Музы не молчат

Сами давно не курим, но такие обложки одобряем. ELLE US, октябрь

Какая хорошенькая. Холст, акрил. 1989. Небольшая 45,5х38 см. А эстимейт солидный $ 1-1,5 млн. На дневных торгах Sotheby's 29 сентября в Гонконге. Есть и дешевле, но поменьше и попроще

И вам бодрого осеннего. И крыша чтоб была - уж с видом или без...

Нужна выставка для всей семьи? В Музее Москвы — "Ученые дамы. Наука без разрешения", мультимедийный проект. Меня такое в детстве увлекало: благо, был Политехнический музей. В гендерном ключе науку, конечно, не подавали, но имя Софьи Ковалевской было на слуху. Женщин-ученых было куда больше, причём редких специализаций, чья карьера развивалась порой в жёстких обстоятельствах, об этом проект, поддержанный Фондом Потанина. Куратор Нина Гомиашвили с коллегами дополнили истории "учёных дам" работами современных художников направления сайнс-арт, по сути, интерактивными аттракционами, из которых, например, можно узнать, как нас видят деревья, визуализировать свой внутренний голос или понять, как направление ветра в Петербурге влияет на погоду и заполняемость прогулочных катеров по каналам. Впечатлила история астронома Нины Субботиной, инвалида с детства. До революции у неё была домашняя обсерватория, а в 1943 году написала работу о связи древнеегипетских и вавилонских рисунков Солнца с формами солнечной короны.

Тем временем,пока русские художники, участники "Арктик биеннале" осваиваются в новых обстоятельствах на Шпицбергене — Норвегия арестовала доставившее их туда судно "Профессор Молчанов", в Москве открылась 14-я ярмарка Cosmoscow, страшно далекая от каких-либо треволнений. Стенды галерей вполне себе демонстрируют разнообразие, в рамках допустимого, конечно: бдительные цензоры потребовали убрать целый бокс нижегородской галереи Futuro - просто голые стены. Ну а так есть и проверенные классики (шикарный "Поцелуй" Наховой в галерее pop/of/art), преуспевающие художники нового поколения (Музалевский в галерее Алины Пинской), довольно бойкое представительство художников из Петербурга (понравилось гигпнтское панно Александра Цикаришвили в галерее Sobo), отличный стенд галереи Pennlab - парящие скульптуры из обломков ракет-носителей космических кораблей. Это самые белые впечатления - завтра досмотрим

Какая прелесть! Художественный музей Гааги извлек из запасников балалайку. На выставке Base Line – Music Meets Art она соседствует с картиной Исаака Исраэлса 1920-х годов. Об инструменте Европа узнала благодаря Всемирной выставке в Париже в 1900, где выступал балалаечный оркестр Василия Андреевна с балалайка и, расписанными художниками русского модерна. Эта, кажется, из тех.

На самом деле, отмененные, разогнанные, закрытые сразу после открытия выставки тоже входят в историю (звучит отвратительно пафосно, но имеется ввиду, что они как бы были). Гальяно — тот самый случай. Даже есть экспонат — письмо.

Побывал в "Архангельском" на концерте "Прокофьев 135: эпос и миф", он позиционировался как "больше, чем концерт". И действительно, идея музыканта Николы Мельникова — не просто почтить великого музыканта, а по-новому интерпретировать музыку в контексте ландшафта и архитектуры роскошной усадьбы. Об этом, в принципе, новый фестиваль "А-Сияние", нацеленный поощрять эксперименты в музыкальном и театральном искусстве. В программе, посвященной Прокофьеву, новации доверили ИИ-технологиям, а Мельников даже "дописал" "Вальс-коду и Полночь" из балета "Золушка" с помощью модульных синтезаторов (на видео). Вышло эффектно и зрелищно. Можно только пожелать музыкантам больше времени на репетиции, а техническим службам — на качественный звук и визуальный ряд.

