xzworkshop

Искали винтажный моносинтезатор, но только в цифре? ❤️ В этом посте поясним за синтезатор, с помощью которого можно получить жирный acid-бас и короткие pluck-партии 💯

AD-202 - одноголосный синтезатор в духе ранних серых коробок начала 80-х. Архитектура AD-202 вдохновлена Roland MC-202 1983 года, аналогового моносинтезатора с секвенсором. Сам MC-202 не стал настолько культовым, потому что он был с очень ограниченными возможностями. Но разработчики Audio Damage решили исправить это. Они взяли звук MC-202 и встроили его в современный инструмент. В итоге получился плагин AD-202, в котором есть до восьми голосов, MPE, микротюнинг MTS-ESP и возможности обработки, которых у исходной машины не было.

Этот плагин хорош для басовых линий. Для этого достаточно врубить суб-осциллятор, добавить немного резонанса, короткий декей и направить огибающую в фильтр. А ещё плагин отлично справляется с пэдами. Как же начать работу с плагином ❓ 1. Настройте базовый звук

На передней панели выберите форму волны: пила, импульс, суб-осциллятор или шум. Смешайте их в микшере. Затем настройте фильтр: 24-дБ лестничный низкочастотный фильтр с резонансом. Также используйте одну огибающую ADSR.

2. Добавьте движения

Главная фишка AD-202 - LFO с задержкой. Установите медленный треугольник с задержкой в секунду или две.  Потом включите поли-режим и покрути Spread и Age. Spread разводит голоса по стерео-панораме, а Age добавляет дрейф по высоте, ширине импульса, частоте среза, скорости LFO и уровням микшера.

Не оценивайте AD-202 только по одиночному звуку. Его сильная сторона - это очень простой путь от ноты к результату. Поэтому он прекрасно работает для acid-басов, коротких лидов, electro-партий и движущихся синт-линий.

🛍 Наш канал с групбаями (FREEPBUYS — DRUMKITS|MULTIKITS|PRESETS GROUPBUYS) 🛍 💬  Есть вопросы? Пишите менеджеру: @freepbuys

Файл для скачивания здесь Файл для скачивания здесь Файл для скачивания здесь А вы используете эмуляции винтажных синтезаторов или предпочитаете современные инструменты? 🔽 #XzMaster

🚀 ЗАБИРАЙ МЕСТО В ЗАКРЫТОЙ БЕТЕ BEATGRACE В первый набор попадут 150 битмейкеров. 🎧 6 БИТМЕЙКЕРОВ. ОДИН ЖАНР. ОДИН BPM. 15 МИНУТ. BeatGrace — соревновательная платформа для битмейкеров. Проект уже готов к первому запуску. 🎛 Как проходит матч? Участники голосуют за жанр, система случайно определяет BPM — и у каждого есть 15 минут, чтобы написать бит. 🛡 В основе BeatGrace — серьёзный рейтинг и прозрачные правила: • анонимность до результатов; • обязательная оценка всех чужих работ; • система тикетов и модерация нарушений; • динамический расчёт PTS. 🏆 По итогам матча игроки занимают места, повышают свой ранг и поднимаются в общем лидерборде. Хочешь принять участие? Переходи в Telegram-канал BeatGrace и подай заявку 👇 🔗 https://t.me/+PUZZk36l5kM1Yzky

Жизнь прошла, а трек так и не дропнул..🥲

Rollin', rollin', rollin', got me stargazin' ⭐️ Сегодня поговорим про открывающий трек альбома "ASTROWORLD". У "STARGAZING" есть приём, который легко повторить технически, но сложно сделать музыкально. Ведь первая и вторая половина трека - это просто небо и земля)

"STARGAZING" вышел в 2018 году первым треком "ASTROWORLD" и сразу задаёт эстетику альбома. Над продакшном работали Sonny Digital, B Wheezy, 30 Roc и B Korn, а Mike Dean участвовал в дополнительном продакшне, программировании, сведении и мастеринге. Запись проходила в Cactus Studios на Гавайях и Conway Recording Studios в Лос-Анджелесе. "STARGAZING" строится вокруг резкой смены инструментала в середине. Трэвис Скотт использовал этот же приём на своём альбоме "Rodeo".

