en
Feedback
ГИЛЬДИЯ КРЕАТИВНЫХ ПРОДЮСЕРОВ

ГИЛЬДИЯ КРЕАТИВНЫХ ПРОДЮСЕРОВ

Open in Telegram
3 411
Subscribers
No data24 hours
-57 days
-1730 days
Attracting Subscribers
June '26
June '26
+9
in 1 channels
May '26
+8
in 1 channels
Get PRO
April '26
+26
in 1 channels
Get PRO
March '26
+32
in 2 channels
Get PRO
February '26
+346
in 9 channels
Get PRO
January '26
+462
in 1 channels
Get PRO
December '25
+53
in 1 channels
Get PRO
November '25
+46
in 3 channels
Get PRO
October '25
+76
in 3 channels
Get PRO
September '25
+107
in 6 channels
Get PRO
August '25
+72
in 2 channels
Get PRO
July '25
+102
in 6 channels
Get PRO
June '25
+316
in 4 channels
Get PRO
May '25
+910
in 5 channels
Get PRO
April '25
+1 424
in 17 channels
Get PRO
March '25
+810
in 11 channels
Get PRO
February '25
+8
in 1 channels
Date
Subscriber Growth
Mentions
Channels
19 June0
18 June0
17 June0
16 June0
15 June0
14 June+1
13 June0
12 June0
11 June+4
10 June0
09 June0
08 June+2
07 June0
06 June0
05 June0
04 June0
03 June0
02 June0
01 June+2
Channel Posts
❗️Привет, продюсер! Где ты живешь? Тебе нравится твой город, область, регион – только честно? Давай разберем, почему почему т
❗️Привет, продюсер! Где ты живешь? Тебе нравится твой город, область, регион – только честно? Давай разберем, почему почему твой ответ напрямую зависит от количества продюсеров, которые работают сейчас над тем, чтобы нравились? Города, регионы, места для жизни. Очень долго развитие территорий в России измерялось через понятные категории: инфраструктура, инвестиции, производство, рабочие места. А потом вдруг выяснилось, что этого недостаточно. Появился новый фактор, который напрямую влияет на экономику региона. Догадываешься? Ну, конечно – креативная среда и способность территории производить какие-то смыслы. Разве регион – это только ресурсы? Сегодня регион – это, прежде всего, идентичность. Регионы конкурируют не за заводы, а за людей, внимание, таланты, культуру. Почему люди едут в Москву, Петербург? Потому что выбирают среду для жизни. Им вежно рассказывать про свой город взахлеб – и водить по нему друзей на экскурсии. Вот здесь креативные индустрии и продюсирование должны работать как сборщик реальности: формировать образ региона, создавать новые сценарии жизни, притягивать аудиторию и бизнес. Нужна экономика впечатлений и смыслов – иначе ничего не работает. 📌Если в городе есть хоть один креативный кластер – вокруг него складывается новая инфраструктура. В Москве это “Хлебозавод”, “Флакон”, в Казании – IT-парк с их культурными инициативами, в Никола-Ленивце в Калужской области арт-парк, который вдруг стал стал драйвером туризма и узнаваемости. Что важно в таких проектах? Они показательны как экосистемы людей, идей и проектов. 📌Если в городе есть хоть один фестиваль – он становится точкой притяжения. Появляются люди, туристы, развивается локальная экономика, растет медийность, молодежь не сваливает. Почитай вот тут, как развивают Байкал. Наверняка, припомнишь еще массу примеров. Это “продюсирование территории” в чистом виде. Когда регион мыслится как продукт, у него есть позиционирование, нарратив, но главное – этим кто-то управляет и собирает. Разрозненные инициативы, идентичности территории, эмономику и культуру – собирает в одно и напрямую влияет на формирование будущего. Почему мы рассказываем про это? Да потому что это и есть главный тренд развития навыка. Зародившись на медиа-рынке, созидание как метанавык шагнул в бизнес, но уже сегодня – вышел на уровень продюсирования страны. Регионы, которые научатся создавать смыслы, продюсировать проекты, работать с идентичностью – будут формировать новую карту России. Замечаете этот тренд? Видели своими глазами рост регионов? Расскажите о самых прямых корреляциях. Когда вас спрашивают "про что" Екатеринбург? "Про что" Нижний Новгород? "Про что" ваш город? Что вы отвечаете в этом случае?