Мурнау, 1911. Василий Кандинский со своим котом Васькой. Отец абстрактной живописи тут за тем, чтобы привлечь внимание. Пристраиваю родственных котиков обоих полов - есть и точ такой как у Кандинского. Галерея и детали - в моем запретбуке: для друзей и друзей друзей

Как-то пропустил. Январь 2023. Трехметровая фигура Кусамы, покрывающей кружочками стены бутика Louis Vuitton на Елисейских полях.

Волнительное воспоминие. В связи с чем вопрос, скорее риторический: а есть ли работы Кусамы в собраниях хвалёных русских коллекционеров, или "не зашли" несмотря на старания "Гаража"?

Мне кажется, цветы со многими говорили в детстве, но вот тыквы...

Великая. 97 лет! Смогла дотянуться своими точками до всех и вся. А ещё были перформансы, марка одежды, скульптура всех размеров, инсталляции, зеркальные комнаты бесконечности, откуда не хочется выходить, но очередь желающих поторапливает, триумф в большой моде — капсулы и витрины LV. Xотя, казалось бы, ограниченные возможности, полжизни в психиатрическом стационаре. 11 сентября большая выставка Кусамы откроется в Музее Stedelijk — больше 300 работ, начиная с детских рисунков и кончая новой версией зеркальной комнаты бесконечности. На видео — редкое и не такое уж давнее интервью Кусамы.

До чего же хороша реклама без людей. Если уметь, конечно. В Armani заладили: то кот, то роза - прекрасно!

Да не ужасно, просто мне кажется, что студенческие классы скульптуров в академиях заставлены примерно такими штуками, как Рокко слепил) интересно, кто изображён

Вот и покупатель пошёл. Том Форд у Рокко Ричи с его явно удавшейся скульптурой.

Ощущение, что уже глубокий сентябрь, хотя впереди еще 29 августа с необыкновенным концертом в «Архангельском». Второе мероприятие опен-эйр-фестиваля «А-Сияние», затеянного новым руководством музея. Первым был танцевальный спектакль «Сияние» в честь знаменитой хозяйки усадьбы Зинаиды Юсуповой: её роль исполнила Диана Вишнёва, Госоркестром дирижировал Филипп Чижевский.   Теперь — привязка к 135-летию Сергея Прокофьева: без звезд, но масштабно. Программу готовит молодой музыкант Никола Мельников. Он продирижирует собранным им же оркестром Continuum, хором и ещё, по сути, 16-метровым экраном, где происходящее трасформируется в нечто визуальное.   Прокофьева исполнят разного: 2-ю сюиту из «Ромео и Джульета» с убойным шлягером — Танцем рыцарей, и кантату «Александр Невский» — воистину, блокбастер, учитывая, что изначально, в 1938-м, музыка была написана для фильма Эйзенштейна.   Между ними прозвучит опус самого Мельникова — «Полночь»: звуки кульминации балета «Золушка» музыкант «пересоберёт» на электронный лад.

У РБК новый редакционный проект о современном искусстве. На манеже все те же — сытые, умные

Выставка буддийского искусства в ГМИИ, до которой мы все никак не доползём, в общем-то, и казалась развесистой клюквой, но всё же не до такой степени

Выставка Ани Желудь в Центре современного искусства AZART на Маросейке работает последние два дня. Вход свободный и ощущения от неё исключительно приятные. Большая удача куратора Ирины Горловой и всех причастных. Аня скончалась преждевременно, в 43 года — не вынесла психических страданий. Искусство в её случае, безусловно, продлевало дни. Здесь в основном её живописное творчество, две большие темы: дом и дорога, мир предметный и метафизический, — кожей чувствуешь, как художница пытается в них спастись. Картины так отобраны и скомпонованы, что даже небольшая по площади выставка оставляет впечатление пульсирующей жизни — такое редко у нас бывает с выставками современных художников. Аня больше признана и известна как автор скульптур из металлического прута, тут они тоже есть. В них, по мне, довлеет промышленное, дизайнерское. Тогда как в картинах — все ручное, личное. В общем, спешите видеть. К выставке успели издать каталог, за что музею особый респект.