Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой

🎂 Сегодня отмечает юбилей музейный кассир Зарина Арсеновна Алиева - замечательный человек, который первый встречает посетителей нашего храма искусств, тот, кто создает особую атмосферу гостеприимства и радушия. Ее внимательное отношение к каждому гостю и искренняя улыбка стали визитной карточкой учреждения. Зарина всегда готова помочь сориентироваться в многообразии билетов и экскурсионных программ. 💐 От всей души желаем Зарине Арсеновне крепкого здоровья, неиссякаемой энергии и бодрости духа! Пусть Ваша жизнь будет такой же светлой и теплой, как Ваша улыбка, а работа всегда приносит только положительные эмоции!

12 сентября родился советский художник-график Борис Яковлевич Аверьянов (1931- 1973) В 1960 г. он окончил графический факультет Московского государственного художественного института им. В.  Сурикова (мастерская Е. Кибрика). В 1963 г. стал членом Союза художников СССР. Работал в техниках станковой графики и линогравюры. Отдавал предпочтение морской и сельской темам, пейзажам и жанровом сценам, посвященным человеку труда. Точный живой рисунок, выразительность цветного пятна и всегда яркая, характерная, запоминающаяся ситуация — все это составляет неизменное обаяние его работ. 🖼 В честь 95-летия тонкого лирика Бориса Аверьянова представляем его подборку линогравюр из коллекции ДМИИ им. П. С. Гамзатовой. Эти графические листы были выполнены художником в 1960 гг. Они в полной мере отражают официальное изобразительное искусство СССР. Но вместе с тем они показывают поиски разнообразной пространственно-пластической формы. Вместо обстоятельного рассказа на листах случайно выхваченные из потока жизни кадры, в фокусе которых яркие краски обыкновенной будничной жизни, а не торжественно-мемориальная тема. ◽️ «Ситцы» из серии «Комбинат Трехгорная мануфактура»  (соавтор Инга Шкубер) ◽️ «Сновальщицы» из серии «Комбинат Трехгорная мануфактура»  (соавтор Инга Шкубер) ◽️ «У амбара» из серии «Зима колхозная» ◽️ «По первому снегу» из серии «Зима колхозная» ◽️ «Механизаторы»

10 сентября в выставочном зале «Дома Дружбы» открылась выставка иллюстраций инклюзивной мастерской АНО «МИРАДЖ» к книге «Жемчужина Дагестанского фольклора» и презентация ее новой, дополненной версии. Директор ДМИИ им. П.С. Гамзатовой Салихат Гамзатова пришла поздравить с этим важным событием самых преданных и любимых друзей нашего музея. Центр развития для особенных детей «Мирадж» с 2018 г. с большим успехом обеспечивает полноценное развитие, поддержку и интеграцию ребят с особыми потребностями в культурную жизнь общества, а также создает условия для их успешной творческой самореализации. Подопечные Центра постоянные участники музейных мастер-классов, индивидуальных и групповых творческих занятий, которые помогают развивать их художественные способности, а также знакомят с шедеврами изобразительного искусства из коллекции ДМИИ. Открывая вернисаж, арт-директор АНО «МИРАДЖ» Элла Гасанова подчеркнула: «Дагестанский музей  изобразительных искусств стал основным партнером в ходе реализации проекта, именно там дети изучали орнаментацию народных художественных промыслов». Салихат Расуловна в своем выступлении отметила, что работы детей поражают своим видением мира, размышлением о нем, тонким художественным отношением к красоте дагестанского народного творчества. 👋👋👋 Весь коллектив ДМИИ им. П.С. Гамзатовой присоединяется к словам поздравления воспитанникам Центра и их наставникам с замечательной выставкой.  Желаем новых интересных проектов, радости от творчества, воплощения всех замыслов!

