¡Ya disponible! Investigación de Telegram 2025 — los principales insights del año 
𝐌̲𝐎̲𝐑̲𝐎̲𝐍̲𝐈̲𝐍̲𝐆̲ 𝐏̲𝐎̲𝐒̲𝐓̲
Ir al canal en Telegram
Канал Центра Рукавишниковых поддержки и развития искусств: Пишем о деятельности Центра, о скульптуре, о новостях в мире искусства, опен коллы для художников Больше информации: https://rukav.space Связаться с нами: hello@rukav.space Админ: @rukav_center
Mostrar más2 127
Suscriptores
-424 horas
-207 días
-10130 días
Carga de datos en curso...
Canales Similares
Nube de Etiquetas
Menciones Entrantes y Salientes
---
---
---
---
---
---
Atraer Suscriptores
junio '26
junio '26
+1
en 0 canales
mayo '26
+6
en 0 canales
Get PRO
abril '26
+3
en 0 canales
Get PRO
marzo '26
+955
en 0 canales
Get PRO
febrero '26
+1
en 0 canales
Get PRO
enero '26
+4
en 0 canales
Get PRO
diciembre '25
+200
en 0 canales
Get PRO
noviembre '25
+6
en 1 canales
Get PRO
octubre '25
+204
en 0 canales
Get PRO
septiembre '25
+7
en 1 canales
Get PRO
agosto '25
+421
en 0 canales
Get PRO
julio '25
+283
en 0 canales
Get PRO
junio '25
+23
en 0 canales
Get PRO
mayo '25
+234
en 0 canales
Get PRO
abril '25
+258
en 0 canales
Get PRO
marzo '25
+574
en 0 canales
Get PRO
febrero '25
+536
en 0 canales
Get PRO
enero '25
+158
en 0 canales
Get PRO
diciembre '24
+401
en 0 canales
Get PRO
noviembre '24
+401
en 0 canales
Get PRO
octubre '24
+258
en 3 canales
Get PRO
septiembre '24
+8
en 0 canales
Get PRO
agosto '24
+1 373
en 0 canales
Get PRO
julio '24
+821
en 0 canales
Get PRO
junio '24
+681
en 0 canales
Get PRO
mayo '24
+713
en 2 canales
Get PRO
abril '24
+1 012
en 0 canales
Get PRO
marzo '24
+413
en 1 canales
Get PRO
febrero '24
+335
en 3 canales
Get PRO
enero '24
+5 401
en 2 canales
| Fecha | Crecimiento de Suscriptores | Menciones | Canales | |
| 14 junio | 0 | |||
| 13 junio | 0 | |||
| 12 junio | 0 | |||
| 11 junio | 0 | |||
| 10 junio | 0 | |||
| 09 junio | 0 | |||
| 08 junio | 0 | |||
| 07 junio | 0 | |||
| 06 junio | 0 | |||
| 05 junio | 0 | |||
| 04 junio | +1 | |||
| 03 junio | 0 | |||
| 02 junio | 0 | |||
| 01 junio | 0 |
Publicaciones del Canal
Repost from Hidden Storage
В парижский Bourse de Commerce завезли инсталляцию «Cloud 07156» авторства Фудзико Накаи. Работа вдохновлена заводской курилкой в конце смены
А если без шуточек: Накаи с 60‑х годов исследует туман как арт‑объект. Её новое творение из водяного пара окутывает ротонду музея плотным облаком, что дарит зрителям НЕВЕРОЯТНЫЙ иммерсивный и созерцательный опыт
Скоро во всех самых модных аккаунтах нельзяграма
| 2 |  Sin texto... | 497 |
| 3 | Дорогие иллюстраторы, 8 июня заканчивается подача на китайский конкурс The 2026 Golden Pinwheel Young Illustrators Competition.
По степени важности, престижности и влияния его можно сравнить с европейской Болоньей.
Итоги, награждение и выставка состоятся во время Книжной ярмарки в Шанхае в ноябре 2026 года.
Регламент, правила подачи и условия — по ссылке.
