ЛЮМЕН | Школа современного искусства и фотографии
Open in Telegram
Люмен – школа современного искусства и фотографии www.lumen-sch.ru Сивцев Вражек 15/25, подъезд №3, домофон 77B. Посещение выставок — по предварительному запросу. Будем благодарны, если вы возьмёте с собой сменную обувь. Любые вопросы: @solomatina_jenia
Show more1 293
Subscribers
No data24 hours
-37 days
-530 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
July '26
July '26
+12
in 0 channels
June '26
+28
in 0 channels
Get PRO
May '26
+40
in 0 channels
Get PRO
April '26
+71
in 12 channels
Get PRO
March '26
+35
in 10 channels
Get PRO
February '26
+32
in 0 channels
Get PRO
January '26
+25
in 1 channels
Get PRO
December '25
+21
in 1 channels
Get PRO
November '25
+50
in 2 channels
Get PRO
October '25
+80
in 4 channels
Get PRO
September '25
+82
in 1 channels
Get PRO
August '25
+104
in 4 channels
Get PRO
July '25
+39
in 1 channels
Get PRO
June '25
+44
in 3 channels
Get PRO
May '25
+53
in 0 channels
Get PRO
April '25
+68
in 1 channels
Get PRO
March '25
+176
in 2 channels
Get PRO
February '25
+85
in 1 channels
Get PRO
January '25
+43
in 3 channels
Get PRO
December '24
+71
in 4 channels
Get PRO
November '24
+70
in 4 channels
Get PRO
October '24
+36
in 0 channels
Get PRO
September '24
+52
in 0 channels
Get PRO
August '24
+21
in 1 channels
Get PRO
July '24
+25
in 2 channels
Get PRO
June '24
+37
in 2 channels
Get PRO
May '24
+459
in 1 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 25 July | 0 | |||
| 24 July | 0 | |||
| 23 July | +1 | |||
| 22 July | 0 | |||
| 21 July | 0 | |||
| 20 July | 0 | |||
| 19 July | 0 | |||
| 18 July | +1 | |||
| 17 July | +1 | |||
| 16 July | 0 | |||
| 15 July | +2 | |||
| 14 July | 0 | |||
| 13 July | 0 | |||
| 12 July | 0 | |||
| 11 July | 0 | |||
| 10 July | 0 | |||
| 09 July | 0 | |||
| 08 July | +2 | |||
| 07 July | +1 | |||
| 06 July | +2 | |||
| 05 July | 0 | |||
| 04 July | 0 | |||
| 03 July | 0 | |||
| 02 July | +2 | |||
| 01 July | 0 |
Channel Posts
#событиямамм
Однажды Марсель Дюшан (Marcel Duchamp, 1887–1968) изменил взгляд на обычные вещи, представив предмет повседневности как искусство. А что, если вы узнаете, как превратить любую вещь в собственный художественный объект?
1 и 2 августа в 14:00 в МАММ пройдет мастер-класс «От материала к объекту: практикум по созданию объектов» нашего преподавателя и художницы Юлии Потылициной.
На занятиях участники познакомятся с основами работы с силиконом, воском и пластиком: научатся снимать форму с выбранного предмета и создавать его копии в разных материалах. Практикум подойдет художникам, дизайнерам и всем, кто хочет освоить новые художественные техники и материалы.
Практикум состоит из двух занятий. В первый день участники создадут силиконовую форму для будущего объекта, изучат свойства материала и этапы подготовки исходного предмета. Во второй — извлекут предмет из формы, создадут его копию из воска или пластика и познакомятся с возможностями окрашивания готовых объектов.
Важно: до начала курса нужно выбрать и принести собственный объект (не более 10 × 10 × 10 см), который станет основой для работы. Это может быть найденная вещь, ракушка, игрушка, декоративный предмет или любой другой объект с выразительной формой и фактурой.
🎟 Подробнее о программе курса, расписание и запись.
| 2 |  +8#программылюмен
Недавно мы говорили о рождении фотографического проекта и о времени как одной из его важных составляющих. Сегодня — о том, как проект продолжается после создания изображений: в процессе отбора, осмысления, поиска новых связей и своей дальнейшей жизни в культуре и восприятии.
L is for Look: Children's Photobooks — любопытная книга, в которой собраны изображения из более чем ста детских книг, изданных в разных странах с 1930-х годов.
В этом издании речь идет не о семейных альбомах, а о книгах для детей, в которых фотография становится главным способом рассказа, заменяя привычные иллюстрации. Такие книги издавались, чтобы познакомить ребенка с окружающим миром, научить внимательно смотреть, замечать детали, задавать вопросы. Среди них фотоазбуки, сказки, документальные истории, игровые и экспериментальные проекты.
