Сеанс в 23:30 📽

"Зловещие мертвецы: Пекло" (2026) - то самое пожарище беспромпромиссной резни с углями из черного юмора, которого франшизе так не хватало после оригинальной трилогии. Альварес сделал мощно, но серьёзно, Кронин недотянул, а поехавший Ваничек снял ровно то, за чем фанаты франшизы идут в кино. Ядреный монтаж, неожиданные новые находки (вскипевшее озеро!), изобретательная расчлененка всем, что под руку попадется - и к этому приложена вполне внятная история о перешагивании через чувство вины и обретении себя (банально, но все еще правильно). В "Пекле" есть буквально все, что нужно качественным Evil Dead - кроме Эша, но так и быть, отпустим уже деда на пенсию. 8 неправильных кинжалов из 10

Если и ходить в кино раз год - то ради такого

"Долина улыбок" (2025) смотрится как если бы Дэмиан Рунья снял мрачную версию "Счастливого Лазаря", перед этим навернув "Солнцестояния". Ну а вообще это — Silent Hill здорового человека, продуманно использующий психологию и создающий действительно пугающего антагониста, которого по-человечески жаль. Итальянский колорит в кои-то веки выглядит не успокаивающим, а тревожным с самого начала фильма, даже когда до первых вспышек жестокости на экране еще далеко. Плюс к этому Паоло Стрипполи отыгрывается на типично итальянской теме "все соседи — братья", выворачивая ее наизнанку в сюжете про неокрепший разум мальчика, обладающего сверхъестественным влиянием на любого, кто воспользовался его "чудесной" способностью к исцелению душевных ран. Если не устали от сравнений, то впишу в похожие еще и отличных "Паранормальных" Эскиля Вогта. Захватывающий триллер, от которого сложно оторваться, с реально интересным концептом и годными актерскими работами — пока одно из лучшего в жанре в этом году. 8 скрипучих веревок из 10

Семь лет назад гениальный доктор Франкенштейн и его чудовище были погребены под развалинами замка. Все эти годы томившийся в тюрьме бывший подельник Виктора, доктор Нойманн, совершает побег, прихватив с собой прислужника-горбуна. Он стремится отомстить бургомистру, который обрек его на заточение, а заодно и попытаться найти утраченные секреты рукотворного создания жизни. "Дом Франкенштейна" (1944) — не дающий заскучать, но несобранный monster mash, который мечется от одной идеи к другой, не догоняя даже самого медленного из зайцев. В пути Нойманн с горбуном встречают Дракулу (Джон Кэрредин не вошел бы и в топ-5 исполнителей этой роли) и Человека-волка (вполне трушный Лон Чейни-младший, на которого приятно лишний раз посмотреть) — только чтобы посветить знаменитыми персонажами и одним щелчком выкинуть их из сюжета. Особенно обидно за Дракулу, который как-то совсем глупо не дополз до гроба при первых лучах солнца. Зато в злодейской роли отлично себя чувствует Карлофф, который явно рад освободиться от немногословного образа Монстра. По большей части его харизма плюс хороший оператор вдвоем и тащат этот необязательный кроссовер, на ровном месте сливающий культовых киномонстров. 6 серебряных пуль из 10

Впервые я услышал о Петре фон Кант, когда ее имя назвал шикарный Джефф Голдблюм в ответ на вопрос: "кого из киношных персонажей он позвал бы с собой на Met Gala?". Второй раз - когда ребята из админского киноклуба выбрали "Горькие слезы Петры фон Кант" (1972) фильмом месяца. Чувственная диалоговая рефлексия, в которой мечты о призрачном счастье разбиваются о скалы простой человеческой "разницы фломастеров во вкусах". Главным открытием для меня стала Маргит Карстенсен, на 110% попавшая в образ богемной дизайнерши костюмов, за улыбчивой маской которой прячется желание кричать от сжигающего ее одиночества. Местами кино убаюкивало, а в других сценах - аж придавливало своим цунами из эмоций, на которые аж страшно написать слова "эх, было, знакомо". 7 бокалов джина из 10

