eshpresso

О чем мы говорим, когда говорим о работе? У нас в студии есть практика регулярных дизайн-ревью — это встречи, где дизайнеры ESH показывают друг другу результаты или процессы своей работы. На одном из ревью я увидела проект для Avito Design Team, в котором сама не участвовала: этой работой как арт-директор занималась Ксенья Овчинникова. Бренд-фотосет Medieval Romance меня и восхитил, и заставил задуматься о вопросах посложнее, чем внешняя эстетика. О том, зачем мы, уставшие, ищем утраченное время, и когда меланхолия политична, читайте в карточках. А полный текст эссе — здесь.

Забыли поделиться результатами фестиваля ⬛ Помимо восьми шорт-листов, у нас вот такой улов Веселимся и кайфуем! Поздравляем коллег и клиентов, спасибо организаторам клуба и всeм кто с нами 🥈 Дизайн упаковки ➡️ ESH Gruppa / Собрано в Саду 🥉 Логотип ➡️ ESH Gruppa / Собрано в Саду 🥉 Мерчендайзинг ➡️ ESH Gruppa x Stiletto x Arnika x Джем / Мерч Авито TOPTIER Наизнанку 2026 🥉 Фотография ➡️ ESH Gruppa x Stiletto / Фотопроект для Avito Design Team

Разбор проекта Medieval romance на канале Дорогие дизайнеры в рубрике – Ну что там? ➡️ Смотреть на Youtube ➡️ Смотреть на Youtube ➡️ Смотреть на Youtube 🧿👁️

🔴 Цианотипия: процесс проявления изображения

🔴 Цианотипия: процесс проявления изображения

Кстати, кейс фото-проекта для ADT уже можно посмотреть на сайте ESH и Behance

О проекте: Мы живём в эпоху динамичных изменений и потери фокуса. На этом фоне способность мечтать и наслаждаться красотой становится важной частью чувственного восприятия реальности. Эта идея легла в основу «Средневекового романа» — фото-проекта для дизайн-департамента Авито. Совместно мы создали пространство, которое позволяет на время перенестись из повседневности в романтическую средневековую историю. Средневековая эстетика стала продолжением визуальной метафоры HR-бренда Авито и получила новое прочтение. Вместо классического героя эпоса в центре оказался вдумчивый романтик — человек, способный мечтать и влюбляться в окружающий мир. Запрос на человечность и эмоциональную теплоту определил визуальный язык съёмки: живые цветы, современные образы со средневековой эстетикой и кадры, снятые через старинный объектив Петцваля. Чтобы сохранить опыт за пределами съёмочного дня, часть фотографий напечатали в технике цианотипии. Отпечатки стали мерчём проекта — материальным напоминанием об этом событии.

8 работ в шорт-листе ⬛️ @adcr_awards в этом году! Graphic Communication ① ESH Gruppa x Stiletto x Джем ✧ Ивент и мерч Авито TOPTIER Наизнанку ② ESH Gruppa x Stiletto ✧ Фотопроект для Avito Design Team Ребрендинг ③ ESH Gruppa ✧ Ребрендинг Циана Дизайн упаковки ④ ESH Gruppa ✧ Собрано в Саду Логотип ⑤ ESH Gruppa ✧ Собрано в Саду Мерчендайзинг ⑥ ESH Gruppa x Stiletto x Джем x Arnika gifts ✧ Мерч Авито TOPTIER Наизнанку ⑦ ESH Gruppa x Stiletto ✧ Фотопроект и мерч для Avito Design Team Фотография ⑧ ESH Gruppa x Stiletto ✧ Фотопроект для Avito Design Team Полный список всех работ на сайте фестиваля 👈 🐈‍⬛

Что происходит с качеством, когда производство становится бесплатным? Мы обнаружили себя в реальности, где изменяются критерии качества: производство визуального результата становится практически бесплатным, а у производительности работника вес больше, чем у профессионального уровня его работы. Когда мы не можем отстоять перед клиентом реальные съёмки, причина в том, что за AI-генерации, за слоп-качество есть аргумент: конкретные цифры бюджета. Да, рынок имеет право хотеть любой продукт и результат. Но между желанием и работающим продуктом есть область профессионального знания, и пока что мы, а не нейросети, ответственны за эту область.

У нас как у специалистов есть право экспертов обосновывать и отстаивать то, что мы считаем правильным и ценным.

