en
Feedback
عارف شاهدنواز ـ آموزش موسیقی

عارف شاهدنواز ـ آموزش موسیقی

Open in Telegram

آموزش موسیقی با عارف شاهدنواز نوازنده‌ی سنتور، آهنگساز و مدرس موسیقی کارشناسی نوازندگی موسیقی ایرانی و کارشناسی ارشد آهنگسازی دانشگاه هنر ایران ارتباط با من: @arefovic

Show more
441
Subscribers
No data24 hours
-17 days
-130 days
Posts Archive
کلاس‌های تخصصی موسیقی عارف شاهدنواز ترم زمستان 🔹 آمادگی کنکور کارشناسی و کارشناسی ارشد موسیقی مرور و تحلیل مباحث تئوریک و تحلیلی کنکور ارشد موسیقی با تأکید بر درک مفهومی، نه حفظی. شامل سلفژ، هارمونی، کنترپوان، فرم، سازشناسی، مبانی نظری موسیقی ایرانی و ... 🔹 علوم آهنگسازی مطالعه و تمرین در زمینه‌ی ساختار ملودی، هارمونی و فرم، بافت و ارکستراسیون با تکیه بر نمونه‌های موسیقی کلاسیک و ایرانی. 🔹 تحلیل ردیف و مبانی نظری موسیقی ایرانی بررسی علمی و تطبیقی ردیف، نظام مدال، فرمال و ریتمیک موسیقی ایرانی در پیوند با اندیشه‌ی موسیقایی و کاربردهای آن در بداهه‌نوازی و آهنگسازی. برای دریافت اطلاعات بیشتر درباره‌ی سرفصل‌ها و زمان‌بندی جلسات، پیام دهید: @arefovic @shahednavazedu

سلام بر تمام دوستان رمقی نیست برای توضیح آنچه برما گذشت در این یکی دوماه. نیازی هم نیست. طبیعیه که با توجه به شرایط موجود، محتواهای آموزشی فعلا مثل قبل با همون شدت قرار نیست منتشر بشن‌. اما من درک می‌کنم که در کنار این اوضاع، دوستان کنکوری افزون بر همه‌ی اینها اضطراب آزمون و مسیری که بهرحال توش هستن رو هم باید به دوش بکشن. کنکور چیز جذابی نیست. سخته و اونی که کنکوریه که واقعا ایام جالبی از سر نمیگذرونه. من همیشه به قدر توان خودم سعی کردم کنار بچه‌ها‌ی کنکور باشم. از همین رو، تنها کاری که میتونم بکنم اینه که اعلام کنم، هر کدوم از دوستان حاضر در این چنل، اگر در رابطه با کنکور و بخش‌های مختلفش و چند و چونش سوالی دارن، من به رایگان پاسخشون رو میدم و سعی می‌کنم کمکشون کنم. برخی از این پرسش‌ها ممکنه پرسش دیگران هم باشه، شاید در چنل هم به اشتراک گذاشتم. آیدی من: @arefovic @shahednavazedu

Repost from Aref Shahednavaz
دایه دایه وقت جنگه برای فیکسدمدیا و کوینتت زهی برروی صدای یکی از فیلمهای روزهای اخیر @arefshahednavaz

بداهه‌نوازی قسمت ۲.mp317.71 MB

کلاس‌های تخصصی موسیقی عارف شاهدنواز ترم زمستان 🔹 آمادگی کنکور کارشناسی و کارشناسی ارشد موسیقی مرور و تحلیل مباحث تئوریک و تحلیلی کنکور ارشد موسیقی با تأکید بر درک مفهومی، نه حفظی. شامل سلفژ، هارمونی، کنترپوان، فرم، سازشناسی، مبانی نظری موسیقی ایرانی و ... 🔹 علوم آهنگسازی مطالعه و تمرین در زمینه‌ی ساختار ملودی، هارمونی و فرم، بافت و ارکستراسیون با تکیه بر نمونه‌های موسیقی کلاسیک و ایرانی. 🔹 تحلیل ردیف و مبانی نظری موسیقی ایرانی بررسی علمی و تطبیقی ردیف، نظام مدال، فرمال و ریتمیک موسیقی ایرانی در پیوند با اندیشه‌ی موسیقایی و کاربردهای آن در بداهه‌نوازی و آهنگسازی. برای دریافت اطلاعات بیشتر درباره‌ی سرفصل‌ها و زمان‌بندی جلسات، پیام دهید: @arefovic @shahednavazedu

