Казанализация

В «Соли» традиционно пройдет большой фестиваль «Уловка 22». Три сцены на территории бара и 31 имя, из которых даже прожженные меломаны, скорее всего, знают всего несколько. Обратить внимание стоит на Филиппа Горбачева (он, с одной стороны, техно-голова, с другой, продолжатель дела Мамонова, с третьей, религиозный человек и практикующий звонарь) И Kate NV (одна из самых интересных артпоп-артисток в мире, живет между США и Москвой, но вообще Катя из Казани, оставшиеся в живых завсегдатаи «Желтой кофты» помнят). Возможно, моя инфа устарела, и Филипп перешел в буддизм, а Катя уехала в Аргентину, я не проверял. Также какой казанец-меломанец не любит сеты Тимура Птахина и Кедра Ливанского. И так далее. Еще обещают «художественное оформление пространства и масштабные инсталляции», что бы это ни значило. Для наших подписчиков сделали промокод на скидку в 20% (действует до 12:00 5 сентября) - kazanalizationxulovka. Билеты: https://ulovka22.ticketscloud.org/

на день республики по всей республике проводят каждые (каждые?) ивенты. организаторы некоторых из них прислали в редакцию по миллиону рублей. про такие события мы вас продолжим оповещать. одно из них организует интернет-журнал «инде», точнее, новый филиал интернет-журнала «инде» «инде.татар» в качестве некого акта самопрезентации. на мероприятии не будут петь и танцевать. но там пройдут лекции об Исламе, книгах и сайдашеве, выставка и детская школа типографики и дискуссия с участием людей в папахах (в их числе рабит батулла). то же самое, но длинно и с таймингами можно прочесть здесь: https://inde.io/article/chto-delat-na-pervom-festivale-inde-tatar-vzroslym-i-detyam/

И поначалу оно так и шло. Модный звук, как будто с новой пластинки Clairo, Морико воркует что-то едва различимое. Даже перебивающий ее своими кринж-речитативами Сергей Костюжов не столько бесит, сколько добавляет приятный вайб раздолбайства. Но потом начинаешь различать слова: «ветчина», «Детка, как тебе бутерброд?» и так далее. И все разваливается. Дело не в том, что петь о ветчине нельзя. Петь о ветчине нужно. Но никто не говорит о ветчине словами «Детка, как тебе бутерброд?». Всё. Аппетит испорчен. В бутерброде обнаружена муха, в яблоке червоточина, в сельди с картошкой опарыш, и охуенно стильный бит и нежнейшее пение Морико больше не радуют. Возможно, не стоило пытаться балансировать на грани кринжа. Возможно, стоило его обнять и расцеловать. Взять его домой. Приручить. Дружить с ним семьями. Я не знаю, как правильно писать песни. Никто не знает (даже Игорь Матвиенко уже давно выпускает какую-то хуйню). Песни — это магия. Здесь ребята нащупали подход к магии. Но что-то им помешало. Возможно, ЭГО. Возможно, тяготит звание лауреата Грушинского или совладельца «Баохауса». Кстати! В «Баохаусе» будет тематический завтрак по песне. Вот это хорошо. Вот это угар. Что еще угар — то, что в группе есть участница, которая ни на чем не играет. Вот это мне очень нравится. Мне кажется, в каждой группе должно быть такое. Фотограф Саша Гром — это, как сообщил мне Сергей Костюжов, «их Рик Рубин». Кто не знает, Рик Рубин — это очень известный продюсер, такой мужик с бородой, который постоянно мелькает в вашей тикток-ленте с глубокомысленными интервью о том, как ничего не делать и везде успевать. Такой подход он, по легенде, воплощает и в своей феноменально успешной продюсерской деятельности — якобы, шедевры мировой музыки от Red Hot Chili Peppers до Эминема ему удалось записать лежа на диване ковыряясь в зубах и иногда раздавая многозначительные советы. По словам Сергея, «Саша ржёт, подстегивает креатив, рождает идеи, делает видосы и обложки, и без неё вообще никак». Поэтому следующую песню «БронХит» запишет через полгода — сейчас Саша уезжает в Берлин. Эту песню мы будем ждать с интересом и некоторой надеждой. Интересно, многообещающе — когда серьезные, талантливые и умные люди ищут свой прикол и пытаются расслабиться, а у них все равно получается выступление на детском утреннике, ожидающее одобрения воспитательницы. Мы и сами такие. Наверное, поэтому песню «БронХита» и вызывают у нас искреннюю эмоции неловкости. А искренние эмоции — это, как ни крути, и есть сила музыки.

