Ромашковый сбор

Моя подруга где-то год назад купила землю на Кипре и самостоятельно строит там дом. И я только теперь осознала, какая она отважная женщина. Поняла я это, прочитав советы из канала девелопера INEX. Я, напомню, собираю “коллекцию” классных коммерческих каналов: Телеграм — сложная площадка для бизнеса, и всегда интересно, когда кто-то сумел её приручить. INEX — девелопер полного цикла на Кипре, строит и продаёт недвижимость. О чём писать, чтобы подписчики не заскучали и постепенно созревали для покупки? Контент канала — это ответы на миллион вопросов, которые возникают у человека с момента, когда он впервые задумался о недвижимости за границей, и до момента, когда он уже благополучно справил новоселье в своем прекрасном новом доме. Например: Что мне лучше подойдёт — вилла в комплексе или отдельный дом? Вот, пожалуйста, разбор обоих вариантов — это как раз к тому, что я упоминала выше. Каковы сопутствующие расходы на владение и покупку дома на Кипре? INEX отвечает постом о тонкостях кипрского налогообложения. А чем там заняться? На эту тему у канала есть отдельная рубрика #вокругпафоса про культурно-развлекательную жизнь Пафоса - самого перспективного и уютного города Кипра.

Грущу, что в центре Москвы нет красивых коворкингов — кофейня Revellion, где днём можно было спокойно поработать, закрылась с полгода назад, и альтернативы ей я пока не нашла. Так что с завистью смотрю на пространства вроде коворкинга The Malin. Это целая цепочка, а на фотографиях — их последний проект в Остине с интерьерами от местной студии Chioco. Впрочем, концепция везде одинаковая: много разных посадочных мест, включая диваны и кресла. Для тех, кто покупает доступ с закреплённым местом, есть более конвенциональные офисные столы, но тоже очень симпатичные. Понятно, что посидеть на диване с ноутбуком на коленях можно и дома, но иногда очень хочется сменить обстановку. 📷 Alpha Smoot Подробности у Dezeen

В этой квартире всего 49 м², зато сколько цвета и забавных деталей! Хозяева — стилистка Джерри-Джой Редман-Ллойд и её муж-дизайнер Боб Бродфут — одно время жили в Нью-Йорке, а когда решили вернуться в родную Австралию, искали квартиру поближе к океану. Отсюда они могут добраться до пляжа пешком, а за окнами очень зелено. Сама квартира была совсем не так хороша, так что пять месяцев ушло на полный ремонт с перепланировкой и заменой полов — они теперь сделаны из пробковой плитки. Цветовое решение, по словам Джерри-Джой, — отражение природы вокруг. «Я хочу, чтобы дома мы улыбались — и, как мне кажется, этого легко добиться с помощью удачного сочетания цвета, искусства и света», — говорит она. 📷 Milly Mead Подробности у Design Files

Внимание, конкурс! Правительство Москвы проводит отбор среди лучших проектов праздничного и тематического оформления фасадов нежилых объектов и дарит призы. Регулярно вижу людей, снимающих фотографии и прочий контент у входа в бутики и рестораны — потому что красиво. Мэрия Москвы заинтересована в том, чтобы найти лучшие решения в области городского дизайна, поэтому предоставляет возможность побороться за призовой фонд до 3 млн рублей. Требования для участников: 🔵Граждане РФ, достигшие 18 лет (заявку можно подать индивидуально или коллективом в составе не более 5 человек) Что важно для участия проекта в конкурсе: 🔵Опишите идею праздничного или тематического оформления 🔵Используемый в проекте объект должен быть расположен в Москве 🔵Заявка должна содержать описание концепции, особенности дизайн-проекта и визуализацию оформления объекта в разных ракурсах Подайте заявку на сайте до 29 августа. Проекты, занявшие три первых места, получат 1, 2 или 3 млн. рублей соответственно. В конкурсе будет три номинации: 1. «Лучший проект оформления витрин и входных групп» 2. «Лучший проект оформления зданий» 3. «Лучший проект оформления общественных пространств» Деньги можно будет потратить на реализацию проекта. Подробные условия и прием заявок ↖️ здесь.

