Мир Труд Декор
Open in Telegram
Ваш журнал о декоре, искусстве и других вдохновениях в этом удивительном мире🩵 Главред (и редакция в одном лице) – декоратор-исследователь Гузаль Яруллина Для связи @Guzal_YRLLN
Show moreThe country is not specifiedThe category is not specified
238
Subscribers
+224 hours
+17 days
+2730 days
Posts Archive
+8
☔️Гуляя по усадьбам или разрушенным домам, вы пробовали представить, чем жил этот дом, какие радости и горести он проживал? Осталось ли что-то из этого в нем?
В SISTEMA GALLERY открылась выставка Анны Канфер «Воспоминания блуждающей души». Художница размышляет о том, что места, где мы были, никогда не отпускают нас до конца. В ее работах смешиваются два измерения. Для прохода между ними есть свой проводник — черная кошка, которую появляется на полотнах и в виде скульптуры.
Классическое художественное образование помогает Анне мастерски изображать классическую архитектуру и работать сразу в нескольких медиумах (на выставке представлены и ее работы в керамике).
Выставка компактная (на нижнем этаже второго корпуса), но очень погружающая. Советую идти в будний день вечером, так больше шансов полностью погрузиться в потустороннюю атмосферу, созданную Анной.
До 3 октября.
#музейныйдень
+5
🐕Когда недавно делала для Каталога подборку новых музеев с вау-архитектурой, из российских мне вспомнился только ЗИЛАРТ. И то на фото, в отличие от своих заграничных товарищей, он не выглядел впечатляюще.
Но как же я люблю ошибаться в лучшую сторону! На этих выходных наконец дошла до ЗИЛАРТа в хорошую погоду и была покорена. Бюро СПИЧ создало медный куб, который сам по себе — произведение искусства. Кстати, на новую выставку (расскажу про нее потом) попасть не удалось, но впечатление от архитектуры затмило и это переживание.
Здание музея лучше понаблюдать в разное время суток. Днем медь отражает солнце, а вечером становится рамкой для того, что происходит внутри музея. Внутри та же медь, но выглядит это нескучно, металл живой и по характеру ближе к дереву — каждый лист отличается от другого. Еще очень жду, когда медь снаружи начнет зеленеть, интересно, как изменится впечатление от здания и рыжего станка, стоящего неподалеку. Кстати, станок не скульптура, он действительно когда-то работал на ЗИЛе)
Вы уже успели посмотреть ЗИЛАРТ?
#музейныйдень
+8
🦋 Вообще у осени есть стиль. Продолжаю рефлексировать на тему смены сезонов. Лето показывает нам все цвета, существующие в спектре, а вот осень — тонко выверенную палитру, никаких сумасшедших цветов.
Вспомнила как раз про съемку, которую делали летом, но по настроению она мне запомнилась как осенняя. Люблю сочетание тыквенного и темно-зеленого. В интерьере ни одного лишнего цвета или предмета. Картинка была настолько завершенной, что декор подбирался с ювелирной точностью, чтобы не превратиться в слона в посудной лавке. И кажется, затея удалась.
Снимали в ЖК Will Towers.
Команда затейников:
💌ANGA-Project
📷 Вероника Гиголаева
⭐️ РOOMMATE
🌼 я
#работамечты
+1
🪐Еще одна крутая новость! Завтра первый день работы ярмарки Cosmoscow, на которой музеем года была названа Самарская Третьяковка. В Москву музей привез инсталляцию «Общая кухня», как реверанс зданию Фабрики-кухни, в котором он был открыт в 2024 году.
Третьяковка на Волге не уступает московской. Второй год подряд посещаю музей, и он становится только лучше. Кстати, до 28 сентября еще идет выставка про Волгу, очень впечатляющая.
Другие мои путевые заметки о Самаре можно посмотреть по хэштегу #самарскийвояж. Берем билеты?
+1
🌸Если что, Zara не купила этот канал. Но такие новости, я не могу молчать!
Помните, рассказывала вам про любимого мной Луку Гуаданьино и его напарника по делам дизайнерским Стефано Баизи? Эти двое создали для Zara коллекцию одежды и...предметов для дома 💔
Но ладно, пока мы не увидим фото всех предметов (и цены на них), сдержим восторг и подождем.
Подождем же?
+5
📚За что я всегда любила учебный год — это открытия. Ты будто капитан корабля, бороздящего просторы неизведанного, — каждый день есть шанс узнать что-то впечатляющее. Учеба закончилась, а привычка осталась)
Последним моим вау-впечатлением было посещение Открытых студий Винзавода. Это уже 14 сезон, но для меня первый, поэтому увидеть, как работают художники в прямом эфире, было волшебно. Обычно зритель пропускает этот интимный этап создания произведения и получает готовый результат, здесь же можно регулярно отслеживать прогресс автора или даже познакомиться с ним...