Группа «БронХит» от участников Moriko, «Ледокола Пушкина» и… фотографа (?!). Умеют ли развлекаться очень серьезные люди? Сегодня вышел «Бутерброд» — новая песня группы «БронХит». Это, цитируем пресс-релиз, «сайд-проект певицы Moriko, фотографа Саши Гром и совладельца кафе Баохаус Сергея Костюжова». Сергей Костюжов здесь то ли скромничает, то ли иронизирует, описывая коллег по группе как представителей творческих профессий, а себя исключительно в качестве труженика общепита. На самом деле, у него тоже достаточно музыкальных проектов за пазухой. Например, «Ледокол Пушкин», с которым Сергей, на минуточку, стал лауреатом не хуй знает чего, а Грушинского фестиваля и который мы неоднократно ругали в данном телеграм-канале, используя в качестве шпилек в его адрес любые подручные предметы, вплоть до шрифтов с китайских стелек. Обычно треки «Ледокола Пушкина» в нашем смол-медиа с нежностью разносил его основатель — тоже бард (но не лауреат Грушинского) Миша Роомб. Суть его претензий я не помню — не только Мишину писанину, но и саму музыку группы в моей голове намертво заслонил удачно найденный скриншот тех самых дешевых китайских поделий. Я соизмеримого хейта к коллективу не испытывал, но и большим поклонником его тоже никогда не являлся. Честно признаюсь: и музыка, и тексты его мне часто казались вымученными. Добавьте сюда замороченные аранжировки, претензии на поэзию, экзистенциальный пафос и серьезные лица участников. Заслуживает уважения, внимания, одобрения, грамоты на фестивале. Даже слушать, наверное, можно. Но тяжело. Возможно, и сами участники от такого подзаебались. И решили сделать что-то, с их точки зрения, веселое. Вот что они сами рассказывают:

Идея проекта в том, чтобы делать и выпускать песни быстро и просто. Не заморачиваясь. От чего мы с Олесей сильно страдаем в своих основных проектах. Тексты песен наивные и примитивные, но пытающиеся балансировать от падения в кринж.

Как же развлекаются очень серьезные люди, не чуждые экзистенциального пафоса (и при этом еще умудряются балансировать от падения в кринж)? Этот вопрос я задал себе, прежде чем включить песни. Первая догадка была в том, что в своем веселом и легком проявлении серьезные люди наверняка тоже подарят нам что-то, что ощущается как вымученное. Но была и легкая надежда на кайф. Что эту музыку можно будет включать по дороге на дачу теплым летним днем или наоборот — в хмурое ноябрьское утро, чтобы поднять настроение. Если это назвать простыми человеческими словами: что она будет слушабельной и будет дарить эмоции, к которым хочется возвращаться. Что же я в итоге услышал? Сразу скажу честно. Песни оказались не сильно слушабельными. По названию и обложке композиции «Остаточный кашель» (к слову, клёвым) можно было догадаться сразу: нас ждет нечто похожее на пьяную импровизацию уставших кавээнщиков на утро после студенческого капустника. Так оно и оказалось. Дикий смех, когда записываешь. Добрые улыбки, когда показываешь друзьям. Тотальный покерфейс, если врубить это за пределами вашей тусовки. Но на «Бутерброд» я возлагал надежды. Эстетику песни тоже можно было заванговать, бросив взгляд на (охуенную) обложку Саши Гром в виде бутерброда с цветочками на стильном голубом фоне: эта песня не собирается вас взбесить, она хочет украсить вашу жизнь стильной музычкой с умеренно смешным текстом о простых вещах, которые мы все любим (еде). В конце концов, есть же нетленка группы «Шыша» «Сельдь с картошкой» (почти миллион просмотров на ютубе у видео, смонтированного из вертикалок), с которой «Яндекс.волна» познакомила меня, ненавязчиво воткнув трек между Washed Out и «Блестящими» и ни на секунду не обломав кайфа.

