После Иконы

Сегодня в рубрике «Разбор работы» — Светлана Чепрова (Фотон Света), «Снятие со Креста» (2022) Работа обращается к евангельскому сюжету снятия тела Христа с Креста после Распятия — моменту между смертью и погребением, описанному во всех четырёх Евангелиях. Особое значение приобретает работа со светом и линией. Свет, падающий на фигуры, подчёркивает их измождённость и неподвижность, а белые линии на тёмной поверхности создают ощущение остановившегося времени. Композиция сохраняет драматическое напряжение, но избегает внешней экспрессии. Скорбь здесь передаётся через пластику тел, складки тканей и почти безмолвное состояние пространства. Работа представлена на выставке «Предел» в Галерее Солянка «Объединения Выставочные залы Москвы» до 30 мая. ➡️ Подробнее о выставке 📍 Галерея Солянка м. Китай-город, ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина)

На мой взгляд, икона , написанная с молитвой, всегда выигрывает и в профессиональном плане с чисто художественной точки зрения.

Написал известный иконописец в своем блоге. Согласен. И если «икону» заменить на «картину» - тот же вывод. А под молитвой можно понимать любую внутреннюю практику. В том числе и подсознательную. Сидишь пишешь. Час прошел, два, три… ничего не складывается. И вдруг -бац! Пазл сложился. Конечно, можно не париться и готовыми приемами пользоваться.. но это всегда видно в работе художника, когда он не пускается на поиски неизведанного. Или раскрашивает по номерам)

Уже сегодня экскурсия по моей выставке в 16:00 Жду вас! https://t.me/fotonsveta/5173

Персональная выставка художницы Светланы Чепровой (Фотон Света) «Предел» в Галерее «Солянка» — это художественный разговор о тонкой и живой границе между божественным и человеческим мирами, воспроизведенной не как «реликвия», а как длящийся процесс. Поговорили со Светланой о том, почему она выбрала бумагу для серьёзных религиозных тем, как сочетает традицию и современность и что думает о цифровом искусстве. #Мнение в Мах

Приглашаем вас на встречу с художником Светланой Чепровой (Фотон Света). В своём искусстве художник Светлана Чепрова обращается к теме христианства и духовного поиска. Это искусство является интерпретацией традиционных религиозных образов с использованием новых материалов, современных техник живописи и графики. Работы Светланы Чепровой представлены на выставке «Предел» в Галерее Солянка «Объединения Выставочные залы Москвы» до 30 мая. 29 мая | 19:00 ➡️ Предварительная регистрация Участие бесплатное 📍 Галерея Солянка м. Китай-город, ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘 ежедневно с 12:00 до 22:00

Радостные новости! У нас вышел новый выпуск подкаста «Меня другого не будет» - с художницей Светланой Чепровой (Фотон Света)🫶 Говорим о новом христианском искусстве и современной иконописи, о тенденциях в живописи и об искусственном интеллекте в искусстве, а ещё - о том, может ли сегодня появиться новый Андрей Рублев. И конечно - о русской идее и её отличии от американской мечты, и об уникальности русского человека. Кстати, на днях у Светы открылась персональная выставка работ - в Галерее Солянка в Москве. Обязательно загляните и посмотрите на современное христианское искусство своими глазами! Выставка открыта до 30 мая. Наша беседа: Ютуб / Рутуб / Дзен О чем выпуск:

01:56 О Галерее Солянка в Москве 2:45 Что такое современное христианское искусство, и чем оно отличается от иконописи 08:09 О фильме Андрей Рублев: нужно ли христианское искусство обществу? 16:00 Об «обыкновенном чуде» в жизни 17:50 На выставке Елизаветы Червяковой – художницы, работающей с христианской темой 19:34 Советский период и фолежная икона 20:52 Обсуждаем творчество художника Павла Боркунова на его выставке 24:14 Три черты современной живописи, ИИ в искусстве 28:20 Возможно ли «новое слово» и новые правила в иконописи? 34:23 «У русского человека осталась искренность» - что уникального в русских? 37:30 Чем отличается русская идея от американской мечты? 39:24 Тёмен народ или не тёмен?