14 сезон будет идти до января 2027 года. Вход свободный каждый день, кроме понедельника.
#планируемпланы
+8
🦋Вы ждете 1 сентября? Я до сих пор — да. Смена сезонов, время, когда приятно начать новую сложную книгу или научиться чему-то, что давно откладываешь. Сегодня предлагаю закупиться поучиться у Zara Home. Урок о том, как находить крутых напарников для своих проектов, создавать гармоничную картинку и продавать эстетику.
Помните, воскресное видео в канале? Это их новая коллаборация со студией MARY LENNOX, которая делает умопомрачительные цветочные композиции. Только посмотрите их сайт. Хочется разглядывать вечно.
А можно что-то похожее выпустить в России? Надеюсь, мои просьбы услышит какой-нибудь российский бренд, у которого уже есть линейка товаров для дома и опыт крутых коллабораций...
+4
🍒Сегодня уже можно собирать все летние фото в альбомы и начинать романтизировать осень. Еще было бы классно оказаться на такой автобусной остановке, чтобы сказать августу спасибо и пока.
Меня позабавил комментарий под статьей о них в запрещенной сети: «Разве это не ИИ?». Нет, они самые настоящие, потому что в 1990 году, когда их установили, люди еще пользовались формулой «воображение + сила мысли + руки = волшебство». Эти фрукты до сих пор стоят в городке Конагай, в префектуре Нагасаки. 16 остановок были придуманы и смонтированы вдоль трассы 207 к выставке Journey Exposition Nagasaki 1990.
Мне кажется, такая клубничина или дыня пришлись бы очень кстати Тоторо и его друзьям в ожидании автобуса)
+5
🤍По прогнозу субботу обещают солнечной (хоть бы!), и сейчас самое время гулять по усадьбам.
Советую обратить внимание на Царицыно, где сейчас проходит Фестиваль исторических садов. Показывают 17 ландшафтных проектов, исследующих взаимодействие города и природы. И среди них есть действительно стоящие внимания. Осторожно, вдруг еще садовое вдохновение подхватите)
#планируемпланы
+9
☀️Не пора бы отдохнуть?
Раз в год, обычно в августе, мне попадается какая-нибудь приморская вилла, на которую хочется срочно отправиться. В том году была итальянская, в этом году — французская. И у этой есть хозяева, собственно, поэтому у нее заслуживающий внимания интерьер, а не просто беленые стены, чем часто страдают дома для аренды.
Вилла Cléo Canadel расположена на Французской Ривьере, которая и вдохновила студию Stamuli на создание интерьера в стиле 60-х с легким налетом гламура тех лет. При этом дом не теряет главного — связи с природой. Зеркальный фартук в кухне позволяет видеть море, даже когда стоишь к нему спиной, а каменные полы и натуральные цвета в декоре как будто «вносят» природу в дом.
Как вам?
🐯Если вдруг вы не знали, у этого канала есть еще профиль в запрещенной сети. Там меньше текста и больше картинок. Жду вас!
А на фото кадр из классного фильма про художника и перипетии его художнической жизни. Расскажу как-нибудь)
+1
🌥 Меня часто спрашивают (давно хотела так написать🙂), как начать разбираться в современном искусстве, чтобы выбрать что-то для себя. Друзья, я не знаю…
Но стараюсь как можно чаще к нему «прикасаться». И тут интуитивно у меня сформировалось три направления: через людей (художники, кураторы, критики), выставки/ярмарки и литературу.
Литература. Книг о современном искусстве много, есть на любой вкус. Я начала с самого простого — «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси» Уилла Гомперца. И эта книга показывает, что современное искусство создается не в вакууме, оно — часть того мира, в котором мы живем, поэтому может быть понятным.
Выставки/ярмарки. Про выставки я вам рассказываю регулярно, а вот ярмарки — пока новый для меня формат. Собрала основные события этой осени в Москве. Для начала советую выбрать одну и уделить ей пару часов внимания. Поверьте, это будет прекрасный опыт)
💜4-6 сентября. Cosmoscow. Наверно, основная ярмарка совриска последних лет. 💚17-20 сентября. Blazar. Ярмарка молодого искусства, где представлены малоизвестные, но точно классные авторы. 💚10-11 октября. ВИН-ВИН. Здесь можно найти сокровища и от известных авторов, и от новичков по очень комфортным ценам. 🩵19-22 ноября. catalog. Не уступает Cosmoscow по насыщенности. О весеннем выпуске рассказывала тут.Люди. Самый живой ключ к искусству. Посещать галереи чаще, чем раз в год, меня научила Юля из SISTEMA GALLERY. Или вот на ярмарках можно легко познакомиться с авторами. Так весной на ВИН-ВИН Инна Сумина, рассказав о работе над серий «Сокрытое», попала в самое сердечко. Еще советую читать кураторов и других профи мира искусства. Мой надежный компас в этом океане — Ира, арт-консультант и автор канала «Квартира коллекционера». И вот какой совет она дала начинающим коллекционерам:
Не бойтесь. Идите на ярмарки, общайтесь с художниками, смотрите на работы. Не думайте об инвестициях — покупайте то, что откликается, погружайтесь в контексты, историю. Даже с бюджетом в 10-15 тысяч рублей можно найти что-то искреннее и красивое. И помните: сейчас искусство соревнуется с подсвечником, но оно даёт нечто большее — созерцание, смысл, исцеление.Лучше и не скажешь. Ищите сердцем 💙 На фото работы Натальи Чобанян с ВИН-ВИН и Анны Рябчевской с catalog (те, что я уже выбрала в свою коллекцию).
