критики пишут, когда режиссер и продюсеры увлеклись визуалом, забыв про сюжет и проработку всех деталей. Короче говоря, это не комплимент. Но именно эта фраза приходит мне в голову при просмотре «Убить Билла». По сути, нам здесь особо не важен сюжет: - мы знаем, чем все закончится - мы понимаем, что главная героиня всех переживет (особенно в первом фильме) - мы знаем, что ей предстоит пройти, поскольку список жертв нам показали после первой же боевой сцены «Убить Билла» смотрится легко за счет того, как он поставлен, как выглядят и говорят герои, как динамично сюжет мотыляется из одного временного отрезка в другой. Фишка структуры фильма в 10 главах (в 9 главах, если смотреть черновик, который мы читаем). Каждая из них самостоятельна, и рискну предположить, что без разницы, в каком порядке Тарантино решил бы нам их подать. Так выглядит нарратив, если ставить его в хронологическом порядке. Chapter 3: The Origin of O-Ren Chapter 8: The cruel tutelage of Pai Mei. Chapter 6: Massacre at Two Pines. Chapter 2: The Blood-Splattered Bride Chapter 4: The Man from Okinawa Chapter 5: Show Down at House of Blue Leaves Chapter 1: Two Chapter 7: The Lonely Grave of Paula Schultz Chapter 9: Elle and I Chapter 10: Face to Face Если перетасовать главы местами, то история может: - начинаться с драматичного убийства отца 5-летней девочки неизвестной блондинкой-киллером - показаться нам войной в клане женщин-убийц - местью Бадду, закопавшему Невесту в землю, а затем разборками с его братом …и так далее, и тому подобное. Сильно переписывать главы не пришлось бы.

Вчера в чате канала на ночь глядя промелькнуло сообщение, что второй том «Убить Билла» – самый сильный фильм Квентина Тарантино Что ж, если так, то приступаем к изучению самого сильного фильма Квентина Тарантино Для начала скажем, что сцена с монологом Умы Турман за рулем Volkswagen Karman Ghia (марка машины строго прописана в сценарии) планировалась в самом начале фильма. Невеста сразу после открывающей сцены заявляла, что перебила кучу народа и сейчас едет убивать Билла. Иными словами, структура фильма была другой, и «Убить Билла» затягивал зрителя в повествование несколько иначе. Но хронометраж фильма превышал 3 часа, и, чтобы не сильно резать сценарий, продюсер Харви Вайнштейн предложил Тарантино разбить фильм на две части. Даже интересно, тяжелее было бы смотреть на приключения Умы Турман с самурайским мечом, если бы они длились три часа без перерыва…

«Убить Билла» и палитра финальной битвы первого тома

Есть легенда, что Квентин Тарантино сделал дальнейшую резню с армией О’Рен черно-белой специально, чтобы сделать сцену менее кровавой и жестокой по запросу MPAA. Очень похоже, что это миф, поскольку черно-белая палитра прописана даже в ранних черновиках, и я сомневаюсь, что американская киноассоциация пришла к Тарантино с правками на стадии сценария. При этом в японском релизе ч/б нет, зато есть несколько дополнительных эпизодов: ← американский релиз | японский релиз → https://www.youtube.com/watch?v=Jo52DSv-hC8

Продолжая тему фирменных сцен Тарантино Тот легендарный момент, когда Невесту окружают солдаты О’Рен, описан именно с отсылкой к вестернам – прямым текстом: “spaghetti western standout”. Диалог между О’Рен и Невестой как будто обращен к зрителю: - Ты же не думала, что все будет так просто? - Знаешь, на секунду подумала, что будет. Что изменилось в сцене по сравнению с тем драфтом, который мы читаем: 1) Телохранителей должно было забежать всего 17 человек. Тут их гораздо больше, а само их появление напоминает мне бой с тысячей Смитов: из всех дверей толпа людей в одинаковых костюмах. 2) В черновике вначале появлялись телохранители, а только потом был диалог О’Рен и Невесты. В итоговом варианте сцене добавили атмосферности за счет эффекта ожидания толпы, которая только что приехала на мотоциклах. 3) Вся бойня должна была идти под хэви-метал, и планировалось, что Невеста покромсает всех в такт музыки. Но ей включили какой-то синти-поп…