🎂 Сегодня коллектив Музея сердечно поздравляет заслуженного работника культуры РД, заведующую отделом декоративно-прикладного искусства ДМИИ Джамилю Гитиномагомедовну Раджабову с замечательным юбилеем! Вот уже 28 лет ее  профессионализм и преданность делу являются примером истинного служения искусству Дагестана. Ее кураторские проекты, тематические экскурсии, авторские программы в музейных видеоматериалах открывают посетителям и подписчикам социальных сетей нашей организации удивительный мир народного творчества и традиционных ремесел. Ее способность видеть красоту в каждой детали поистине бесценна. 💐 От всей души желаем Джамиле Гитиномагомедовне крепкого здоровья, неиссякаемого вдохновения и новых творческих свершений! Пусть каждый день приносит радость от любимого дела, жизнь будет наполнена яркими красками счастья, теплом дружеского общения и гармонией созидания!

Сегодня исполняется 198 лет со дня рождения Льва Николаевича Толстого – одного из величайших русских и мировых писателей. Его называют мастером психологизма, создателем жанра романа – эпопеи, оригинальным мыслителем и учителем жизни. Его наследие составляет 90 томов художественных и публицистических произведений, дневниковых заметок и писем. Пожалуй, из плеяды выдающихся личностей России мало кто кроме Льва Николаевича обладал и поныне сохраняет подобную притягательность для всех, кто обращается к его наследию, вне зависимости от возраста, социального происхождения, профессиональной принадлежности. В эти дни в нашем Музее проходит выставка «… и один среди всего поля», подготовленная Государственным музеем-заповедником Л. Н. Толстого (Москва),  в фокусе внимания которой повесть «Хаджи-Мурат». Это последние произведение Льва Толстого посвящено одному из самых известных наибов Шамиля. Еще в молодые годы писатель, пребывая на Кавказе, писал своему брату Сергею, о Хаджи-Мурате, первом лихаче (джигите) и молодце во всей Чечне. Через десятки лет Лев Николаевич создал пронзительную, трагическую повесть, в которой Хаджи-Мурат представлен свободолюбивым горцем, очень одиноким и отчаявшимся. Сегодня в Дагестане, на родине Хаджи-Мурата, на выставке в ДМИИ им. П.С. Гамзатовой можно увидеть иллюстрации Е.Е. Лансере и Е.К. Рыловой, рисунок С.А. Толстой, газетные вырезки статей о Хаджи-Мурате 1940-х годов, а также личные вещи самого наиба. Выставка «… и один среди всего поля» в ДМИИ им. П. С. Гамзатовой будет работать до 4 октября 2026 г. Посещение возможно по Пушкинской карте.

8 сентября 100-летний юбилей советского художника-графика, члена Ленинградского отделения Союза художников Александра Ильича Шураева (1926–1986). Художник родился в с. Шиловка Курской области. Окончил мастерскую графики А. Пахомова Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Репина (1949-1955). Работал преимущественно в технике офорта и литографии. В творчестве Шураева, мастера пейзажа, активно звучала ленинградская тема. Живя в городе на Неве, он постоянно обращался к его величественной архитектуре и живописной природе его окрестностей. Эти работы часто печатались на открытках и периодической печати СССР. Однако художник был также известен и другими графическими сериями. В 1960 гг. он создал серию пейзажных и жанровых гравюр, посвященных рыбному промыслу реке Волхов. 🏞 Один из офортов Александра Шураева «На рыбной ловле» из данного цикла хранится в фонде ДМИИ им. П.С. Гамзатовой.