Что касается казанских групп - мне захотелось приурочить концерт ко Дню Республики. Календарно это очень удачная дата: с одной стороны, конец лета и фестивального сезона, с другой - возможность сделать музыкальное событие, связанное с важной для города датой. В основном я выбирала группы, которые уже хорошо известны местным слушателям и любимы ими и при этом достаточно регулярно выступают в городе. Мне было важно не просто собрать рандомных музыкантов, а показать казанскую сцену в каком-то её актуальном срезе. При этом проекты довольно разные по звучанию, поэтому концерт не должен восприниматься как несколько часов однотипной музыки. Тут есть и условные олды казанских гигов - «амперметр» и «стать твоим котом», и группы поменьше вроде sillysun и «падение дома ашеров». Ну и по звуку всё довольно разношёрстно: например, «Лес Гинкго» - мягкие и атмосферные, а Synthezavr, наоборот, более электронный и синтетический.

Тут мне сложно что-то добавить, потому что все, кому надо, уже услышали и полюбили, либо возненавидели данные группы. А все, кто данными группами не интересуется, скорее всего, на концерт не придут. Получается какой-то замкнутый круг. И я не знаю, получится ли у меня разорвать его одним этим постом. Потому что частично он состоит из моих каких-то загонов, а частично из довольно своеобразного слога Азалии. И если кто-то вообще дочитал до этого места, то мне бы хотелось этого человека обнять и расцеловать. Но, так или иначе, я вам скажу, что казанская сцена очень интересна. И вот эти молодые люди, молодая шпана, как ее принято называть в плохих текстах о музыке, они еще ого-го и так далее. Но если вы по-настоящему любите музыку, то за ними я бы вам рекомендовал следить и кайфовать.

В целом концепция для меня такая: сделать концерт, который одновременно работает как праздник для местной сцены и как небольшая точка пересечения разных независимых проектов - казанских и из соседних городов. Мне хотелось собрать знакомые для аудитории имена, но при этом добавить к ним группы, за которыми, как мне кажется, интересно наблюдать прямо сейчас.

Все, кайф. Очень понравился этот последний абзац тоже. Добавить тут я могу то, что я сначала вместо «казанских» прочитал «казахских» и немного ухмыльнулся. Может быть, и вы ухмыльнетесь, если вдруг на секунду представите, что вместо местных групп выступят какие-то казахи.

Вход с 18:00 Бар МХТ «Ща» ул. Щапова, 26д 18+ БИЛЕТЫ

31 августа в ЩА пройдет очередной концерт местных групп. А может, и не очередной. А может, и не только местных. Я вообще в последнее время как-то плохо справляюсь с чтением текстов. Поэтому не понял. Но на случай, если надо что-то прочитать, у меня дома живет маленький гном-толкователь. Я его часто прошу мне объяснить, что там в текстах написано. Но сегодня он уехал к себе в деревню родных навестить, коров подоить, уткам зоб помассировать. Или не уехал. Так или иначе. Когда я получил информацию про концерт в ЩА, прежде чем вас оповестить, я обратился к организатору концерта Азалии, чтобы она мне растолковала, что там и как. Что она и сделала в своем авторском стиле.