Гению немецкого кино Райнеру Вернеру Фассбиндеру не требовалось многого, дабы создать шедевр. Ему достаточно было лишь рукастого оператора, одной модерльерской квартиры, шестерых актрис, музыки Джузеппе Верди, и все, великое кино на века готово. Знатоки уже догадались, что легким взмахом енотовьей лапы рубрика #админскийкиноклуб заливается горьким плачем вместе с некой Петрой фон Кант. Два часа жестоких романсов и изрезающих сердце предательств пережили админы каналов: Disco Enotium Kinokate Litwatch Chacun son cinema Angel's CCTV Bitch Пакетовна и Минхо Сеанс в 23:30 Фан-клуб Джули Эндрюс В очередной раз кроличья нора благодарит Вику за оформление карточек

Видит Ктулху, не хочу заниматься эйджизмом, но факт того, что "Закулисье реальности" (2026) снял 20-летний режиссер, кроме шуток, очевиден и по плачевному результату. Это безжизненное и хирургически стерильное зрелище, в котором до единственной удачной сцены с монстро-пиратом происходит ноль целых, ноль десятых чего-то интересного. Гуляния по желтым коридорам Бэкрумса во всех вариациях можно было смотреть на Ютубе последние десять лет, а своей выдумки у Кейна Парсонса не нашлось — он даже своровать хорошие идеи из лиминальных пугалок в ТикТоке не пытается. Зато считает себя обязанным впихнуть в сюжет очередную бессмыслицу про детские психотравмы — в A24 без этого не пускают же? Даже как-то обидно смотреть на то, как выжимается наизнанку Чиветель Эджиофор и как оператор бережно цитирует "Сияние", только для того, чтобы после двухчасовой невнятицы зрителю швырнули подачку из открытой концовки и попросили через годик-другой возвращаться за добавкой. Если в титрах будет имя Парсонса, то нет, спасибо, не приду. 5 знаков POTS из 10

Понадобилось полгода, чтобы наконец домучить "Призраков усадьбы Блай" (2020) и узнать, что Флэнегану хоть и вечно не хватает времени в полнометражках, но и в сериалах ему иногда стоит притормозить. Поначалу это добротное продолжение формулы "Призраков дома на холме", нашедших идеальный баланс драмы с хоррором. Близкая к оригиналу и чутка осовремененная экранизация "Поворота винта" отлично вошла бы в число удачных киноверсий этой истории, уместись она в три... ну, максимум в четыре серии. Увы, эпизодов в "Призраках" девять, и уже с середины они начинают быть похожими на притянутые за уши фанфики с не-тооо-рооо-плиии-выыым раскрытием бэкграунда каждого из персонажей. Пусть их играет отличный, приятный каст, но ощущения пережеванной десять раз жвачки это не отменяет — становится просто адски скучно, особенно под конец. Флэнегановский гуманистичный хэппи-энд, конечно, как всегда умиляет, но в целом не удивлен, что на этом сезоне призрачная антология завершилась. Лучше так, чем бесконечно топтаться на месте, выуживая романтичность в однообразных сюжетных тропах. 6 мокрых следов из 10

В Oddity (2024) Дэмиэн Маккарти еще раз показывает себя хоррор-фэном с горящими глазами, у которого в запасе есть с несколько десятков маленьких страшилок для лагерного костра, которые он вечно пытается упихнуть в один нерезиновый сценарий. На его же следующий "Хокум" кино похоже как сестра-близнец, правда тому не получилось быть страшным, а этому — местами получилось, но в счет убедительности сюжета. Конечно, многим бы современным режиссерам поучиться держать интерес зрителя так, как умеет с начала и до конца держать его Маккарти. Но в этот раз детективная часть оказалась легко предсказуемой чуть ли не с самого начала, а ключевые повороты — дурненькими допущениями (ah yes, эти загородные дома с огромным люком посреди второго этажа). Тем не менее, впечатления положительные, опыт просмотра приятный, следить за режиссером все еще хочется — слишком уж он увлеченный рассказчик, да еще и талантливый технический постановщик в плане "напугать". 7 чеховских ружей звоночков из 10