Поторопитесь! | 389 |
| 4 |  Сегодня на улице очень хорошо 📸
Сходите в музей ⬅️👀👁 | 303 |
| 5 |  +1💬Знаете ли вы, что Бернардо Беллотто часто писал картины под именем "Каналетто", то есть под таким же именем, что и у его знаменитого дяди?
👁Даже сегодня их работы иногда путают.
Беллотто стал известен своими невероятно детализированными видами городов, известными как ведуты.
➡️После Второй мировой войны его картины даже помогли восстановить части исторического центра Варшавы.
⚙Картины являются не только шедеврами истории искусства, но и стали ценными документами для архитекторов, историков и градостроителей.
👀На этой картине сады Шёнбрунна представлены в виде тщательно оформленных газонов и аллей, в то время как Вена 18-го века простирается на заднем плане. ⬅️
📸Если присмотреться внимательно, можно увидеть достопримечательности, которые до сих пор определяют город, включая собор Святого Стефана, церковь Карла и Верхний Бельведер.
_____
👤Бернардо Беллотто, также известный как Каналетто, "Императорский летний дворец Шёнбрунн, вид на сад", 1759-1760 гг., Музей истории искусств, Вена | 519 |
| 6 |  +1💬Знаете ли вы, что Бернардо Беллотто часто писал картины под именем "Каналетто", то есть под таким же именем, что и у его знаменитого дяди?
👁Даже сегодня их работы иногда путают.
Беллотто стал известен своими невероятно детализированными видами городов, известными как ведуты.
➡️После Второй мировой войны его картины даже помогли восстановить части исторического центра Варшавы.
⚙Картины являются не только шедеврами истории искусства, но и стали ценными документами для архитекторов, историков и градостроителей.
👀На этой картине сады Шёнбрунна представлены в виде тщательно оформленных газонов и аллей, в то время как Вена 18-го века простирается на заднем плане. ⬅️
📸Если присмотреться внимательно, можно увидеть достопримечательности, которые до сих пор определяют город, включая собор Святого Стефана, церковь Карла и Верхний Бельведер.
_____
👤Бернардо Беллотто, также известный как Каналетто, "Императорский летний дворец Шёнбрунн, вид на сад", 1759-1760 гг., Музей истории искусств, Вена | 0 |
| 7 | Делимся фотографиями с Ночи музеев: 👉👉👉тут
Спасибо всем кто был с нами в этот день 👋🩶🩶🩶 | 526 |
| 8 |  Ждем вас сегодня на Ночи музеев: слушать экскурсии и участвовать в мастер-классах!
⚡️Участие по регистрации ❤️ | 505 |
| 9 |  +3В пятницу можно и погадать…
🔍
🔣Эта картина — ранняя работа Караваджо, создана примерно в 1594-1596 годах, в первые годы его пребывания в Риме. Другая версия хранится в музеях Капитолия🔣
👀Композиция изображает цыганку и богато одетого молодого человека. Желая произвести впечатление, последний не замечает обмана, гадалки… 🐱
-
✍️Сцена, хоть и может вызвать улыбку, на самом деле содержит морализаторские коннотации, связанные с обманом и наивностью.💎
∴ | 176 |
| 10 | ⚡️⚡️Ночь музеев в Центре Рукавишниковых ⚡️⚡️
Центр Рукавишниковых приглашает посетить «Ночь музеев» в пространстве своей галереи.
В вечер воскресенья 17 марта галерея «Рукав» станет пространством, где искусство можно будет не только увидеть, но и прожить через личный опыт, наблюдение и диалог.
В этом году мы присоединяемся к международной акции «Ночь музеев» и готовим специальную программу, посвящённую художественному взгляду — на тело, форму, память и преемственность.
В течение вечера гости смогут посетить экскурсию по работам династии Рукавишниковых и увидеть, как внутри одной семьи рождается и развивается художественный язык нескольких поколений. Возрастной ценз экскурсии — 16+, потому что современное искусство иногда задаёт слишком взрослые вопросы.