Сейчас от каждой дизайн-студии и специалиста требуется какой-то ответ на технологический бум. Как минимум — показать, как они ловко используют AI, как максимум — сформулировать собственный стейтмент. По умолчанию ожидаются: • публичное согласие с тем, что эта технология неоспоримо важна, • признание её потенциала • или хотя бы демонстрация любопытства к её возможностям. Индустрия требует позитивно отвечать на явление. Когда студия с большим профессиональным весом Porto Rocha выпускает заявление, что их позиция — critical optimism, эта позиция становится частью сценария, по которому формируется всеобщее отношение индустрии к технологии. Дизайнеры давно не контролируют капитал и инфраструктуру производства (что 150 лет назад получалось у докеров и ткачей), а наша профессия удобно существует в рамках доминирующей неолиберальной идеологии — в парадигме, что достижений должно быть много, они должны быть видимы, должны воспроизводиться, каждый раз принося новизну и ощущение прогресса. Множество, автоматизация и скорость — признаки продуктивности и по умолчанию абсолютное моральное благо. Рассуждать иначе — неблагоприятно и болезненно, потому что это как будто противоречит прогрессу, а значит, бизнесу и самому моральному императиву продуктивности. AI автоматически оказывается безусловно благословлённым инструментом. Возникает ситуация, в которой мы можем негативно относиться к AI, но сама идеология, система критериев, по которым мы оцениваем инструменты, уже подталкивает нас к его принятию. Здесь для нас становится важным вопрос не о том, хороший AI или плохой, и не о том, использовать его или нет. Вопрос в том, по каким критериям мы вообще оцениваем происходящее.

Что происходит с профессиональным суждением? С выбором? С отказом? С ответственностью за решение? С возможностью сказать, что определённый результат недостаточно хорош, даже если его можно выдать в тысячу раз дешевле и быстрее?

Мы обладаем профессиональным знанием и можем объяснить, почему считаем то или иное решение правильным, на чём оно основано, какие альтернативы мы отвергли и какую ответственность готовы за него принять. Но здесь возникает парадокс: в случае с AI идеология работает так, что дизайнер сам принимает критерии, по которым его труд постепенно девальвируется, а сам он теряет агентность. Поэтому нам кажется важным формулировать не позицию, а исследовательскую рамку — набор вопросов и критериев, через которые можно рассматривать происходящие изменения и их последствия для дизайнерского труда. Если сформулировать вопросы о своей роли, о контексте и об условиях, они позволят нам не потерять профессиональную агентность в момент, когда вся индустрия требует немедленно реагировать на AI. Если производительность становится одним из главных критериев качества дизайна, можем ли мы опереться на другие составляющие, которые есть в функционале дизайнера в этой системе? Какие критерии позволяют нам продолжать говорить о дизайнере как об эксперте? И как должна измениться сама система оценки дизайнерского труда, если производство визуального результата становится практически бесплатным? Полную версию эссе вы можете прочитать в блоге студии Esh 🐈‍⬛ Виолетта Постнова, партнёр Esh #поле_мнений

Меняет ли AI наше представление о том, что такое хороший дизайн? Внутри нашей студии обсуждения редко проходят спокойно. Особенно когда речь заходит об AI. Оптимизм по поводу новых инструментов разделяют не все — и это всегда делает разговор интересным. В августе мы с Валерой, Филиппом и Стефаном — партнёрами студии, довольно горячо обсуждали, что происходит с дизайнерской работой, когда визуальное производство становится практически бесплатным. В какой-то момент разговор вышел далеко за пределы вопроса «использовать AI или нет». Если тысячу вариантов можно получить почти мгновенно, а производство становится в десятки раз дешевле, что происходит с критериями качества? Что происходит с профессиональным суждением, выбором и ответственностью дизайнера? И что вообще остаётся ценным в работе специалиста, когда производительность становится одним из главных аргументов? Результатом этого разговора стала статья «Что происходит с качеством, когда производство становится бесплатным? Как нам оценивать труд после AI». Мы попробовали посмотреть на происходящее не через очередной AI statement, а через исследовательскую рамку: какие критерии позволяют нам продолжать говорить о дизайнере как об эксперте и как должна измениться сама система оценки дизайнерского труда. Буду рада, если прочитаете и поделитесь своими мыслями — особенно если вы сами сейчас также пытаетесь разобраться, что AI меняет в вашей работе.

Мы придумали и реализовали фотопроект для команды дизайнеров Авито, в котором намеренно вывели часть процессов из привычного digital-пайплайна 📸

В июне мы провели съемку, а затем часть получившихся кадров напечатали с помощью аналоговой техники. Свет, бумага, химия и время каждый раз по-своему влияют на результат и то, что в цифровом процессе обычно хочется исправить или контролировать, здесь становится частью и идентичностью изображения.

