Подполье

Ждём всех на маркете ЗИП ЛОК уже в эту субботу! 🛒 Собрали локальных (и катастрофически талантливых) героев, которые везут свои украшения, одежду, свечи, картины, музыку и всякое разное ручной сборки. Любителям странных и редких находок точно придётся по вкусу. А ещё для вас вовсю заработает шелкография, будет кино, скейт-контест и лекции. Познакомим со всеми подробностями уже очень скоро, так что оставайтесь здесь — всё самое интересное впереди. 7 июня, 14:00 Подполье, Зиповская, 5литЦ, 3 этаж

Вы как там, подустали к четвергу? Ну всё-всё. Полно вам, братцы. Залетаем на свеженький эпизод фанка и контемпрорари джаза на NTS RADIO: SOUP TO NUTS W/ OSCAR JEROME

Проявили пленку с ЗИПа, кропотливо собиравшуюся с самой зимы. В этой серии — самое простое: наши будничные процессы, тренировки, офисная рутина, пространство в движении и статике. Межсезонье прошло без громких событий, но с большим вниманием к делу. Многие процессы шли вглубь, и совсем скоро мы покажем, к каким новым и интересным вещам это привело. Всё это стало возможным потому, что мы просто продолжаем делать своё день за днём. И именно это оказалось самым важным. То, что кажется фоном, на деле — основа. 📷 Рунар, Хипхопкинс #XSAramps #XSAteam #XSAlife

Что общего? 🔷 Оба сериала — хотя и совсем разные по жанру и подаче, являются плодом работы аниматоров, влюблённых в своё дело. Джо Беннетт работает с художниками по всему миру, развивая визуальные языки вне стандартов индустрии. В противовес готовым шаблонам — эмпирика, личный стиль, медитативная ритмика кадра, синтез звука и ручной труд. 🔷 Подспудная критика современного общества и ностальгия по единению с природой. Окружающая среда представляется как нечто самоценное, а не как кладовая ресурсов, и общество на её фоне уличается в потребительстве, разобщённости и эгоизме. 🔷 Поэзия и ощущение сакральности — такими кажутся наиболее подходящие слова для описания этих работ. Короче говоря, если пропустили, обязательно смотрите. Если посмотрели, делитесь мнениями и своими открытиями в мультипликации в комментах 👇

Про «Царство падальщиков» Более ранняя работа Беннетта, но абсолютно новый этаж сознания с похожей лизергиновой эстетикой. Это sci-fi о неизведанной планете, мир которой медленно и верно пытается поглотить потерпевших крушение «пришельцев» с Земли в сопровождении мечтательного эмбиента. В основу сюжета была положена гипотеза Геи, выдвинутая американским микробиологом Линн Маргулис.

Согласно этой гипотезе, планета (Земля) представляет собой единую физиологическую систему, в которой все живые организмы и их неорганическое окружение существуют в синергии, поддерживая и сохраняя условия жизни на планете.

По итогу проект представляет собой звуковой и визуальный ASMR: смесь «Соляриса», ботанического фетиша и survival-хоррора. Здесь мало диалогов и много процессов: наблюдаешь, как персонажи чинят скафандр, ищут пищу, взаимодействуют со странной фауной — и забываешь, что вообще-то планировал просто поставить «что-то на фон». Мультсериал с пометкой: полное погружение.😲 Интересный инсайд:

Художники сериала вдохновлялись каналом

Primitive Technology

(мужик в джунглях, мастерящий избушки из подручных средств)

и

артбуками к «Навсикая из Долины ветров».

Каждый объект и текстура в сериале — с детальной проработкой: все они сначала тестировались в 2D, потом переводились в анимацию вручную, чтобы сохранить «осязаемость», звуковое сопровождение менялось в зависимости от картинки, — и наоборот. Создатели говорят, что такой подход был возможен благодаря полной свободе от

шоураннера (HBO),

предоставившего художникам возможность экспериментировать и не ограничиваться ни в найме специалистов, ни в дедлайнах. И эта свобода впечатляет, потому что над сериалом работали на тот момент совсем ещё новички, только недавно пришедшие в телевидение. У каждого из них до пилотной

короткометражки «Падальщики»

за спиной был разве что ворох небольших скетчей на Vimeo.

