Липкина и Сафиуллин дизайн-лаборатория
Open in Telegram
Школа, экспертиза, разработка и продюсирование в области тиражного и коллекционного дизайна http://designlaboratory.pro Кураторы @lipka_design и @petr_safiullin
Show more210
Subscribers
No data24 hours
+27 days
+230 days
Data loading in progress...
Similar Channels
No data
Any problems? Please refresh the page or contact our support manager.
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
August '25
August '25
+1
in 0 channels
July '25
+31
in 0 channels
Get PRO
June '250
in 0 channels
Get PRO
May '25
+78
in 6 channels
Get PRO
April '250
in 2 channels
Get PRO
March '25
+25
in 1 channels
Get PRO
February '250
in 1 channels
Get PRO
January '25
+2
in 0 channels
Get PRO
December '240
in 0 channels
Get PRO
November '24
+29
in 0 channels
Get PRO
October '240
in 1 channels
Get PRO
September '240
in 1 channels
Get PRO
August '24
+6
in 0 channels
Get PRO
July '240
in 0 channels
Get PRO
June '24
+27
in 0 channels
Get PRO
May '240
in 0 channels
Get PRO
April '24
+11
in 4 channels
Channel Posts
+9
#Отпредметадобренда
Обычно мы не записываем лекции. Во-первых, их редко кто пересматривает. Во-вторых, в памяти всё равно остаётся лишь 20% услышанного и около 30% увиденного. Долгосрочно усваивается только то, что сразу переходит в практику.
Но иногда всё же важно иметь возможность вернуться к сложному материалу. А наша дизайн-аналитика — многослойная и насыщенная.
Кроме того, для онлайн-курсов записи — это необходимость, которая компенсируют отсутствие личного контакта и визуального присутствия.
Поэтому наши 14 часов оффлайн-теории мы переформатировали в 10 онлайн-лекций. Доступ к ним сохраняется на всём протяжении курса «От предмета до бренда».
Лекции можно приобрести отдельно, как самостоятельный модуль, или в комплекте с разработкой концепции в рамках полного курса.
| 2 |  +3#Отпредметадобренда
Гипс снимают, курс — уезжает в онлайн!
Мы хотели оффлайн, честно. Даже стулья расставили красиво.
Но все разбежались по городам и странам — и единственный способ собрать группу оказался онлайн.
Поэтому курс «От предметов до бренда» теперь полностью дистанционный. Ну почти.
Всё останется на месте: живое общение, поддержка кураторов, только все лекции и разборы — онлайн.
А если ваш предмет всё-таки требует тестирования «попой» и будет возможность доставить его в Москву — мы с удовольствием на нём посидим. | 117 |
| 3 | https://t.me/interiorplusdesign/22755 | 139 |
| 4 |  +3#Отпредметадобренда
Что мешает сделать следующий шаг?
— Предмет есть, но нет системы.
— Есть стиль, но нет сценария продвижения.
— Есть рынок, но нечего предложить, чтобы было масштабируемо.
Курс «От предмета до бренда» создан для тех, кто уже на уровне, но хочет больше, глубже и точнее.
Вы разрабатываете предмет — мебель, объект, серию — и параллельно выстраиваете стратегию: от концепции и позиционирования до бизнес-модели.
Старт уже через 10 дней. Подробнее о курсе и выпускниках на нашем сайте. | 549 |
| 5 |  +5Принимаю участие в выставке Мичлун в центре культурных инициатив Югор в Сыктывкаре.
Это проект, реализованный совместно с СГУ им. Питирима Сорокина, объединяет работы современных художников, вдохновлённых традициями Русского Севера и русского искусства.
Зрители увидят, как народные мотивы переплетаются с современным искусством и дизайном и продолжают жизнь в новой форме.
Авторы выставки переосмысляют традиционное культурное наследие, исследуют северную эстетику и русский стиль. | 214 |
| 6 | #Отпредметадобренда
Пауки, жуки, комары — как только их ни называют зрители, но никого водомерки-подсвечники «Странник» не оставляют равнодушным.
