Отзвук Тишины

🟡 Converge — Hum Of Heart | 9/10 Прошлая пятница подарила нам второй за год альбом ветеранов-тяжеловесов Converge. То девять лет молчали, то решили стрелять из всех орудий. Штош, а мы и рады. Если февральский Love Is Not Enough был заварен на густом вареве из сладжа, корневого металкора и маткора и задуман как среднее арифметическое агрессии, эмоциональности и взвешенности, то Hum Of Heart — отчаянный и болезненный крик. Converge выстроили интенсивный и сокрушительный звук, являющийся метафорой на реальное явление

The Hum — когда люди слышат раздражающий устойчивый низкочастотный шум без явного источника

. В случае с Hum Of Heart — это боль всего мира, разносящаяся по вселенной. Hum Of Heart изобилует динамикой и сменой темпов, создавай эффект эмоциональных горок. Группа стала чаще замедляться, но по сравнению с предшественником, Hum Of Heart звучит как падение с крутого спуска. Как будто в порыве ярости, сбивается дыхание, но ты продолжаешь низвергать шквальный поток переполняющих тебя эмоций. Почти без передышек альбом двигается к кульминации, которая выстроена поступательно, от Dream Debris к апогею — трекам Hum Of Heart и Nothing Is Over. И вот она — особенность релиза в его цельности, наличии повествования и драматургии. Есть ощущение, что заглавный трек — одно из самых красивейших проявлений ярости и мелодизма, а финальный Nothing Is Over не смотря на название, звучит экстремально садистски и в своей первобытной агрессии звучит как конец всего. Боль сожрала все и оставила после себя выжженную землю. По-моему, моя первая девятка из десяти в этом году. > Слушать везде

🟡 Modest Mouse — An Eraser And A Maze | 8/10 Сложно поверить, но это всего лишь девятый студийный альбом Modest Mouse. Не так часто, как хотелось бы, радует Айзек Брок новой музыкой от своей главной группы. An Eraser And A Maze отмечает круглую дату — 30 лет с момента релиза дебютного альбома. И хорошо, что An Eraser And A Maze вообще случился. 90% материала альбома готовились для второго проекта Брока Ugly Casanova, но жизнь расставила все иначе — в 22-м году умер барабанщик и, в первую очередь, друг детства Брока Джереми Грина, материал стал обрастать темами смертности, в группе серьезно сменился состав и вот, мы здесь. Альбом получился объемным, многослойным, с зашкаливающим количеством деталей, которые с одного прослушивания не уловить. На протяжении девяти альбомов Modest Mouse всегда остаются собой. Не меняясь глобально, Брок снова переизобретает формулу, привлекая музыкантов с совершенно полярным опытом. В аранжировках как и всегда царит хаос, но мелодизм на An Eraser And A Maze выше всяких похвал, а решение вернутся к более аутентичному звуку «без фильтров» определенно идет на пользу и порадует старых фанатов и ценителей ранних альбомов. На альбоме не замечено ни одной проходной песни и есть те, что явно перетягивают внимание на себя и имеют потенциал стать хайлайтами — Picking Dragons’ Pockets, Look How Far, Thirds Side Of The Moon и финальная Impossible Somedays. > Слушать везде