Разберём поближе ⬇️ 1. Структура бита

Трек состоит буквально из двух отдельных песен. Первая часть строится вокруг мелодического мотива, атмосферных слоёв и упругого 808. Вокал звучит мечтательно, почти гипнотически. Всё строится вокруг одного повторяющегося лупа. Во второй части быстрый темп, агрессивные ударные, плотные синтезаторные паттерны, которые идут сразу после beat switch. А голос Трэвиса становится более энергичным.

2. 808 и кик

В первой половине 808 глубокий и ровный, который хорошо держит низ. После первой части идёт сухой трэп-грув, более плотный ритм и прямой флоу. Бас при этом становится более агрессивным и синхронизируется с быстрыми барабанами. Пространство очень контрастное и является частью аранжировки, первая половина воздушная с паузами между элементами, вторая более плотная.

3. Мид и топ

Автотюн Трэвиса - главная мелодическая фишка трека. В первой части автотюн довольно плавный, а затем он становится более рваным и агрессивынм. Мелодии и эффекты сохраняют некоторую шероховатость, а вокал Трэвиса находится между сухим центром и обработанными слоями.

В начале "STARGAZING" есть заметный click/pop. Трек работает за счёт ощущения движения и некоторой нестабильности. Если вычистить каждый шум, click, хвост и перегруз, можно получить технически аккуратный, но менее характерный трек. Для ваших проектов стоит попробовать beat switch, сделать 808 музыкальным инструментом и не постесняться добавить автотюн 🗣

Вывести доллары в рубли с Beatstars, Soundcloud, Airbit, Traktrain или принять перевод от артиста с самой низкой комиссией на рынке (6%) 💸 💬 Менеджер - @BMR_EXCH_MNGR

А вы пробовали делать beat switch в своих треках? 👀 #XzStars

Если вы давно в теме, то знаете, что хорошая продажа не заканчивается в момент, когда приходит уведомление... Дальше появляются проблемные выплаты/переводы, блокировки, трудности с зарубежными сервисами и десятки мелких вопросов, на которые обычно приходится искать ответы самому 😨 Мы создали Битмейкерская Exchange, чтобы рядом всегда был сервис, куда можно прийти с любой задачей по международным транзакциям и получить понятный ответ от профессионалов, которые знают этот рынок. Без лишнего давления, с вниманием к каждой операции, прозрачными условиями и поддержкой на всём процессе сотрудничества, начиная с первичной консультации и заканчивая получением денег клиентом 🫂 Твори, остальное берём на себя!

ℹ️ Условия работы сервиса Подробнее

⭐️ Отзывы клиентов Подробнее

🆘 Получить консультацию Подробнее

Ну ка, кто какими плагинами располагает? ⚡️

Cut или Boost? 🧐 Эквалайзер чаще спасает не тогда, когда что-то добавляет, а когда убирает лишнее. Но нужно понять, когда добавлять, а когда урезать. Разберём этот принцип поподробнее ⬇️

Ещё со времён аналоговых консолей люди сначала резали, так как буст быстрее раздувает лишнюю энергию, шум и пики. В цифре с этим проблем стало меньше, но метод сохранился. Объясняется это тем, что вырезать безопаснее, чем добавлять. Особенно, когда речь идёт про агрессивную коррекцию. Но это не значит, что бусты не нужны. Это уже выбор инструмента для конкретной задачи.

То есть можно юзать Cut и Boost в зависимости от того, как проблему вам надо решить и как меняется звук в процессе работы. Вот 3 рабочих правила, как грамотно использовать эти инструменты ✏️ 1. Если есть конфликт, то cut

Например, вокал конфликтует с гитарой в области 2–4 кГц. Проще убрать этот диапазон у гитары. Вокал станет читаемее даже без дополнительного усиления. Наш слух воспринимает освобождённое место почти так же, как увеличение громкости.

2. Если чего-то не хватает, то boost

Например, если синтезатору объективно не хватает воздуха выше 10 кГц или басу не хватает веса около 80 Гц, то буст работает лучше всего. Он необходим также, когда вокал надо приблизить или когда басу нужны гармоники.

3. Режь узко, добавляй широко

Формула заключается в том, что локальную проблему убираем узко, а характер формируем широким движением. Узкие вырезы хорошо работают для резонансов. Поэтому +2 дБ широкой полкой часто звучат естественнее, чем +6 дБ узким колоколом.

Узкий буст даёт неестественный резонанс, а широкий вырез задевает соседние частоты и звучит неестественно. Cut - способ освободить место, а Boost - способ направить внимание. Хорошее сведение использует оба приёма, а выбор зависит от задачи.

