АРТГИД
رفتن به کانال در Telegram
www.artguide.com «Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства. Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn) ссылка на перечень РКН www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
نمایش بیشتر📈 تحلیل کانال تلگرام АРТГИД
کانال АРТГИД (@artguide_com) در بخش زبانی روسی بازیگری فعال است. در حال حاضر جامعه شامل 18 380 مشترک است و جایگاه 1 771 را در دسته هنر و طراحی و رتبه 36 382 را در منطقه روسيا دارد.
📊 شاخصهای مخاطب و پویایی
از زمان ایجاد در невідомо، پروژه رشد سریعی داشته و 18 380 مشترک جذب کرده است.
بر اساس آخرین دادهها در تاریخ 11 ژوئیه, 2026، کانال فعالیت پایداری دارد. در ۳۰ روز گذشته تغییر اعضا برابر -20 و در ۲۴ ساعت گذشته برابر 1 بوده و همچنان دسترسی گستردهای حفظ شده است.
- وضعیت تأیید: تأیید نشده
- نرخ تعامل (ER): میانگین تعامل مخاطب 9.55% است و در ۲۴ ساعت نخست پس از انتشار، محتوا معمولاً 6.15% واکنش نسبت به کل مشترکان کسب میکند.
- دسترسی پستها: هر پست به طور میانگین 1 756 بازدید دریافت میکند. در اولین روز معمولاً 1 131 بازدید جمعآوری میشود.
- واکنشها و تعامل: مخاطبان بهطور فعال حمایت میکنند؛ میانگین واکنش به هر پست 21 است.
- علایق موضوعی: محتوا بر موضوعات کلیدی مانند биеннале, галерея, архитектура, наследие, реставрация تمرکز دارد.
📝 توضیح و سیاست محتوایی
نویسنده این فضا را محل بیان دیدگاههای شخصی توصیف میکند:
“www.artguide.com
«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.
Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)
ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41...”
به لطف بهروزرسانیهای پرتکرار (آخرین داده در تاریخ 12 ژوئیه, 2026)، کانال همواره بهروز و دارای دسترسی بالاست. تحلیلها نشان میدهد مخاطبان بهطور فعال با محتوا تعامل دارند و آن را به نقطه اثرگذاری مهم در دسته هنر و طراحی تبدیل کردهاند.
18 380
مشترکین
+124 ساعت
-67 روز
-2030 روز
آرشیو پست ها
18 380
+4
В мае Венеция богата на события: 61-я Венецианская биеннале и ретроспектива Марины Абрамович «Transforming Energy»
За главными мировыми выставками можно следить с экрана, а можно отправиться на них лично. В июле коллекционер и основатель проекта CULT CLUB Екатерина Королюк едет в Венецию и приглашает присоединиться к ее культурному туру. Она проведет по выстроенному маршруту и поможет расшифровать концепцию биеннале «In Minor Keys».
Будет все: утренний кофе у Гранд-канала, частный катер до Мурано, секретные тропы Бродского и обеды в местах, скрытых от туристов. А также посещение Фонда Prada, глубокие споры за бокалом Bellini и профессиональная фотосессия в самых красивых точках города.
До окончания спокойной подачи документов на визу осталось две недели. Чтобы получить презентацию тура в Венецию и забронировать место — пишите @kult_club.
18 380
Американская семья вернула Греции античные артефакты
Пять древнегреческих артефактов из частной коллекции чикагской семьи Ричарда и Мэри Грей были возвращены Греции их детьми. Греи приобрели эти предметы в 1970–1980-х годах, в период бума нелегальных раскопок, когда найденные ценности свободно продавались и оседали в частных собраниях по всему миру. После падения диктатуры «черных полковников», длившейся в Греции с 1967 по 1974 год, археологические службы были недостаточно укомплектованы и профинансированы, что облегчало разграбление древних территорий.
Гарри, Дженнифер и Пол Грей инициировали репатриацию, обратившись к греческим властям в мае 2025 года. В состав переданной коллекции входят два чернофигурных сосуда из аттических мастерских, амфора и олпа — сосуд для масла (все — VI век до н. э.), бронзовое зеркало (около V века до н. э.), мраморная статуя Гермеса без головы (I век до н. э. — I век н. э.), а также фрагмент рельефа с изображением Афины (II век н. э.).