К счастью, мало кто знает, что водомерки — из семейства клопов, и, к счастью, они почти не летают. | 273 |
| 7 |  +5Начинающий предметный дизайнер Михаил Пашков задался довольно необычным вопросом „А что есть русская культура лично для меня?”.
Ответить на него решил путём создания мебели, вдохновлённой храмовым зодчеством. Разработанная Михаилом коллекция стала результатом рефлексии и глубокого внутреннего анализа.
Рожденный в воцерковленной семье, я с расннего детства был окружен христианской атрибутикой, ходил в церковь, рассматривая ее убранство. Это, безусловно, сильно отразилось на формировании моего личного культурного кода. И отвечая для себя на вопрос о русской культуре, я понял, что культура христианская является ее неотъемлемой частью.
Очень мне понравился необычный ассоциативный ряд Михаила, но я упорно вижу этот стул полностью золотым!
#предметныйдизайн #русскийстиль | 237 |
| 8 |  +9🪆 Очень насыщенные получились выходные! Спасибо всем, кто пришел на лекцию и особенно тем, кто подписался на канал! Рада новым знакомствам 🤗
💅 Сходила с коллегами на московскую неделю интерьера и дизайна. В целом, уровень выставки растёт относительно того, что было раньше.
Из минусов:
- Странный и избыточный цветочный декор (бедных Trend.Red за ним вообще было плохо видно).
- Многоярусные конструкции для мебели с верхних ярусов которых вообще сложно было что-то рассмотреть. О том, как эту проблему по-разному решают в экспозициях мировых музеев дизайна я писала вот здесь и здесь.
- Очень разный уровень участников. Авторские стенды, где у самих авторов проблемы со вкусом; стенды производств, которые предпочитают экономить на приглашении дизайнеров и качестве комплектующих; и некоторое количество фейков тоже присутствует, хотя кажется, что их становится значительно меньше (ура!).
- Многие бренды по-прежнему экономят на граф.дизайне и делают «логотипы из 1990-х».
В рубрике «на Манеже, всё те же» 😅: стенды хороших российских брендов о которых я уже писала после #ArtDom (1, 2): ⛓Знаменитый стеллаж 45’ от Yaratam в новом модном перфорированном аллюминии с интересными вариантами подсветки. И у них же на стенде был ‘тизер’ их проектов домов – будем ждать подробностей. 🛠 (Фото 4)
Новые зеркала / оп-арт-объекты серии Brano и светильник у ZAHODI. (Фото 10)
Пуфы «Кулёк» в новой летней расцветке от Shalidesign.
А также стенды:
Coma Coma x Begicheva Design (Фото 1)
Trend.Red
Uniquely
Archipelago
Sagano-Factory
Все те же светильники-берёзки от TM-Studio. (Фото 3)
Из нового, что я отметила для себя.
🪑Стенд выпускников курса Петра Сафиулина и Светланы Липкиной «От предмета до бренда». Полный каталог с работами участников - по ссылке.
За сочетание выразительного образа и функциональности мне больше всего понравились стулья «Своды» Михаила Пашкова и «Луг» мастерской LUB (хотя, их было сложно рассмотреть на высоте). (Фото 9) То же касается и табурета Radius от NamuBuro.
С точки зрения технологий:
🏵 Очень заинтересовала цементная и метлахская плитка ручной работы из Раменского - Luxemix. Технологии 19 века, возможность создать свой рисунок в разных цветах, индивидуальность ручной работы, неидеальность и красивое состаривание материала. (Фото 5)
🧬Яркие плетёные предметы из полимерного шнура от Petukoff Studio. (Фото 8)
🧺Интересно было увидеть среди участников стенд Irthi Contemporary Crafts Council (Совет по Современным Ремёслам из Шарджа, ОАЭ). Эта организация не только занимается сохранением традиционных региональных ремесел, но и сотрудничает с организацией NAMA Women, дающей дополнительное образование и рабочие места женщинам из ОАЭ, стран Ближнего Востока, части Африки и Азии. Они ранее участвовали и в Миланской неделе Дизайна, и в Design Miami. Выбор проектов для Москвы был, на мой взгляд, своеобразный, но всё равно было интересно посмотреть!