Смотрите и делитесь вашими отзывами! 💜

С Днем славянской письменности и культуры! 📜 Факты о языке, который создали для нас святые равноапостольные братья Кирилл и Мефодий: • Передать смыслы, для которых не было слов. Задача Братьев была в первую очередь миссионерской. Они хотели перевести Священное Писание - донести его богословские смыслы до народа. В славянском языке не было для этого подходящих слов. Стал нужен новый язык, адаптированный к культуре славян. • Работа Братьев-просветителей выглядела так: они брали греческое слово, которое совпадало с славянским в своем «нижнем» значении и как бы сцепляли два эти слова. Например, славянское слово «дух» и греческое значение «pneuma» - они объединили в нижнем значении «дыхание». Ранее слово «дух» обозначало лишь движение воздуха при вздохе, а стало иметь и другое: «дух, душа». • По смыслам новый язык был греческим. Писание переводилось с греческого. В новый язык закладывались смыслы, развитые греческой цивилизацией и её богословием. • По форме (корни, морфемы, грамматика) новый язык был славянским – за основу был взят южнославянский диалект, известный Братьям (отмечают и болгарские, и македонские его черты). Диалект стал речевой «плотью», в которую вдохнули новый греческий дух. • Новый славянский язык был хранителем всех высоких, отвлеченных и духовных понятий. На церковнославянском никогда не говорили. Язык создавался для церковного употребления – богослужения. Церковнославянское слово обладало созерцательным, «умным», невещественным содержанием. • Так, язык стал существовать в двух формах - «высшей» и «низшей». Один язык – священный, другой – профанный. Употребление языков было взаимоисключающим. • Перевести церковнославянское слово на русский - трудно. Ведь в основе церковнославянского слова - греческий смысл. • Церковнославянский «внушает, не объясняя». У нас сформировалась многовековая привычка принимать священное слово, не до конца его понимая. Но это слово хоть и не проясняет до конца, но обладает неведомой властью.

Сегодня в рубрике «Разбор работы» — Светлана Чепрова (Фотон Света), «Уверение Фомы» (2022) Работа обращается к евангельскому сюжету явления воскресшего Христа апостолу Фоме. Когда Христос впервые явился ученикам после Воскресения, Фомы среди них не было. Услышав рассказ апостолов, он ответил:

«Если не увижу на руках Его ран от гвоздей и не вложу перста моего в раны от гвоздей, и не вложу руки моей в ребра Его, не поверю».

Спустя восемь дней Христос снова приходит к ученикам и обращается к Фоме:

«Подай перст твой сюда и посмотри руки Мои; подай руку твою и вложи в ребра Мои; и не будь неверующим, но верующим».

И тогда Фома отвечает:

«Господь мой и Бог мой!»

В этом сюжете для художника важен не только момент уверения, но и само состояние сомнения. История Фомы становится разговором о человеческой потребности в доказательстве, о стремлении увидеть и убедиться прежде, чем поверить. Сомнение здесь показано не как отрицание веры, а как внутреннее испытание — состояние, через которое человек проходит на пути к личному переживанию истины. Работа представлена на выставке «Предел» в Галерее Солянка «Объединения Выставочные залы Москвы» до 30 мая. ➡️ Подробнее о выставке 📍 Галерея Солянка м. Китай-город, ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина)

Списки для поминовения жертв из колледжа в Старобельске Луганской Народной Республики ✝️ Об упокоении погибших:   Анны Дарии Яны Ирины Елены Татианы Артема Максима Александра Софии Алины ✝️ О здравии раненых:   Ларисы Алексия Эльвиры Софии Татианы Ольги Ростислава Екатерины Александры Константина Марии Валерии Юлии Софии Алены Евгении Елизаветы Артема Давида Елизаветы Дарьи Анастасии Дианы Маргариты Анастасии Николая Максима Виолетты Марии Александры Влады Максима Юрия Дианы Ирины Анастасии Максима Аделины Дениса Кристины Марины ✝️О пропавших без вести:   Александры Алисы Анастасии Александры Анастасии Таисии Виктории Вероники Оксаны Александры @prichodru

23 мая – день рождения и день мученической кончины Евгения Родионова. В феврале 1996 года рядовой Евгений Родионов вместе с тремя сослуживцами дежурил на контрольно-пропускном пункте у границы Чечни и Ингушетии, когда их захватили в плен боевики. В течение трёх месяцев юноша подвергался жестоким пыткам: террористы требовали от него отречься от веры и Родины и перейти на их сторону, взамен сулили жизнь и привилегии. 19-летний солдат принял мученическую смерть 23 мая 1996 года, в день своего рождения, за отказ снять нательный крест. Его стойкость стала символом несгибаемой духовной силы. Подвиг Евгения Родионова, явивший миру пример нравственного мужества и верности долгу, вошёл в историю как свидетельство, что подлинная доблесть измеряется не только ратными делами, но и способностью сохранить честь перед лицом смертельной угрозы. На выставке «Русский императив» в МВК «Манеж» представлены картина Максима Фаюстова «Подвиг Евгения Родионова» и скульптура Андрея Коробцова «Евгений Родионов», изображающие русского мученика-воина. #русскийимператив