После выхода L is for Look: Children's Photobooks главный автор проекта о фотографии American Suburb X (ASX) Брэд Фойерхельм (Brad Feuerhelm) пишет о том, что история фотокниги постепенно выходит за пределы национальных канонов и начинает рассматривать жанры, темы и практики, которые раньше не считались центральными.
Его собственный интерес к работе с архивами связан с тем, как эти материалы существуют внутри культуры фотокниги и расширяют понимание того, чем вообще может быть фотографическое издание.
➡️ продолжение читайте здесь
Сегодня старт Летней лаборатории — восемь занятий, посвященных работе с фотографической серией, идеей и структурой проекта. Группа набрана. Повтор программы запланирован на конец сентября. В группе 6 человек, успевайте присоединиться!
Иллюстрации: из фотокниги L is for Look: Children’s Photobook | 173 |
| 3 |  +8#elinabrotherus
Вчера говорили о том, что проект начинается с идеи, наблюдения и навыка видеть. Сегодня – о том, что проект — это еще и время.
Возможно, вы уже встречали работы известной скандинавской художницы Элины Бротерус (Elina Brotherus). Она начинала с очень личных историй, но со временем ее интересы стали шире: пространство, время, архитектура, искусство.
Мне близка мысль, что личное не делает проект маленьким. Иногда именно через личный опыт мы приходим к темам, которые понятны другим.
В 1999 году Элина приезжает в художественную резиденцию во Франции и создает серию Suites françaises — работу о новом месте, новом языке и том ощущении открытости, когда кажется, что все еще впереди.
Двенадцать лет спустя она возвращается в ту же резиденцию, но уже совсем другой. Не как молодая художница, а как преподаватель. Элина снова фотографирует знакомые места и свою комнату, возвращаясь к себе — той юной девушке, полной надежд. Так появляется ее проект 12 ans après (12 лет спустя), 1999 / 2011-2013. В нем встречаются две Элины: та, которая еще смотрит вперед, и та, которая уже знает, что жизнь оказывается сложнее, чем мы ее представляем.
Когда я смотрю на 12 ans après, мне трудно отделить этот проект от еще одной работы Элины — Annonciation (Благовещенье), 2009-2013, над которым Бротерус работала в то же время.
Неизвестно насколько сама художница хотела соединить эти истории. Но мне кажется, что фотографии из Франции невозможно рассматривать вне того жизненного этапа, который она тогда переживала. Возвращение в места своей молодости происходит в момент, когда рушатся прежние представления о будущем: несколько лет лечения бесплодия заканчиваются безуспешно, распадаются отношения, приходится заново собирать свою жизнь.
Возможно, именно поэтому в этих фотографиях так много тишины. Они не рассказывают о трагедии напрямую. Но зная, в какой момент жизни они были сделаны, начинаешь видеть в них не только диалог с прошлым, но и попытку удержаться за него.
Фото: Elina Brotherus, 12 ans après (12 лет спустя), 1999 / 2011-2013 | 222 |
| 4 |  +7#программылюмен
Привет, это Женя Соломатина🔎🔎
Перед стартом Летней лаборатории хочу поделиться с вами несколькими проектами и авторами, к которым я возвращаюсь на своих занятиях, когда мы говорим о том, как рождается фотографический проект.
Начну с Эда Рушей и его книги Various Small Fires and Milk (1964)
В ней последовательно собраны изображения «небольших огней»: пламени зажигалки, газовой конфорки, сигареты, горящего листа бумаги. В финале появляется изображение стакана молока — простой, бытовой объект, который неожиданно завершает эту последовательность.
Рушей не дает объяснения, почему именно этот образ оказывается последним. И, возможно, именно это заставляет внимательнее смотреть на связи между изображениями.
В ранних книгах Рушея есть интерес к самым привычным элементам американской жизни: заправкам, улицам, небольшим бытовым объектам. Он не ищет символы страны в привычном смысле. Скорее он собирает визуальный материал — то, из чего состоит обычная жизнь.
Его книги становятся своеобразным исследованием американской повседневности: архитектура, быт, вывески, предметы и случайные детали складываются в образ среды.
Один из важных уроков Эда Рушея — не ждать идеальной темы, а учиться замечать то, что уже находится вокруг нас. Проект может начаться с простого наблюдения, повторения, личного правила или ограничения. Именно это помогает увидеть связи между изображениями и понять, как отдельные фотографии начинают работать вместе.