🔒 Узнать больше о Битмейкерская Private, условиях входа и что внутри 💬 Спросить лично - @beatmakingboss

А вы больше режете или добавляете? 👀 #XzTheory

Жиза? 😬

Из Алма-Аты Наш собкор из Алматы (Казахстан) сообщает подробности отмененного пересенного концерта Канье Веста. Видео снято из окон близстоящего ЖК (народ в общедомовом чате всю неделю делился роликами с репетиций). Вчера вечером в Алмате должен был пройти концерт Канье Веста. Но видимо он сильно грешен: 💥 В 15-00 случилась авария где-то на ГЭС и отключилась подача электричества в Алматы и область + ещё много где. В результате нет света, воды, пробки и прочие прелести жизни без электричества. Электроснабжение восстановили к 19-00 но... ⛈ началась внезапно непогода: ветрище, молния, гром, дождь. В результате порвался экран, сдулся шар, все намокли. Хотя ни в каких прогнозах погоды апокалипсис не значился. Концерт перенесли на сегодняшний вечер. Ждём, что ещё может случиться. PS: Жители окрестных домов жалуются, что их дома подверглись штурму фанатов, которые по разным причинам не смогли купить билеты и пытаются посмотреть концерт из окон подъездов и с пожарных балконов. Ну а в Москве, тем временем, без особых сложностей, можно приятно провести время в легендарном клубе "Джао-да" и послушать ВНЧСТР. @poligormusic

Хотите довести свой микс до идеала? 💯 Мы расскажем не просто про очередной редактор для мастеринга, а про целую систему, где вы можете заняться мастерингом, реставрацией и подготовкой релизов до идеала 🥇

WaveLab появился в 90-х как специализированная платформа Steinberg для финальной работы со звуком, то есть это монтаж, редактура, анализ, мастеринг и выпуск готовых файлов. Он нужен не просто для сведения, а для самых последних этапов работы, когда демка становится уже готовым релизом.

В последней 13-й версии появились улучшения для анализа, пакетной обработки, работы с подкастами и контентом для стриминговых площадок. Теперь можно редактировать ADM-файлы, нормализовать громкость и рендерить обратно. Увидеть эти новинки на практике можно тут от самих разработчиков.

WaveLab Pro 13 пригодится, если вы: - мастерите альбом - готовите несколько форматов релиза - работаете с реставрацией и точечным монтажом - делаете постпродакшн - занимаетесь реставрацией аудио

Файл для скачивания здесь Файл для скачивания здесь Файл для скачивания здесь

💸 Вывести доллары в рубли с Beatstars, Soundcloud, Airbit, Traktrain или принять перевод от артиста с самой низкой комиссией на рынке (6%) 💸 💬 Менеджер - @BMR_EXCH_MNGR

А вы используете отдельный софт для мастеринга или делаешь всё в своей основной DAW? 👨‍💻 #XzMaster

ПАК ПО СВЕДЕНИЮ ОТ ЗВУКОИНЖЕНЕРА С 7 МЛРД ПРОСЛУШИВАНИЙ Я Женя Манн, 18 лет свожу и мастерю треки, работал с: Элджей, MORGENSHTERN, Big Baby Tape, kizaru, Slava Marlow, Toxi$ и другими. За моими плечами десятки хитов, сформировавшие звук индустрии. В фото выше часть из них. Для тех кто сводит или только учится подготовил пак из 6 топовых материалов: 1. Видеоразбор сведения трека DINERO - 20 минут внутрянки хита 2. Пресеты из трека Супер Соник + ревер Элджея 3. Видео «Домашняя звукозапись | выжимка лучшего качества» - как писаться дома без студии 3. Файл «База звукорежиссуры» - фундамент профессии в одном документе 4. Файл «Топ-6 типов компрессоров и как ими пользоваться» 6. Мой рабочий темплейт + видео, как им пользоваться Жми, подписывайся и забирай материалы 👇🏻 получить материалы

Hot, hot, hot 🗣🔥 Все мы слышали трек "Hot" от Янг Тага и Ганны, который стал изюминкой альбома "So Much Fun". А главным элементом стала труба, которая держит на себе весь микс. Продюсер Wheezy сделал бит для "Hot" простым по количеству элементов, но очень точным по акцентам. Именно поэтому трек до сих пор звучит свежо 🔝

Wheezy - продюсер из Атланты, который начал делать биты в 14 лет в FL Studio. Его стиль определяют как "soul-romantic-trap", то есть минималистичные, воздушные биты с глубоким басом и винтажными мелодиями. В 2015-м он спродюсировал 8 треков на альбоме Янг Тага "Barter 6", а в 2019-м сделал "Hot", который добрался до 11-й строчки Billboard Hot 100.