Сегодня в рубрике «Разбор работы» — Светлана Чепрова (Фотон Света), «Второй день творения» (2023) Светлана Чепрова в произведении «Второй день творения» отсылает к сюжету из Библии, описывающему сотворение мира Богом. Второй день творения описан в первой главе книги Бытия: «И сказал Бог: да будет твердь посреди воды, и да отделяет она воду от воды. И стало так. И создал Бог твердь, и отделил воду, которая под твердью, от воды, которая над твердью. И стало так. И назвал Бог твердь небом. И увидел Бог, что это хорошо. И был вечер, и было утро: день второй». Диагональ в картине служит для передачи динамики сложного процесса созидания. Благословляющие десницы Творца символизируют незримое, невмещаемое и Божественное. Чёрный цвет представляет божественную тайну, из которой рождается всё (Космос), и вместе с тем символизирует земную жизнь человека после грехопадения. Красный цвет олицетворяет жизнь, струящуюся из животворящей энергии, и является символом искупительной жертвы Спасителя. В контексте выставки «Предел» работа обращается к границе между видимым и непостижимым — к стремлению приблизиться к тому, что невозможно выразить до конца.. Работа представлена на выставке «Предел» в Галерее Солянка «Объединения Выставочные залы Москвы» до 30 мая. ➡️ Подробнее о выставке 📍 Галерея Солянка м. Китай-город, ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина)

Продолжаем рассказывать о работах, представленных на выставке "Русский императив" Хотим привести комментарий художника Дмитрия Зарвы к его работе "Восхождение":

Война обнажает человеческую суть, показывая человеку, кто он и каков он. Через преодоление испытаний, через собственную боль, пот и кровь, находясь в состоянии необходимости решать, кому жить, а кому умереть, воин сражается не только с врагом физическим, но ведет духовную брань с врагом невидимым, о которой говорит блаженный Иероним Стридонский, описывая образ духовной лествицы Иакова. «Трудно восходить от земли на небо. Легче падать, ибо в восхождении — огромный труд и много пота. И если я буду стоять на первой ступени, то сколько мне ещё останется до небес? И если буду на второй или на десятой, то какая мне польза, если не достигну вершины?» Так, поднимаясь по невидимым ступеням, происходит духовное восхождение человека к высшей степени совершенства — небесной славе.

#русскийимператив

Друзья, делимся фото с дискуссии на тему «Пространства христианской культуры. Музей, медиа, город, церковь», проходившей в рамках Международного фестиваля «Интермузей. БРИКС+» в «Мусейоне» ГМИИ им. А. С. Пушкина прошла дискуссия на тему «Пространства христианской культуры. Музей, медиа, город, церковь». Вместе с экспертами из Кирилло-Белозерского и Сергиево-Посадского музеев-заповедников, настоятелем церкви Анненкирхе Евгением Раскатовым и автором проекта «12 сцена» Серафимом Салишевым обсудили, как говорить о религии с широкой аудиторией и как выставки, образовательные и интеллектуальные программы, а такжекачественный контент помогают глубже знакомить людей с христианством. Художник и куратор Светлана Чепрова (Фотон Света) представила проект «После Иконы», который видит свою миссию в том, чтобы заявить религиозное искусство как актуальное и современное. Наследие христианской культуры может стать полем совместной коммуникации, на котором смогут контактировать художники, относящиеся к различным течениям и группам. Христианский дискурс в искусстве допускает самый широкий круг вариантов экспонирования — от руинированного пространства заброшенной церкви до классического «белого куба» современных музеев. Существенное значение имеет контекст: христианское искусство не терпит иронии и подразумевает серьезный и спокойный разговор на христианскую тему.

Если вы не попадаете на дискуссию "Пространства христианской культуры. Музей, медиа, город, церковь" с участием нашего проекта «После Иконы» на Международном фестивале «Интермузей. БРИКС+», по ссылке можно посмотреть трансляцию: https://intermuseum.culture.ru/live/pushkin-museum-museion-lecture-hall#!/tab/2287940931-2

Вчера на вернисаже нескольких выставок в галерее Солянка Религиозное искусство, стрит-арт, каллиграфия и инсталляции. И диджей)