18 380
Внук Диего Риверы передал Музею Анауакалли 157 тысяч предметов
Хуан Рафаэль Коронель Ривера объявил о безвозмездной передаче своей коллекции. Собрание насчитывает 157 300 предметов: керамику XVI–XXI веков, текстиль XIX–XXI веков, деревянные предметы, маски, мебель, скульптуру и графику. Также среди объектов — архив фотогалереи Kahlo-Coronel, основанной Кристиной Кало и Хуаном Коронелем Риверой. Произведений Диего Риверы и Фриды Кало в собрании нет.
Музей Анауакалли был основан самим Диего Риверой как хранилище доколумбовых артефактов. Директор музея отметила, что дар даст импульс проекту «Город искусств» — культурному комплексу на территории музея с садами, мастерскими, выставочными залами, библиотекой, реализованному как давняя идея Диего Риверы.
Коронель Ривера — писатель, историк искусства и фотограф, унаследовавший, по его словам, страсть к коллекционированию от деда. Свою коллекцию он собирал более сорока лет.
18 380
В красноярском Музейном центре «Площадь Мира» открылась масштабная выставка «Идея Севера»
Междисциплинарный проект, расположенный на двух этажах, исследует феномен севера — жизнь человека в условиях полярной ночи и бескрайних льдов. Выставка состоит из семи художественных и документальных зон, а завершается пространством для отдыха с видом на Енисей и остров Молокова, где располагалась первая гидроавиабаза полярной авиации в СССР.
К участию куратор проекта Сергей Ковалевский пригласил современных сибирских художников, которые специально для выставки создали инсталляции и скульптуры. Часть произведений взята из музейной коллекции. Среди них — фотопанно «Игарка» Юрия Аввакумова, посвященное архитектору Ивану Леонидову, длинная мраморная плита «Зыбкость присутствия» Виталия Пушницкого, серия красноярского художника Александра Мортаева «Пустота». Отдельно размещены кадры Чукотки, Норильска, Камчатки и Таймыра авторства современных фотографов.
Выставка работает до 26 июля. Подробности по ссылке.
18 380
Рядом с египетскими мумиями найдены «золотые языки» и фрагмент «Илиады»
Археологи из Барселонского университета и Института древнего Ближнего Востока обнаружили редкие артефакты в птолемеевской гробнице, расположенной в египетском Оксиринхе (современный Эль-Бахнаса). В подземной погребальной камере рядом с мумиями найдены три «золотых языка» — небольшие золотые пластины, которые в Древнем Египте клали в рот умершим, чтобы те могли говорить с богом загробного мира Осирисом, — и аналогичный предмет из меди.
Также в одной из мумий обнаружен папирус с фрагментом второй песни «Илиады» Гомера «Перечень кораблей». Исследователи полагают, что текст может пролить свет на изучение процесса эллинизации Оксиринха в период римского владычества.
В ближайшее время найденные артефакты пройдут лабораторные анализы и фотограмметрическую документацию, а затем будут доставлены на склады Высшего совета по древностям Египта.
18 380
Группа ученых из университета Кейс Вестерн Резерв в Кливленде разработала программу машинного обучения PATCH (Pairwise Assignment Training for Classifying Heterogeneity), позволяющую определять, сколько художников участвовало в создании произведения. Метод основан на сравнении фрагментов размером 1 кв. см: программа анализирует характер мазка и фактуру краски на участках с заведомо известным авторством, а затем сопоставляет их с фрагментами спорных работ.
Ученые уже сравнили картины Эль Греко «Христос на кресте» и «Крещение Христа». Первая традиционно приписывается только художнику. Вторая считалась совместной работой Эль Греко, его сына Хорхе Мануэля Теотокопули и учеников мастерской, завершивших полотно после смерти живописца. Однако согласно анализу PATCH, «Крещение Христа» написано преимущественно самим Эль Греко, а вмешательство мастерской было минимальным либо отсутствовало.
Авторы исследования подчеркнули, что PATCH может лишь дополнять традиционный анализ, но не выносить окончательных решений об атрибуции.
18 380
+6
Вчера не стало Владимира Шинкарева — петербургского художника, писателя и одного из основателей легендарного движения «митьков».
Написав бескомпромиссный «Конец митьков», он сосредоточился на непарадных пейзажах родного города. Художник считал живопись занятием, свободным от диктата актуальных концепций. И писал то, что было всегда рядом.
В память о мастере мы публикуем его подробный разговор с арт-критиком Арсением Штейнером. В нем Шинкарев рассуждает о своих «мрачных картинах», петербургской хмари, сопротивлении суетливому ритму современности и о том, почему искреннее искусство всегда берет верх.