Его подход всегда отличался от многих коллег. Он предпочитает оставлять много воздуха и строить бит вокруг одной сильной идеи. Как пример, в "Hot" он оставляет пространство для голоса и заставляет ритм работать легко читаемыми блоками. Разберём поближе🔽 1. Структура бита

Основой трека стали короткая духовая партия и барабаны. Они звучат почти весь трек и практически не развиваются. Но именно за счёт постоянного повторения эти элементы задают тон и создают запоминающийся хук.

2. 808 и кик

808 здесь достаточно плотный. Большую часть времени бас остаётся собранным и контролируемым. При этом низ не существует отдельно от кика. Кик задаёт момент удара, а 808 продолжает его в теле и хвосте. Чтобы воссоздать такой подход, надо: - подобрать длину 808 под ритм кика; - убрать хвост там, где начинается следующая атака; - добавить сатурацию, чтобы бас читался не только сабом.

3. Мид и топ

Мида в инструментале немного, но он очень функциональный, так как голос не пробивается через синты. Мелодия работает как контраст к голосу. У Таггера и Ганны много интонационных скачков, поэтому инструментал оставляет им достаточно свободной середины. Хэты и мелкие перкуссионные элементы не забивают верх постоянным шумом. Они появляются как короткие акценты и поддерживают движение флоу.

4. Пространство и сведение

Основной мотив, кик, 808 и вокал держат центр, а ширину создают верхние хэты, хвосты эффектов и отдельные заполняющие элементы. Это старый приём хорошего сведения, когда сначала надо построить крепкий центр, а уже потом расширять картину вокруг него.

Очень важный момент - вокал не пытается конкурировать с инструменталом по плотности. Когда Янг Таг или Ганна оставляют паузу, бит не заполняет её дополнительным синтом. Он просто продолжает качать. Фишка в том, что Wheezy прекрасно понимает, какие элементы должны работать постоянно, а какие должны появляться только в нужный момент 🤘

Вывести доллары в рубли с Beatstars, Soundcloud, Airbit, Traktrain или принять перевод от артиста с самой низкой комиссией на рынке (6%) 💸 💬 Менеджер - @BMR_EXCH_MNGR

А вы знакомы с творчеством Whezzy? 👀 #XzStars

3 места 🚨

"SILENTHILL" DRUMKIT (FULL) - CRFL 🔥 GROUP BUY 🛍 Стоимость участия: 20$ 400₽ между 5 людьми 🎁

Описание: Кит ориентирован на Skai type beats, Osamason, ohsxnta, Legion, dracofm, а также на эстетику самого Акиры Ямаоки, композитора оригинальной серии игр. Построен вокруг собственного лора, вдохновлённого Silent Hill 4 - не просто тематическое название, а полноценная концепция звука. Все звуки в ките кастомные - ни одного заимствованного сэмпла. Текстуры (38) занимают такую же долю что и 808-слой, что показывает баланс между атмосферой и ритмической основой. Отдельным бонусом идёт "secret sauce" - авторский гайд как именно собирать звук в духе Silent Hill, плюсом мини-банк для Serum 2.

Содержит: 38 808s 12 Snares 11 Claps 30+ Hihats 71 One-Shots 38 Textures 30+ Loops 10 MIDIs 7 FX 6 Vox Serum 2 Mini Bank Silent Hill Sound Design Guide Мы начинаем новый набор 5 желающих для покупки данного драм-кита. Чем больше спрос, тем больше новых совместных сборов, дерзайте! ✨ 🛒 А поучаствовать в сборе на данный продукт / получить консультацию можно напрямую у: @freepbuys @freepbuys @freepbuys

A1 DELUXE SOUND-KIT BY ADANMADE - Между сахаром и перегрузом 🍭 Цена: 30$ 0$ только в Битмейкерской Под именем deadboyadan автор выпускает собственные наборы, как минимум, с 2021 года, а параллельно ведёт большой YouTube-канал на 50к + подписчиков. Там музыкант регулярно разбирает современные жанры, новые SoundCloud-направления и подходы к звучанию артистов, вокруг которых сейчас строится значительная часть его продуктов. Причём его связь с этим характерным саундом уже давно вышла за пределы туториалов и продаж китов. Например, еще три года назад Adan выпустил собственный альбом под названием ONLY US, где собрал вокруг своего продакшна артистов вроде Lifelessgarments, Lunchbox, Anarchychild и Zodiak.

