Ромашковый сбор

В топе декабрьских постов ожидаемо много новогоднего контента, но не только он: 🌸 Загородный дом по проекту Юлии Кишкович, сделанный по образу советских санаториев. 🌸 Подборка декора в минорной гамме. 🌸 Новогодние открытки из гостиницы “Хоромы” в Тарусе. 🌸 Сказочная мебель Даши Васильковой для будущей гостиницы в Подмосковье. 🌸 Рождественское убранство лондонского дома флористки Эми Меррик.

Хвастаться мечтами бывает не менее увлекательно, чем приобретениями. Делаю это в очень приятной компании.

Развлекалась сегодня тем, что пыталась выяснить, какая спешелти-кофейня — самая центровая. До этого пальму первенства держала «Кофемания», расположенная на центральной линии ГУМа. Но теперь Lime открыл в универмаге свою вторую кофейню, и она, как и сам магазин, на первой линии — то есть еще ближе к Красной площади. Оформлением новой кофейной точки занималась команда Movs Studio. «Многослойная» отделка барной стойки изображает стопки ткани на столе у швеи — дизайнеры решили показать в интерьере контролируемый хаос швейного производства. Ну а за кофе отвечает холдинг gt. — у них свой кофейный бренд и зерно собственной обжарки.

Обалденный проект галереи Pierre Augustin Rose — серия мебели, обитой гобеленами Обюссон. Не современными, сделанными по историческим образцам, а самым настоящим антиквариатом. Надо быть очень уверенными в себе людьми, чтобы таким образом распорядиться изделиями мануфактуры, чьё ремесло входит в список нематериального наследия ЮНЕСКО. Я запала на Pierre Augustin Rose во время зимнего Maison&Objet — их экспозиция была одним из самых сильных впечатлений, а теперь, в дополнение к двум парижским локациям, они открыли филиал в Нью-Йорке. К этому открытию как раз и приурочен выход коллекции, но снимали её, очевидно, где-то в родном Париже.

На прошлой неделе многие коллеги постили кадры из лондонского интерьера по проекту Dimorestudio, который вышел в январском Architectural Digest. Не буду повторяться — есть еще одна классная работа, имеющая отношение к творчеству дуэта: квартира сооснователя студии Эмильяно Сальчи, опубликованная на обложке последнего номера Living. В уходящем году в профессиональных кругах судачили о том, что происходит с Dimore. Во время Миланской недели дизайна галерея на Сольферино, куда обычно стояла многочасовая очередь, в этом году осталась закрытой, а на одной из инсталляций в городе Сальчи видели одного и в печали. Короче, было ощущение, что у них со вторым сооснователем Бриттом Мораном всё окончательно расклеилось. Эта публикация проливает свет на отношения внутри дуэта. Эту квартиру Сальчи завел себе еще три года назад: год ушел на то, чтобы уговорить на продажу ее бывшего хозяина, художника-декоратора из Ла Скала, и еще два — на переделку. При этом Эмильяно говорит, что Моран по-прежнему играет важнейшую роль в его профессиональной и не только жизни — и как подтверждение, для этой съемки они позируют вдвоем. Так что за наполнение программы следующей Недели дизайна можно не волноваться — сколько бы ни обвиняли Dimorestudio в самоповторах, их инсталляции всё равно оказываются гвоздем программы. 📷 Andrea Ferrari

Спасибо, что были с «Ромашковым» в уходящем году!

Продолжаю (хоть и не так регулярно, как хотелось бы) вспоминать лучшие инсталляции Миланской недели дизайна. Далеко не всё, что там показывают, обязательно приживается, но теперь информация отстоялась и настоялась, и можно говорить о реальных трендах. Перед вами — уже традиционная инсталляция датчан Muuto. Они уже несколько лет выставляются в реальной миланской квартире, которая находится в том же подъезде, что и галерея Dimore, и поначалу к ним заходили за компанию. В этом году Dimore была закрыта, а к Muuto стояла самодостаточная очередь. Год от года дизайнеры Muuto всё здесь перекрашивают. Обожаю, как они каждый раз придумывает новое обрамление для соседнего дома с ярким свекольным фасадом. В целом год от года цвета становятся ярче и плотнее. В этот раз была даже полностью красная комната — понятно, что в жилом интерьере это мало кто захочет повторить, но в общественных такие решения уже есть. Самой показательной, на мой взгляд, получилась гостиная. Сложный коричнево-бордово-баклажановый и его многочисленные вариации — однозначно цвет года. А в целом обстановка комнаты — это отличный пример современного максимализма, когда сложность создаётся не за счёт миллиона разных тканей и вагонов декора, а благодаря колористике. Мебель же в этих интерьерах остаётся по-современному функциональной и понятной. Это тот же самый дизайн, который мы привыкли видеть в более привычных нейтральных интерьерах.