Летняя лаборатория
практический интенсив онлайн
20 июля|19:00
➡ Присоединиться к программе занятий
Фото: Edward Ruscha, Various Small Fires and Milk, 1964 | 187 |
| 5 |  #лекция Дарья Кузнецова. Маршруты без карты: карьера в культурной сфере после вуза?
Публичная программа выставки «Черновик будущего»
15 июля 19:30
Встреча с Дарьей Кузнецовой — соосновательницей галереи современного искусства Shift, искусствоведом и автором телеграм-канала «твой самый легальный дилер» — будет посвящена профессиональной адаптации молодых специалистов в сфере культуры.
На основе собственного опыта и наблюдений Дарья расскажет о первых шагах в профессии, неожиданных поворотах карьеры и навыках, которые помогают уверенно ориентироваться в культурной среде.
➡️ Регистрация | 184 |
| 6 | #событиязотов
Если вы сейчас учитесь, недавно выпустились или просто думаете о работе в сфере культуры — очень советуем не пропустить эту встречу.
15 июля в 19:30 пройдет лекция Дарьи Кузнецовой «Маршруты без карты: карьера в культурной сфере после вуза?» в рамках публичной программы выставки «Черновик будущего». | 171 |
| 7 |  +7#программылюмен #лето
Хорошая фотография — это только начало ✅
Совсем скоро стартует Летняя лаборатория — восемь занятий, посвященных работе с фотографической серией, идеей и структурой проекта.
Летняя лаборатория
практический интенсив онлайн
20 июля|19:00
Занятия будут полезны тем, кто стремится развивать свою практику, научиться формировать и редактировать фотографические серии, а также выстраивать концепцию и структуру собственного проекта.
В рамках лаборатории предусмотрены лекционные занятия, которые дополнят практическую работу и дадут более широкий контекст для обсуждения и анализа.
➡ Присоединиться к программе занятий
Фото: Евгения Соломатина | 196 |
| 8 |  +7#программылюмен #лето
Хорошая фотография — это только начало ✅
Совсем скоро стартует Летняя лаборатория — восемь занятий, посвященных работе с фотографической серией, идеей и структурой проекта.
Летняя лаборатория
практический интенсив онлайн
20 июля|19:00
Занятия будут полезны тем, кто стремится развивать свою практику, научиться формировать и редактировать фотографические серии, а также выстраивать концепцию и структуру собственного проекта.
В рамках лаборатории предусмотрены лекционные занятия, которые дополнят практическую работу и дадут более широкий контекст для обсуждения и анализа.
➡ Присоединиться к программе занятий
Фото: Евгения Соломатина | 26 |
| 9 |  +9#книги #sleepcreek
Что делает место настоящим — география или память? В фотокниге Sleep Creek Дилан Хаустор и Пиа Паулина Гилмот создают вымышленное пространство, которое кажется подлинным.
За образом Sleep Creek стоят реальные ландшафты и сообщества, существующие в разных регионах США: от Аппалачей до Среднего Запада, от бывших шахтерских городков Запада до сельских районов Юга. Это мир локальных историй, семейных связей и памяти о прошлом, которая продолжает присутствовать в настоящем — в домах, дорогах, природе и повседневной жизни людей.
➡️ подробнее на сайте
Фото: from the book “Sleep Creek” © Dylan Hausthor & Paul Guilmoth | 201 |
| 10 |  #событиязотов
Сегодня в Центре «Зотов» пройдет кураторская экскурсия по выставке «Черновик будущего» вместе с художниками проекта.
Это возможность познакомиться с историями создания работ, проследить неожиданные связи между произведениями и задать вопросы авторам.
Вход на выставку свободный!
Ждем вас в «Зотов»!
Произведения в экспозиции: Любава Каленова, Забота, 2026, Глеб Жерехов, Безвестная Вода, Скульптурная инсталляция, 2025, Наташа Дорогина,“extremitas I”, из проекта «Таксидермия», 2026, Ирина Корина, Неужели все зря. Из серии «Униженные и окрыленные», 2016
Фото экспозиции: Михаил Гребенщиков | 293 |
| 11 |  #программылюмен #лето
Натюрморт в городе
Практический интенсив с Леной Саженковой
11 июля | 14:00
Мы давно планировали это занятие — и задумали создать новые работы прямо в городской среде. Искать будем все, из чего может сложиться натюрморт: цветы, фрукты, ткани, необычные предметы и неожиданные сочетания. Снимаем натюрморт в одном из двориков Хамовников.
