Light&Shadow

Ну что, знакомо? 🤣 Поделюсь личным. У меня всегда был стереотип, что настоящие, крутые и успешные фотографы не ведут соцсети как блогеры. Они как боги на Олимпе: клиенты сами несут им дары в виде съемок со звездами, дорогих кампейнов, VIP-приглашений на лучшие мероприятия и частные джеты. Им не нужно выкладывать сторис, снимать рилс или, не дай бог, писать про «свободные окошки». в которые хочется выйти,когда нет клиентов месяцами Они просто публикуют новую обложку журнала, и все аплодируют. Потому что талант.☝🏻 И самым неприятным осознанием в профессии за 6 лет для меня оказалось даже не вставать в 5 утра ради творческой съемки где-нибудь в болотах под деревней Тутуево или монотонно 8 часов снимать каталог. Самым неприятным было осознать, что процентов 70 работы фотографа сегодня—это поиск клиентов, контактов,пересборка портфолио, общение и ведение соцсетей. Чтобы тебя заметили, недостаточно хорошо снимать. Нужно быть видимым. Показывать не только работы, но и себя. Хотя бы через призму своей профессии. Самый яркий пример для меня, этот Telegram. Я начала вести его буквально по приколу, а в итоге познакомилась с невероятными коллегами, нашла лояльных клиентов и получила столько инсайтов, сколько не ожидала. И самое ценное, что эти люди приходят уже теплыми. Они понимают мои ценности, мой подход, мой взгляд на фотографию. Это дорогого стоит.❤️ Теперь настал черед Instagram. Потихоньку снимаю рилс, обучаюсь, пробую разные форматы, экспериментирую. И знаете что? Мне нравится! Да будет кринж, как говорится 🤷🏼‍♀️😅 И пусть они пока не залетают. Люди иногда годами ищут свой формат. Но я поняла одну важную вещь: хуже всего быть невидимкой. И винить в этом чаще всего можно только собственный страх, лень или ожидание идеального момента. Запомните: везет тому, кто везет. Кажется, это одна из самых честных фраз, которые я слышала. Надо, наверное, набить себе ее татуировкой. ☝🏻😅 А как у вас с этим? Легко показывать себя или каждый раз приходится договариваться с внутренним критиком?

Признаюсь, есть у меня одна слабость… Ювелирные изделия. 💎😍 И неважно, с какой стороны камеры я нахожусь. Обожаю их снимать, могу бесконечно рассматривать чужие кампейны… И в подарок тоже принимаю…🤣 Gucci представили новую кампанию High Jewelry и в основе коллекции лежат архивные символы Дома: Flora, Horsebit, Marina Chain, фирменная монограмма G. Но вместо того чтобы буквально цитировать прошлое, Gucci превращает их в современные ювелирные объекты. Цветы становятся драгоценными скульптурами, узлы напоминают о море и путешествиях, а золото и камни словно стирают грань между природой и искусством. А еще очень нравится, как Gucci сохраняют свою узнаваемую драматичную эстетику, но не перегружают кадр. Глубокие тени, благородный свет и выверенная цветовая палитра создают ощущение настоящей роскоши, позволяя украшениям оставаться главным акцентом. Как вам? 📸 Photographer: Cameron Hammond ✨ Styling: Elodie David

Ну что, фотографы из РФ, у нас очередная распаковка новостей😵‍💫 С 7 июля Adobe планирует отключить часть лицензий, используемых в России. Кому стоит переживать: • если у вас подписка Adobe оформлена на российскую компанию или российскую организацию; • если вы работаете с облачными сервисами Adobe (Cloud Documents, Creative Cloud Libraries и т.д.). Кому, скорее всего, ничего не грозит: • если аккаунт зарегистрирован на другую страну; • если подписка оплачивается зарубежной картой и работает не через российскую корпоративную лицензию. Но даже в этом случае лучше перестраховаться. Если работаете в Lightroom: • экспортируйте каталоги; • скачайте все Cloud Documents; • сохраните пресеты и локальные копии фотографий. Если работаете в Photoshop: • сделайте резервные копии экшенов, кистей, шрифтов, LUT и важных PSD; • не храните единственную версию проектов только в Creative Cloud. Если работаете в Capture One: Можно выдохнуть чуть спокойнее. Эти ограничения Capture One не касаются. Но резервные копии каталогов и исходников все равно никто не отменял. Жесткие диски, в отличие от корпораций, ломаются без всякой геополитики. В общем, паниковать пока рано. Но если пять минут сегодня потратить на резервные копии, можно однажды сэкономить себе несколько дней очень неприятной головной боли.