Ровно неделю назад закончилась короткая, но прекрасная выставка 3daysofdesign, а я продолжаю выкладывать фотографии в закрытый канал «Ромашковый PRO». Покажу кое-что сегодня и здесь — это поп-ап шведского бренда Svenskt Tenn. Компания сняла квартиру в старом жилом доме, так что можно полюбоваться не только на инсталляцию, но и на подъезд с красивой лестницей и старыми деревянными полами. Дания — не та страна, которой повезло с климатом, но как-то они умудряются сохранять все эти деревяшки в отличном состоянии. Svenskt Tenn в этом году исполнился 101 год. Поначалу она делала оловянный декор (собственно, название так и переводится — «Шведское олово»). Но в 1934 году в Швецию из Австрии, где уже набирал силу антисемитизм, переехал архитектор-модернист Йозеф Франк, и хозяйка Svenskt Tenn Эстрид Эриксон позвала его работать вместе. С тех пор бренд ассоциируется прежде всего с его яркими принтами. Хотя мебелью он тоже занимался — часть вещей на фотографиях сделана по его дизайну. Вы скажете: где модернизм, а где все эти бешеные цветочки? Но Франк не был обычным модернистом, он довольно рано пресытился гиперфокусом на функциональности и начал заочную полемику с Ле Корбюзье: «Дом не должен быть простой эффективной машиной. Он должен предлагать комфорт, отдых и уют (успокаивать взгляд, побуждать душу)».

Я часто пишу про “инфантильный дизайн”, когда вещи и комнаты для взрослых людей похожи на детские. Но это совершенно не отменяет того, что интерьеры для детей — по-прежнему особая история. Современное родительство — целая наука с многочисленными, порой противоречивыми течениями, но, кажется, никто из них не отрицает, что нашим детям нужно личное пространство — сделанное под их “мерку”, безопасное, развивающее. Детская комната может быть большой или маленькой, главное, чтобы она ощущалась “своей”, чтобы это был тот самый особый мир, который останется в памяти человека на всю жизнь. Создавать такие детские помогает компания “Песочница”. Они не просто делают кроватки, столы, шкафы и прочее, а разрабатывают и воплощают целые мебельные системы, которые точно вписаны в пространство комнаты. Основной материал — березовая фанера, экологичная и надежная. Каждая детская делается на заказ под запросы детей и их родителей. Кому-то нужна просто хорошая практичная обстановка, соразмерная маленькому человеку, а кто-то мечтает о комнате в стиле любимого мультика — с “Песочницей” возможны любые варианты. Да, дети быстро растут, а их интересы и запросы меняются вместе с ними. “Песочница” предлагает заранее подумать о будущем и предусмотреть взаимозаменяемые модули, так что сегодняшний космический корабль или замок принцессы завтра перевоплотится во что-то еще — или “расколдуется” и превратится в обычную практичную комнату подростка. В канале “Песочницы” собрано большое портфолио проектов, созданных ими за десять лет работы и взрослеющих вместе со своими хозяевами. Но это — для сведения и вдохновения. В “Песочнице” вас и ваших детей ждут с вашими собственными мечтами. Реклама. ООО «Фабрика ХР», erid: 2VfnxvbFfgc

Австралийская флористка Хэтти Моллой добавляет в свои букеты овощи-фрукты и даже мухоморы. Берём на вооружение идею с арбузом — сезон не за горами!

Классный новый светильник Ульяны Хохловой. Называется «Бамбобур», сделан, как и другие её вещи, из переработанного картона. «Этот предмет нарисовался в тот момент, когда я поняла, что быть серьезной и правильной никак не помогает. Хотелось через предмет передать заряд радости и свободы», — говорит Ульяна. На эту работу её вдохновила другая творческая и яркая женщина — дизайнер Елена Чебурашкина. Они лично не знакомы, но Ульяна следит на Еленой в Instagram*. * Принадлежит Meta, которую власти РФ считают экстремистской организацией

“И чтоб побольше места для хранения!” — по моим скромным оценкам, такой запрос от своих заказчиков получают девять из десяти дизайнеров. Логично: мы живем в мире товарного изобилия, при этом средний размер жилья год от года становится всё меньше. Решить этот вечный конфликт призваны встроенные шкафы — они позволяют эффективно использовать всю высоту комнаты, а если снабдить их дверями-купе, то ещё и экономят место в квартире. Хороший встроенный шкаф — это целая система, а её монтаж — потенциально слабое звено и источник конфликтов дизайнера с клиентом. Нужно продумать массу тонкостей — от того, как сделана ниша под будущий шкаф, до типа открывания дверей. С этим вам прямо сейчас поможет производитель корпусной мебели на заказ NEIGHBORS, который составил краткий гайд по трём основным системам купе. Из него вы узнаете, что такое компланарная система и как правильно её спроектировать, какие детали критичны для плавной работы механизма и что надо учесть при установке классической системы. Это, кстати, не единственное проявление заботы NEIGHBORS о своих клиентах, реальных и потенциальных. В их канале масса другой полезной информации и предложений, от которых невозможно отказаться (они, например, компенсируют часть затрат на фотосъёмку интерьера, если там стоят их вещи). Так что подписывайтесь на канал NEIGHBORS и забирайте гайд по шкафам-купе по ссылке. Реклама. ООО "СИНТЕЗ" ИНН: 7328088055 Erid: 2VfnxvHwhCL