Флоранс "Мэтр" Нат — адвокат 80 лвла, способная отбить даже безнадежных преступников из лап карательного правосудия. Неожиданно к ней за помощью обращается бывший подзащитный, сбежавший прямо с места исполнения смертной казни. Флоранс уверена, что мужик был осужден несправедливо, и соглашается помочь, заодно и еще раз копнув в мутное дело, которым почти наверняка запачканы люди рангом повыше. Второй раз за месяц путаю включаемый вслепую фильм с джалло, на этот раз из-за названия. "Черная мантия для убийцы" (1980) оказалась классической смесью криминального сюжета с противостоянием человека и системы, плюс с добротным европейским колоритом (очень похоже на Италию, но на самом деле Франция). Для ценителей бульварного детектива здесь фулл-хаус: погони, перестрелки, предательства, шальные (или не очень) пули. Понравились вообще все персонажи — от бесстрашно прущей наперекор констеблям Мэтр до ее чиллового друга, заправляющего местным рехабом для наркоманов. А не хватило чутка стройности сценария: ближе к середине в нем легко запутаться, да и мотивация героини, внезапно бросившей вызов начальству ради сиюминутного геройства, вызвала вопросики. 7 (не)чистосердечных признаний из 10

"Семья вурдалаков" (1990) — еще одна вялая экранизация рассказа Толстого, больше похожая на набор иллюстраций, чем на самостоятельное кино. Здесь хорошо удались только некоторые красивые кадры, да и те, мягко сказать, не как у Тарковского. В остальном, от расхлябанного сценария до неуверенных актерских работ (кроме крипового деда aka "Тарас Бульба—зомби", этому респект), фильм вгоняет в тоску. Вампиризм показан максимально неинтересно — "упырям" чуточку (и то не всем) припудрили лицо, а почти все их нападения на спящих жертв остались за кадром. Перенос сюжета в современность не дает истории буквально ничего, да и сам главный герой остается бесполезным свидетелем, никак не влияющим на сюжет, а только отвлекающим своей невнятной линией. Ну и, в конце концов, фильму ужасно не повезло с технической частью: даже в оцифрованной реставрации в темных сценах иногда хрен что разглядишь, а на видео он наверняка вообще наполовину состоял из сплошь черного экрана. Кажется, усилия реставраторов того не стоили. 5 припрятанных икон из 10

От "Колонии" (2026) впечатления такие же, как от "Поезда в Пусан" того же режиссера — это неплохо снятый, но настолько базово-шаблонный зомби-муви, что его стоило бы выпускать не в кинотеатры и не на Netflix, а прям сразу на Shutterstock. Если "Поезд" выезжал на актерах, то тут тащит увлекательная (пусть и тоже неоригинальная) концепция: зараженных связывает коллективный разум, контролируемый создателем вируса. А еще сценарий "Колонии" очевидно халтурнее. Персонажи прям сильно тупенькие, говорят одно — и в следующей сцене делают наоборот, на ровном месте устанавливая себе новую опасность. Не отстает от них и главзлодей, в уникально нужные моменты решающий просто не обращать внимания на мешающих его планам героев или просто "забывающий" про свои способности. Определить тех, кто доживет до конца, может и не просто, но фигня в том, что на смерти персонажей эмоциональной реакции нет — они одинаково карикатурны и безлики, чай не Ма Дон-сок. Если очень соскучились по зомби-хоррорам, то занять вечер за счет бойкой съемки экшена может получиться, а в иных случаях кино можно смело пропускать. 6 застывших обезьянок из 10