Новый editorial Элизаветы Породиной для Vogue Germany выходит под темой The Women We Are («Женщины, которыми мы являемся»). Это размышление о женской идентичности как о чем-то многослойном и постоянно меняющемся. Зеркала здесь становятся не просто декорацией, а метафорой множества ролей, отражений и версий себя, с которыми сталкивается каждая женщина. Именно поэтому этот editorial работает не только как демонстрация моды, но и как самостоятельное художественное высказывание. Через цвет, свет, отражения и пластику тела Породина превращает fashion-съемку в современное искусство, рассказывающее историю женщины. А я любуюсь спецэффектами! Я говорила ранее, что такую ретушь не сделаешь в нейросетях, это кропотливая работа с каждой фотографией👌🏻Очень📸

Ну мы? Мы.💪🏻😆

Друзья, я создала новый канал, где продаю свои вещи, которым хочется подарить вторую жизнь. 🤍 Second Chance: https://t.me/+mt0svJdKoks0ZDRi Там будут появляться вещи из моего гардероба: сумки, обувь, украшения, ароматы, книги, техника, гаджеты и аксессуары для красоты. Уже в продаже: Dolce & Gabbana, Jimmy Choo, Alexander McQueen, BORK и другие находки. Ко всем своим вещам я отношусь очень бережно, поэтому большинство лотов в отличном или идеальном состоянии. А если есть нюансы, я всегда честно о них рассказываю. Буду рада, если что-то любимое найдет новый дом. ❤️

Cамое лучшее, это комментарии под видео «Has anyone checked on the people in the front row?»

Мечта! 🍿

Ну что, настало время замечательных историй☝🏻 Садитесь поудобнее 🪑 Мой косметолог - мой личный герой! 😄 Я вчера была на процедурах по лицу, и она рассказала историю: мужчина привёл свою девушку и с порога начал диктовать, что бы он хотел, чтобы доктор ей поправила. 💉 На что она спокойно ответила, что у девушки показаний к инъекциям нет, а вот ему бы она кое-что сделала… И дальше по длиииинному списку. 🤣👍🏻 Да, многие мужчины всё ещё не в курсе, что мы тоже хотим видеть рядом с собой ухоженных партнёров. И если уж тыкаешь своей женщине в недостатки, будь готов соответствовать стандартам красоты. 😅 Ну и косметолог с этим может помочь. И фитнес-тренер тоже, раз уж заговорили… А ещё большим сюрпризом стало то, что времена меняются быстрее, чем мы можем себе представить. Женщины всё чаще не враги и конкурентки друг другу, а поддержка и опора. Такие дела, друзья! Выбирайте мужчин, которые самоутверждаются в мужском мире, дорогие мои! И Горжусь королевами, как мой доктор. ❤️ Такая вот рубрика #life к этому часу, друзья.

Классные новости из бьюти-индустрии ✨ Chanel Beauty запустили собственный журнал Coco. Первый номер, The Make-Up Issue, посвящён макияжу как искусству, творчеству и способу самовыражения. Для дебютного выпуска бренд собрал впечатляющую команду: над обложками работали креативные директора по макияжу Chanel, Prada и Rabanne, а съёмки создали фотографы Drew Vickers, Ethan James Green, Zoë Ghertner и другие известные авторы. Кажется, мы наблюдаем интересный тренд: бьюти-бренды всё чаще становятся полноценными медиа. Вспомните потрясающий Dior Magazine⁠, о котором я уже писала. Кстати, какой стиль вам ближе? Они уже не просто выпускают продукты, а создают собственные журналы, фильмы, выставки и целые визуальные вселенные вокруг красоты. Будем ждать новые выпуски и вдохновляться. 💄📸✨