مقدماتی درباره‌ی بداهه‌نوازی قسمت اول: مقدمات ردیف، تحلیل ردیف، حفظ ردیف و کاربرد آن در بداهه‌نوازی عارف شاهدنواز @shahednavazedu

نور_علي_برومند_زنده_کننده_موسيقي_اصيل_ايران_240403_061304.pdf3.04 MB

07-Mohammadreza_Tafazzoli_String_Quartet_Reng.mp39.56 MB

Morteza Ahmadi - Dasgarmi (Aghaz) (320).mp35.91 MB

1-Gholam_Hosain_Darvish_1__Renghay-e_Dastgah-e_Mahur_.mp32.03 MB

@FaramarzPayvar - Reng Segah-Payvar Ensemble-Gt 181.mp31.70 MB

شیوه‌ی صحیح نوشتن الگوی ریتمیک شیر مادر از نظر علی رهبری @shahednavazedu
شیوه‌ی صحیح نوشتن الگوی ریتمیک شیر مادر از نظر علی رهبری @shahednavazedu

شیوه رایج نوشتن الگوی ریتمیک شیر مادر @shahednavazedu
شیوه رایج نوشتن الگوی ریتمیک شیر مادر @shahednavazedu

درباره‌ی الگوی ریتمیک شیر مادر درباره‌ی الگوی شیر مادر چه شنیده‌اید؟ الگویی متشکل از چنگ نقطه‌دار، دولاچنگ، چنگ، چنگ و سیاه. الگوی ریتمیکی که تقریبا، در تمام قطعات ساخته‌شده در قالب «رِنگ» در موسیقی کلاسیک ایرانی، حضور دارد و به‌نوعی، بدل به یکی از وجوه مشترک و وجوه تشخیص آن شده‌است. البته که دامنه‌ی حضور آن محدود به رنگ‌های موسیقی کلاسیک ایرانی هم نیست. موسیقی‌های پاپ ایرانی با این الگو، سالهاست که مخاطبانش را به رقص وامی‌دارند و رنگ‌های مطربی هم از آن بی‌بهره نیستند. گویی این الگوی ریتمیک، بدل به نماد طرب و ترقص در فرهنگ ما شده است. با این‌حال ظرایف اجرایی آن، باعث برخی اختلاف نظرها در آوانگاری آن شده است. به شکلی که برخی مانند علی‌ رهبری، صورت صحیح آن را، در متر هفت-هشت می‌پندارند؛ برخی مانند حسین مهرانی، دو‌ضربی ترکیبی رنگ‌های ایرانی را، در حقیقت نوعی دو‌ضربی نامتقارن می‌دانند که ضرب دوم به‌اندازه‌ی یک چهارم کوچکتر از ضرب اول است. هرچند عموما، به آوانگاری رایج آن در شش-هشت همچنان پایبندند و چندان آن را دچار تغییر نمی‌کنند. شما چه فکر میکنید؟ این الگوی ریتمیک را شش هشت باید دانست یا هفت هشت؟ پ.ن: بخشی از این متن رونوشتی‌ست از مقاله‌ی «درباره‌ی رنگ» نوشته‌ی دکتر بابک خضرایی تصاویر و نمونه‌های صوتی در ادامه👇 @shahednavazedu

+1
Arvo part : Tabula rasa (Score) پارتیتور تابولا رازا اثر آروو پرت @arefshahednavaz