Как я решила делать этот концерт? После опыта работы над «ВСЕ» у меня появилась потребность делать ещё и пробовать что-то самостоятельно. При этом формат «ВСЕ» - привоз большого количества новых для Казани групп - довольно сложен для реализации в небольших масштабах и в короткие сроки. Поэтому для первого полноценного самостоятельного опыта я выбрала более «упрощённый» формат: основной костяк лайнапа составляют местные группы + приглашены несколько иногородних проектов.

Я очень рад, что попросил Азалию рассказать о концерте, потому что авторский стиль у неё оказался довольно интересным. Он такой немного официозный. Мне искреннее удовольствие доставило читать рассказ об организации концерта начинающих музыкантов в хорошо знакомом нам с вами баре ЩА, написанный таким языком. Это добавляет мероприятию какого-то веса. А может быть, не добавляет. Наверняка в этом мероприятии вес и был, а мы его с вами не видели, потому что писали о нём не так. А теперь увидели. А раз мы что-то увидели, самое время вглядеться внимательнее и, например, перейти к делу. К какому делу? К делу узнавания о группах, которые на этом концерте играют.

Начать, наверное, стоит как раз с иногородних групп. Марти Мидвестиксон - самарская мидвест-эмо группа, которая сейчас активно набирает популярность в соцсетях. В их музыке много отсылок к интернет-культуре, мультфильмам и разным медиа-явлениям, на которых выросла нынешняя платежеспособная и заинтересованная в концертах аудитория. Они пока не супер известны, но, на мой взгляд, у них есть все шансы вырасти. Мне кажется интересным привезти их сейчас, на относительно раннем этапе их карьеры.

Тут имело бы смысл мне вставить свои пять копеек про группу Марти Мидвестиксон, либо как минимум про интернет-культуру или что-нибудь там такое. Но проблема в том, что группу Марти Мидвестиксон я не слушал, поэтому сказать про нее мне вам нечего. А про интернет-культуру вы и сами все знаете.

гловертаун - нойз-поп группа из Уфы. Пока они достаточно нишевые, но уже активно выступают на разных фестивалях. В Казани они будут второй раз: впервые приезжали на «ВСЕ», а ещё недавно выступали на петербургском СМВ. Думаю, это хорошая возможность посмотреть, чем живёт независимая уфимская сцена, которая в каком-то смысле довольно близка казанской, и сравнить её с нашими проектами.

Как несложно догадаться, группу гловертаун я тоже не слышал. И возможно, а точнее скорее всего, никогда и не послушаю. Но это не страшно, ведь эта группа достаточно нишевая, как рассказала нам Азалия. А о чем она нам не рассказала, так это в каком именно смысле с ее точки зрения уфимская и казанская сцены близки друг к другу. Я думаю, они близки друг к другу, потому что и Уфа, и Казань — это крупные города. А наверняка у жителей крупных городов есть что-то общее. Так же как и у жителей средних городов. Так же как и у жителей поселков городского типа наверняка тоже есть что-то общее. А еще в Уфе живет много татар, а также русских. И в Казани тоже. А еще в Уфе живет много башкир. Татары и башкиры — братские народы, и их языки понятны друг другу без перевода. Наверное, поэтому эти сцены можно назвать близкими. Хотя все-таки, я думаю, это заявление делается с натяжкой.

в презенташке про УСАЛ МЭЗХЭП был еще смешнее слоган

30 августа мы запускаем «Инде. Татар» — медиа о татарской культуре во всем мире! На Казани и Татарстане татарская культура не заканчивается — она многогранна, самодостаточна и развивается во многих городах и странах. Но о ней знают все еще меньше, чем о французской или японской. Это серьезное упущение, которое мы хотим исправить, поэтому расширяем географию и выходим на новый уровень. Здесь мы будем писать обо всем татарском: искусстве, языке, книгах, городах, мечетях, костюмах, сообществах и людях — погружаться в контекст и искать связи с современностью. Скоро и на других языках! Хватит переосмыслять, время изучать! А пока подписывайтесь на @indetatar в социальных сетях и следите за обновлениями 💛

«Инде» запускают новый проект. Обещают держать баланс между краеведением и современным. Слоган про «хватит переосмыслять» смешной, одобряем. Но чувствуем, что без переосмыслений на все лады не обойдется, просто будут найдены другие, менее заебавшие слова вместо более заебавшего. По слухам, выйдут материалы про татар за границей — в Сан-Франциско, Монголии и даже Сан-Марино. Это интригует.