Помните писал про Тарантиновскую сцену в «Скале»? ...которую, возможно, он сам в фильм Майкла Бэя и добавил. Когда читал «Убить Билла», было интересно, насколько досконально Тарантино прописывает свои фирменные фишки не только в сценарном плане и по части решения сцены, но и режиссёрски: - план снизу вверх из багажника описан в подробностях и начинается со слов: «we look up at her FRAMED in the trunk shot». Trunk shot - это тот самый «гаражный план» - фирменный момент единым планом тоже обозначен в начале строки капсом SINGLE SHOT - про крупные планы уже писал, что прописан не только сам «наезд» на лицо, а еще и уточнено, что наезд в стиле братьев Шоу

Начнем день с аниме До сих пор не понимаю, почему все еще не существует аниме-сериала про молодую О'Рен Ишии?!

Новый Финчер https://youtu.be/J_NqUYwngr0 В ограниченном прокате в ноябре, на Netflix в декабре, на Оскаре в апреле

Подводя черту под темой оммажей в «Убить Билла», делюсь видео с 58 отсылками в первом фильме https://www.youtube.com/watch?v=qCcoWwepHs0

Shaw Brothers-style zoom into «Убить Билла» снят в стилистике культового китайского кино 70-х: от операторских приемов до саундтрека и формата дубляжа с японского на английский. Причем это прописано прямо в сценарии: «переход на крупный план, как в фильмах братьев Шоу», «дубляж на английских, как в фильмах братьев Шоу» и так далее. Тарантино даже часть фильма снял в Гонконге на той самой The Shaw Brothers Creative Group.

Квентин Тарантино просил Уму Турман посмотреть как минимум три фильма для подготовки к роли: За пригоршню долларов (1964), в котором сцены дуэлей на Диком Западе – это отдельный вид искусства. Крепкий Кофеек (1973), в котором афроамериканка выходит на путь отмщения и объявляет войну торговцам наркотиков. Наемный убийца (1989), в котором все происходящее – один большой погром. Тарантино, наверное, жалеет, что этот фильм снял не он, а Джон Ву. Это три кита дилогии «Убить Билла», которая одновременно является оммажем и пародией на спагетти-вестерны. По сути, история Невесты – это спагетти-вестерн о мщении, но вместо пистолетов у «стрелков» самурайские мечи. Даже для техасских рейнджеров место в сюжете нашлось…

Усмотрел в титрах, что у «Убить Билла» и «Матрицы» один и тот же постановщик боев — Ву-Пинг Юэнь, о котором писал вот здесь

Fun fact: Старт съемок «Убить Билла» затягивался, потому что Невеста Ума Турман была беременна

После сцены с боем "Невеста vs Вернетта" мы видим, как главная героиня выходит из дома, садится в машину, вычеркивает ВТОРОЕ имя в списке и уезжает, а мы смотрим машине вслед, читая надпись Pussy Wagon на багажнике. В следующей сцене мы получаем короткую историю о том, как этот Pussy Wagon у Невесты появился В конце первого фильма узнаем, как из списка вычеркнулось первое имя Это же какой-то setup -> payoff наоборот (хочется написать слово «инвертированный»). Такое даже Нолану в «Доводе» не снилось. В самом начале первого тома нам спойлерят его концовку, при этом хронологически зрителя по сценарию кидает то в прошлое, то в будущее, то куда-то между, то отступая в сторону, чтобы рассказать о второстепенном персонаже всей истории и главном антагонисте первого тома О’Рен Ишии.