7 сентября, в преддверии дня рождения народного поэта Дагестана Расула Гамзатова, в рамках XL Международного фестиваля «Дни Белых журавлей» в Театре поэзии прошло открытие выставки «Журавли Расула Гамзатова». В экспозиции представлены фотографии, на которых запечатлены памятники Белым журавлям в нашей стране и за ее пределами. Этот образ, благодаря легендарной песне на музыку Яна Френкеля и слова Расула Гамзатова, стал подлинным гимном памяти и скорби по всем павших на полях сражений, и в то же время символом надежды на мир. По данным Фонда Расула Гамзатова в мире установлено более 200 памятников и скульптурных композиций в более чем в 30 странах. Стихотворение «Журавли» родилось у поэта после пребывания в Японии в 1965 г. в составе делегации, участвовавшей в мероприятиях, связанных с двадцатилетием бомбежки Хиросимы. Там он услышал историю девочки, погибшей от болезни и складывавшей бумажных журавликов, чтобы излечиться. По японским преданиям считалось, что если сделать тысячу журавликов, то можно выздороветь. Также в Японии Расул Гамзатов увидел пролетавших из России белых журавлей, и это тоже произвело на него впечатление. В день, когда отмечалась скорбная дата трагедий Хиросимы и Нагасаки, вокруг памятника было много женщин в белых одеждах. В Японии белый – цвет траура, и именно в этот момент ему сообщили, что у него в Дагестане умерла мать. Он срочно вылетел. И уже в пути домой,  думая о матери, о двух погибших братьях и многих дагестанцах, погибших во время Великой Отечественной войны, и у него родились легендарные строки. По инициативе Марка Бернеса, композитор Ян Френкель написал музыку на стихи Расула Гамзатова в переводе Наума Гребнева. Эта песня стала одной из главных о войне. «Журавлей» исполняют на многих языках мира. Фотовыставка знакомит с самыми первыми монументами, которые были открыты в Махачкале в 1979 г. и в Гунибе в 1986 г., а также скульптурными воплощениями белых птиц в США, Словении, Беларуси, Узбекистане, Египте и др. Открыли мероприятие: директор Театра поэзии Елена Гарунова, директор Дагестанского музея изобразительных искусств Салихат Гамзатова, председатель правления Союза писателей Дагестана Марина Ахмедова, делегаты фестиваля «Дни Белых журавлей». Выступающие говорили о том, что 40 лет назад Расул Гамзатов учредил в Дагестане «Дни Белых журавлей» как фестиваль духовности и поэзии в честь памяти павших на полях сражений. Поэтический форум продолжает жить и развиваться и после ухода поэта. Читатели по всему миру, обращаясь к его произведениям, находят нравственные ориентиры и заново открывают для себя удивительный Дагестан – Страну гор. Фотовыставка «Журавли Расула Гамзатова» организована Театром поэзии, Дагестанским музеем изобразительных искусств им.  П.С. Гамзатовой, Фондом Расула Гамзатова.

Уважаемые дагестанцы!   Поздравляю вас с Днём языков народов России – праздником, который впервые отмечается в соответствии с указом Президента РФ Владимира Владимировича Путина.   Символично, что для новой знаменательной даты выбран день рождения народного поэта Дагестана Расула Гамзатова. Его творчество – это единая книга мудрости и отваги, добра и любви к Родине. Оставаясь истинным патриотом, Расул Гамзатович с глубоким уважением относился ко всем народам, их культуре и традициям. «Языки у людей могут быть разные, были бы едины сердца», – говорил поэт.   Для Дагестана новый праздник имеет особое значение. Здесь говорят на десятках языков и множестве диалектов, и за каждым – вековая мудрость, традиции, верность заветам предков. В современном мире важно сохранить эту драгоценную основу. Ведь именно через родной язык мы передаём детям нравственные ориентиры, историческую правду, чувство принадлежности к своей земле и большой Родине. Это наш вклад в укрепление единства многонационального народа.   День языков народов России празднуется в дни, когда звучит высокое поэтическое слово на родных языках в каждом уголке нашей республики под эгидой Гамзатовских дней «Белые журавли». Они стали гимном общей скорби и надежды, а для дагестанцев, – ещё и символом уникальной многоязычной культуры, где каждый говор и наречие – бесценная часть общей мозаики. Беречь это наследие – наша общая задача.   Дорогие дагестанцы! Еще раз сердечно поздравляю всех с Днем языков народов России, и пусть наши языки, как и прежде, звучат гордо, объединяя прошлое, настоящее и будущее! С праздником!