Некоторые #домики изнутри — совсем не то, чем кажутся снаружи. Много лет назад, в 1870-е годы, благочинные жители британского города Фавершема купили сборную церковь из гофрированного железа. В то время это было типовое решение, и металлические церквушки, порой довольно щедро украшенные в “готическом” стиле, появлялись по всей Британии. Эта дожила до наших дней, хотя службы здесь не ведутся с 1950-х годов. С тех пор здание несколько раз меняло свою функцию, в последний раз это была столярная мастерская. Теперь здесь живёт Ник Кенни. По работе ему часто приходится бывать в Париже, и он искал место, откуда удобно добираться во Францию, и одновременно не слишком далеко от Лондона. Фавершем в этом смысле полностью его устраивает. И здание бывшей церкви, из которой как раз только что съехали столяры, тоже показалось ему идеальным — оно достаточно большое, чтобы в нём можно было не только жить, но и работать. Ник зарабатывает на жизнь, проектируя кухни и ванные комнаты, но сам полтора года прожил без горячей воды. С тех пор, как он обосновался в Фавершеме в 2003 году, он постоянно что-то ремонтирует и усовершенствует: утепляет, звукоизолирует, а теперь планирует ремонт крыши. Колоритный облик домика объясняется не только его необычным происхождением — здесь практически нет новых вещей. Ник — поклонник секонд-хенда, среди своих французских заказчиков он прославился тем, что делал кухни и ванные из б/у цинковых листов, снятых с парижских крыш. А здесь он пустил для отделки мокрых зон остатки плитки с других проектов. 📷 David Giles Подробности у World of Interiors

Сегодня у нас довольно необычные #планынавыходные — Василий Лужбин сходил в подпольную типографию на Лесной и рассказывает, как был устроен быт революционеров, которые сто с лишним лет назад вели бурную агитдеятельность под прикрытием фруктовой лавки. Вот вам фрагмент этой истории для затравки. А прочитать все целиком приглашаю в «Дзен»

Дом, в котором происходила торговля фруктами и печать антиправительственных материалов, строился постепенно. Свой нынешний облик он приобрёл в 1903 году после реконструкции, которую провёл Виктор Мазырин, автор знаменитого особняка Морозова на Воздвиженке. В нём появились доходные квартиры, а на первом этаже — магазины, включая лавку Каландадзе. Легенда подпольщиков была такова: владел лавкой Мириан Каландадзе. На деле он, хоть и состоял в партии, был простым портовым грузчиком из Батуми. Выбор пал на него, поскольку он никогда не попадался в руки сыска. В «своей» лавке Каландадзе никогда не бывал, и всеми делами заведовал его «управляющий» Силован Кобидзе, тоже бывший на деле революционером. Прямо за прилавком находится дверь, ведущая в квартиру, где Кобидзе жил вместе с женой Марией и их полугодовалой дочерью. Заподозрить такую семью в борьбе с царским режимом было довольно сложно, но чтобы совсем никак не выделяться, подпольщики взяли себе в команду на роль помощницы по дому Марию Наговицыну-Икрянистову, бывшую не только ткачихой, но и членом Совета рабочих депутатов. Излишняя осторожность была оправданна: типография находилась в весьма опасном окружении. На той же стороне Лесной располагался полицейский участок, ещё дальше, на углу с Новослободской — Бутырская тюрьма, а прямо напротив дома — хорошо охраняемый винный склад. Ставка была на то, что охранка не додумается искать заговор у себя под носом, и за год ей действительно не удалось раскрыть типографию.