18 380
Директор Музея-заповедника истории Дальнего Востока Виктор Шалай досрочно освобожден от должности
Виктор Шалай окончил исторический факультет Дальневосточного государственного университета. Музейную деятельность начал в 2002 году, став администратором музейно-выставочного центра Приморского государственного музея имени В. К. Арсеньева; в 2011 году был назначен директором музея. В 2019-м возглавил музей-заповедник «Владивостокская крепость», который позже присоединил к структуре музея Арсеньева.
В 2018 году вошел в состав Совета при президенте РФ по культуре и искусству; при нем подписано соглашение о сотрудничестве между Государственным историко-культурным музеем-заповедником «Московский Кремль» и Приморским государственным музеем В. К. Арсеньева, который к 2020 году вырос до федерального уровня и был переименован в Музей истории Дальнего Востока имени В. К. Арсеньева. В 2022 году под руководством Виктора Шалая учреждена Ассоциация музеев Дальнего Востока и Сибири, куда вошло более восьмидесяти музейных институций.
18 380
Ушел из жизни художник Владимир Шинкарев
Причиной смерти одного из основателей группы «Митьки» стала сердечная недостаточность.
Шинкарев родился в 1954 году в Ленинграде. Учился на курсах при ЛВХПУ им. В. И. Мухиной (сейчас — СПГХПА им. А. Л. Штиглица) и ИЖСА им. И. Е. Репина. В 1977 году окончил геологический факультет ЛГУ. В 1984 году издал книгу «Митьки», которая легла в основу одноименного движения художников. В 2008 году Шинкарев публично заявил об уходе из «Митьков», а в 2010 году опубликовал книгу «Конец Митьков». Как писатель известен в том числе романами «Папуас из Гондураса» и «Максим и Федор». В 2007 году был признан лучшим художником Санкт-Петербурга, а в 2008-м получил премию им. Иосифа Бродского.
Работы Шинкарева хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, в лондонском Музее Виктории и Альберта, Музее Зиммерли в Нью-Брансуике и других.
18 380
+8
В начале 1960-х годов группа инженеров, физиков и художников — студентов Казанского авиационного института — исследовала возможности взаимодействия звука и света.
Синтез инженерного мышления и творческого поиска привел к созданию установок и проектов, открывших путь современному видео- и медиаарту. Под руководством Булата Галеева конструкторское бюро «Прометей» вскоре вышло за рамки университетской лаборатории: его светомузыкальные аппараты начали выпускать серийно, а фестиваль «Свет и музыка» собирал тысячи зрителей.
Музыкальный критик Александр Глазков прослеживает историю КБ «Прометей» в ряду других световых экспериментов.
18 380
Музей в Барселоне отказался возвращать средневековые фрески в монастырь
Национальный музей искусства Каталонии в Барселоне (MNAC) решил не исполнять решение Верховного суда Испании о возврате романских фресок XII века в Королевский монастырь Санта-Мария-де-Сихена в Арагоне. Фрески с изображениями библейских сцен известны как «Сикстинская капелла романского искусства» и хранятся в музее с 1961 года. Они были созданы неизвестным художником для арок капитульного зала монастыря и вывезены из него после серьезных повреждений, полученных во время Гражданской войны в Испании.
Судебное решение о возврате фресок в монастырь было вынесено в мае прошлого года, однако музей его не исполнил, сославшись на необходимость технической экспертизы перед транспортировкой. Доклад регионального правительства Каталонии и городского совета Барселоны, опубликованный в прошлом году, зафиксировал следы повреждений на фресках, предположительно от климатических условий, вибраций и перемещений. MNAC упомянул этот отчет и заявил, что не хочет наносить вред фрескам.
Ситуацию осложнил концерт певицы Розалии, прошедший в ноябре в Овальном зале, неподалеку от помещения, в котором хранятся фрески. Адвокаты пытались запретить мероприятие, опасаясь вибраций от музыки для фресок, но MNAC настоял на проведении события.
18 380
В 2025 году продажи Sotheby’s выросли на 18%
Аукционный дом Sotheby’s завершил 2025 год с совокупным объемом продаж $7,1 млрд. Выручка также возросла, составив $1,4 млрд (что на 21% больше по сравнению с прошлым годом). Долговая нагрузка компании снизилась до минимума за последние шесть лет.