📖 «… И, смутно слыша звук родимой речи, Я оживал, и наступил тот миг, Когда я понял, что меня излечит Не врач, не знахарь, а родной язык…»         Расул Гамзатов «Родной язык». 🇷🇺 Россия — одно из самых многоязычных государств мира. На ее территории насчитывается около 270 языков и диалектов, которые принадлежат к различным языковым семьям: индоевропейской, алтайской, уральской, северокавказской, палеоазиатской и другим. Теперь у этого многоголосья есть свой особый день. Сегодня мы отмечаем новый значимый праздник — День языков народов России. Он подчеркивает богатство и многообразие традиций, существующих на территории нашей страны. Новая памятная дата была учреждена по инициативе Президента России Владимира Путина и приурочена ко дню рождения Расула Гамзатова — поэта, писателя, общественного деятеля, чья жизнь стала символом культурного диалога. Расул Гамзатов творил на аварском и русском языках, мастерски соединяя традиции горного Дагестана с общероссийским культурным пространством. Наследие дагестанского поэта отмечено в самых разных уголках страны и за ее пределами: от улиц в мегаполисах до сел большой России, от пограничного корабля и ГЭС на его Родине до астероида в космосе. Его имя также носят ведущие культурные и образовательные учреждения. Сколько прекрасных звезд на небе, так же многообразны и прекрасны языки народов нашей страны. И мы горды тем, что самым многонациональным и многоязычным регионом в ней является Дагестан. Во многом именно языки делают культуру нашей республики разнообразной и многогранной. Суть сегодняшнего праздника состоит в осознании языка как инструмента, который формирует идентичность, мышление, память. Этот день напоминает, что мы — часть одной большой семьи, где каждый голос уникален, и только объединив их можно создать гармоничный хор. 🖼 В честь государственного праздника и дня рождения выдающегося аварского поэта, творения которого принадлежат не только многоязычному Дагестану и Кавказу, но всей России, рассматриваем подборку произведений искусств из коллекции ДМИИ, в которой запечатлен Расул Гамзатов. ◽️ А. Курбанов «Снились мне Дагестана хребты вековые» ◽️ Ю. Моллаев  «Расул Гамзатов в гостях у Фиделя Кастро» ◽️ А. Гасанов « Расул Гамзатов на берегу Ак-Гель» ◽️ М. Мушаилов «Поэма о журавлях» ◽️ Т. Кагиров «Расул Гамзатов - народный поэт Дагестана» ◽️ М.  Даудов «Портрет Расула Гамзатова» ◽️ Ю. Космынин «Портрет Расула Гамзатова» ◽️  М. Сулейменова «Спасибо Расул» ◽️ П.  Кусков «Портрет Расула Гамзатова»

В преддверии Дня языков народов России и дня рождения Расула Гамзатова в Хасавюртовской городской библиотеке открылась выставка «Мой Дагестан. Наш Расул». Экспозицию составляют экспонаты из фондов графики Дагестанского музея изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой. Иллюстрации российских художников Юрия Космынина и Юрия Николаева к произведениям народного поэта Дагестана дают возможность зрителю больше узнать о его творчестве, окунуться в многогранный мир его литературных образов и в неповторимую своей культурой, бытом, традициями атмосферу Дагестана. Для первых посетителей выставки ст. научные сотрудники ДМИИ Барият Магомедова и Диана Гаджимагомедова провели обзорную экскурсию. Они рассказали об истории создания художниками проникновенных и  глубоко поэтических рисунков, которые возвращают к событиям, описанным в книгах, а также заново открывают целую вселенную творчества Расула Гамзатова. 🖼 Выставка «Мой Дагестан. Наш Расул» в Хасавюртовской городской библиотеке будет работать до 21 сентября 2026 г. 💳  Поседение возможно по Пушкинской карте 👉 https://forma1.ru/bcalendar?site=dagartmuseum.dag.muzkult.ru&cald_id=949894

🎂 Музей от всей души поздравляет ст. научного сотрудника Диану Абдуламагомедовну Гаджимагомедову с юбилеем! 💐 Коллектив желает ей личного счастья, неиссякаемого вдохновения, ярких эмоций,  профессиональных свершений, крепкого здоровья и удачи во всем!