Друзья, сегодня с 18:00 пройдут групповая и индивидуальная экскурсии по моей персональной выставке «Предел» от проектов «После Иконы» и «Русский Стиль» в Галерее Солянка ОВЗ Москвы. Проведёт их куратор выставки Эмилия Курилова. ➡️ Подробное расписание и билеты 📍 г. Москва, м. «Китай-город», ул. Солянка, 1/2, стр. 2 (вход с ул. Забелина) 🕘 ежедневно с 12:00 до 22:00 Подписывайтесь в ВК Подписывайтесь в MAX 🙏🏻 художник Фотон Света

Дискуссия с участием проекта «После Иконы» на Международном фестивале «Интермузей. БРИКС+» Пространства христианской культуры. Музей, медиа, город, церковь 14:15 — 15:00 (21 мая) ГМИИ им. А.С. Пушкина. Мусейон Лекционный зал В современном мире христианская культура находит новые формы, а её носители — новый язык, чтобы рассказывать о ней: от службы в церкви и реставрации икон, до кофеен при храмах, галерей современного искусства и социальных сетей. • Место христианского наследия в светском мире: как говорить о религии с широкой аудиторией? • Аутентичность или интерактив: какие экспозиционные приемы и подходы к событийному программированию используют музеи, рассказывающие о религии? • Событийная программа, качественный контент, современное искусство: какие инструменты помогают глубже знакомить людей с религией? • Какие подходы работы с контентом и аудиторией могут быть полезны музеям при монастырях и храмах? Модератор: Евгений Раскатов,настоятель Анненкирхе, основатель, арт-группа «Зерно» Спикеры: Юлия Веретнова,генеральный директор, Кирилло-Белозерский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, член, ИКОМ Россия Светлана Николаева,заместитель директора по научной работе, Сергиево-Посадский музей-заповедник Серафим Сашлиев,автор проекта «12 сцена», телерадиоведущий Светлана Чепрова,современный художник, куратор проектов «После Иконы» и «Русский Стиль», член Московского Союза Художников, член Творческого союза художников России Регистрация для слушателей по ссылке. Адрес: Москва, Колымажный пер., д. 6, стр. 2 (вход с Малого Знаменского переулка) СХЕМА ПРОЕЗДА

Александр Саньков Из сборника «Прометеева мышь»

Фольговые. Советские. Наивные. Ненужные.

Пару недель назад в Минутке этнографии, одном из моих любимых каналов, вышел пост про кустарные советские иконы. В советской деревне спрос на моленные образы никуда не исчез. При этом нормальная церковная инфраструктура была разрушена, легального рынка и ремесла почти не было. В результате изготовление икон во многом «ушло в народ». Делали их дома, для своих, для соседей и даже на заказ. А шло в ход всё, что ярко блестит и что можно достать… Интересно, что это вовсе не внезапная выдумка эпохи дефицита, как можно подумать. У феномена есть дореволюционная модель. Во второй половине 19 века массово расходились дешёвые хромолитографические иконки на бумаге или жести. Их вставляли в киоты и украшали недорогими материалами, в том числе фольгой, бумагой и сухоцветами. Именно такие предметы уже тогда называли «киотками» и «фолежками». Когда храмы начали массово открываться, домашние иконы приносили в церковь, просто потому что других образов не хватало. Но достаточно быстро ситуация изменилась. Церкви начали получать единообразное оформление и новые иконостасы. На этом фоне фольговые киотки выглядели откровенно аляповатыми. Их статус падал, вплоть до восприятия как эдаких никому ненужных артефактов. Историк религии Дмитрий Антонов озабочен сохранением и изучением этих икон. Он будет рад любой информации о них, их расположении и, конечно же, если кто-нибудь сможет передать их в его коллекцию 🕊 Сейчас кажется, что в одном Берёзополье мне таких встречалось десятки, если не сотни… Но внимания они не привлекали. У иных, по-настоящему интересных вещей, вообще есть такое свойство, не привлекать внимания непосвящённых. Но просто ездить по забытым/полузаброшенным церквям и собирать там иконы на сохранение, это не такая бравая идея, как может показаться. За каждой подобной церковью обычно стоит сообщество местных верующих. И как-то уж совсем неприятно представлять себе деревенскую старушку, что принесла туда своего украшенного фольгой Николая Чудотворца, не нашедшей его на месте. Так что, пишем Дмитрию Антонову в личку @DmitriyIgAntonov и помогаем спасать кустарные советские иконы. Пока ещё осталось, что спасать. Вот буквально вижу, что издание по этой теме однажды станет бестселлером. А выставки уже можно посмотреть в Москве и Измайлово, они проходят до 14 июня. А в конце июня будет выставка в Музее истории религии в СПб. #ikony