Недавно в телеграм-каналах о культуре итд стали появляться новости о каком-то необычном мультфильме «Непокой», который словно бы чьей-то ошибке или недосмотру оказался в массовом прокате. Например, наш постоянный герой басист группы «Черный государь» и режиссер видеоклипов для Усала, The Strafe и других Айдар Гайнулла написал о фильме так:

Чувствовал себя очень неуютно. Особенно от переодически раздовавшихся в зале нервных смешков. Ближе к концу очень хотелось встать и размяться. Но последний кадр приковал к креслу. В зале было не так много людей, все выходили молча.

Завтра в 19:00 в кинотеатре «МИР» можно будет прикоснуться к хайпу и искусству. И еще продюсеру проекта Гульнаре Низамиевой вопросы задать. Билеты тут. Мы пойдем. И вот немного официальной инфы для дотошных:

«Непокой» — мистический саспенс-триллер о провинциальном отеле, из которого невозможно уехать. Яша и его друг Бернар сворачивают с шоссе и останавливаются на ночь в отеле «Роза». Утром они обнаруживают, что покинуть это место не получается, а странные постояльцы начинают исчезать один за другим. За историей о странном отеле стоит Леонид Шмельков — лауреат ведущих европейских фестивалей и автор затейливых мультиков про пса Андрея на синем фоне.

Помимо Сереги, в субботу можно сходить также на Усирусю и Асель yngsad в «Соль». Они выпускаются с Серегой на одном лейбле zveri и тоже очень хорошие ребята. Отдаются на сцене каждый раз как в последний раз. Их выступление пройдет в рамках презентации некого журнала «о креаторах» se ver (Василь, Эркин, там, видимо, пишут про вас). Попасть на концерт можно, купив билеты тут, промокод: 25% — solsever.

Я никогда не устану звать вас на концерты Сереги Татарского. Это драгоценный человек. Он поет драгоценные песни. В компании драгоценных людей. Но на этот раз без них (на сцене). Но с ними в зале. Не хватает только нас с вами. Пройдет все послезавтра (22 августа, суббота) в Природа Store — это дворик по адресу Большая Красная 57/3. Для хороших людей бесплатно, но надо зарегистрироваться по ссылке.

Герои эпохи замещения Перед нами остро стоят новые вызовы. Например, одно время таким вызовом было дождаться выхода обросшего легендами альбома певца Мубая. Тогда прославленный танцор и режиссер Нурбек Батулла написал в социальной сети «вКонтакте»: «У каждого поколения должны быть свои герои. Наш герой — это Мубай». А ныне полномочный представитель Республики Татарстан в Республике Казахстан Денис Валеев однажды в интервью заявил, что на выход этого альбома положены большие силы. И так далее. Альбом, как известно любому меломану, так и не вышел. С другой стороны, вышли новости на новостных порталах о том, что искусственный интеллект развивается большими темпами. В частности, теперь он может писать музыку. Сначала он заменил таких локальных артистов, как Эдуард Свилин и vdprvdchk (водопроводчик). Потом он заменит руководство клуба «Верк». В качестве решительного шага он заменит группу «Волга-Волга». Наконец, он подкрадется на пугающее расстояние к самому смелому из чаяний народа нашей нефтеносной республики. Он напишет за Мубая его альбом. И на альбоме не окажется ничего особенного. И мы все пойдем на хуй.