7 сентября родилась график, живописец, мастер декоративно-прикладного искусства, заслуженный художник России Нина Семёнова (1932 - 2021). Нина Петровна окончила Саратовское художественное училище им. А. Боголюбова, затем Московский полиграфический институт. С 1973 г. была  членом Союза художников СССР. Организовала и долгое время руководила саратовским Квилт-клубом «Любава». Ее работы находятся в собраниях многих музеев страны, в частных коллекциях США, Германии, Чехии и Словакии, России. Нина Семёнова владела практически всеми графическими техниками: рисунок карандашом и акварель, пастель и  линогравюра, ксилография и  гравюра на картоне, офорт и  монотипия. Она также экспериментировала в области дизайна и рекламы. 🏞 В ДМИИ им. П. С. Гамзатовой хранится серия эскизов рекламных плакатов для магазина текстиля и готовой одежды, выполненная Ниной Семёновой гуашью в 1961 г.

Сегодня родился заслуженный деятель искусств КБАССР, заслуженный художник РСФСР, живописец  Михаил Александрович Ваннах (1908-1997). Уроженец г. Омска он окончил художественную студию при Пензенском художественном училище и Центральные заочные курсы рисунка и живописи в г. Москве. В 1935 г. переехал в г. Нальчик и с тех пор до конца жизни посвятил свою творческую жизнь Кабардино-Балкарии. Михаил Александрович был среди тех художников, которые создавали творческую организацию – Союз художников Республики, и среди тех, кто своим творчеством в тридцатые и послевоенные годы рассказал широкому российскому зрителю о вечной красоте Кавказа. С 1930 г. он был участником республиканских и всесоюзных выставок. В 1941-1945 гг. воевал на фронтах Великой Отечественной войны. За боевые заслуги был награжден орденами и медалями. После войны руководил изостудией в республиканском Дворце пионеров. С 1948 г. – член Союза художников СССР. Художник Михаил Ваннах был реалистом и романтиком. Основной жанр его работ  - пейзаж.  Живописец работал исключительно на пленэре. С рюкзаком и этюдником он прошел по многим сложным горным тропам. 🖼 В день рождения художника, представляем этюды Михаила Ваннаха из собрания ДМИИ им. П.С. Гамзатовой, выполненные 1950-х гг. ◽️ «Река Нальчик» ◽️ «Руда идёт» ◽️ «Эльбрус»

3 сентября в нашей стране отмечают День солидарности в борьбе с терроризмом — с датой, связанной с трагедией в Беслане. В 2004 г. преступники захватили в заложники учеников и сотрудников школы в Северной Осетии. Сегодня в стенах Дагестанского музея изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой прошло тематическое мероприятие для учащихся старших классов Махачкалинской гимназии № 1 им. С. М. Омарова и представителей Всероссийского сообщества детей и молодежи «Движение первых». Зав. массовым отделом музея Евгения Борисова познакомила ребят с историей памятной даты, которая символизирует единение государства и общества в противодействии терроризму и является данью памяти всем жертвам терактов, а также служит напоминанием о важности бдительности каждого гражданина в борьбе с этим глобальным злом. В своем выступлении представитель отдела просвещения при Муфтияте РД Мухаммадрасул Магомедов особое внимание уделил формированию культуры межэтнического диалога. Спикер подчеркнул, что именно открытое общение и взаимопонимание между представителями разных национальностей и культур является наиболее эффективным механизмом в борьбе с любыми проявлениями экстремизма. Ребятам был показан видеоролик о трагедии в Беслане. В завершение мероприятия экскурсовод Бекир Талибов провел для школьников экскурсию по выставке «… и один среди всего поля», которую привез в Дагестан Государственный музей-заповедник Л. Н  Толстого. Экспозиция посвящена повести «Хаджи-Мурат» - самому мучительному и сокровенному сочинению великого писателя. Толстой не расставался с рукописью до 28 октября 1910 г., своего последнего дня в Ясной Поляне. Экспозиция показывает, как работал писатель над книгой с тщательностью этнографа и жаром публициста: он исследовал устройство кавказской культуры и обозначил конфликт цивилизации и природы. Погрузиться в атмосферу повести помогают иллюстрации замечательных российских художников Е. Лансере, Р. Барто, М. Рундальцева, А. Ванециана, Ф. Константинова, А. Слепышева. Экспонаты раскрывают вечные темы произведения: противостояние добра и зла, тему мужества и чести, конфликт любви и ненависти.