💸 Вывести доллары в рубли с Beatstars, Soundcloud, Airbit, Traktrain или принять перевод от артиста с самой низкой комиссией на рынке 💸 💬 Менеджер - @BMR_EXCH_MNGR

Продукт, о котом мы говорим сегодня, автор ориентирует на тайпы Prettifun, OsamaSon, Ken Carson и Yeat. И тут важно разделить понятия сразу: Prettifun тянет эту палитру в сторону ярких, игривых синтов и лёгких мелодий, тогда как музыка OsamaSon строится вокруг куда более разрушительного давления баса и клиппинга. Звучание Ken Carson добавляет абразивность и панковскую энергию, а Yeat, в свою очередь, сильнее ассоциируется с гипнотическими слоями и синтетическим грувом. Именно поэтому с точки зрения наполнения A1 DELUXE получился довольно целостным и разносторонним. Ударные собраны вокруг агрессивных 808, сухих снейров и резкой перкуссии, которые легко уводят бит из более воздушных вайбов в более резкую историю. Два банка Serum и ваншоты отвечают за вторую половину палитры, где и встречается та самая радужность мелодичных тембров, о которой мы уже упомянули выше. Под капотом:

- 80+ 808s - 30 CLAPS - 40 HI-HATS - 30 KICKS - 15 OPENHATS - 40 PERCS - 60 SNARES - 50 ONESHOTS - 30 VOX - 10 FX - 3 FLPS - 2 SERUM BANKS - 1 SERUM SKIN - 100 ONESHOTS

📥 ЗАБРАТЬ A1 DELUXE SOUND-KIT 📥 ЗАБРАТЬ A1 DELUXE SOUND-KIT 📥 ЗАБРАТЬ A1 DELUXE SOUND-KIT Ждем ваших реакций! Пишите, какой продукт хотели бы видеть на разборе следующим.

A1 DELUXE SOUND-KIT BY ADANMADE - Между сахаром и перегрузом 🍭 Цена: 30$ 0$ только в Битмейкерской Под именем deadboyadan автор выпускает собственные наборы, как минимум, с 2021 года, а параллельно ведёт большой YouTube-канал на 50к + подписчиков. Там музыкант регулярно разбирает современные жанры, новые SoundCloud-направления и подходы к звучанию артистов, вокруг которых сейчас строится значительная часть его продуктов. Причём его связь с этим характерным саундом уже давно вышла за пределы туториалов и продаж китов. Например, еще три года назад Adan выпустил собственный альбом под названием ONLY US, где собрал вокруг своего продакшна артистов вроде Lifelessgarments, Lunchbox, Anarchychild и Zodiak.

💸 Вывести доллары в рубли с Beatstars, Soundcloud, Airbit, Traktrain или принять перевод от артиста с самой низкой комиссией на рынке 💸 💬 Менеджер - @BMR_EXCH_MNGR

Продукт, о котом мы говорим сегодня, автор ориентирует на тайпы Prettifun, OsamaSon, Ken Carson и Yeat. И тут важно разделить понятия сразу: Prettifun тянет эту палитру в сторону ярких, игривых синтов и лёгких мелодий, тогда как музыка OsamaSon строится вокруг куда более разрушительного давления баса и клиппинга. Звучание Ken Carson добавляет абразивность и панковскую энергию, а Yeat, в свою очередь, сильнее ассоциируется с гипнотическими слоями и синтетическим грувом. Именно поэтому с точки зрения наполнения A1 DELUXE получился довольно целостным и разносторонним. Ударные собраны вокруг агрессивных 808, сухих снейров и резкой перкуссии, которые легко уводят бит из более воздушных вайбов в более резкую историю. Два банка Serum и ваншоты отвечают за вторую половину палитры, где и встречается та самая радужность мелодичных тембров, о которой мы уже упомянули выше. Под капотом:

- 80+ 808s - 30 CLAPS - 40 HI-HATS - 30 KICKS - 15 OPENHATS - 40 PERCS - 60 SNARES - 50 ONESHOTS - 30 VOX - 10 FX - 3 FLPS - 2 SERUM BANKS - 1 SERUM SKIN - 100 ONESHOTS

📥 ЗАБРАТЬ A1 DELUXE SOUND-KIT 📥 ЗАБРАТЬ A1 DELUXE SOUND-KIT 📥 ЗАБРАТЬ A1 DELUXE SOUND-KIT Ждем ваших реакций! Пишите, какой продукт хотели бы видеть на разборе следующим.

