Set Projects

Работа «Проруби» — концептуалистский объект. Отчасти, это некое напоминание о том, откуда пошел концептуализм. Мы вспоминаем одного из пионеров этого направления, Джозефа Кошута, и его работу «Один и три стула», в которой он обыгрывал объект, его икону (символ) и трактовку. В работе «Проруби», соответственно, тоже есть объект, его иконическое изображение, в данном случае — живописное, а также семантическое, знаковое написание. Кроме того, название работы художника, которое может быть прочитано с разными ударениями, отсылает нас к абсурдистской работе с топорами с этой выставки. Завтра, в субботу, с 15:00 до 18:00 в галерее Set Projects состоится свободное посещение выставки Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд», на которой можно будет лично познакомиться с художником. Ждем вас! Как пройти в галерею

Навигация по telegram-каналу галереи Set Projects: #SET_archive — поднимаем архивы и переносимся в период московского концептуализма. Где художники организовывали выставки? Как проходили встречи выдающихся мастеров московского концептуализма? Наглядно рассказываем с помощью архивных фотографий и документов. #SET_collection — показываем коллекцию нашей галереи: от работ знаменитых художников московского концептуализма до молодых авторов, специализирующихся на графике и тиражном искусстве. #SET_inspiration — делимся подборкой графики, которой вдохновляемся на международных выставках, ярмарках современного искусства, биеннале и на просторах сети Интернета. #SET_artstudio —  рассказываем о мастерских художников: от родоначальников московского концептуализма до молодых современных авторов, работы которых представлены в галерее Set Projects. #SET_collectors — наблюдаем за тем, как произведения искусства, приобретенные в Set Projects, становятся неотъемлемой частью интерьеров наших покупателей.

Друзья, сегодня выставка Михаила Рубанкова «Калитниковской пруд» работает с 14:00 до 19:00. Вход свободный Ждем вас! 📍Гостиный двор (ул. Ильинка, д. 4, вход №5)

В экспериментальном берлинском арт-пространстве BERLIN-WEEKLY открыта выставка арт-группы МишМаш Maps & Gaps «География нашей жизни, как и жизни сотен тысяч других людей, была вынуждена измениться. Теперь мы живем в одном месте, любим другое, работаем в третьем. Единственное надежное место на данный момент — это виртуальность, сеть. Мы освобождаем любимые места от рамок географии. Это точка потери почвы под ногами, но в то же время это попытка обрести новую свободу». *Фото из аккаунта художников в запрещенной социальной сети.

Жуки Михаила Рубанкова на выставке «Калитниковский пруд» напрямую связаны с его ранним детством — художник жил в панельном доме среди частного сектора на окраине Омска, в котором было много развалин. Во время игры с друзьями они часто могли застать в них клопов-солдатиков, которые бегали парами в период совокупления. «Помню, с жуками мы устраивали разные игры — и это очень яркое воспоминание, которое имеет узнаваемый паттерн — черные надкрылья с оранжево-красными точками. Таким образом, мне захотелось создать некий любовный пазл из двух жуков», — говорит художник. «Жучье» Техника: дерево, акрил

David Hockney «Onions», 1972 Бумага, цветной карандаш 35,6 x 43,2 см #SET_inspiration

Друзья, напоминанием, что сегодня в 15:00 в галерее Set Projects состоится кураторская экускурсия по выставке персональной выставке Михаила Рубанкова «Калитниковский пруд» Вход свободный 📍Как пройти в галерею Ждем вас💙

Сегодня отмечает свой день рождения художник Александр Повзнер. Команда галереи поздравляет с днем рождения и желает крепкого здоровья, любви и достижения высот в профессиональной деятельности! В 2021 году для для нового проекта галереи Shaltai Editions, Александр Повзнер создал серию работ под названием «Save & Protect». Она представляет из себя цифровую печать на бумаге, на которую наложен стеклянный фильтр в виде пупырчатой пленки. Пузырчатая пленка сделана из стекла и «спасает и сохраняет» автопортрет художника, напечатанный на фотобумаге.

С интересом наблюдаю за карьерой Михаила Рубанкова. Он стал таким заметным за столь короткий срок. И это позитивный тренд последних лет 5-7 (простите, что может быть хорошего в последних 5-7 годах? 😬, но я все же найду). Целый ряд новых имен, которые возникли, что называется «не по блату». Понятно, что они тоже циркулируют между одними и теми же галереями. Но все же это лучше, чем 10 назад, когда были одни и те же везде (премия Кандинского вот была такая). Наверное, Открытые студии сыграли свою роль. Но не только из-за них. В случае Михаила мне кажется, что это его self made заслуга. Вот сейчас в set projects идет его персоналка. Тоже новая и молодая галерея Анны Брынцаловой. Хочется отметить концептуальный подход к экспозиции. Вместе с куратором Романом Шалгановым они нашли применение вращающимся двухсторонним стендам, создав серию шелкографий «Бодрит». То есть, время в которое живем, конечно, не нормальное. Но что-то интересное все же происходит. Арт-консультант

Черно-белые работы Кати Бровкиной, которые доступны к покупке на нашем сайте 🖤 «Blossom II», 2022 Обои, акрил 53,5 x 77 см Стоимость: 25.000 рублей «RUNAWAYANYWAY», 2022 Бумага, маркер 42 x 29,7 см Стоимость: 18.000 рублей