У меня есть отличный саундтрек для ваших вечерних дел: как и обещала, мы с Сашей Кондуковым снова наведались в «Садовые кварталы» и записали новый выпуск подсказка о нем и окрестностях. Чтобы не получилось слишком уж благолепно, судьба подкинула нам массовиков-затейником с постсоветскими шлягерами. На фото «Садовые кварталы» в прошлые выходные и в середине лета. Apple Яндекс Mave Встроенный плеер для Telegram

Sky Living — редкий пример того, как китайский дизайн выходит на российский рынок не фрагментарно, а сразу в формате полноценной коллекции. Это история не про «что-то привезли», а про аккуратную селекцию с понятной логикой. В основе Sky Living — несколько направлений, каждое со своим характером. 🔵В мебели это три линии Casa — классика без компромиссов, где всё решают материалы: кожа, дерево, металл. Modern — более сдержанная современная эстетика, рассчитанная на комфортную жизнь, а не просто эффектную картинку. Deco (Odry) — ар-деко в его выразительном, немного дерзком варианте, для интерьеров, где не боятся заявлять о себе. 🔵Отдельного внимания заслуживает свет Lustralighting. Люстры, бра и торшеры здесь воспринимаются как самостоятельные объекты, а не просто источник освещения. Важно и то, что Sky Living работает с этим направлением под ключ: от подбора до монтажа, с сертификацией и гарантией. 🔵Стеновые панели New Wall Panels — ещё один сильный блок. Бамбуковые панели с фактурами под камень, кожу и дерево выглядят технологично и при этом не холодно. Здесь же можно заказать двери скрытого монтажа. 🔵И наконец, сантехника Leika. Цветное стекло, розовое золото, смесители, больше похожие на украшения, чем на утилитарные объекты, — всё это заметно меняет представление о том, какой может быть ванная комната. Sky Living аккуратно балансирует между эффектностью и рациональностью: отличное качество, большой выбор и цена, которая не выглядит случайной. Посмотреть коллекции можно в двух шоурумах — в МЦ «Гранд» в Химках и в «Декор Экспо» на Нахимовском проспекте. Реклама. ООО «ТОРИ», ИНН: 5008061090, erid: 2Vfnxxpqoa1

House&Garden продолжает подкидывать красивые рождественские истории, и кто мы такие, чтобы сопротивляться?) Так что добро пожаловать в лондонский дом флористки Эми Меррик и ее мужа-архитектора Филипа Шелли. Они сняли его пять лет назад, сразу после свадьбы и последовавшего за ней переезда в Лондон, и впервые попали внутрь уже после того, как был подписан договор аренды. Дом построен в 1817 году и, по словам Меррик, достался им в идеально отремонтированном состоянии. Вещи супруги покупали по большей части на аукционах и винтажных магазинах, но и масс-маркетом тоже не брезговали. Тут вообще без излишеств и роскошеств, и если кресла закрыты покрывалами, то есть вероятность, что это потому, что их состояние далеко от идеального. Чего не скажешь про обстановку в целом. Тут так хорошо, что Меррик и Шелли сейчас готовятся к переезду — боятся безнадежно влюбиться в чужой дом и решили поискать что-то новое. Это их последнее Рождество на старом месте. Кстати, обратите внимание на бумажные гирлянды. Еще том году H&G (и я вслед на ним) писал, что это старый новой тренд, но кажется, силу он набрал уже в этом, вижу такой декор постоянно. И в российских интерьерах тоже. 📷 Christopher Hoewood

У моей подруги Даши Васильковой два больших увлечения — плитка и русский стиль. У человека более заурядного из этой комбинации мог бы выйти какой-нибудь кафель с матрёшками. У Даши получается, например, кровать со встроенным диджейским пультом и балдахином из кружевных салфеточек, комоды на курьих ножках и бра с мухоморами. Всё это она вместе с питерским проектом Placebo25 показывала на Московской неделе дизайна. Предназначаются эти странные вещи для будущей гостиницы The Birch в Подмосковье. У Placebo25 уже есть отель в родном Петербурге, и там всё тоже максимально необычно и непривычно. Впрочем, путешествие на то и путешествие, что можно выбраться из своих конвенциальных жилищ и примерить на себя новый опыт, каким бы безумным он ни казался.

Часть христианского мира уже отметила Рождество и ушла на каникулы, так что будем считать праздничный сезон открытым. Встречаем его вместе с тарусскими “Хоромами” — фотографии гостиницы по такому случаю превратились в акварельные открытки. А основные новогодние развлечения традиционно происходят в любимом Саду Ракицкого. О том, как мы кутили там в прошлом году, рассказывала вот здесь. Если еще не определились с праздничными планами, от души советую.