Товарищ и старший коллега по Зоне Ужасов, писатель и составитель сборников Парфенов М. С. в своем канале вот уже несколько постов трубит тревогу об аховом состоянии российского книжного рынка, который убивают неадекватным ценообразованием розничные монополисты. В связи с этим под угрозу попала, без преувеличения, лучшая и самая значимая серия русскоязычного хоррора — "Самая страшная книга", которая живет и процветает еще с 2014 года. Вообще мяч в этом вопросе, насколько понимаю, на стороне владельцев книжных магазинов и издателей (иногда в одном лице), и не уверен, что кратковременный подъем продаж ситуацию исправит, но все равно сейчас самое время еще раз рассказать об этой уникальной серии и посоветовать не откладывать ее покупку в долгий ящик. В чем ценность "ССК"? Серия началась с линейки одноименных альманахов с рассказами ужасов, которые собирались так, как не собирались еще ни в одной стране мира, то есть — через сито анонимного читательского отбора. Позже к нему добавились новые критерии для фокус-группы и правила (писатель не может дважды подаваться с одним и тем же рассказом, если уже спалил своё авторство), но суть осталась та же. В "ССК" появились (а кто-то перебрался из родственного DARKER в бумагу) локальные звезды — Кабир, Бобылева, Уманский, Матюхин, Шендеров, Костюкевич, Кожин, Подольский, Щетинина, Гелприн, Белов, сам Парфенов. Серия начала прирастать авторскими сборниками, романами, тематическими антологиями, даже спин-оффами. Сам я косвенно приложил к ней руку дважды: участвовал в отборе "ССК-2017" (где офигевал, что не прошли шикарный "Среди дождя" Кожина и "У страха глаза мотыльки" Бобылевой, который позже попал в ее "Вьюрки" — запишите в протокол, что мой голос был за оба), а еще мой отзыв на рассказы Матюхина можно прочитать на задней стороне обложки его романа "Идеальность". Сегодня "ССК" насчитывает уже 50 с лишним книг (!) с отечественным хоррором хорошего, высокого и высочайшего качества — тут не вру, пока что не встречал даже хотя бы "проходных" сборников. Планы у проекта — впечатляющие, в какой-то момент он вышел на показатель 6-7 книг в год, что, опять же, с учетом качества просто праздник для ценителей жанра. И очень хотелось бы, чтобы этот праздник не заканчивался. Это я всё к чему? Прямо сейчас ищете новые имена в темном жанре? Берите "ССК-2025" или "ССК-2026". Хотите мрачное фэнтези а-ля "русский Ведьмак"? Берите "Заступу". Интересуют жуткие рассказы проверенных авторов? Берите сборники "Темная сторона" или "Мальчик-обжора". И далее по списку, с этой серией не промахнетесь даже вслепую. Ну а я еще раз приложу уже не самое новое фото со своей коллекцией, которая с тех пор приросла еще на пару томиков.

И отдельное "браво!" за "Неоконченную пьесу..." — потрясающей работе оператора. Откровенный разговор при вспышках сигареты, ползущая по мокрому стеклу муха, превращающаяся в отвергнутого "маленького человека" — это гениально.

Даже если читать Чехова как я — полтора рассказа около трёхсот лет назад — "Неоконченная пьеса для механического пианино" (1976) напросится на прилагательное "чеховский" за тонкость своей сатиры и грустноватую насмешку над обличителями пороков, которые сами увязли в этих пороках по самую макушку. Прайм Михалкова как актера и режиссера — умел же усач собирать замечательных актеров и не тянуть одеяло на себя, а дать каждому отыграть на полный бенефис за считанные минуты монолога. Полусонные-полупьяные интеллигенты, из последних сил скрывающие отвращение к окружающим и скороговоркой выплевывающие свои first world problems, теряются в заросшей зелеными сорняками усадьбе, которая напоминает то роскошный особняк из "Торжества", то потерянный во времени дворец из "В прошлом году в Мариенбаде". Прекрасный фильм, от которого мне не хватило, может быть, еще получаса в финале для полного погружения в тот хаос, который овладел умом героя Калягина. Может, на мой вопрос отвечает само название? 8 пригнанных свиней из 10

По лисьему призыву мудрой кицунэ под свет софитов рубрики #админскийкиноклуб выходит некогда мастадонт советского и российского кинематографа, что после нескольких фиаско на поое творчества оставил режиссуру, и теперь уверенными шагами идет по тропе карьеры человека‐мема. Никита Сергеевич Михалков. Неоднозначная личность, привилегированный поэт и в прошлом без скромности гений. Как вы можете увидеть на карточках выше, "Неоконченная пьеса для механического пианино" соединила не только сюжеты повести Чехова, но и голоса админов в восторженный хор. Восхищались и завидовали баринским усам админы каналов: записки мудрой кицунэ заметки немакаровой (ака бессменный дезигнер карточек) Тарковские ворота Сеанс в 23:30 Километры киноленты Свет далекого маяка Bitch Пакетовна и Минхо litwatch Kinokate