+5
🌟Цветными потолками уже никого не удивить, обоями — тоже. Только вечная классика в виде фресок всегда будет вызывать «Ваааау!».
Увидела в запрещенной сети и ❤️
Профиль: soffittidallefinestre
+9
🌷Когда все лето планировала дойти до кафе в Палатах на Льва Толстого, а в итоге случайно зашла в самую осеннюю погоду в конце августа. И тут меня ждал сюрприз в виде выставки от SAMPLE. Я как-то пропустила, что в Палатах можно посмотреть резидентов галереи. Но если вы любите искусство, то оно вас найдет, даже когда вы его не ищете.
Выставка собрала «летние» работы Елизаветы Глушковой (на входе), Дарьи Барыбиной, Варвары Чельцовой и других авторов SAMPLE, что как нельзя кстати, учитывая дату на календаре и прогноз погоды на ближайшие дни.
И кажется, в этом есть что-то от японского «нагори», сложного культурного феномена, о котором сейчас читаю книгу Рёко Секигути (и очень советую!).
В нагори смешиваются привязанность, тоска и чувство уходящего времени… Нагори говорит о нашей ностальгии по чему-то, что от нас уходит или от чего уходим мы, и о самом этом отходящем предмете, который — будь то цветы, снег или что-то еще — с грустью покидает мир и прощается со своим сезоном. Эта прощальная грусть объединяет вещь и того или ту, кто на нее смотрит.Перед посещением проверяйте соцсети кафе, так как сегодня и завтра они закрыты на подготовку к осени. Может, и нам пора готовиться? #музейныйдень
+5
⭐️Когда у меня происходит перегруз впечатлениями (а как вы понимаете, с моей тягой к новому — довольно часто), я иду трогать траву. Буквально. Ну или смотреть на деревья и собирать шишки.
Вот еще одно место неподалеку от Москвы, где это классно поделать, — Парк Малевича. Фамилию художника ему присвоили, потому что тот, вроде бы, любил там гулять. Но даже если и нет, Парк все равно прочно связан с искусством, сама Третьяковка помогла. С 2022 года среди елок и берез экспонируются работы современных классиков.
Так что в Парке можно и отдохнуть, и Шелковсого с Инфанте на открытом воздухе посмотреть. Класс?
#планируемпланы
+7
❤️Спасибо технологиям, что напоминают о том, как было и где был ты год назад, пять лет назад. Все быстро забывается, а достигнутое теряет ценность.
Мне тут айфон подбросил фотку о том, как в августе 2024 я подавала заявку на участие в конкурсе «Придумано и сделано в России» со своим светильником, тогда еще работая юристом и не планируя никакого побега в творчество. К тому моменту я уже отучилась в Британке, собственно, там и возникла идея создать это чудо. Я никак не могла найти подходящую в учебный проект настольную лампу (забавный учебный коллаж оставлю в комментариях). И придумала свою!
Опущу момент с изготовлением, потому что — сюрприз — если ты не делаешь предмет руками сам, то произвести что-то в единственном экземпляре, оказывается, сложно. Но помню это невероятное ощущение, когда я его забрала из мастерской (даже сфотографировала, как несла домой).
Светильник был назван Петрушкой за свой яркий наряд и, хотя на выставку не попал, стал жить свою счастливую жизнь у меня дома. Вечерами он наполняет комнату теплым светом и напоминает, что все идеи реализуемы. Я вам тоже об этом напоминаю, творчество — это когда, не можешь не творить. А если это не ваше, но хочется чего-то индивидуального, то приходите, создадим вместе)
Уютного вам вечера🍐
#работамечты
+8
🔷Ну какие, а! IKEA снова выпускает классную коллекцию. На этот раз шведы зашли на территорию современного искусства и выпустили 22 предмета, созданных дизайнерами, архитекторами и художниками.
В коллекции Konstrunda представлены предметы коллекционного дизайна по доступной цене. Самый дорогой предмет — столик от Анду Масебо — стоит около 17 тыс. рублей, что для работы художника сущие копейки. Другой разговор, что тираж таких столиков лишает объект уникальности, но никак не снижает его эстетической ценности.
Что купили бы?