Нет больших проблем с тем, чтобы купить мебель в Италии. Проблема в том, чтобы её оплатить, а потом быстро и надёжно привезти в Россию. Доставка и в лучшие времена занимала порядочно времени, а теперь люди ждут свои диваны чуть ли не по полгода. Логистика — это сложно, если вы занимаетесь ею время от времени или вообще в первый раз. И гораздо проще, если это ваша специализация, как у международной компании Mobililogistica. Mobililogistica работает как с розничными торговцами, которым нужна регулярная и быстрая доставка из Европы, так и с частниками. Например, с дизайнерами, которые собирают мебель под проект — на одной фабрике купили стулья, на другой — кровать и так далее. Для них Mobililogistica — это настоящая находка. С ними вам не придётся отдельно оплачивать товар и заказывать его доставку, компания возьмёт это на себя и сделает всё централизованно: оплатит мебель итальянцам, соберёт её на своём складе, застрахует на 110% от стоимости, отправит консолидированный заказ в Россию и сама его растаможит. При этом будет направлять вам отчёты на всех ключевых этапах, чтобы вы не беспокоились, как там ваш контейнер. Звучит как будто легко и просто, но на самом деле вся тонкость — в правильно оформленных документах. Может запросто оказаться, что сделка на три юрлица в процессе превращается в сделку на 17 отдельных участников — это реальный случай из практики Mobililogistica. Так что лучше не заниматься самодеятельностью, а сразу идти к специалистам. Кстати, компания обещает рассчитать стоимость вашего заказа всего за 30 минут, так что вы точно ничего не потеряете. Склады Mobililogistica находятся непосредственно в Италии, и это тоже сильно упрощает дело. Впрочем, если вы закупаете мебель в других странах Европы, то её тоже можно собрать на итальянском складе и потом всё вместе отправить в Россию. Или не в Россию — Mobililogistica берётся организовать доставку в любую европейскую страну (срок доставки — от 3 дней), в США, Эмираты (35 дней) или страны СНГ (14 дней). Знаю, сколько наших дизайнеров работает по всему миру, поэтому услуга тоже очень ценная. У Mobililogistica есть свой канал, из которого видно, что международная доставка — это целый отдельный мир. Там и захватывающие дух истории из жизни, и всевозможные чек-листы, и прочая полезная информация. Если вы возите мебель или знаете, что вам предстоит такая задача, обращайтесь в Mobililogistica и подписывайтесь на их канал. Реклама. ИП Попова Е.С., ИНН: 590417093305, erid: 2VfnxxJnvpp

Идея использовать грибы для производства мебели витает в воздухе давно, и на каждой большой выставке энтузиасты показывают какие-то прототипы. Но вот до серийного выпуска грибной мебели дело дошло только сейчас. Дизайн-стартап Aifunghi из Нидерландов, основанный Бартом и Марией Шилдер, заявляет, что готов выпускать свои лампы и кресла небольшими стандартизированными партиями. В отличие от единомышленников, Шилдеры не выращивают мебель, а делают её из композита на основе мицелия (“корни” гриба) и волокна конопли. Выпуском композита занимается дружественная компания Growmolding. Гриб ест коноплю, и в результате получается прочный материал, не требующий связующих веществ синтетического происхождения. Для обивки используется пена из норвежских водорослей (их производит ещё один стартап), а снаружи мебель обтянута искусственным мехом. Тоже, естественно, экологичным по составу — его делают из сельхозотходов. Основатели Aifunghi утверждают, что все их вещи содержат ноль пластика и биоразлагаются без остатка.