Технологии + образы.
🌷На совместном стенде Reda, ArtGroup и Рустами Усманова понравилось зеркало-цветок из переработанного рельефного картона Дарьи Васильковой. (Фото 6)
🕊️И модернистский столик с фольклорными птичками – новинка от Ascet. Красивая графика и сочетание фактур дерева (хоть и не самое практичное решение). (Фото 2)
Из серии «мелочь, а приятно»:
🟢 Симпатичные разноцветные керамические раковины из Волгограда – Sitegaru.
🟥 Металлические стеллажи, библиотеки и полки из Москвы – Variata. Отдельный респект за книгу Чернихова (у меня в оригинале есть 😇). (Фото 7)
🔮Не супер-оригинальный, но симпатичный по качеству совместный стенд эко-обоев Creativille и мебели Kubimebek.
❓Пишите, были ли вы на выставке и что вам понравилось/ не понравилось? Купили ли вы себе что-то на маркете? Я добавлю ещё фото в комментарии.
#MWDI #exhibitions #RussianDesign #Craft | 309 |
| 9 | Оценки экспертов бесценны 💙 | 214 |
| 10 |  +5Мой TOP 6 предметов мебели на Московской Неделе дизайна и Интерьера в Манеже:
1️⃣ Стул из коллекции «Своды», автор Михаил Пашков (выпускник школы предметного дизайна Светланы Липкиной и Петра Сафиулина). В форме спинки стула читаются церковные закомары и узкое окошко-бойница. А радиусные элементы отсылают к полукруглым апсидам, распространённым в церковной архитектуре.
2️⃣ Радиусная скамья Pit Stop, Pieces by Begicheva в модном шпоне Эторе Соттсаса. — коллаборация дизайнера Екатерины Бегичевой и производства Coma Coma.
3️⃣ Стул Wave 2, Odin Geniy — очень узкий стул, который выглядит неудобным, но оказывается эргономичной мечтой тревожницы. Ребристую поверхность приятно трогать.
4️⃣ Серия столов Stones по дизайну Екатерины Пономаревой (Forma Nova Lab Design). Высокий дровяной обжиг в японской печи анагама при температуре более 1300 градусов. Зола расплавляется и превращается в глазурь. Съёмная столешница из массива дуба от компании Uclad.
5️⃣ Журнальные столики из серии «Птицы», бренд Ascet Interior. Вдохновлённые японскими мотивами, стол с декоративным углублённым рельефом.
6️⃣ Модульная система для малогабаритных пространств бренда Unber 11 (ответвление бренда Sagano Factoty). Стеллаж собирается из отдельных элементов (скамеек), к нему можно прикрепить столешницу и создать рабочее место.
#предметныйдизайн | 201 |
| 11 | Приятно быть в хорошей компании 💙 | 194 |
| 12 |  +1#Манеж
Если кресло не успели красиво сфотографировать до выставки — в анонсные посты оно не попадёт.
Но если оно оказалось таким весомым, что могло стоять только на первом этаже трёхэтажного стенда — в нём обязательно окажутся инфлюенсеры.
В итоге, с него не хотели вставать ни Диана Балашова, ни Настя Ромашкевич.
Сегодня последний день работы выставки. Ждём вас у кресла с водомерками!
Авторы:
Кресло @retrogradniymerkulov
Водомерки @KIMRAinterior | 424 |
| 13 |  +4#Отпредметадобренда
22 мая мы впервые представим работы наших студентов на Московской недели интерьера и дизайна.