Если вы строите личный бренд, есть один мощный инструмент, который может помочь лучше понять себя и найти свой способ проявляться. И даже поймать свою Тень за хвост 🐈‍⬛ Ту самую часть личности, которую мы старательно избегаем или прячем от окружающих. А ведь именно там нередко скрываются наши самые сильные стороны, энергия и потенциал для роста 🔝 Это архетипы. Потому что в основе сильного личного бренда всегда личность и энергия. И, возможно, главный вопрос здесь даже не «кто я?», а «кем я разрешаю себе быть?». Если человек живёт архетипом Мудреца, но подавляет Любовника, он может писать очень умные посты и годами не показывать свою харизму. Если Творец подавляет Правителя, он создаёт прекрасные проекты, но не умеет их монетизировать. Если Искатель подавляет Правителя, он постоянно начинает новое и редко доводит до системы. И ведь так и есть! Архетипы помогают понять, какие темы вам действительно близки, какой стиль коммуникации естественен именно для вас и почему одни форматы контента даются легко, а другие требуют постоянного усилия. Когда вы их знаете, становится проще: • выбирать темы для блога; • находить собственный голос; • выстраивать визуальный стиль; • перестать сравнивать себя с другими авторами; • создавать узнаваемый бренд, а не копировать чужой. Недавно я решила немного помучать ChatGPT. Всё-таки общаемся мы давно и уже успели накопить внушительную историю диалогов 😄 Скопируйте этот промпт: Проанализируй мои интересы, цели, ценности, стиль общения, карьеру, творчество, отношения и жизненные решения. Определи 3 моих ведущих архетипа, 2 второстепенных и 1 теневой архетип. Объясни, как они проявляются в моей личности и как влияют на карьеру, деньги, творчество и отношения. Затем создай персональную стратегию ведения социальных сетей: какие темы мне раскрывать, какой образ транслировать, какой визуальный стиль использовать, какие форматы контента мне подходят лучше всего и какие темы помогут создать сильный личный бренд. В конце составь список из 20 идей для публикаций, полностью соответствующих моим архетипам. Конечно, это скорее инструмент для размышления, а не диагноз. Для глубокой работы есть психологи и коучи ☝🏻 У меня, например, получились три ведущих архетипа: Творец, Искатель и Маг. Творец создаёт. Искатель стремится к новым горизонтам и возможностям. Маг ищет скрытые смыслы и помогает превращать идеи в реальность. Среди вспомогательных архетипов оказались Любовник и Мудрец, а теневым архетипом стал Правитель. После этого многое встало на свои места: любовь к фотографии, путешествиям, психологии, символам и поиску смыслов оказалась не набором случайных интересов, а вполне логичной системой. А ещё стало понятно, что иногда наши самые интересные точки роста находятся не в сильных сторонах, а в тех качествах, которые мы привыкли в себе не замечать. Попробуйте и расскажите в комментариях, какие архетипы получились у вас 👇🏻 Очень интересно сравнить результаты.

Прекрасный субботний mood от художницы Юли Струльнег 👏🏻😅 А вообще, я по делу. Посоветуйте чудесный, добрый фильм на тот редкий вечер, когда я одна дома 🏠 Хочется на пару часов забыть о делах мирских и суете) Я вам доверяю ❤️

Что-то очень жизненное🤣👌🏻 Если бы вы знали, сколько классных творческих съёмок я хотела убрать в стол и больше никогда не открывать из-за ощущения, что недотянули, вы бы просто не поверили. Причём самое смешное, что спустя время именно эти съёмки нередко оказываются одними из любимых. Поэтому поделюсь инсайтами, которые помогают мне не принимать эмоциональных решений сразу после съёмки. ⏳ Не затягивать с постпродакшном, но и не кидаться ретушировать в тот же день. После съёмки глаз замыливается. Ты помнишь всё, что пошло не по плану, какие кадры не успели снять, где волосы лежали не так, как хотелось, где свет можно было поставить лучше. Поэтому лучше дать себе немного времени отдохнуть визуально. В идеале отдать материал хорошему ретушёру на техническую ретушь. Получить чистые кадры и уже потом спокойно заниматься цветом и спецэффектами. ❤️Стилист ваш лучший друг. Согласовывайте отбор вместе. Очень часто фотограф смотрит на кадр через призму техники и собственных ожиданий, а стилист видит образ, историю и настроение целиком. Я не раз открывала для себя сильные кадры именно благодаря взгляду со стороны. Если вы с самого начала одинаково чувствуете концепт, то и результат обычно получается гораздо цельнее. 👌🏻Если съёмка нравится вам на 100%, скорее всего, вы уже снимаете только то, что умеете. Рост обычно выглядит не как восторг, а как лёгкий дискомфорт и мысль: «Не уверена, что это вообще сработает». Есть что добавить в список ?)

Самый хайповый хоррор «Обсессия» — это настолько плохо, что я решила открыть рубрику антирекомендаций. Вчера с подругой пошли в любимый Художественный кинотеатр на модный и нашумевший фильм, в ожидании чего-то вау и интересных разговоров после сеанса, а получили паническую атаку и ощущение удара по голове чем-то тупым и бессмысленным. Я девушка пытливая, во всём пытаюсь найти ядро и понять — ну почему же? Что, помимо того, что у нас не показывают большинство новинок в кинотеатрах, заставляет народ идти и делать кассу бездарным фильмам? Сюжет коротко. Безнадёжный романтик влюблён в подругу детства и покупает сверхъестественную игрушку, чтобы завоевать её сердце. Дальше — одержимость, контроль под видом нежности и полтора часа скримеров в одной квартире. Красной нитью идёт тема созависимых отношений, где нет места любви, а есть только желание контроля и обладания. Вспомните себя в юности — что-то пугающе смешное было в этой конструкции. «Мы будем вместе в полном слиянии 24/7, или это не любовь». Истина: всё, что в 18 кажется идеальными отношениями, превращается в лютый кошмар после 30 😅 В целом ощущение, что бюджет фильма — два чизбургера. И вот тут самое смешное: я почти угадала. «Обсессию» сняли меньше чем за миллион, а собрала она 74. То есть единственная по-настоящему пугающая одержимость в этой истории — у тех, кто понёс на неё деньги. Обычная пугалка без глубины — берегите свои глазки и время. Смотрели?