На выставке «… и один среди всего поля» Государственного музея-заповедника Льва Николаевича Толстого, посвященной повести «Хаджи-Мурат», можно увидеть подготовительные рисунки Евгения Евгеньевича Лансере — известного русского и советского художника, академика Императорской академии художеств, народного художника РСФСР. В 1912 г. Е. Лансере принял предложение Петербургского издательства «Голике и Вильборг» иллюстрировать повесть «Хаджи-Мурат». Важно отметить, многие художники, как в России, так и за рубежом хотели участвовать в оформлении одного из последних сочинений великого писателя. В то время Е. Лансере уже был известным иллюстратором, со своим узнаваемым стилем. Он состоял в художественных объединениях «Мир искусства» и «Союз русских художников», работал в журналах «Художественные сокровища России», «Адская почта», «Детский отдых», «Жупел», работал над повестями Пушкина. Но именно художественное оформление первого издания повести Л.Н. Толстого «Хаджи-Мурат» сделало имя Евгения Лансере по-настоящему известным. Эта книга, вышедшая в 1916 г., стала лучшим предреволюционным изданием художника и заметным событием в мире книжного искусства. Читатель увидел ее после смерти писателя в урезанном цензурой варианте. Полную версию опубликовали двумя годами позже. По сегодняшний день эти два издания считаются непревзойденными шедеврами отечественной иллюстрации. В работе Евгений Евгеньевич опирался на огромный запас натурных этюдов и зарисовок, сделанных в Дагестане и Чечне, а также на разнообразные исторические источники – старинные портреты и рисунки, музейные образцы оружия и костюмов. Художник сделал множество эскизов женщин, мужчин и подростков в национальной одежде, горные пейзажи, натюрморты с домашней утварью. В 1912 г. муж сестры Зинаиды — инженер путей сообщения Борис Серебряков познакомил своего шурина с двумя коллегами-дагестанцами. Оказалось, что один из них, Магомет Хизроев, женат на дочери младшего сына Хаджи-Мурата. Художник получил приглашение погостить в Дагестане, поработать на пленэре, пройти маршрутами толстовских героев. Лансере решил художественную задачу книги комплексно, не ограничившись только «картинками». Он продумал, какими шрифтами будет набран текст, как должен выглядеть титульный лист и как изобразительный материал впишется в верстку. В своих записях он отметил: «Четыре года я проработал над этими иллюстрациями, они стали поворотным этапом в моем творческом развитии». «Рисунки Лансере сохраняют рядом с толстовской колоссальностью и свою значительность, свою прелесть, — писал художник и историк искусств Александр Бенуа. — Они не только дают тонкую и точную «справку по сценарию» и рисуют типы действующих лиц, но, кроме того, складываются в самостоятельную песнь». Уникальная коллекция иллюстраций Евгения Лансере к повести Толстого «Хаджи-Мурат» из фондов Государственного музея Л.Н. Толстого на выставке в Махачкале дополнена живописным полотном этого автора «Натюрморт с полотенцем Хаджи-Мурата» и первым изданием повести – экспонатами Дагестанского музея изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой. 🏛 Выставка «… и один среди всего поля» будет работать до 4 октября 2026 г. Посещение возможно по Пушкинской карте. 🖼 Подборка с выставки иллюстраций к повести Л. Н. Толстого «Хаджи-Мурат» Е. Е.  Лансере ◽️«Хаджи-Мурат со своими мюридами», 1913 г. (ГМТ) ◽️«Хаджи-Мурат в гостях у Садо», 1913 г. (ГМТ) ◽️«Горящий аул», 1910-е гг. (ГМТ) ◽️«Аул Анди», 1912 г. (ГМТ) ◽️«Аул Хунзах в Дагестане», ок. 1913 г. (ГМТ) ◽️«Хаджи-Мурат с убитым мюридом», 1913 г. (ГМТ) ◽️«Гамзало», 1914 г. (ГМТ) ◽️«Погоня», 1914 г. (ГМТ) ◽️«Смерть Хаджи-Мурата». 1910-1920 гг. (ГМТ) ◽️«Натюрморт с полотенцем Хаджи-Мурата»,  1920-е гг. (ДМИИ)