➡ Присоединиться к занятию
Видео: автор работы на видео Ольга Гретчина | 220 |
| 12 |  #программылюмен #лето
Натюрморт в городе
Практический интенсив с Леной Саженковой
11 июля | 14:00
Мы давно планировали это занятие — и задумали создать новые работы прямо в городской среде. Искать будем все, из чего может сложиться натюрморт: цветы, фрукты, ткани, необычные предметы и неожиданные сочетания. Снимаем натюрморт в одном из двориков Хамовников.
➡ Присоединиться к занятию
Видео: автор работы на видео Ольга Гретчина | 36 |
| 13 |  #программылюмен #лето
Летние короткие программы в «Люмен»
Этим летом мы снова делаем серию коротких интенсивов — чтобы провести лето с радостью. Две программы, два разных фокуса и способа включиться в работу с изображением.
Натюрморт в городе
Практический интенсив с Леной Саженковой
11 июля | 14:00
Мы давно планировали это занятие — и задумали создать новые работы прямо в городской среде. Искать будем все, из чего может сложиться натюрморт: цветы, фрукты, ткани, необычные предметы и неожиданные сочетания. Снимаем натюрморт в одном из двориков Хамовников.
➡️ Присоединиться к занятию
Летняя Лаборатория
Практический интенсив с Женей Соломатиной
20 июля|19:00
Занятия будут полезны тем, кто стремится развивать свою практику, научиться формировать и редактировать фотографические серии, а также выстраивать концепцию и структуру собственного проекта.
В рамках лаборатории предусмотрены лекционные занятия, которые дополнят практическую работу и дадут более широкий контекст для обсуждения и анализа.
➡️ Присоединиться к программе занятий
Фото: Евгения Соломатина | 299 |
| 14 |  Паблик-ток «Постдипломный синдром: что дальше?»
Публичная программа выставки «Черновик будущего»
2 июля 19:30
Паблик-ток с участием представителей ведущих московских арт-институций посвящен актуальной повестке образования в сфере искусства и траекториям профессионального становления художника.
Участники обсудят, как трансформируется система обучения в последние годы, какие навыки становятся критически важными для молодых авторов и где проходит граница между учебным процессом и самостоятельной практикой.
Спикеры:
🔵 Марьяна Дайнорович — координатор раздела Лаборатории дизайна «ART Вышка»
🔵 Александр Василенко — преподаватель ArtTECH.MISIS, мультидисциплинарный художник
🔵 Люся Янгирова — искусствовед, куратор, координатор образовательных программ Школы «Свободные мастерские»
🔵 Михаил Левин — художник, куратор, директор Московской школы современного искусства (MSCA)
Модератор:
Валерия Агафонова — программный директор Центра «Зотов»
➡️ Регистрация | 250 |
| 15 | Ребята, приходите!
Разговор не только про образование, но и про то, как выстраивать свою практику и свое будущее в арт-среде. | 198 |
| 16 | +7 #событиязотов
В Центре «Зотов» открылась выставка «Черновик будущего». Здесь собраны работы разных поколений художников, которые вступают в неожиданный диалог.
Приходите в «Зотов»!
26.06.26 - 23.08.26
Вход на выставку свободный
Произведения в экспозиции: 1 - Любава Каленова, Забота, 2026, 2 - Ирина Корина, Неужели все зря. Из серии «Униженные и окрыленные», 2016 и Алена Троицкая Окна. Инсталляция из проекта «Поворот реки», 2026, 3 - Анна Марамыгина, объект к видео работе Мыс «Чистый залив». Зима, 2025, 4 - Игорь Макаревич, Нос Пиноккио. Из проекта Homo Lignum, 1997, 5 - Анна Крюкова, Модель присутствия, Инсталляция. 2026, 6 - Дмитрий Кавка, Собака на фотографии. Собака на стекле. Нет собаки, Триптих. 2016, Собака вращения. Скульптура. 2014–2026, 7 - Хекуба Шанро, Лаборатория разобранного сознания, Инсталляция, 2025 и Роман Сакин, Управляемая скульптура №2, Объект, 2008, 8 – Катерина Бровкина, Прогулка по набережной. Из серии «Пустота слэш тишина», Живопись, 2026 и Элина Кныш, Без названия. Из серии «Лило», скульптура, 2026
Фото экспозиции: Михаил Гребенщиков | 373 |
| 17 | #событиялюмен
➡️ Уже сегодня!
Лекция Марии Митрофановой «Art Basel Hong Kong: современное искусство в азиатском контексте»
27 июня, 16:00
очно в школе или онлайн
Поговорим о главной ярмарке современного искусства в Азии, тенденциях международной арт-сцены, музее M+, галереях Гонконга, а также о культурной жизни Шэньчжэня и Макао.