🪆 Дизайн-Админы – сила сообщества и образования! 💡В нашем ламповом комьюнити администраторов каналов об архитектуре и дизайне, мы не только регулярно делимся образовательным контентом, но и учимся друг у друга! Расскажу вам о трёх проектах, актуальных для меня прямо сейчас. 1/ Анастасия Ромашкевич в своём платном канале Ромашковый Pro только что закончила интенсивный фото- и видео- обзор 3-х дневного фестиваля дизайна в Копенгагене. Фото 1-3. 😍 🛋️ В ближайшее время состоится итоговый стрим для подписчиков. Кроме того, после приобретения подписки вам автоматически станут доступны материалы с прошлых выставок, включая Милан и Париж. 🗃️ Это непрерывно растущая база полезной информации, которой я сама регулярно пользуюсь. 2/ Артём Дежурко прочитал онлайн авторский курс о главных европейских и американских брендах предметного дизайна. Как всегда очень подробный и интересный! Курс «Индустрия дизайна. Главные бренды XX века»: Thonet, Iittala, Arabia, Herman Miller, Knoll, Cassina, Vitra и IKEA. Фото 4-6. 🥸 🪑Истории корпораций стоящих за классикой дизайна и их отношений с дизайнерами. Вы узнаете о том, почему Vitra до 80-х не маркировала продукцию своим логотипом, а IKEA до 90-х в основном торговала мебелью польских, чехословацких и румынских фабрик. И много других интересных фактов, оставшихся вне традиционных учебников по истории дизайна. 👨‍🎓Доступ к записям курса продается последние два дня и будет доступен 3 месяца после покупки, а вот дополнительные материалы к каждой лекции, как и полученные знания, останутся с вами навсегда. :-) 3/ Verlab. Курс «Бот в помощь» стартует сегодня (набор на летний поток уже закрыт, продолжение будет осенью, следите за анонсами). 🤖 👩‍💻 Я сама проходила этот курс дважды: на старте, и совсем недавно, после добавления в программу новых ии инструментов, в том числе по работе с видео и 3-д. Это полный восторг! Хотя курс заточен на дизайнеров интерьера, он совершенно точно будет полезен не только им. На фото 7-9 результаты моих первых учебных упражнений. 🎨 Как пользоваться Midjourney я, в общих чертах, знала и до курса. Но ребята, во-первых, делятся собственными ремесленными секретами, давая рабочие схемы и комбинации (один их авторский метод «Проявления» чего стоит!) Плюс готовая база с идеями для написания работающих промтов. 🤓А, во-вторых, они больше про логику интеграции ии инструментов в современную креативную практику. Я, например, думаю о том, чтобы использовать свои знания о написаниях промтов по историческим стилям и современным авторам при обучении истории дизайна 👌😇 P.S. 🤩 Также напоминаю, что запись нашей онлайн-конференции «Всё, что нужно знать дизайнеру в 2025 году» – всё ещё не теряет актуальности и её можно приобрести вот тут. #ДизайнАдмины #Lectures #AI #DesignHistory #Trends2025

Из художницы-графика в мебельные дизайнеры — таким был путь датчанки Кристины Дам, работы которой я второй год подряд с удовольствием рассматривала на выставке 3daysofdesign. Кристина получила художественное образование в Королевской академии искусств и архитектуры и в 2007-м открыла свою студию. Поначалу занималась тиражной графикой — у художницы тогда была идея, что надо сделать искусство доступным как можно более широкому кругу людей. Со временем переключилась на скульптуру, а потом и на мебель. Называет свой стиль “скульптурным минимализмом”. Не уверена, что её работы всё ещё можно рассматривать с точки зрения доступности — цены точно не массмаркетовские, но в том, что у Kristina Dam Studio есть своё лицо, сомнений нет. В предметах Кристины чувствуется тесная связь с богатым наследием датского дизайна — у неё великолепная столярка, она работает с качественными натуральными материалами и почти не использует цвет. Но, в отличие от других дизайнеров-соотечественников, она иногда слегка отклоняется от магистрального курса на функционализм, позволяя себе некоторую декоративность форм. А когда презентует работы на выставке, не боится сделать композицию очень плотной и насыщенной аксессуарами. Напомню, что полный репортаж с выставки 3daysofdesign ждет вас в канале «Ромашковый PRO». Я привезла из Копенгагена столько материала, что ещё продолжаю делиться им с подписчиками — и обязательно устрою для них итоговый стрим.

Неожиданное и очень симпатичное продолжение выставки «Архитектура света» об истории кирпичей Фальконье, которая проходила в Музее архитектуры ещё в 2023 году. Технология создания стеклянных блоков, чрезвычайно популярных на рубеже XIX–ХХ веков, была утрачена, но российской компании NWGlass.lab удалось её восстановить — часть экспонатов той выставки сделали именно они. Новый виток этой истории: стеклодувы объединились с BURO ALL — основательнице бюро Елене Антоновой пришло в голову превратить кирпичи Фальконье классической формы №7 в шкатулки. Идею презентовали ещё на ARTDOM, а теперь шкатулки выпускаются серийно и их можно купить. Фото новинок стилизовала Марина Бессонова, а поскольку последние несколько лет она занимается керамикой, то замешала цветное стекло с белым фарфором по собственному дизайну. Если хочется погрузиться в историю Фальконье, то вам сюда — в 2022 году у AD вышел подкаст «У стен есть уши» вместе с МуАр, и там про них есть целый выпуск.