А ведь так и не запилили ничего обратно, черти. По этому поводу сегодня на сон грядущий читаем три раза и вслух рассказик Ремизова «Монашек»:

Мне сказали, там кто-то пришёл, в сенях стоит. Вышел я из комнаты, а там, гляжу, — монашек стоит. — Здравствуй! — говорит и смотрит на меня пристально, словно проверяет что-то. Маленький монашек, беленький. — Здравствуй, что тебе надо? — Так, по домикам хожу. — Подаёт мне веточку. — Что это, монашек, никак листочки! — Листочки. — И улыбается. А я уж от радости не знаю, что и делать. Комната, рамы и вдруг эта ветка с зелёными, совсем-совсем крохотными маслеными листочками. — Хочешь, монашек, баранок турецких, у нас тут на углу пекут? — Нет. — Чего же тебе, молочка хочешь? — Нет. — Ну, яблочков? — Медку бы съел немножко. — Медку… Господи, монашек!.. Я тебя где-то видел. Монашек улыбается. Крепко держу зелёную ветку. Листочки выглядывают. Моя ветка, мои листочки! Монашек стоит, улыбается.

А затем смотрим, слушаем и учимся: https://youtu.be/kiSllq1QWn8

«Сызгыра хокуклар / Каеннар» 52сагыш — долгожданный релиз, наконец вернувший березам деревянность Двойной ЕР татарского шугейза. Хитовые риффы, хитовые мелодии. Тексты слышно плохо, сведение укутывает тебя как туман, но, судя по всему, в этом часть сладко-горького рецепта. Ания поет неотразимо — мурлыканье отдыхающей кошки? флейты, возвещающие судьбу? Нет, это мисс Файзрахманова — голос, который ни с кем не спутать. Березы — вечный образ из татарских клипов и песен, русской классики итд. Герой песни скучает по березам среди безвременья и жестокой зимы. Казалось бы, тоска по родным березам превратилась в разменную монету: панчлайн шутки, орудие пропаганды. Существует ли она в реальности или лежит в плоскости культуры? Мы проверили. Когда я жил в Петалуме, мой ежедневный маршрут пролегал между единственной березы в городе. И почти каждый раз, когда я там ходил, в груди поднималось кипучее, обжигающее клокотание тоски по родине, а иногда и слезы неиллюзорно подступали. Наш опыт не может врать: тоска по березам существует. Но культура ее мифологизирует. Радиф и Ания поют нам о тоске по березам в нарочито кустарно записанной, но очень искренней песне. Несмотря на ее абстрактность, она придает этой тоске плоть и кровь. Спасибо. Такие верстовые камни помогают двигаться дальше. «Сызгыра хокуклар» — вероятно, не претендует на роль верстового камня, зато она, кажется, более хитовая из двух. Ее звучание нам напомнило расфокусированный бритпоп типа группы Elastica. В песне много ярких образов: черный звук, черная душа. Возможно, слухи об альбоме Радифа с названием «Кара материя» были небеспочвенными.

В четверг в «Маяковском. Желтой кофте» «Соли» пройдет рок-фест. Выступят любимые группы вашего старшего брата — Хабиасс (кто забыл, икона марийского гранжа), «Дом Кукол» (почитайте наше великое интервью с ними) и Familia (группа собралась после долгого перерыва и, по словам Сергея Татарского, находится в разрывной форме). Как купить билеты, самые внимательные найдут на приложенной картинке.

Но зато под них мы можем повайбить прямо сейчас. А также, как утверждается в данной песне, «это не повод довольствоваться малым». Поэтому мы уверены, что группа, родившая такие строки на горшкообразную мелодию, еще выпустит немало амбициозных песен. И напишет еще двести дико залипательных гитарных проигрышей. Респект авансом этим сюткинкорщикам!