🔔 Дагестанский музей изобразительный искусств им. П.С. Гамзатовой поздравляет всех школьников и студентов, педагогов и родителей с Днем знаний! Для многих этот день — начало очередного учебного года, полного новых открытий, а для некоторых ребят — самый первый в жизни звонок и старт замечательной страницы жизни и прекрасной школьной поры. 💐 Желаем всем  радости от познаний и открытий, старания, усердия, терпения, успехов во всех начинаниях! 🔸  На открытке скульптурная композиция известного дагестанского скульптора, члена СХ России Фрунзе Махмудова «С дедушкой в первый класс». Тема, которая отражена в скульптуре — взаимоотношения людей старшего и младшего поколений. В этой работе Фрунзе Эфендиевич стремился выразить ту любовь, глубокую нежностью и понимание, которые связывают родных людей. Мы видим двух настоящих мужчин. Дед принимает непосредственное участие в воспитании внука, наставлении его на верный в жизни путь. А мальчик, в свою очередь, радует старика своими успехами и делает его счастливым.

🖼 Рубрика «Картина месяца». Сентябрь.   У нас сегодня началась осень. Лето мы с вами, дорогие друзья, увидим только в следующем году. А сейчас будем смаковать умиротворение сентября. Этот месяц полон красок сезонных плодов: персиков, слив и винограда. Поэтому первую публикацию первого осеннего месяца мы посвящаем урожаю на столе  -  тихой жизни вещей, которые хорошо передают тему уюта, дарят свет, добро, любовь и несут отличное настроение. На картине «Натюрморт с персиками» заслуженный художник РД Тимур Кагиров создал композицию, в которой обыгрывает предметы, связанные с бытом, традициями и природой Дагестана. Местные жители веками выращивают особые сорта фруктов, которые имеют насыщенный вкус и аромат. Глядя на полотно, мы словно ощущаем сладкие запахи гроздьев винограда, груш, яблок, слив и персиков. Этот натюрморт не только искусно описывает внешний вид плодов, но и выражает все чувства, ассоциации и эмоции, которые они разбудили. В них ощущается добрая атмосфера семейного очага. Фрукты презентуют богатство урожая, который не поместился на большой тарелке и поэтому расставлен по всей поверхности. Живописное расположение осенних плодов справа налево служит не только красивым цветовым акцентом центра картины, но и образует паузу, помогающую активнее «зазвучать» основе, на которой размещены все предметы – дагестанскому сумаху с красным геометрическим рисунком на синем поле. Большое внимание художник уделил деталям. Он отлично передал фактуры старого ковра, неровной мазаной штукатурки сельского жилища, глянец поливной керамики кувшина, прозрачного бокала, в который налито молодое вино. Тема творчества Тимура Абдусаламовича Кагирова — прежде всего Дагестан. Он пишет в разнообразных жанрах: пейзаж, портрет, жанровые сцены, натюрморт. «Натюрморт с персиками» он создал в 2011 г. Картина входит в цикл масштабных дагестанских натюрмортов. В 2012 г. она была приобретена у художника ДМИИ им. П.С. Гамзатовой.   #КартинаМесяца

В Дагестанском музее изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой работает выставка Государственного музея-заповедника Льва Николаевича Толстого (Москва), посвященная повести «Хаджи-Мурат». Название выставочного проекта, отсылает к записи сделанной писателем 18 июля 1896 г., когда, встретив в окрестностях имения брата одинокий, почти погубленный куст татарника, он отметил в дневнике: «Отстаивает жизнь до последнего, и один среди всего поля, хоть как-нибудь, да отстоял ее. Напомнил Хаджи-Мурата. Хочется написать». 🎥 О том, какое влияние оказало пребывание на Кавказе в 1851-1853 гг. на мировоззрение и творческий путь Л.Н. Толстого, как иллюстрации к повести выдающихся русских художников отражают глубокое проникновение в мир мыслей великого автора рассказывает генеральный директор Государственного музея-заповедника Л. Н. Толстого Владимир Толстой.