О «Частых побочных явлениях» Формально — триллер с конспирологическим уклоном о заговоре бигфармы и страховой системы, вокруг которых всё больше недовольств в современной Америке. Углубляясь в детали, «Частые побочные явления» — эдакая сатира о грибе, способном излечить все болезни. Его первооткрыватель, главный герой сериала — наивный чудаковатый миколог с добрыми глазами лабрадора, вдохновлённый то ли персонажем Большого Лебовски, то ли личностью Пола Стеметса, — становится врагом государства, потому что верит в общее благо и пытается противостоять капиталистическим гигантам. Идеализм, граничащий с глупостью, грибные галлюцинации, мир, теряющий привычный порядок власти и — побочные явления? А ко всему этому — красочная авторская рисовка. Среди создателей сериала — Стив Хели, ранее работавший сценаристом над небезызвестным «Офисом», поэтому проект хорош ещё и тонким, но увесистым комедийным зарядом.

Если мультипликация ассоциируется у вас со «Смешариками» и «Синим трактором», следующие сообщения призваны это изменить 🫡 Стоит лишь краем глаза зацепить «Частые побочные явления» или «Царство падальщиков» Джо Беннета, предрассудок о мультфильмах как о фастфуде для мозга отвалится как аппендикс. Лёгкий (и не очень) психоделический трип из пикселей и звуков, начинённый актуальными смыслами. Но давайте по порядку:

Собрали видео с танцевального Backyard Jam’а, пока его отголоски ещё звенят в ушах 🕺 Мы не планировали большого вернисажа и не делились анонсом, но эта встреча показала, каааак сильно Краснодару не хватает тёплых и честных событий. Этим видео хотим сказать спасибо: Original Fake — за организацию этого прекрасного безобразия. Всем, кто приехал красить, катать, танцевать и создавать этот вечер (четверга, на минуточку) — с разных концов города, страны и даже из-за её пределов, — за то, что вдохнули стиль в наш «задний двор». Так и должна звучать весна. И, само собой, это только начало💃

Кто сказал, что наша рампа не может превратиться в танцпол на вечер? Не мы. Поэтому сегодня: Backyard Jam на ЗИПе

Прямое включение с граффити-контеста среди юниоров

А вот ещё разминка для ума. Что лучше: фигурный скейтбординг или ремейк Телепузиков по мотивам Зелёного слоника?

Is this rock’n’roll, guys?

Один день из жизни нового худи: 👕родиться из отреза ткани 🔷обрести форму, новый цвет и логотип 🛒занять свою полку в шопе Скоро покажем больше ✊

Немного о нашей DIY-мастерской: мы работаем с тканью руками — без конвейера и автоматизма. Каждая вещь проходит через несколько этапов в зависимости от идеи: окрашивание в нужной технике — от тай-дай до вытравки и garment dyed, подбор метода печати (DTF, шелкография, сублимация), нанесение принта. Ткань впитывает краску, меняет фактуру, оживает — ни одна работа не повторяет другую. Можно принести свою вещь — мы проработаем её новый дизайн вместе с вами, а можно заказать целую коллекцию для бренда, команды или проекта. Подробности здесь: @diydepartment 🍋

Доброе утро. Можно ли делать здесь кик-флип, на ваш взгляд? 🔥 – если да 🤩 – если трюк на голове Ленина — это не акт вандализма, а проявление надстроечного творчества, отражающего новую форму классовой борьбы в урбанистическом пространстве. Кик-флип – это символ перехода от феодальной неподвижности к революционной динамике постиндустриального труда. В условиях разложения позднего капитализма скейтбординг становится формой протеста против отчуждения личности — и, стало быть, его сакральное исполнение на голове Ильича лишь укрепляет гегемонию пролетариата в сфере досуга. 🍄 – если Ильич всё ещё не то, чем кажется.