Рост обеспечили по крайней мере два фактора: крупнейшая за историю аукционного дома продажа («Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта ушел с молотка за $236,4 млн) и расширение географии (открытие площадок в Париже, Гонконге и Цюрихе, а также первые торги в Абу-Даби и Саудовской Аравии).
Успех наблюдается и в выпуске ценных бумаг — в конце января 2026 года Sotheby’s Financial Services, подразделение аукционного дома, работающее с кредитованием, выпустило обеспеченные ценные бумаги на $900 млн (в 2024 году общая сумма составила $700). Гарантией выплат теперь выступают не только произведения искусства, но и коллекционные автомобили.
18 380
Китайская типография потребовала убрать некоторые изображения из каталогов Музея Виктории и Альберта
Институция выполнила требования китайской типографии C&C Offset Printing и удалила ряд изображений из двух готовящихся к публикации изданий. Из каталога выставки 2021 года «Фаберже: от романтики до революции» (Fabergé: Romance to Revolution) была убрана фотография Владимира Ленина, а из каталога открывающейся 18 апреля выставки «Музыка — это черное» (The Music is Black) — историческая карта 1930-х годов с торговыми маршрутами Британской империи. На карте колониальная политика Британии отражена как не имеющая отношения к Китаю.
Музей Виктории и Альберта, как и другие крупные британские институции, регулярно обращается к китайским типографиям, поскольку их услуги обходятся вдвое дешевле европейских. Платой за экономию становится согласие с цензурными требованиями, которые китайское правительство выдвигает потому, что находит некоторые материалы чувствительными для своей страны.
18 380
Ватикан представит на Венецианской биеннале музыку Джима Джармуша и Брайана Ино
Павильон Святого престола объединит звуковые работы 24 музыкантов и деятелей искусства — среди них Брайан Ино, FKA Twigs, Патти Смит, Джим Джармуш и Терри Райли. Кураторами проекта выступили Ханс Ульрих Обрист и Бен Викерс в коллаборации с международным коллективом экспериментального звукового искусства Soundwalk Collective.
Павильон, вдохновленный фигурой аббатисы и композитора XII века Хильдегарды Бингенской, откроется под названием «Ухо — это глаз души» (The Ear Is the Eye of the Soul). Работы будут представлены на двух площадках. В Мистическом саду Церкви Скальци в районе Каннареджо посетителям предложат прогуляться и прослушать в наушниках музыкальные произведения, а в комплексе Санта-Мария-Аусилиатриче в Кастелло покажут последнюю работу немецкого режиссера Александра Клуге, который недавно ушел из жизни в возрасте 94 лет.
Концепция павильона сложилась как ответ на призыв куратора биеннале Койо Коуо замедлиться и настроиться на более тихую волну.
18 380
Французский инженер выиграл картину Пабло Пикассо за €100
58-летний Ари Одара, инженер по продажам из Парижа, стал обладателем работы художника стоимостью €1 млн, купив лотерейный билет за €100. Объявление победителя состоялось в прямом эфире на церемонии в парижском аукционном доме Christie’s. Призом для Одара стала работа «Голова женщины» (Tête de femme, 1941), изображающая Дору Маар — возлюбленную и музу художника.
О существовании лотереи Одара узнал случайно, за ужином в ресторане. Билет он приобрел в последний момент, не питая надежд на успех. Теперь он планирует оставить картину себе.Акция под названием «Один Пикассо за €100» проводится с 2013 года по инициативе французской журналистки Пери Кошен и при поддержке семьи и фонда Пикассо. На третий по счету розыгрыш были впервые проданы все 120 тысяч билетов — их приобрели участники из 52 стран. Сумма выручки достигла €12 млн, из которых €1 млн получит галерея Opera Gallery, владевшая картиной. Остальные €11 млн направят во французский Фонд исследований болезни Альцгеймера.
18 380
Галерея «Виктория» открывает прием заявок на участие в летней художественной резиденции
Программа пройдет с 20 июля по 20 августа 2026 года на базе новых художественных мастерских галереи и будет направлена на поддержку современных авторов. Итоговым проектом резиденции должно стать самостоятельное художественное высказывание, не ограниченное темой или локальным контекстом. Художники вправе работать в интересующем их направлении.
Галерея обеспечивает участникам:
— оплату проезда и проживания (до 100 000 рублей);
— бюджет на производство художественного проекта и закупку материалов (до 50 000 рублей);
— доступ к новым мастерским галереи — керамической, шелкографии и универсальной;
— профессиональную и экспертную поддержку кураторов и мастеров-преподавателей;
— PR-поддержку проекта и организационное сопровождение.