Государственные учреждения Дании — например, больницы или школы — получают от государства бюджет на покупку предметов искусства. Интересный факт, который я узнала во время выставки 3daysofdesign. Мы обедали в шоуруме Norman Copenhagen с представительницей бренда в России Верой Ли и хозяйкой салонов «Предметы» Анастасией Продовиковой и обсуждали почти философский вопрос: как так вышло, что в Дании дизайн стал чем-то вроде национальной идеи. Классика датского дизайна родилась в начале и середине ХХ века — это сильные, зачастую легендарные вещи, задающие очень высокую планку для следующих поколений. Современные бренды ищут свою идентичность, опираясь на опыт старших товарищей. Тот же Norman Copenhagen эстетизирует быт во всех его проявлениях, выпуская наряду с диванами и креслами контейнеры, в которых можно хранить овощи, и деревянные декоративные птички (кто знаком с датским дизайном, тот поймёт — это тоже дань традиции). А, например, Muuto делает мебель, что называется, вне времени, но подаёт её дерзко и ярко, работая с колористикой так, что дух захватывает. Norr11, в шоуруме которого я хотела бы жить, — вообще отдельный случай. Все ключевые местные ценности при нём — формы, которые не устареют даже в отдалённой перспективе, невероятные обивки и замечательная эргономика. Но есть в их дизайне какая-то тонкая игривость, какую от датских брендов обычно не ожидаешь. Короче говоря, датский дизайн — разный. Но всегда интересный, живой, модный и одновременно вечный. Все три бренда из этого поста представлены в «Предметах»; их салоны есть в Петербурге и Москве. Если для вас эти названия внове, непременно познакомьтесь — получите массу удовольствия. А если вы уже знаете и любите датский дизайн, то имейте в виду, что вещи лучших его представителей нам по-прежнему доступны. Реклама. ИП Продовикова А.И., ИНН: 774330580618, erid: 2VfnxvPqdMi

Однажды в AD мы опубликовали подборку самых красивых поездов планеты, и она побила все рекорды популярности. Не знаю, как так вышло, но Royal Scotsman, принадлежащий компании Belmond, в материал не попал, хотя и тогда считался лучшим в Шотландии. А сейчас он похорошел ещё пуще — в этом году на борту поезда, курсирующего по Шотландскому нагорью, появились два сьюта. Первый спроектировал французский архитектор Тристан Ауэр, второй — английские краснодеревщики из A. Dunn & Sons. По планировке они примерно одинаковые, различаются главным образом ткани и рисунки на деревянных панелях в технике маркетри. Ауэр выбрал для своего купе достаточно традиционный растительный узор, а для обивки — твид и тартан. A. Dunn & Sons взяли менее очевидные, но тоже традиционные ткани — жаккард от шотландской мануфактуры Araminta Campbell. На стенах их купе изображено примерно то же, что видно из его окон — живописные горные пейзажи. Чтобы прокатиться в одном из этих купе, придётся заплатить от шести тысяч фунтов на человека. 📷 Ludovic Balay, Pierre Mouton

Вчера мы отвлеклись от выставки 3daysofdesign на изучение быта копенгагенцев, а сегодня выставка уже закончилась. Так что делать дневник смысла нет, и я предлагаю другой вариант. Если хотите много датского дизайна, то подписывайтесь на «Ромашковый RRO», я продолжаю выкладывать туда посты с выставки и в скором времени устрою итоговый стрим. Ну а тем, кто пока настроен потреблять красоту дозированно, предлагаю фотографии цветочного бутика Tableau. Tableau — бренд многостаночник, у них есть галерея коллекционного дизайна, они занимаются оформлением мероприятий и цветочную лавку тоже держат. Я в том году её показывала, но обстановка с тех пор там слегка изменилась, да и подписчиков в канале прибавилось. Больше всего меня поражает выбор растений. Даже в обычных цветочных Копенгагена встречаются цветы, какие я у нас видела только где-то на дачах. Настоящие природные, как будто бабушка в саду собрала. У Tableau в этом смысле попафоснее , но тоже очень живо.

Как большая любительница сунуть нос куда не звали, зашла в чей-то двор. Предлагаю без лишних слов посмотреть, как живут копенгагенцы. Это, как вы понимаете, старый фонд. На территории имеются бывшие конюшни. Они, кстати, и в центре Москвы встречаются. Но, увы, такой ухоженности и такого количества зелени у нас нет. Надо брать пример с датчан!