Расклад на релизную пятницу / 5.06 🔴Death Cab For Cutie — I Built You A Tower На новом I Built You A Tower легендарные Death Cab For Cutie «фром Сиатл, Уашингтон» откатились к заводским настройкам и зазвучали по родному гитарно, аутентично и энергично. Последние пару альбомов включал по старой любви, но не чувствовал связи и идейно группо звучала устало. I Built You A Tower исправляет ситуацию и знаменует уход с Atlantic Records спустя 22 года. 🔴Modest Mouse — An Eraser And A Maze Так, ну это альбом недели, как минимум. Айзек Брок не часто радует новыми альбомами, но кажется, вообще не способен промахиваться. А восторг от прослушивания An Eraser And A Maze, количество первоклассных мелодий и концентрация творческой энергии так и тянут назвать альбом одним из лучших в дискографии за последнее время. 🔴Converge — Hun Of Hurt Если в начале года Converge кричали и сокрушались о любви, то теперь настал черед прожить и прочувствовать боль. Два крепких альбома от легенд за один год — это, конечно, сильно. Какой лучше — пока сложно сказать, а может и не нужно. Как говорит Джейкоб Бэннон: «Я могу умереть завтра, так почему нам не выпустить наше искусство и музыку сегодня?». 🔴Vince Staples — Cry Baby Очень нравится сегодняшний Винс Стэйплс. Cry Baby — первая проба пера рэпера в качестве независимого артиста. Получилось остросоциально, с живым и гитарным инструменталом. 🔴Skirillex — SOMA Новый альбом-сюрприз от Скриллекса очень сильно качает. Бэйс, техно, дабстеп, этнические мотивы, бразильский фанк. Нравится. 🟡Widowspeak — Roses Порция нежности и меланхолии от нью-йоркского дуэта Widowspeak. Воздушный дрим-поп о повседневности с текстурными блюзовыми гитарами. Удачное сочетание. 🟡of Montreal — aethermead of Montreal и в частности Кевин Барнс — легенды, конечно. aethermead — 20 альбом группы с 1996 года. И после череды кислотных экспериментов, Барнс вместе с командой возвращается к приземленному гитарно-гаражному звуку и звучит интроспективней.

Всем стоять, всем лежать. У Mastodon новая песня Традиционно, группа снова обращается к теми смерти и на этот раз прощается с бывшим гитаристом Брентом Хайндсом. https://youtu.be/pQ65pizgD9I?si=-sDkjs_oqfQNvUlO

Спустя 10 лет, аккурат на годовщину All Our Gods Have Abandoned Us вернулся Топ-10 британского рок и метал чарта Самый любимый и трудновывозимый альбом на эмоциональном уровне. По осени и зиме, когда витамин D на минималках или просто не видно конца всякого рода дерьму — мне противопоказано включать этот альбом. А чтобы сделать капчу с этого лайва в Alexander Palace пришлось разревется вместе с Сэмом. И так каждый раз. И да, надежда — это тюрьма. Лучше просто брать и делать.

Анимешники, объявляю общий сбор 👹 Я тут ради рилса в инсте решил собрать в кучу все лучшие опенинги и эндинги и да, можно было бы просто пойти на ютуб и просмотреть сотни роликов с топами топов. Но я вам доверяю больше 💔 Понятное дело в моем топе не обойдется без этих вещей: — ikimonogakari — Blue Bird — Linked Horizon — Green No Yumiya — SID — The Rumbling — Orange Range — Asterisk — NIGHTMARE — the WORLD — K(NoW)_NAME — Welcome — BACK-ON — Chain — L’Arc En Ciel — Driver’s High — Minami — Kawaki Wo Amelia — Queen Bee — Fire Все эти треки вошли в плейлист в первую очередь благодаря обрастанию эмоциональной связи за счет любви к тайтлам. Вот я и задумался, а слушал бы я их без этих крючков и якорей? Потому что именно из японской музыки я люблю что-то типа Betcover!. Накидайте своих тренингов и эндингов. Буду рад послушать и присмотреть аниме на просмотр ✍🏼

Друзья, плейлист с новьём от наших с вами любимых исполнителей перевалил за 15 часов кайфогенеза. По случаю, я таки сделал обложку. Если вы пользуете Спотик, буду рад подпискам 🔫 https://open.spotify.com/playlist/0Q1uqjA2igBvdKmQz8wyB9?si=3m73_1FiS0iI8nHtpaIHzQ&pi=yP0NX5lIRsCrn

Рекомендую оценить хит моего друга и товарища. На разогревах у «Совы» и «Перемотки» от Калининграда до Владивостока эта песня песня обеспечивает… ПОЖАР!