В конце программы возможна презентация результатов в выставочном зале «А» галереи «Виктория» с 20 по 30 августа 2026 года. Важной частью резиденции станет обмен опытом с местным художественным сообществом через лекции, встречи и просветительские мероприятия.
На участие в резиденции объявлен конкурс, по итогам которого будут выбраны два совершеннолетних художника, не проживающих в Самаре, имеющих портфолио и опыт работы с материалами и технологиями мастерских резиденции.
Заявки принимаются до 10 мая на сайте.
18 380
Институт Рестеллини выпустил самый полный каталог-резоне Модильяни
Искусствовед Марк Рестеллини завершил работу над шеститомным изданием стоимостью £2000, которое он начал составлять в конце 1990-х годов по инициативе парижского арт-дилера Даниэля Вильденштайна. Каталог включает около ста новых атрибуций картин маслом, половина из которых находится в музейных собраниях, и исключает 15 произведений, считавшихся подлинными. Методология Рестеллини предполагает тройную верификацию каждой работы: документальную, стилистическую и научную (спектрометрия, радиоуглеродный анализ, инфракрасная и рентгеновская съемка).
Работа над каталогом сопровождалась серьезным давлением на автора. В 2001 году Рестеллини был вынужден прекратить составление отдельного каталога рисунков Модильяни из-за угроз убийством, попыток подкупа его родителей и звонков от владельцев работ, признанных Рестеллини подделками. По его словам, число угроз доходило до двадцати в день. До появления нового издания единственным авторитетным справочным трудом оставался каталог итальянского исследователя Амброджо Черони, выходивший в 1958, 1970 и 1972 годах. Ряд вошедших в него работ Рестеллини исключил из числа подлинников.
В честь публикации каталога галерея Pace вместе с Институтом Рестеллини проведет в этом году в Нью-Йорке серию симпозиумов, посвященных Модильяни, а в 2027 году откроет масштабную выставку с работами, которые Рестеллини впервые определил как подлинники.
18 380
Павильон Сомали на Венецианской биеннале откроется без участия сомалийских художников
Сомалийские художественные организации опубликовали совместное заявление с критикой в адрес организаторов дебютного павильона Сомали на Венецианской биеннале. По словам авторов, ни один из художников, работающих непосредственно в Сомали, не был привлечен к участию в проекте.
Павильон под названием «SADDEXLEEY» (отсылка к триадной композиции сомалийской поэзии) представят трое художников — Аян Фарах, Асмаа Джама и Варсан Шайр. Все они имеют сомалийские корни, но живут и работают за рубежом: Фарах родилась в Шардже и работает в Стокгольме, Джама — в датском Ольборге и работает в Бристоле, Шайр — в Найроби и работает в Лондоне.
«Этот павильон говорит не от нашего имени», — заявили девять художников, живущих в Сомали. Они подчеркнули, что локальная арт-сцена восстанавливалась годами усилиями независимых институций и художников, действовавших в крайне тяжелых условиях почти без государственной поддержки. Поэтому отстранение тех, кто восстановил культурную жизнь, от участия в биеннале воспринимается ими особенно болезненно.
18 380
Метрополитен-опера продаст два панно Марка Шагала
Она выставила на продажу монументальные работы «Источники музыки» (The Sources of Music) и «Триумф музыки» (The Triumph of Music) размером 11×9 метров каждfz, которые украшат фойе нью-йоркского театра с 1966 года. По оценке аукционного дома Sotheby’s, вместе произведения стоят $55 млн. После продажи работы должны будут остаться на своих местах в театре.
Решение о продаже продиктовано финансовым положением Метрополитен-оперы: при годовом бюджете в $326 млн кассовые сборы покрывают лишь $70 млн. Генеральный директор театра Питер Гелб считает, что сохранение панно на в театре не снизит для покупателя ценность работ, напротив — он получит право называться владельцем икон нью-йоркского культурного пространства, постоянно экспонируемых перед многотысячной аудиторией.
Прецедент такой сделки на арт-рынке уже был: в 2004 году скульптор Артуро Ди Модика продал бронзового «Атакующего быка» (Charging Bull, 1989) финансисту Джо Льюису с запретом на перемещение работы. Бык, стоящий на Уолл-стрит, стал символом финансового успеха, и автор не хотел, чтобы тот переезжал. Если панно Шагала будут проданы, это создаст новый прецедент, способный изменить представления о праве собственности на произведения искусства.