2
🔴Привет, это Татьяна Ушкова – основатель Гильдии. Мы так часто пишем про смыслы, что возникает правомерный вопрос: а не пере
🔴Привет, это Татьяна Ушкова – основатель Гильдии. Мы так часто пишем про смыслы, что возникает правомерный вопрос: а не перегрели ли мы важность смысловой сборки бизнеса? Ведь миром по-прежнему управляют деньги. Но, давайте честно: HR в панике. Деньги перестали мотивировать ключевых сотрудников. Они, конечно, важны, но они перестали быть драйвером. И выросло целое поколение людей, которые не готовы тратить жизнь на бессмысленную деятельность, даже если за это платят выше рынка. Это не разбалованные зумеры – это новая норма. По классике, если открыть пирамиду Маслоу, то деньги закрывают базовый уровень: безопасность, комфорт. И точка. Дальше идут вещи сложнее – принадлежность, признание, самореализация. ❗️Мы массово доехали до этих уровней. Согласно исследованиям Deloitte и McKinsey & Company, для поколений Y и Z ключевые факторы выбора работы – это смысл и влияние, ценности компании, ощущение, что ты делаешь что-то важное и возможность гордиться тем, чем ты занимаешься. Такие же ценности – у бумеров, миллениалов. Но здесь ситуация еще сложнее: часто взрослые – самые ценные, ключевые сотрудники, руководители, собственники бизнеса, СЕО. И если твой бизнес не имеет смысла, если ты не можешь ответить себе в первую очередь, а потом – и ключевым сотрудникам своей компании "о чем твой бизнес" и "зачем он существует" – ты не привлечешь в свою команду таланты. 🚩Фальшь теперь считывается за секунду. Никакой HR-бренд с печеньками, корпоративами и лозунгами “мы как семья” больше не работает, если внутри пусто. 🚩Нельзя продавать “миссию” и делать унылый продукт. Нельзя говорить про “ценности” и выжимать людей. Нельзя обещать “влияние”, когда человек – просто винтик для бесконечного KPI ради "ничего". 🚩Люди больше не хотят “работать в компании”. Они хотят принадлежать к чему-то большему. К проекту. К идее. К нарративу. И сейчас, в век господства социальных сетей, они хотят рассказывать о работе без стыда. Без стеснения. Не по вашей просьбе – а по зову сердца. Чувствовать, что их вклад имеет значение И если этого нет – они уходят. Даже из самых “успешных” компаний. Это не кризис мотивации, но это кризис смысла огромных бизнесов. Нужен смысл. И он продюсируется также, как любая идея. Но ответ на "смысл" всегда в креативном компоненте, а не а не маркетинге. Люди не выбирают бренд, который "шумит", они ищут чистый голос в этом невероятном шуме. Они выбирают ради чего жить, а не просто за что получать зарплату. #словооснователя
0
3
💓Привет, продюсер! Благая весть: сегодня разберем интересный кейс, в продюсировании которого принимала участие Марина Жигало
💓Привет, продюсер! Благая весть: сегодня разберем интересный кейс, в продюсировании которого принимала участие Марина Жигалова – большой друг нашей Гильдии, амбассадор и профессионал с большой буквы, которая с 2006 по 2019 год занимала должность генерального директора компании Disney в России и СНГ. Уже интересно, согласись? Поехали! Итак, "Последний богатырь" как пример отличной упаковки национального кода. А также проекта, который точно начинался с вопроса "как вернуть массовому зрителю национальный культурный код в современной упаковке", а не просто напомнить. В момент запуска: 📌российское кино Голливуду проигрывает 📌сказки воспринимаются как детский жанр 📌культурный код есть, но не монетизируется Но что происходит, когда продюсер берет знакомые архетипы и пересобирает их в современных нарратив? Вместо классических образов мы получаем: Иван-дурак становится городским циником, Кощей - харизматичным трикстером, а Баба Яга – сложным персонажем, а не карикатурой на хтоническую бабищу, находящуюся где-то между миром живых и мертвых. С костяной ногой – то есть, состоящей из кости в прямом смысле слова. Она полутруп. Непривлекательная в мире афанасьевских сказок женщина. Случается ключевое: культурный код не копируется, а интерпретируется в смешанном жанре, где весь проект собран как гибрид - сказка, комедия, приключение, поп-культура и экшн. Вы записываете? Именно это делает продукт массовым, а не нишевым. И важно, что путь к сердцу глобального зрителя лежит тут через иронию, а не через пафос. Мы не показываем вам русскую культуру как есть, а упаковываем ее элементы в нечто современное, что сразу снимает барьер восприятия. В чем гениальность продюсера? В сборке партнёрства! Это вообще ключевая часть продюсирования. The Walt Disney Company дает стандарты производства, маркетинг, массовый язык или "язык перевода". А Yellow, Black and White добавляют локальное понимание и чувство культурного кода. Синтез двух систем дает результат - колоссальный кассовый успех, франшизу, возврат интереса к жанру и масштабирование на аудиторию всех возрастов. 🔴Но главное то, что культурный код становится коммерчески работающим активом! Где здесь метанавык "созидание", про который мы все время толкуем? Это новая логика – не сохранить, а пересобрать наш культурный код и внедрить его на рынок, синтезируя разное. Ведь идея сама по себе не работает, сколько уже было этих попыток вернуть нам сказки? Но получилось только у продюсеров, которые заложили созидание нового, а не повторение уже существующего.
0