+1
Arvo Prt Gidon Kremer Tatiana Grindenko Alfred Schnittke Lit.mp38.93 MB

تابولا رازا آهنگساز : آروو پرت تابولا رازا برای من جزو عمیق ترین موسیقی هاییست که شنیده ام. لغت تابولا رازا خود اشاره به اندیشه ای دارد که معتقد است انسان با صفر ذهنی و بدون محتوای ذهنی متولد میشوند و تمام دانش، آگاهی و خلقیات را بعدها بصورت اکتسابی از طریق ادراک و تجربه کسب می کنند. از نظر موسیقایی اما تابولا رازا از دو جهت مهم است. یکی از این جنبه ها در واقع جنبه‌ی عمومی دارد و دومی کمی شخصی تر است و دریافت شخصی من است. اول اینکه می‌دانیم پرت این قطعه را پس از یک دوره سکوت هشت ساله می‌سازد. دوره ای که در واقع پرت آهنگسازی را رها می کند و به تحقیق روی موسیقی های مذهبی و موسیقی قرون وسطی و رنسانس اروپا می پردازد و حاصل آن گسترش تکنیک ابداعی خود - تکنیک تینتینابولی*- می‌شود و عملا زبان موسیقایی پرت تا حد بالایی در همین دوره شکل می‌گیرد[یا تکامل پیدا می‌کند] اثر برای دو ویلن، پیانوی آماده شده و ارکستر زهی نوشته شده است. در اجرایی که به اشتراک گذاشتم گیدون کرمر [که اثر به او تقدیم شده است] و تاتیانا گریندنکو نوازندگان ویلن و آلفرد اشنیتکه (آهنگساز آلمانی روسی) نوازندگی پیانوی آماده شده را بر عهده دارند و ارکستر مجلسی لیتوانی هم آن ها را همراهی می‌کند. موومان اول این اثر ludus یا بازی نام دارد. موومانی پر جنب و جوش با سکوت های ناگهانی با ساختار سینوسی که اوج و فرودهای متوالی دارد و با یک فرود تدریجی نفس گیر به پایان می رسد موومان دوم Silentium یا سکوت نام دارد. یک موومان آرام و تدریجی و روان که شاید در نگاه نخست خیلی هم سکوت در آن نقش مهمی نداشته باشد. در واقع جنبه‌ی دوم شخصی ای از ویژگی این اثر که گفتم از همینجا شروع می‌شود. برای منی که مدت ها در جستجوی فهم معنای سکوت موسیقایی بودم، تابولا رازا با زبان خود موسیقی گویا ترین توصیف یا توضیح برای درک معنای این سکوت بود. چه در موومان اول که با آن سکوت های نفس گیر آشکارا ارزش این مفهوم را میفهماند و چه در موومان دوم که گرچه تاحد بالایی حضور سکوت را حذف می کند اما به شیوه ای عمیق تر آن را عرضه می کند. سکوت موومان دوم برای من یک سکوت درونیست. یک سکوت به مانند دراز کشیدن کنار یک رود. سکوتی که در صدا معنا نمی‌گیرد، در ذهن مخاطب شکل می‌گیرد. خیلی نمیتوانم توضیح درباره‌‌ی آن را بیشتر کنم چون اولا همانطور که گفتم این برداشت جنبه‌ی شخصی دارد و ممکن است برای کسان دیگر چنین حسی نداشته باشد و دوم، اساسا چون این برداشت شخصی و حسی خیلی قابل توجیه از نظر علمی و موسیقایی نیست شاید ادامه دادن آن صحبت را به بیراهه‌ی شبه علمی یا غیرعلمی حرف زدن بکشاند. در هر حال، بشنویم و لذت ببریم. *به خلاصه ترین شکل اگر بخواهم توضیح کوچکی از تینتینابولی بدهم :تکنیک آهنگسازی مبتنی بر پیوند و ترکیب نت های ملودی با نت های تریاد تونیک. گفته می‌شود پرت این تکنیک را بر اساس و با الهام از صدای ناقوس کلیسا بوجود آورده است. @shahednavazedu

مستانه سونات برای ابوا و پیانو با تاثیر از تم خراسانی لیلا خانم، و نغمات موسیقی کردی، بلوچی و دستگاهی ایرانی پاییز ۱۴۰۳ آهنگساز: عارف شاهدنواز @arefshahednavaz

Voice message07:00

Repost from Aref Shahednavaz
چند روز از انتشار آلبوم «راه» می‌گذرد. از تمام دوستانی که آن را شنیدند، تشویق کردند یا نقدهای ارزشمندشان را با من در میان گذاشتند، صمیمانه سپاسگزارم. همچنان خوشحال می‌شوم اگر نظرات و واکنش‌های خود را به صورت شخصی برایم بفرستید. «راه» همانند آثار پیشینم، از جمله «انعکاس»، «بداهگی»، «دهر» و دیگر کارها، بدون حمایت ناشر یا نهادی خاص و کاملاً مستقل منتشر شده است. این آلبوم نیز مانند آثار قبلی به صورت رایگان در اختیار شنوندگان قرار دارد. با این حال، امکان حمایت مالی دلخواه از این آلبوم از طریق صفحهٔ حامی‌باش فراهم شده است. لینک اختصاصی حمایت از این آلبوم در ادامه قرار می‌گیرد. https://hamibash.com/Rahshahednavaz @arefshahednavaz