Релизная пятница / 29.05 Я успел, нахрен! Если у вас со мной московское время 💀Пребываю в цейтноте. Урывками слушаю новую музыку и пишу сценарии для рилсов. Своих и не только. 🔴Iceage — For Love & Grace & the Hereafter Датчане снова собрались вместе и записали новый альбом, который звучит как те самые первые. Грязно, расхлябанно, с Ронненфельтским вайбом плохиша и декадента, но с возможностью подвигать бедрами. Послушал с кайфом, обязательно буду слушать еще. Альбом напомнил любимый The Plowing Fields of Love. Все еще жду, благо время позволяет, услышать в стареющих Iceage нотки Ника Кейва из конца 90-х, начала 00-х. Им бы очень пошло. 🟡Paul McCartney — The Boys Of Dumgeon Lane Дядюшка Пол победил ноты 60+ лет назад, но все еще питает нежные чувства к музыке в свои 1200 лет. Альбом базовый, но приятный. Если на прошлом МакКартни экспериментировал, то на этом просто складывает приятные слуху ноты и слова в хорошие песни. 🔴Boards of Canada — Inferno Все думали, что Boards of Canada — всё. Но как это часто бывает со всеми легендарными представителями электроники и трип-хопа — если те и решат поделиться с нами новой музыкой, мы узнаем. Даже если на это уйдет 13 лет. Вот и на лейбле Warp случился праздник — новый альбом Board of Canada. Внутри — рваное, глитчевое и местами психоделическое музыкальное полотно с привкусом конца света. Станет ли альбом таким же знаковым, как предыдущий?Времена сейчас другие, совсем. 🟡All Them Witches — House Of Mirrors На новом House Of Mirrors Американское трио All Them Witches берет проверенные ингредиенты и делает все по-новому. Все тот же стоунер, блюз, хард-рок и психоделика, но теперь в формате непредсказуемых и звучащих крайне по-американски рок-песен длиной до 4 минут. 🟡Kurt Vile — Philadelphia’s been good to me Курт Вайл опять записал свой лучший альбом. Каждому свое — моим любимыми все еще остаются Walkin On A Pretty Day и, невероятно роскошный, самый вайбовый Smoke Ring For My Halo с которого и началась моя любовь. На новом релизе Вайл вспоминает родную Филадельфию и погружается в воспоминания, но без негативного окраса, что понятно из названия. 🔴feeble little horse — bitknot Расставшись с гитаристом, feeble little horse заменили пустующее место глитчами, чудаковатой электроникой, но продолжили звучать шугейзово-нойзово-индироково. Песни-лоскутки не успевают начаться как уже закончились. И удивительно, но это не влияет негативно на восприятие. Иногда за полторы минуты можно сказать больше, нежели размазывать мысль по древу. Вышел во вторник, но за свою крутость и в следствии моей занятости и невозможности написать о релизе развернуто, отправляется в пятничный дайджест. А у вас как дела? Че делали? Че слушали? P.S. у «тима ищет свет» вышел «белый альбом». Он роковый, гитарный, с живым интсрументалом. Будет еще «черный». Интересно, а вторая часть «небоскреба» когда-нибудь будет?

Думаю нам всем стоит послушать новый сингл «Краснознаменной дивизии имени моей бабушки» «Место» — это первая проба пера с новой вокалисткой Сашей Филипповой из «Оха». Как по мне, группа снова переизобрела себя и сохранила душу. > Слушать везде