Регистрация тут
А также принять участие в мастер-классе по рисованию обнажённой модели с преподавателем института им. Сурикова — редкой возможности прикоснуться к практике академического рисунка в атмосфере ночного музея. Здесь всё серьёзно: академический рисунок, натура и возрастной ценз 18+.
Регистрация тут
И да — каждому зарегистрировавшемуся гостю бокал игристого бесплатно. Для настроя, вдохновения и чуть более смелого взгляда на искусство.
На одну ночь галерея превратится в пространство живого наблюдения, свободного движения и внимательного взгляда на искусство.
Количество мест ограничено. Материалы для мастер-класса предоставляем бесплатно. | 568 |
| 11 |  Спокойной ночи ❤️🐱
🔣Мечта с открытыми глазами🔣
➡️➡️➡️➡️➡️
🔣Рене Магритт, "Империя света" (1953–54)🔣 | 483 |
| 12 |  +9Вторая мировая война - катастрофа, постигшая уникальные музейные комплексы на северо-западе СССР, императорские резиденции вокруг Ленинграда, а также города Псков и Новгород.
История сохранила много примеров как преступной халатности (в том, что касалось эвакуации искусства из прифронтовых зон, то она практически повсеместно была провалена) и мародерства, так и подлинного героизма, когда работники музеев, как это было в Гатчине, рискуя жизнью, в последний момент, под бомбежками, прятали в тайники, закапывали то, что не успели вывезти в тыл.
Сколь безудержным и иррациональным было озверение людей во время войны, вылившееся в том числе и в бессмысленное уничтожение десятков тысяч произведений искусства, столь же безгранична воля их потомков в искуплении вины. | 47 |
| 13 |  Доброе утро, творцы | 0 |
| 14 |  +5Приятного пятничного вечера и..
Насладимся итальянской скульптурой XIII, XIV и XV веков ➡️➡️➡️❤️🐱🐱🐱
-
📸 Музей Лувр | 0 |
| 15 |  +2Держите эксклюзив. Российский павильон на Венецианской биеннале. | 0 |
| 16 |  Вечернее: угадайте картину ➡️➡️➡️ | 0 |
| 17 |  +6Сколько персонажей вы сможете насчитать на этом полотне? ➡️➡️➡️
Ян Стен, Ян Хавикзоон Стейн (нид. Jan Havickszoon Steen; около 1626, Лейден — до 3 февраля 1679, Лейден) — голландский живописец бытового жанра «Золотого века голландской живописи». Его творчество известно ироничным и, подчас, юмористическим взглядом на жизнь. Занимательные картины Стена изображают беспорядочные бытовые ситуации, сцены в тавернах, бесшабашных бродяг и шарлатанов, которые пытаются вылечить горе с помощью лекарств или алкоголя.
Однако в творчестве Яна Стена есть и серьёзные произведения на исторические сюжеты и несколько портретов. Голландские выражения «Семья Яна Стена» (Еen huishouden van Jan Steen) и «Внести жизнь в пивоварню» (Leven in de brouwerij brengen) заимствованы из названий его картин.
Ян Стен. Поклонение Волхов 1660 - 1679 | 0 |
| 18 |  Феномены.
Современная московская живопись и пересборкареального
Даты проведения:
24 апреля — 19 июля 2026
Площадка: Петровка, 25
Кураторы: Анна Арутюнян, Андрей Егоров
Участники выставки: Егор Плотников, Егор Кошелев, Евгения Буравлева, Анастасия Кузнецова-Руф, Евгения Войнар, Иван Коршунов, Иван Новиков, Антон Кузнецов, Мария Сафронова, Саян Байгалиев, Александр Купалян
Московский музей современного искусства представляет выставку «Феномены», которая посвящена возвращению на актуальную сцену классической в своей основе живописи, убедительно воплощающей образ и нерв современности. Не отрицая, как было еще совсем недавно, собственное прошлое, признавая самоценность картины, ее поверхности, такая живопись не коснеет в многовековой традиции, но чутко откликается на технологические и экзистенциальные вызовы нашего времени. В эпоху совершенствующегося искусственного интеллекта, в нескончаемом потоке цифрового контента, она оказывается действенным инструментом уникального, искреннего и осмысленного визуального высказывания, непосредственно обращенного к опыту и чувствам каждого зрителя. Выставка ставит своей задачей очертить контуры этого явления в групповом портрете ведущих московских живописцев 2020-х.