Путь к этой точке был для каждого непростым. Производство — вообще дело нелёгкое. Разработка реалистичной концепции — важная часть, но она составляет лишь 10–20%, в редких случаях — до 30% всей работы, с которой сталкивается предметный дизайнер.
Одна из задач школы — помочь дизайнеру осознать, с чем ему предстоит столкнуться, до того, как это станет суровой реальностью. Некоторые здравомыслящие люди сознательно сходят с дистанции уже на этапе погружения в контекст. Это честно. И ценно.
Мы подсчитали, что за прошлый год из всех поступивших:
✔ 61% дошли до практической части после теории.
✔ 50% регулярно посещали занятия — все они перешли к эскизам и макетам.
✔ 28% дошли до полноценного выставочного образца.
Если кажется, что это мало, вот немного контекста:
— В курсах длительностью 2–6 месяцев, где много самостоятельной работы (например, Skillbox или Bang Bang Education), результативность составляет в среднем 10–20%.
— При очном обучении от года (например, в Британке или Вышке) до финального диплома доходят 30–40% студентов.
— Интенсивы с предварительным отбором и работой с куратором (как когда-то в институте Стрелка) дают 30–50%.
Поэтому, если при отсутствии предварительного отбора и в основном онлайн-формате 50% студентов достигают ощутимых результатов, а 28% — видимых, мы называем это победой.
📍Ждём вас 22–25 мая в Манеже, стенд Арка 9 W-X-Y.
Авторы:
Консоль и текстиль @krasiivoe
Кресло @twentyfourobjects
Водомерки @KIMRAinterior
Стеллаж @katerinapetrova_art | 1 431 |
| 14 |  +9#Отпредметадобренда
Реализовывать своё — сложнее и дольше, чем копировать чужое. А запускать бренд — ещё сложнее.
Путь от идеи к предмету и от предмета к бренду — это всегда про сомнения, эксперименты и поиск своего языка. Но когда есть опора — опыт, структура и внимание к деталям — становится легче.
На курсе ты не просто учишься делать вещи — ты учишься понимать, зачем и для кого их делаешь. Это диалог, поддержка и подход, который помогает перейти от хаоса к внятному продукту.
И да, это долгая дорога, поэтому важно не идти её в одиночку.
Ты будешь не один: кураторам можно задать любой вопрос, а группа — это комьюнити, где делятся опытом, сомнениями и победами.
📍Первый офлайн-модуль пройдет в ближайшие понедельник и вторник, 21 и 22 апреля. Стоимость модуля — 33 000₽.
Оставьте заявку на сайте и мы пришлём вам подробную программу всего курса.
Авторы:
Водомерки @KIMRAinterior
Консоль @krasiivoe
Банки @rodnaya_design
Комод @lubfurniture | 584 |
| 15 |  +3#Отпредметадобренда
Быть художником и предпринимателем одновременно, возможно ли это?
Да, если научиться ценить свой труд, правильно презентовать работы и выстраивать отношения с партнёрами.
21 апреля стартует наш углублённый курс «От предмета до бренда». Он гибридный и модульный.
📍Первый модуль — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam. Стоимость — 33 000₽.
Здесь не будет общих фраз — только практические инструменты для реальной работы над вашим проектом.
Мы разберём:
🔸 Как правильно оценить и презентовать свою работу, чтобы она стала ценностью для других
🔸 Как сочетать творчество и бизнес, не теряя свою индивидуальность
🔸 Как выстроить бренд, который не просто продаётся, а глубоко выражает твою суть и идеи
Оставьте заявку на сайте и мы пришлём вам подробную программу курса. | 3 345 |
| 16 |  +3#Отпредметадобренда
Мы все с этого начинали — тянули всё сами.
А сейчас создаём среду, где можно думать и говорить не самим с собой, а об кого-то.
21 апреля стартует наш углублённый курс «От предмета до бренда». Он гибридный и модульный.
📍Первый модуль — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam.