🟡 Ecca Vandal — LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOW | 8/10 Я встретил Экку Вандал в потоке рилсов и моментально подписался. Синеволосая подруга била наотмашь и каждый раз попадала. Прикольно, что сейчас такой же стилек с рилсами культивирует Нуки. Еще удивительно, что Экка не новичок на сцене — первый одноименный альбом вышел еще в 2к17. Там же случились разогревы у QOTSA, The Prodigy и Young Fathers. А потом наступила тишина. Поэтому сложно перестать воспринимать Экку как дебютантку. На LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOW звучит панк с рэпом, хардкором, r&b и альт-роком. Подача бойкая и бескомпромиссная, а жанровый разброс такой — как будто музыканты только прощупывают свои возможности и до конца не определились. За стеной из перегруженного гитарного чёса, кислотных синтов и кричалок-аффирмаций прячется человек, которого однажды хорошенько потрепало, но человек выбрал путь и продолжать двигаться вперед. Особенно это слышно во второй половине, когда Экка переключается с гитар на гибридный звук из синтов и хип-хоп битов. Экка ищет «душу» в цифровую эпоху и как показала практика — находит. Не смотря на все сложности пути современного музыканта, кажется судьба благоволит беженке из Шри-Ланки: Фред Дёрст из Limp Bizkit лично зовет Экку в совместный тур; Хэйли Уильямс, Ширли Мэнсон и SZA респектуют ей в интернете, а Тони Хук зовет на свою рампу и дарит доску со строчкой из её песни «Moving Up Where We Belong». > Слушать везде

Там чет Muse не на шутку разошлись и вспомнили как сделать так, чтобы у слушателя челюсть отвалилась Последний раз их музыка вызывала энтузиазм во времена The Resistance. > Слушать везде

🟡 Ed O’Brien — Blue Morpho | 7/10 Старина Эд немного расклеился во время отпуска Radiohead, словил депру и написал Blue Morpho. Гипнотический, неспешный, трипхоповый. Это второй сольник О’Брайана и для тех, кто в курсе чем реально занимается мужик в величайшей группе современности, не будет новостью тот факт, что Эд умеет в красоту. Его аранжировки — это дивные пейзажи. Звучание — текстурное, как масляные краски. Эффект от прослушивания, как и задумывалось автором — исцеляющий. > Слушать везде

Релизная пятница / 22 мая Друзья, новинки сами себя не послушают. Поэтому погнали! 🔴Ecca Vandal — LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOW Завирусившаяся в рилсах крикливая подруга Ecca Vandal докричалась до шоу Джимми Киммела и сегодня выпустила бойкий, громкий и жутко привлекательный альбом с короткими боевиками на 2-3 минуты. В генетическом коде присутствует хардкор, хип-хоп и осовремененный альт-рок. 🔴JPEGMAFIA — EXPERIMENTAL RAP Пегги продолжает выпускать свои лучшие альбомы. Полностью еще не слушал, но дико кайфую от бешенной энергетики и заигрыванием с гитарным звуком. Непосредственно и экспериментально. 🔴Ed O’Brien — Blue Morpho Тот самый гитарист Radiohead, чья роль в группе для многих неочевидна, выпускает второй сольник, где снова показывает насколько он прекрасен в качестве мелодиста и аранжировщика. Залипательно! 🟡Aja Monet — the color of rain Поэтесса Аджа Монэ хороша не только в словесной эквилибристике, но и в умении смешивать джаз, соул и хип-хоп с уклоном в гипноблюз. 🟡Хадн Дадн — Эжен. Часть 1 EP Новая глава Хадн Дадн. Варя с ребятами перешли от кислотной и дикой электроники к гитарному звуку. Будь то благозвучный кантри или арена-рок со стадионным размахом — ребятам все к лицу.

🟡 Genesis Owusu — REDSTART WU & THE WORLDWIDE SCOURGE | 7,5/10 Genesis Owusus берет все лучшее от Young Fathers, стремительную ритм-секцию Viagra Boys, рычащий вокал Джо Талбота из IDLES и создает захватывающий REDSTAR WU & THE WORLDWIDE SCOURGE. Owusu не ограничивает себя жанровыми рамками, органично сочетая панк, электронную музыку и фанк. Помимо прочего, чувак не ограничивает себя в выражения по поводу политической ситуации и мировой истерии. Уже в первом треке Owusu проходится по Илону Маску, Трампу и фанатам Канье, а в Stampede критикует классовое расслоение и предлагает «найти олигарха и обложить налогом». На протяжении всего альбома Genesis Owusu источает непоколебимую твердость духа, бесстрашие и авантюризм, которые просочились состав блюда — взрывного и насыщенного. > Слушать везде