Мне в этом году нравится рождественско-новогодний декор в такой вот мрачноватой палитре. Не совсем эстетика упадка, но направление то же. На самом деле в северной части света эти дни именно такие — короткие и по большей части пасмурные. И вот получается, что совсем необязательно расцвечивать их миллионами огоньков и превращать в подобие цирка, как это сделано на улицах Москвы в этом году. Полумрак может быть очень красивым. В подборке не руководство к действию, а фотографии для настроения, которые я в последние дни добавила в закладки Инстаграма (власти РФ считают его экстремистским — видимо, за отсутствие разноцветной иллюминации).

Новая генерация техники по уходу за бельем Scandinavian Laundry Care 2.0 Уже 75 лет мы создаем технику для ухода за бельем и знаем, как правильно заботиться о вашей одежде. Уход за бельем по-Скандинавски. Версия 2.0:

- Дверца без резинового уплотнителя Steel Seal™ обеспечивает гигиеничную стирку и снижает рост бактерий на 95% - Конструкция Quattro Construction™ 2.0 поглощает шум и вибрации, создавая тишину в доме - Три цветовых решения, которые гармонично дополнят любой интерьер

Доверьте ASKO заботу даже о самых деликатных вещах.

Как ни странно, этот интерьер Юлии Кишкович я тоже воспринимаю как новогодний. А всё потому, что, рассказывая про него, Юлия очень сочно описывала зимние каникулы, которые когда-то вместе с родителями проводила в Доме творчества в Суханово. Это место отдыха советских архитекторов больше уже не существует, но воспоминания о нём неожиданно выплыли в этом проекте. Прочитать написанную мной историю целиком и посмотреть полную съёмку на этот раз призываю на сайте журнала Buro 314. 📷 Варвара Топленникова

Эту «летающую тарелку» Futuro в стиле футуризма, который теперь идёт с приставкой «ретро», придумал финский дизайнер Матти Сууронен. Сборно-разборная конструкция из армированного стекловолокном пластика, которую презентовали в 1968 году, предназначалась для лыжников и вплоть до нефтяного кризиса середины семидесятых годов выпускалась серийно. Три такие тарелки долетели до СССР и были установлены на Домбае, в Гурзуфе и Краснодаре. Домбайская сохранилась лучше всего и до сих пор используется под гостиницу. В Гурзуфе, судя по найденным в интернете фотографиям, Futuro превратили в ночной клуб, не знаю цел ли он до сих пор — фотографии старые. В краснодарской «тарелке» одно время работало детское кафе, после чего она много лет простояла заброшенной, и вот теперь её собираются вернуть в строй. В ближайшее время Futuro демонтируют и увезут на реставрацию, а ближе к лету дом вернётся на прежнее место в новом качестве — в нём откроют культурное пространство. Очень ждём: предполагается, что в 1970-е годы в мире существовало до сотни домов Futuro, но до наших дней дошло гораздо меньше, и если реставрация пройдёт успешно, то получится важная достопримечательность. На первой фотографии хорошо сохранившийся финский Futuro, а на остальных его российский собрат, ожидающий реставрации.

Погода в Москве — как эмоциональные качели. Пробуем найти баланс вместе с соосновательницей лондонской дизайн-студии Salvesen Graham Николь Сальвесен. В 2001 году они с мужем Томом купили дом во французских Альпах, в том самом месте, где много лет катались на лыжах. Планов обзаводиться здесь недвижимостью у них не было, но раз подвернулся удачный вариант, то почему бы и нет. Дом довольно новый: его построили в 1990-х местные фермеры, в какой-то момент перепрофилировавшиеся в инструкторов по горнолыжному спорту. Новым хозяевам планировка и стены из жёлтой сосны не очень нравились, да и само шале было им маловато, так что они позвали архитекторов из Piste B Architecte и всё здесь переделали. У дома появилась трёхэтажная пристройка, увеличившая его площадь почти вдвое. Но нас больше всего интересует интерьер. Сальвесен подошла к делу основательно, как будто это не отпускное жильё, а место для жизни круглый год. Кстати, по факту так именно и происходит — когда Николь и Том не живут в шале сами, то сдают его в аренду. Подход к декорированию у хозяйки стопроцентно британский. Вместо непременных для шале шкур и красно-белых тканей — выставка достижений британской текстильной промышленности. Диваны завалены подушками, по полу — восточные килимы, а на стенах местами — обои, для шале вещь совершенно невиданная. Для гостиной Сальвесен заказала в de Gournay обои на шёлке с нарисованными вручную образцами местной флоры. Кроме них, альпийского здесь немного, хотя без традиционных стульев с фигурными спинками не обошлось. Ну и виды из окна делают своё дело — не позволяют хозяевам и их постояльцам забыть, где они находятся. 📷 Christopher Horwood Подробности у House&Garden