Принесла вам новую съёмку любимого испанского фотографа — Txema Yeste для Numéro №262. Для меня он прежде всего мастер цвета: то, как он работает со светом и оттенком — лучший референс для насмотренности . Летний номер построен вокруг темы «Aquatique», и вдохновение здесь простое и красивое: в мире, помешанном на скорости, вода возвращает ощущение медленности и внутренней опоры. Отсюда и настроение истории «Bain de Minuit» — полночное купание, кожа в тёплых отблесках заката, силуэт, мягко растворяющийся в воде. Российская модель Майя Вождаева как будто плывёт между сном и явью. Story: «Bain de Minuit» Photographer: Txema Yeste Model: Maya Vozhdaeva Stylist: Bernat Buscato Hair: Jordi Fontanals Makeup: Rubén Mármol Cover look: Louis Vuittonс

Настроение этой пятницы: прыгнуть в бассейн прямо в туфлях и платье. 🥵🌞 Прямо как модели в кампейне Gucci под названием Monte Carlo ! За визуал отвечает фотограф Mark Seliger, а за креативное направление кампании - Riccardo Zanola. Очень нравится 😻

Вау, вы уже видели новый кампейн LAVARICE SS26 SERPIENTE с Тиной Кунаки? 🔥 За визуал отвечает фотограф Кэмерон Хэммонд, и его почерк узнаётся буквально с первых кадров: золотой час, пленка, красивое тело и цвет. И Тина Кунаки идеально вписывается в эту солнечную негу. Съёмка проходила в мексиканском Карейесе, на вилле Casa La Huerta, расположенной прямо над Тихим океаном. В центре дома находится знаменитый бассейн Serpiente, по дну которого тянется змея, выложенная настоящим 24-каратным золотом. Наше почтение бюджетам съёмки в кризисные для русских брендов времена!👍🏻 Пока одни на грани закрытия, другие проживают чуть ли не прайм эру😎 А вообще, у меня есть ощущение, что бренды переходят на новую стратегию: большие кампейны снимают у именитых фотографов с большой аудиторией и сильной командой, которые сами по себе уже стали медиа. А проходные съёмки отдают ИИ. Какие выводы напрашиваются, друзья?

Сны с понедельника на вторник be like 📸😅 Продуктивной недели нам всем!)

А в любимой рубрике #историяоднойфотографии сегодня одна из самых необычных и любимых мною работ Ричарда Аведона с Одри Хепбёрн, созданная для Famous Photographers Magazine в 1967 году. На первый взгляд кажется, будто это цифровая манипуляция: несколько лиц Одри вырастают из чёрных силуэтов, словно фантастические цветы или персонажи сюрреалистической сказки. Но до появления Photoshop было далеко. Для создания этой работы Аведон снимал Одри отдельно, а затем вручную собирал композицию из нескольких отпечатков, буквально вырезая и склеивая фотографии. Интересно и то, что композиция напоминает одновременно цветок и дерево: лица Одри словно распускаются на тонких чёрных стеблях. Некоторые искусствоведы даже неофициально называют эту работу «Букетом Одри». Точного объяснения этой фотографии Аведон не оставил. Но многие исследователи считают, что перед нами не один портрет Одри, а сразу несколько её образов одновременно: звезда кино, икона стиля и просто человек. Несколько выражений лица существуют в одном кадре, создавая ощущение сложной и многогранной личности. К тому моменту Аведон уже был одним из самых влиятельных фотографов мира и всё чаще выходил за рамки классического портрета. Прошло почти 60 лет, а работа по-прежнему выглядит современной. Как вам?) 📸 Richard Avedon, Audrey Hepburn, New York, January 1967

Мысль дня 💡 «Занимайся любым искусством: пой, танцуй, рисуй, пиши стихи или рассказы. Не ради денег, признания или успеха. Делай это, чтобы лучше понять себя, узнать, что живёт внутри тебя, и дать своей душе расти». — Курт Воннегут 📷 Фото: Paolo Roversi Модель: Sara Grace Wallerstedt