🟡 Dua Saleh — Of Earth & Wires | 8/10 Все больше и больше погружаюсь в новый альбом Dua Saleh, собранный из странных, но работающих сочетаний. Из интересного, многие из треков Дуа собирала в перерывах между съемками на британском ТВ и некоторые создавались за полчаса от наброска до финальной версии. Мне бы такую скорость и решительность. Казалось бы, как еще можно деконструировать и переизобрести r&b, но у судано-британской актрисы и певицы Дуы Салех (которая идентифицирует себя как them — хер знает как это на русский адекватно переводить, нужна помощь зала) удается из неочевидных паттернов и лоскутов собирать что-то свое, граничащее между электроникой с танцполами и r&b с футуристическим афро и реггетоном. Но грани настолько тонкие, продакшн безупречный, а влияния настолько неощутимые, что и не сразу поймешь откуда ноги растут. На альбоме многократно появляется Джастин Вернон и почти каждый раз отыгрывает роль, не перетягивая одеяло на себя и, по сути, только в глитч-хоповой Glow выходит из тени. Альбом не смотря на свои выпады в сторону танцпола, затрагивает непростые темы. Дуа потеряла родственников в войне в Судане, утратила связь с братьями и сестрами и как и многие из нас испытывает перманентную тревогу — будь-то мировая политика или прогрессирующий искусственный интеллект. Альбом и лирически и звуком отражает картину вокруг и то, как современный человек живет бурлящем событиями мире. Если пытаться описать жанровые приколы на альбоме, то это, скорее арт-поп, в котором находится место реггетону с джерси-клабом, акустическим инструментам поверх индустриального грохота и любви с надеждой в окружении полнейшего апокалипсиса. > Слушать везде

🟡 Periphery — A Pale Blue Dot | 8/10 Вот те на-те! Я впервые дослушал альбом повелителей джента и прог-металкора Periphery! Не то чтобы мне не нравилось предыдущее творчество группы, но раньше, как и у многих технарей, музыка была скорее способом выебнуться, мол, смотрите че можем. У таких же техно-онанистов уши сворачивались в трубочку, а пальцы сводило от попыток повторить это дома. И это я вообще без негатива. Но в этом не было ПЕСЕН. Не было той составляющей, без которой тебя будут не только уважать, но и слушать. Так вот A Pale White Dot — первый такой альбом в дискографии группы, где песни являются песнями. Поползновения в эту сторону начались раньше, конечно. Но именно здесь группа зацвела и запахла. Кстати, это первый альбом группы, который вышел без особого шума, обсуждений и маркетинговой кампании. А зря! A Pale White Dot обладает глубиной и чудесно сбалансирован — мужики демонстрируют равновесие между агрессивной подачей с хаотичной долбежкой и мелодизмом. Кинематографичный эмбиент дает время на передышку и не выбивается из общей картины, делаяя ее еще насыщенней. Фанаты скажут «скатились», а я скажу «повзрослели». Интересно, куда дальше пойдут музыканты? Очень часто такие переломные альбомы становятся отправной точкой в направлении облегчения саунда. Далеко ходить не надо, достаточно вспомнить Architects. Но если там Картер голос ушатал и объективно надо было что-то менять, чтобы вообще продолжать, то тут у Спенсера изначально с техникой все было ок. Только теперь он звучит не как приставка к музыкальным амбициям группы, а как полноценная единица с душой, сердцем, эмоциями и смыслами. > Слушать везде