Посмотреть и послушать: 🤩 «Just Say Play», да и вообще Альбом Free Time (2022) — глубокий и личный, посвящённый вопросам самоидентичности и внутреннего покоя. 🤩 «Your Cocoon», ставший саундтреком к одному из анимационных шоу Adult Swim. 🤩 «Grey Area» — слегка психоделический соул-поп об одиночестве, записанный совместно с Weyes Blood. 🤩 «Cholla», всё с тем же хипповым настроением и сюрреалистичной эстетикой. 🤩 «Island: From Dreams to Ruin» — мокьюментари, снятое Лукасом Натаном совместно с друзьями, — о проклятом производстве «одного из самых интересных когда-либо созданных произведений медиа», — мультсериала под названием «Остров». Полная версия доступна по подписке на Eternal Family (этот ресурс — тема для отдельного поста, если интересно. 100% рекомендовано к ознакомлению). 🤩 Последний альбом на бэндкэмп Если резюмировать — все эти работы объединяет одно: они как будто нарочно «недоделаны», слегка небрежны и дико ироничны, и в этом их сила. В общем, довольно эксцентричный способ делиться своими странностями. Так это выглядит и звучит для нас, а вы что думаете? P.S. Сколько раз в тексте мы ошиблись с они/их...

Лукас Натан, или же Jerry Paper — перформанс артист и самопровозглашённый музыкальный фрик в одном теле. С 2009 года они (так уж определяет себя Лукас — they/them) собирают свою мультяшную вселенную из эмбиента, синти-попа, абсурдной комедии и софт-джаза, развивающуюся вокруг страданий от экзистенциального кризиса и иронии над ним. Нам попался на глаза их клип (покажем чуть ниже), и в ходе нескольких последующих часов добычи сведений, появилось непреодолимое желание поделиться некоторыми из них с вами, соу, поехали: Лукас начинал с видеоскетчей и комедии, и до сих пор все его клипы — как интернет-арт 2000-х, полны абсурда, театральности и нарочитой нелепости (в хорошем смысле). Если вернуться почти на 20 лет назад, можно найти ранние проекты, ядром философии которых стали вымышленные культы и секты✝️. Например, Zonotope™, позиционировавшийся как часть псевдодуховного культа, где Лукас представлялся пророком некой техно-религиозной организации. Их музыка звучит как футуристическая эзотерика с использованием электронных синтов. Или Diane Kensington Devotional Band — проект, в котором Лукас создавал атмосферу квазирелигиозного собрания, потешаясь над new-age движениями и коммерциализированной духовностью. Из особенностей — полное отсутствие вокала (а иногда — и гармонии), упор на эмбиент звучание и, само собой, символизм — в сэмплах, звуках, историях, зашитых в композицию. Это был такой способ выразить критику и одновременно поиграть с темами веры, трансцендентности и человеческой потребности в «высшем» через музыку и визуальную эстетику. В итоге это сформировало фундамент для более зрелого подхода в его работах под авторством Jerry Paper. А вот теперь о нём: Jerry Paper — история столь же осмысленная, но приобретшая более расхожую и популярную форму, в которой автор не чурается использования языка как инструмента, и добавляет с его помощью ещё большего абсурдизма своим работам. Сознательно утрированный и ироничный образ, как и большая часть его творчества, обыгрывает эстетику бытовой/корпоративной Америки, темы самоидентификации и культурной неловкости, превращая всё это в постироничный перформанс. Ну а удачнее всего в этом проекте, на наш взгляд, работа с клипами. Делимся интересным в следующем посте:

Страйк Тяга к спорту

🙂

ага, только это больше на керамогранит похоже