Сокровища из фондов музея-заповедника Льва Толстого прибыли в Дагестан. Имя классика неразрывно связано с Кавказом — здесь он служил, здесь родился замысел его знаменитой повести «Хаджи-Мурат». Выставка, которую назвали манифестом, уже открылась в Махачкале. На ней побывала и #ДжамиляМагомедова.

19 августа в Дагестанском музее изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой открылась выставка «… и один среди всего поля» Государственного музея-заповедника Льва Николаевича Толстого (Москва), посвященная повести «Хаджи-Мурат». Это произведение по праву считается литературным и пророческим завещанием Льва Толстого. Закономерно, что, начав свою творческую деятельность на Кавказе, великий писатель и завершил ее кавказской повестью — словно подвел итог своей долгой подвижнической жизни. Идея написать о подлинном историческом лице у Толстого появилась в июле 1896 г., когда он увидел надломленный, изуродованный стебель репейника у края пыльной дороги: «Напомнил Хаджи-Мурата… Отстаивает жизнь до последнего, и один среди всего поля хоть как-нибудь, да отстоял ее». Художественный проект представляет иллюстрации к данному произведению, созданные талантливыми российскими художниками. В экспозиции демонстрируются рисунки Евгения Лансере, который специально посетил места, описанные в повести. Погрузиться в атмосферу книги через призму изобразительного искусства также помогают работы Жоржа Лорана, Романа Барто, Михаила Рундальцева, Ашота Ванециана, Федора Константинова, Александра Слепышева. А также рисунок репейника супруги писателя – Софьи Толстой. Экспонаты раскрывают вечные темы произведения: противостояние добра и зла, тему мужества и чести, конфликт любви и ненависти. Дополняют экспозицию исторические фотографии Л. Н. Толстого и его окружения, периода работы писателя над повестью, раритетные книжные издания, газетные вырезки статей 1940-х гг., а также личные вещи Хаджи-Мурата из фонда Государственного музея-заповедника Л. Н. Толстого. Надо отметить, что московский музей, посвященный жизни и творчеству писателя, неоднократно проводил выставочные проекты, представляющие собой уникальное соединение литературного и изобразительного искусства, позволяющее по-новому взглянуть на известное произведение через призму художественного видения разных мастеров. Однако, специально для выставки в Махачкале были разработаны оригинальные концепция и дизайн, так как в этом году отмечается 130-летие начала работы над повестью, в которой основное действие повествования происходит в Дагестане. В итоге в экспозиции Хаджи-Мурат показан сложным, противоречивым человеком, в котором одновременно существовали холодная жестокость и «детская улыбка», фанатизм и тревога за семью. Организаторы выставки включили в нее некоторые экспонаты из фонда ДМИИ, что позволило более полно отобразить концепцию проекта. О том, что экспозиция дает возможность дагестанскому зрителю не только прочувствовать глубину передачи эмоций и атмосферы литературного произведения, но и увидеть его в контексте исторических событий и социальных трансформаций, происходивших в тот период, на вернисаже говорили: генеральный директор Государственного музея-заповедника Л. Н. Толстого Владимир Толстой; директор музея-усадьбы Л. Н. Толстого «Ясная Поляна» Екатерина Толстая; директор Дагестанского музея изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой Салихат Гамзатова; l заместитель министра культуры РД Мухтар Курбанов; академик РАХ, председатель ДО СХ РФ Курбанали Магомедов;  народный художник РД, директор  Дагестанского художественного училища им. М.-А. Джемала Мухтар Камбулатов; народный художник РФ Гамзат Газимагомедов.   Выставка «… и один среди всего поля» в ДМИИ им. П. С. Гамзатовой будет работать до 4 октября 2026 г. Посещение возможно по Пушкинской карте.