➡️ Присоединиться к лекции онлайн
LUMEN приглашает вас на запланированную конференцию: Zoom
27 июня | 16:00
Присоединиться к конференции Zoom
https://us06web.zoom.us/j/87249854325?pwd=SVd2ZUDWx3XK2vUjp8zBOugwbjl4iL.1
Идентификатор конференции: 872 4985 4325
Код доступа: 097719 | 108 |
| 18 |  +7#событиялюмен
Лекция Марии Митрофановой
Art Basel Hong Kong: современное искусство в азиатском контексте
27 июня | 16:00
очно в школе или онлайн
Мария Митрофанова — фотограф и художник галереи экспериментального печатного искусства «ПиранезиLAB». Этой весной она посетила Art Basel Hong Kong, а также ключевые музеи, галереи и культурные институции Гонконга и Шэньчжэня, чтобы увидеть, как сегодня развивается одна из самых динамичных арт-сцен мир.
На лекции обсудим:
- как устроен Art Basel и почему туда стремятся попасть профессионалы арт-мира;
- какие художники и галереи привлекли внимание в этом году;
- какие тенденции сегодня формируют международную арт-сцену;
- почему Гонконг остается одним из важнейших центров современного искусства в Азии.
Отдельно поговорим о музее M+, галерейной сцене города, аукционах, архитектуре, а также о том, что стоит увидеть в Шэньчжэне и Макао.
➡️ Участие по предварительной регистрации
Art Basel — крупнейшая международная ярмарка современного искусства, которая с 1970 года остается одной из главных площадок мирового арт-рынка. Здесь встречаются ведущие галереи, художники, коллекционеры и кураторы со всего мира, а многие тренды современного искусства становятся заметны именно на ее стендах.
Фотографии: 1 - Art Basel Hong Kong, 2026, 2 - Mark Manders, Bonewhite Clay Head, (2025-2026), галерея Xavier Hufkens, 3 - работа Амедео Модильяни, представленная галереей Pace, 4 - Christo, Packed Supermarket Cart, (1963), галерея Annely Juda Fine Art, 5 - Suki Seokyeong Kang presented by Kukje Gallery, Grayson Perry presented by Victoria Miro, Gerhard Richter presented by David Zwirner, Lauren Tsai presented by Perrotin | 421 |
| 19 |  #событияцентрзотов
Всем привет!
Это Женя Соломатина) Приглашаю вас на открытие выставки «Черновик будущего» в Центре «Зотов». Буду рада видеть вас среди зрителей. У нас получилось собрать очень разные практики и даже разные поколения художников. Думаю, получится интересный диалог, который стоит увидеть.
Новая #выставка Черновик будущего / с 26 июня
Выставка объединит работы выпускников ведущих арт-
институций Москвы и ранние работы художников, формирующих актуальное художественное поле.
Диалог между молодыми и признанными авторами позволяет увидеть художественную практику не как последовательность завершенных результатов, а как непрерывный процесс. Здесь ранние работы известных художников становятся не точкой отсчета успеха, а напоминанием о том, что любой язык когда-то был черновиком, а каждое будущее — еще неоконченной версией самого себя.
Участники выставки:
✨ Современные художники: 0331с, Дмитрий Кавка, Ирина Корина, Алексей Лука, Игорь Макаревич, МишМаш, Андрей Монастырский, Роман Сакин.
✨Художественные институции: Московская школа современного искусства (MSCA), Школа дизайна НИУ ВШЭ, Школа современного искусства «Свободные мастерские», Институт Современного Искусства Иосифа Бакштейна, Школа Родченко, магистратура «Технологическое искусство» Университет МИСИС и РГХПУ им. С.Г. Строганова.
Куратор проекта
Евгения Соломатина — фотограф, куратор, основатель школы Люмен.
Архитектура выставки
Алексей Корси — художник, куратор, преподаватель Школы Родченко.
✨ Подробности
Вход на выставку свободный, без регистрации | 368 |
| 20 | #событиялюмен
Не забывайте присоединиться к лекции Анастасии Котельниковой — искусствоведа, куратора и директора pop/off/art 2.0.
«Владимир Куприянов: художественный метод и темы творчества» — поговорим о художественном методе Владимира Куприянова, его авторских приёмах и основных темах творчества.
в ближайшую субботу 20 июня | 11:00
очно в пространстве школы или онлайн
➡ Присоединиться к лекции можно на нашем сайте | 310 |