«Лес Гинкго» пишут очень вайбовые песни. И только что выпустили новую Все мы живем в Австралии. Но некоторые живут и в России. А некоторые — более того — играют в группе «Лес Гинкго». А некоторые из тех, кто играет в группе «Лес Гинкго», выпускают песни. Возможно, даже все участники. Ни хуя себе! Что вам нужно знать про группу «Лес Гинкго»? Вообще, не помешает знание о том, что они охуенные ребята. Зная это, вам будет приятнее слушать их песни. Помешает же вам знание о том, что на Яндексе у них под 20 тысяч месячных слушателей. А в Спотифае — около 700. Что вообще-то тоже норм. Нас с вами, например, может быть, вообще никто не слушает. Или слушает только Диляра Вагапова. А группу «Лес Гинкго» сейчас слушаю я. А конкретно я слушаю их песню «Шеллпинк». Это такой цвет у гитар бывает. Или бывал. Розовый, как пизда Розовой пантеры. А, на самом деле, конечно, это цвет морской ракушки (кто знает английский — уже догадался, сучонок). Я когда узнал этот лор, то понял, что на обложке — ракушка. А до этого думал, что некий тюлень (деформированный). Теперь песня. Песня начинается с просто охуительного гитарного проигрыша. Я считаю, он достоин войти в золотой фонд охуенных гитарных проигрышей. Мировой фонд. Потом куплет. И там такой вальяжный бас и сама мелодия. Почему-то когда они играют, я представляю, как Валерий Сюткин играет в бильярд, и тянется забить элегантный шар от четырех бортов, не снимая пиджака. Припев и бридж у песни какие-то неожиданные. Когда они сменяют друг друга, ты уже заебываешься от большого количества каких-то разнообразных частей. Но это очень хорошо. Если вы дочитаете до конца рецензию, то вы узнаете почему. На 2:20 начинается такой моментик прикольный — он издалека похож на группу «Король и шут». Такая же вкрадчивая мелодия — Горшок бы ее нормально спел. Но тогда там был бы текст другой, с более яркими героями (типа вурдалаков итд). Я прям представляют, как Горшок замогильно басит — ну, по крайней мере, в некоторых местах. А потом начинается СОЛО НА БАСУ. Давайте я вам тут вставлю анекдот прикольный.

Экспедиция исследователей амазонских джунглей пробиралась через заросли к местной деревне, когда вдруг послышался грохот барабанов. Уже в деревне начальник экспедиции останавливает аборигена и просит объяснить, что означают эти барабаны. - Беда, беда будет, когда барабаны смолкнут! - прокричал индеец и убежал прочь. Барабанный бой продолжается. Начальник спросил другого жителя. - Беда, будет плохо, когда барабаны смолкнут! - ответил тот. - Через минуту барабаны затихли. Исследователи запаниковали. Начальник хватает третьего аборигена и требует разъяснений. - Плохо, очень плохо, что барабаны замолчали, - выпалил индеец. - Сейчас будет СОЛО НА БАСУ!

На самом деле, анекдот — говно, конечно, полное. Но, если его знать, то этот моментик в песне очень прикольно слушается. Музыканты сами признаются, что при сочинении этой соляги они вдохновлялись бессмертными партиями Фли. Но мы и так догадались! Ведь мы не дураки! Давайте я вам расскажу, что еще музыканты бают про сочинение этой песни. Да. Саму песню они писали очень долго — год. По их словам, это переход от их старых идей к новым. Группа очень хотела уйти в отпуск. Даня, например, писал магистерский диплом. И заебался (и вы тоже, помните, заебались пока слушали? — так работают художественные приемы в музыке!). Вряд ли поэтому, но ударку они писали на студии у Манжи, остальное — дома у Дани. Группе очень хотелось, чтобы тот, кто слушает, грезил об отдыхе — неважно, олинклюзив в Турции или просто свободный вечер. Если бы я расслышал текст с первого раза, то я бы, наверное, так и сделал. Вообще, группе «Лес Гинкго» хочется пожелать всяческих успехов. Вряд ли по их песням мы будем изучать историю России в 2026 году — там нет релевантной информации для историков и краеведов.

✍️ Это мы с Артуром aka jerk на концерте Nirvana Cover Party (ноябрь 2012) в клубе «Маяковский. Жёлтая Кофта». Всего два месяца как мы с ним переехали из Салавата в Казань. В городе никого и ничего не знаем. Пришли на первый интересный обоим гигос.