Здесь не будет вводных лекций «для галочки» — только концентрат того, с чего реально начинается работа над брендом.
Мы разберём:
🔸 Где сейчас находится российский предметный дизайн, без иллюзий
🔸 Как мыслить творчески и системно, а не набором картинок из Pinterest
🔸 Что такое платформа бренда и как сформулировать её через суть, а не через маркетинг
Это модуль для тех, кто уже делает, но хочет выйти на следующий уровень: в понимании, в структуре, в языке.
21 и 22 апреля, офлайн, с 11:00 до 19:00.
Стоимость блока — 33 000₽, можно взять только его, а не курс сразу.
Остались вопросы или сомнения? Напишите — разберём. | 524 |
| 17 |  #Отпредметадобренда
Через 8 дней стартует программа, которую мы собрали для тех, кто работает на стыке дизайна и стратегии — и хочет довести свой проект до уровня, когда он говорит сам за себя.
Это не про хайп и красивые картинки, оторванные от реального мира, а про смысл, структуру и визуальную систему, которая работает.
Честно скажем, нам важно набрать сильную, мотивированную группу. Не ради количества, а ради качества.
Если ты:
— создаёшь предметы или интерьеры с авторской мебелью
— хочешь выйти из стадии «я делаю, что просят»
— ищешь опору в стратегии, формулировках и визуальной идентичности
Возможно, курс будет тебе в точку.
Формат: 12 недель. Работаем интенсивно, с практикой, без воды. Это не курс, где ты смотришь видео. Это пространство, где ты выносишь проект на новый уровень.
Ссылка на описание: https://designlaboratory.pro/from-object-to-brand
Или задавайте вопросы в комментариях. Будем рады честному диалогу. | 302 |
| 18 |  #Отпредметадобренда
«Главное – придумать идею, и всё получится». «Если вещь крутая, её и так заметят». «Буду делать то, что в тренде, оно точно зайдёт».
Нет, нет и ещё раз нет. 90% классных задумок так и остаются в столе, потому что их авторы не думают о производстве, продвижении и рынке.
20 марта на бесплатной лекции «Предметный дизайн без иллюзий» разберём:
🔸 Почему красота – это не главное (и что действительно важно).
🔸 Как не попасть в ловушку копирования и найти свой стиль.
🔸 Что делать, чтобы вещь не осталась просто концептом.
Регистрация по ссылке: https://kulturnyitsentrflugcoffee.timepad.ru/event/3282397/
P.S. Это часть большого пути, который мы проходим на курсе «От предмета до бренда». Если хотите делать не просто вещи, а осмысленный дизайн — вам туда. 😉 | 3 156 |
| 19 |  +8Книга считается лучшим подарком, не потому что она на бумаге и буковками, а оттого, что в ней куча знаний. Лекции в этом смысле ничуть не хуже. В этом декабре наше сообщество дизайн-админов провело первую онлайн конференцию «Всё, что надо знать дизайнеру в 2025 году». Ее запись по-прежнему доступна на сайте конференции.
Многие участники нашего сообщества имеют и собственные курсы на тему дизайна и архитектуры. Сделала для вас подборку мероприятий, которые можно купить в подарок себе и близким. Подробности смотрите по ссылкам: там есть записи и события, стартующие в недалеком будущем, лекции для профессионалов и широкой публики, которая интересуется творчеством.
1️⃣ Все, что надо знать дизайнеру в 2025 году
2️⃣Коллекционный дизайн. Обзор рынка
3️⃣Трендбук: интерьер 2025-26
4️⃣ Pro письмо: архитектор, текст, AI
5️⃣ Национальная идентичность в дизайне: Россия и мир
6️⃣ От предмета до бренда
7️⃣ Bauhaus интенсив: зимний творческий перезапуск
8️⃣ Что читать, чтобы эволюционировать как дизайнер
9️⃣ Флористический декор интерьера | 370 |
| 20 | Учиться, учиться и учиться 🤓 | 290 |