🟡 Kevin Morby — Little Wide Open | 8/10 На протяжении уже десяти альбомов Кевин Морби умудряется переизобретать себя и расти в рамках американы и фолк-рока. И ему снова и снова это удается. А частота, с которой выходят новые альбомы не может не радовать — десять альбомов за 13 лет сольной карьеры к 38 годам. Little Wide Open знаменует момент, когда инди-артист без потери тепла и души, свойственных всем его работам, становится большим, звучит уверенно и умеет писать большие песни для больших арен. Если бы не читал об альбоме, то даже и не заметил бы, что в открывающей Badlands (одной из любимых), на боках завывает Джастин Вернон. Я, в принципе считаю, что у Морби нет плохих песен, но на Little Wide Open снова задирает планку и выдает песни, которые можно ставить в один ряд с нетленками типа Саймона и Гарфанкела, Спрингстина или Тома Пэтти. Включаешь Little Wide Open и как-то сразу мир преображается и вот уже не заметил как прошел на три квартала больше, чем планировал. Нет, проблемы не уходят, родные все еще смертны, а друзья перестают быть таковыми. Морби снова обращается и рефлексирует на тему смертности и жизни после смерти, завершая альбом строчкой, которая и правда окрыляет: «это просто я, пытаюсь отрастить крылья». > Слушать везде

У меня вышел новый рилс про Kelsey Lu в инсте Лайки, комментарии приветствуются 💔 Гляньте по-братски/по-сестренски: https://www.instagram.com/reel/DYU6QwgoB4F/?igsh=MXJ0Y2VhbGlsaDVzbw== Подруга выпускает первый за семь лет альбом на следующий день после дня моего рождения. Чуть-чуть промазала, но я нее не злюсь. По случаю. Вот мои любимые треки этой волшебницы: Due West. Идеальная от начала и до конца. Обожаю эти мелизмы во втором куплете, обожаю эту мягкую поступь бас-бочки и ощущение того, что за горизонтом ждет что-то неизведанное, большое и новое. Rebel всегда напоминает мне своей темной, сказочной аурой музыку другой волшебницы — Bat For Lashes. Песня же посвящена ее родителям и их встрече во времена, когда союз между белой женщиной и афроамериканцем был делом порицаемым. Time с дебютного мини-альбома Church, записывался в церкви, как уже не сложно догадаться — живьем, в одиночку, с лупером и виолончелью. Хотел бы это послушать на виниле. Better Than That. Можно включить практически любой трек, чтобы понять насколько искусно Келси владеет как инструментами, так и голосом. Но новый трек Better Than That с Самфой подойдет все же лучше — здесь 60% трека состоят из фортепиано и голоса, а перестать слушать практически невозможно. А если еще и клип включить, то вообще залипалово. Poor Fake. Роскошный диско трек, который начинается с залипательного интро на струнных, имеет при себе крышесносный припев (который можно слушать бесконечно, я проверял), идеальный грув и впечатляющее вокальное исполнение. Песня описывает момент разочарования в человеке, который казался идеальным. Так же, текст можно интерпретировать как подробное описание синдрома самозванца и неуверенности в себе художника.

🟡 Karmanjakah — Diamond morning | 7/10 Давно не виделись, ребята! Я вернулся и спешу поделиться всякого рода музыкальной красотой, которая вышла в прошлую пятницу. Этой весной меня крайне впечатлил сингловый разгон перед новым альбомом шведских прог-металкорщиков Karmanjakah. Так что дата релиза была отмечена, оставалось только ждать. День Х настал — Diamond morning вышел в народ. Главная привлекательность коллектива — умение собрать все сильные стороны жанров djent и thall, подмешать джазовых прогрессий с дрим-попом и не оглядываться на ставшие каноном свистоперделки, что культивируют все большие представители жанра. Karmanjakah идут своей дорогой. Вокалист не рвет глотку и предпочитает впечатлять чистым вокалом, кристальным фальцетом и спокенуордом. А пейзажи скорее напоминают родные летние пейзажи залитой солнцем Швеции, нежели очередной круг экзистенциального ада. Музыканты соединяют сложное с простым и своим созерцательным подходом умудрились остановить и запечатлеть ускользающий момент — именно так звучит альбом в целом, выстраивая причудливые, но впечатляющие масштабом конструкции и удивляя интерлюдиями, каждая из которых представляет собой нечто неожиданное: будь то джазовый двухминутный этюд в Sapphire или гитарные гармоники в Ruby. > Слушать везде