В прошлую пятницу я удалила из комментариев штук тридцать сообщений от ботов. Это рекорд, но вообще я чищу комментарии от спама каждый божий день, и мне это страшно надоело. Будем честны: большинство постов не вызывают бурных дискуссий. Пишут комментарии, за вычетом ботов, главным образом люди с никами типа «Маша классный риэлтор» и «Петя мебельное производство». Это живые люди, но их тоже интересует не обсуждение, а продвижение своих услуг. Есть исключения. Например, посты о сохранении наследия собирают много откликов от живых неравнодушных людей. И это, на самом деле, главное, что пока удерживает меня от того, чтобы убрать комментарии совсем. Но есть ведь хорошие каналы, где комментарии не предусмотрены, и мне всё больше хочется взять с них пример. Короче говоря, пока комментарии в этом канале всё ещё живы, предлагаю обсудить и проголосовать. Так ли они вам нужны или я зря страдаю? На фотографии я вдохновляюсь на борьбу с ботами на недавней выставке Антона Левина в Art&Brut

Современный быт строится на сервисах: на аутсорс можно отдать что угодно, даже кухню иметь не обязательно — доставка накормит. Но эта московская квартира производит совсем другое впечатление — кажется, что ее хозяевам важно сохранить контроль над тем, что им важно и дорого. Больше фотографий и текст целиком ждут вас в Дзене Дом, в котором находится квартира, построен больше ста лет назад, когда такой подход был в порядке вещей, — это здание с неоклассическим фасадом в тихих переулках возле Чистых прудов. Хотя, конечно, образ жизни хозяев и, соответственно, набор помещений здесь совсем не такой, как в начале ХХ века. Владельцы квартиры — молодая семья: путешественники и меломаны, любители гостей, вечеринок и одновременно ценители внутренней тишины. В квартире, которую для них спроектировала Татьяна Пономаренко, помимо прочего, есть особое место для прослушивания музыки и даже особая комната для медитаций и спорта. В этом интерьере нет историзмов, но атмосфера степенности и спокойствия как будто и правда не из наших безумных времен. Архитектура и интерьер Татьяна из тех дизайнеров, которые строят образ, отталкиваясь от архитектуры здания. Однако это совсем не тот случай, когда интерьер переносит нас в прошлое. Нынешним владельцам квартира досталась после ремонта 1990-х, с видоизмененной планировкой и без исторических деталей, и дизайнер не стала «делать как было». «Неоклассический фасад с ордерным порталом и ритм окон сами задают тон, поэтому внутри я сознательно избегаю музейных цитат, чтобы дом оставался живым, современным и честным по отношению к нынешним хозяевам, — говорит Татьяна. — Я работаю с историей не через стилизацию, а через архитектуру пространства: ось, анфилады, пропорции, высоту проемов, портальный вход, свет и деликатный декор». Планировка Смысловым и физическим центром квартиры стала гостиная. Мягкая группа из двух диванов и пары кресел замкнута сама на себя и всем своим видом приглашает к общению — так часто бывает в европейских и американских интерьерах, но все еще редко встречается в наших, где мебель равняется на телевизор. Здесь для кино есть проектор с большим экраном. И кстати, диваны довольно легкие, их можно передвинуть и поставить в линию, устроив импровизированный «зрительный зал». От гостиной ответвляются все остальные помещения, а широкий дверной проем соединяет ее с соседним кабинетом, он же — музыкальная комната. Раздвижные двери прячутся внутрь стены, а портал отделан мрамором. Кажется, что толщина стены здесь солидная, как в старые добрые времена, но это всего лишь обманка: на самом деле это обычная современная перегородка, а за каменными торцами, как за кулисами, скрываются две ниши. В одной стоит рабочий стол, в другой — виниловый проигрыватель. Можно слушать музыку, устроившись на кожаном диване и любуясь замечательным видом на старую Москву, который открывается из этой комнаты. Вертикали В наследство от давнего прошлого кабинету достался камин, когда-то настоящий дровяной, а теперь из-за требований пожарной безопасности — газовый. Он облицован двумя видами камня, а его верхняя панель имеет отчетливый вертикальный ритм, который проходит через весь интерьер. Вертикальные полоски-каннелюры появляются сперва в прихожей, на отлитой на заказ перегородке из прозрачного рифленого стекла, через которую в прихожую из кабинета льется дневной свет. В зоне кухни зазор между потолком и верхними шкафчиками закрыт светло-серой декоративной панелью с уже знакомым вертикальным ритмом, а ее «линия отреза» задает расположение стеклянных каннелированных вставок над дверными проемами. Этот сквозной прием подчеркивает высоту потолков — даже с учетом всех коммуникаций они получились высотой 3,4 метра, — но не надоедает, потому что каждый раз воплощается по-разному. Продолжение в Дзене 📷 Ольга Мелекесцева Стилист: Наталья Онуфрейчук