Одиннадцать авторов, приглашенных к участию в проекте, принадлежат к той творческой генерации, которая получила профессиональное образование в начале нынешнего века в двух главных столичных ВУЗах, Суриковском Институте и Университете Строганова. Все они являются состоявшимися, востребованными художниками на пике мастерства — настоящими звездами сегодняшнего искусства, с узнаваемым индивидуальным стилем и яркой харизмой. Некоторые из них уже сами преподают, воспитывая следующие поколения студентов. В своих работах они, каждый по-своему, преломляют академический метод, свободно и осознанно трансформируя его в самом широком диапазоне от гиперреализма и неоэкспрессионизма вплоть до выхода в беспредметность. Причем не формально деконструируют, а находят адекватный язык для выражения художественной сверхзадачи — чуждой цинизма и всегда соотнесенной с большой историей искусства.
Каждый из художников представлен «крупным планом» в персональном зале — живописными и графическими произведениями, входящими в большие тематические серии и проекты последних лет. Многие из работ показаны впервые или ранее демонстрировались только в других городах. Отдельные знаковые вещи созданы специально для выставки. Живописные залы, осмысленные как цельные авторские инсталляции, в ряде случаев получают расширение в виде скульптур и объектов — а с ними обретают объем и выходят в физическое пространство персонажи и образы картин, которые становятся проводниками для зрителя.
Путешествие по выставке погружает в самобытные художественные миры на стыке реального и воображаемого, которые выстроены вокруг воспоминаний, интересов, одержимостей, тревог и мечтаний их авторов. Сквозь проекцию их личности, их персонального «я», здесь преображается традиционная система живописных жанров, смешивается частное и гражданское, историческое и камерное, мифологическое и повседневное. Однако в эпицентре всегда оказывается человек и его рефлексия, ностальгия по смыслу. Посредством новой реалистической живописи (как своего рода практики «хонтологической» самотерапии) художники стремятся пересобрать отдельные фрагменты картины мира, призрачные феномены чувственно постигаемого бытия, чтобы сохранить и передать в будущее представление о человеческом. | 0 |
| 19 |  Добрый день, юные любители искусства ➡️➡️➡️➡️➡️➡️ | 0 |
| 20 |  +2Сегодня давайте полюбуемся на удивительные манекены:
1 ➡️Итальянский деревянный манекен для художников, высотой 125 см, обладает невероятной детализацией и сложной системой шарниров, имитирующих человеческую анатомию. Отлично подходил для изучения драпировок.
В отличие от обычных учебных пособий, итальянские мастера часто придавали манекенам черты живых людей. Расписанное лицо и детально проработанные кисти рук и стопы делали их похожими на статуи святых, которые использовались в католических процессиях. Именно это смешение функциональности и религиозной эстетики сделало итальянские манекены XVIII века самыми ценными в мире.
Выставлен в венецианской галерее Itaca Arte.
XVIII век.
2 ➡️Анатомическая модель из полихромного воска, представляющая собой бюст мужчины в стадии разложения. Автор произведения • Гаэтано Джулио Зумбо. Итальянец прославился как выдающийся мастер восковой пластики и работал при дворах великих герцогов Тосканы и королей Франции.
Наглядная Наука + Memento Mori
Генуя
~ 1690 год.
3 ➡️Антикварные японские манекены для иглоукалывания / прижигания моксой (биологически активные точки прогревают тлеющей полынью) и обучения врачей — нисио-нингё (nishio-ningyo) или додзин (dōjin).
Использовались для практики и демонстрации пациентам путей циркуляции жизненной энергии 'ки'.
Подобные модели использовались не только для практики будущих лекарей, но и для наглядной демонстрации анатомических и энергетических концепций пациентам.
Япония периода Эдо.
XIX век. | 0 |