Совсем скоро покажем, что из этого получилось (в цифровом и аналоговом виде), а пока делимся бэкстейджем процесса 🤍❤️💟 ☺️ Ксюша, арт-дир проекта 🐭

В этом году в жюри ⬛️ фестиваля ADCR в блоке дизайн (туда входит и диджитал и комм) Очень крутая компания суперпрофессионалов и коллег в этом году собралась в жюри, смотрите сами. Рад поучаствовать и уже с нетерпением жду обсуждений и споров. Надеюсь, будет жарко 🔥 Приема работ до 4 сентября, а объявление победителей 8 октября

Пойдемте на перерыв, обсудим свежие дизайн проекты! В новом выпуске вместе с креативным директором студии ESH Gruppa Стефаном Лашко разбираем 3 свежих проекта из мира дизайна и обсуждаем с точки зрения практики — что сработало, а что нет и почему. ✦ Ребрендинг Tinder — вроде обновились и омолодились, но новый дизайн встретили только на главной странице ✦ Айдентика и сайт Бастион — определенный лайк за решение с боковым меню ✦ Ребрендинг Stack Overflow. Новая иконка — наш фаворит. Красиво, ярко, органично В конце Стефан задизайнил блиц-стикер для нашего стикерпака — оставили его в комментариях к посту. 📹 Смотреть на YouTube

Я в составе дизайн-жюри фестиваля СРЕДА в этом году! Очень рад оказаться в такой классной компании и уже не терпится увидеть конкурсные проекты. Приём заявок открыт до 14 октября ⌨️

#гуща@eshpresso 👍 🐭

Banks not dead: HR-бренд Точка Банка Опубликовали кейс айдентики и веба HR-бренда Точка Банка «Точка Банк» объединяет заряженных профессионалов, готовых брать на себя ответственность и менять процессы, продукты и компанию. Чтобы помочь HR-бренду привлечь таких людей и точнее передать культуру компании, мы построили новую визуальную систему вокруг идеи живых процессов. В стиле появилось движение, многослойность и намеренная неидеальность, которые создают ощущение постоянного развития, оставляя место изменениям, поиску и новому взгляду. Сохранив преемственность с основным брендом, мы переосмыслили его элементы и добавили новые инструменты. Новый голубой оттенок отделяет HR-коммуникации от продуктовых, акцидентный шрифт ABC Gravity Compressed делает их громче и заметнее, а Tochka Script из основного бренда становится контурным акцентом, добавляя стилю дерзости и энергии. Иллюстрации из основного стиля оживили за счёт повторов: большие изображения собираются из маленьких при помощи наложения. Этот принцип проходит через всю айдентику — даже в мерче вместо одной бирки пришивается сразу несколько. Смотрите проект на нашем сайте Загляните на Behance и поддержите лайком 🤍 💜

Ребята позвали поразгонять на тему стиля, референсов, идей и всего такого. Расскажу про наш метод работы в студии и покажу на примере одного (может и парочку) проектов, как идеи превращаются в полноценные дизайн-системы. Будет круто, если придёте с вопросами на всё отвечу

Папка «референсы» растёт. Свой стиль — пока нет 👁 Можно бесконечно сохранять сильные проекты, следить за трендами и собирать насмотренность, но в какой момент всё увиденное начинает помогать придумывать, а не заставляет повторять чужие решения? 23 июля на втором вебинаре ADCR Awards поговорим о стиле как способе мышления: о том, как искать идеи, выстраивать собственную логику работы и превращать насмотренность в инструмент. Разбираться будем вместе с: ➡️ Владимиром Лифановым — основателем и креативным директором агентства «Супрематика»; ➡️ Стефаном Лашко — креативным директором и партнёром студии ESH Gruppa; Модератором выступит Александр Алексеев, президент Клуба Арт-директоров России. 📌 23 июля ⏰ 16:00–17:15 💻 DAFES Участие бесплатное. Приходите по ссылке, чтобы выяснить, как перестать создавать то, что вы уже где-то видели. ⬛️ ADCR – будь в клубе

Спойлеры нового Топтира 2026 🙂 work in progress w/ @dzhenya

Продолжаем расширять пул внешних специалистов и ищем моушен-дизайнеров! Предстоит работать над анимацией для клиентских проектов, а также участвовать в создании кейсов и других материалов студии. Подробности и форма

Ищем проектного менеджера в команду! Подробности и форма 👈