Если бы в Сайлент Хилле работали телевизоры, то на них бы бесконечно по кругу крутился Buffet Infinity (2025). Аналоговый хоррор с заявкой на культовость от дебютанта Саймона Глассмана подкупает оригинальностью ракурса: весь фильм собран как запись ТВ-эфира (по большей части рекламного), который перещелкивает с канала на канал невидимая рука. Таким образом раскрывается история типичного американского городка, накрытого волной странных событий. Рядом с недавно открывшейся забегаловкой Buffet Infinity, в которой как будто бы нет ни единого живого сотрудника, обнаруживается провал в земле, начинают сотнями пропадать люди, а голова лидера местного культа взрывается прямо во время live-интервью. Затаившийся где-то за кулисами ужас космического масштаба напоминает о сюжетах Рэмси Кэмпбелла и сетевых крипипастах. Единственное, что Глассман переварил — это комедийная составляющая, которая кажется чутка вымученной, особенно в финале. В остальном — очень интересный эксперимент, тревожный и гипнотизирующий. 8 черных точек из 10

Я многое могу простить кино, если оно красивое, а "Отражение в мёртвом бриллианте" (2025) — красивое в неприличной степени. Сикстинская капелла, на которой операторская рука бога изобразила весь спектр жанра fumetti neri, от "Дьяволика" до "Фантомаса". Это выросший до полутора часов опенинг из бондианы с важным нюансом. Бонд был джентльменом, который ведет джентльменскую (за редкими исключениями) теневую войну "за всё хорошее". Главная битва героя "Отражения" происходит у него в голове, что развязывает авторам руки на мета-отсылки и снос четвертой стены до последнего кирпичика. Кивая то в сторону итальянской кино-классики, то криминальным комиксам, Катте и Форцане виртуозно поддерживают чувство того, когда постоянно не знаешь, какой еще визуальный или сюжетный выкрутас тебя будет ждать в следующей сцене. Одним словом — вау. 9 змеиных колец из 10

Устами "Мумии" (2026) Ли Кронин во всю глотку вопит о своем желании снять еще одних "Зловещих мертвецов". Да так, что фильм местами похож на Evil Dead Rise как покадровый ремейк, хотя куда чаще он ссылается на "Изгоняющего дьявола" (при этом практически не касаясь других "Мумий"). Вообще идея со свежим подходом к истории — мумия теперь не фараон и даже не жрец, а рандомная американская девочка, принесенная в жертву сектантами — интересная и имеет право быть. Всё пошло наперекосяк еще в начале, когда Кронин не догадался замазать все титанические допущения сценария толстым слоем иронии, а попробовал впихнуть их в шаблон строгого блумхаус-хоррора как есть. В итоге сюжет кажется попросту дурацким и дырявым, что усугубляется слабой актерской игрой и натужным боди-хоррором, который перепрыгивает с разбегу тонкую грань провокации и безвкусицы. Все эти глотания живых скорпионов и выдирания ногтей вместе с полуметровым куском кожи в теории должны впечатлять и веселить, но на экране скорее раздражают. Кое-что удачное в версии Кронина есть: он неплохо задевает темы ответственности за тех, "кого породил", да и лор придуман неплохо. Не будь эта "Мумия" такой шаблонной и не тянись она, как погребальные бинты, аж два часа — может, вышло бы круто. А с таким вот результатом только на пересдачу. 6 выпавших зубов из 10

Включая "Водолея" (1987), я почему-то был уверен, что буду смотреть джалло от Ардженто. Оказалось — слэшер от Микеле Соави, причем такой простенький, что хочется обозвать "западным" (тем более, что снят он на английском языке под патронажем американской студии). Восьмерка театралов оказывается запертой в одном помещении со сбежавшим из психушки маньяком, который примеривает маску совы и по одному выносит их всеми доступными инструментами, от топора до электродрели. Первый час пролетает за ненавязчивым выпиливанием, чтобы в финальные 30 минут фильм наконец развернулся во всей красе — в напряженном противостоянии злодея и последней девушки. Визионер Соави не обращает внимания на проходные сцены с разговорами напуганных жертв, которые можно смотреть хоть без звука, зато широко разворачивает крылья в этом самом третьем акте и на сценах с расправами. Что эпизод с ударом киркой под дождем, что падающие откуда-то с потолка (а может, с небес?) перья — красотища и эстетика-с. Пусть и не стопроцентно европейское, но итальянское качество, которое из проходного сюжета умело делает конфетку. 7 черных кошек из 10