Как же частотный баланс влияет на твой микс ⚖️ Вроде бы уровни все правильные, каждый инструмент слышен, но все равно звук не такой. Скорее всего, проблема в частотном балансе. Разберёмся, что это за фича🔽

Частотный баланс - это распределение внимания между элементами микса. Если кик, бас, вокал и синты одновременно требуют одну и ту же область, проблема обычно в том, что слишком много звуков претендуют на одну роль. А наш мозг перестаёт различать их по отдельности. Особенно чувствительной является зона примерно 1,5–4 кГц.

Но годный микс не должен быть слишком идеальным. Для разных жанров будут разные пропорции низа, мида и верха. Но, так или иначе, есть несколько способов, чтобы добиться подходящего баланса ⬆️ 1. Начинайте с аранжировки, а не с EQ

Частотные конфликты рождаются на этапе написания. Поэтому достаточно просто вырезать ноту, перенести партию на октаву выше или заменить тембр. Солируйте попарно все элементы. Если два инструмента в соло звучат как один, то у них конфликт. Аранжировка решает его без единого движения EQ.

2. Контролируйте низ

Бочка, бас, гитары, синты, вокал имеют энергию в этом диапазоне. На каждый инструмент в этой области должно быть что-то одно. Если у вас пять элементов гудят на 300 Гц, то микс превратится в кашу. Решите, кто будет главным на этих частотах, а остальным режьте смело. Также можно менять не только частоту, но и положение в стерео. Если вокал и синт занимают одинаковый мид, разведение синта по сторонам также может помочь

3. Не режьте частоту только потому, что её увидел анализатор

У каждого инструмента есть области, которые могут казаться лишними, но в миксе работают на его характер. Например, 350–500 Гц связывают с мутностью, но тут находятся важные гармоники гитар, пиано, вокала и других инструментов. Поэтому если частота мешает, нужно искать конфликт, а если не мешает, то не трогаем. Нужно решать именно слышимую проблему.

4. Проверяйте баланс на тихой громкости

На небольшой громкости низ и верх воспринимаются слабее относительно середины. Если на тихом уровне исчезает вокал, то проблема может быть не в общей громкости вокала, а в его спектральном положении. Если бас полностью пропадает, то у него недостаточно гармоник выше сабовой области.

Перед всеми этими действиями пройдитесь по этим трём вопросам: Кто сейчас главный в этой частотной области? Можно ли решить проблему аранжировкой или громкостью? Слышна ли проблема без анализатора? Важно не сделать всё слышным, а решить, что именно должно быть слышно первым ❗️

🔒 Узнать больше о Битмейкерская Private, условиях входа и что внутри 💬 Спросить лично - @beatmakingboss

Какой конфликт чаще всего ломает ваши миксы? ✏️ #XzTheory

У кого тоже так? 🙃

🧐 Искали бандл, который полностью закроет сведение и мастеринг? Сейчас расскажем про бандл от японской компании A.O.M. Factory, который нацелен на самую прозрачную обработку. Вы точно не пожалеете, открыв эту программу)

A.O.M. Factory - компания из Токио, которая в начале 2000-х занималась разработкой алгоритма Stereo Imager D. Они до сих пор занимаются не только софтом, но и реальным мастерингом. C 2013 года компания развивает плагины, а их известный Invisible Limiter давно используют как альтернативу более ходовым FabFilter Pro-L и DMG Limitless.

А что у нас внутри ❓ - три поколения Invisible Limiter (оригинал, G2, G3 и LL) - два компрессора (Nu Compressor и Tau Compressor Plus) - два эквалайзера (tranQuilizr и tranQuilizr G2) - декорреляционный Stereo Imager D - панер Cyclic Panner - глитч-машина Wave Shredder - деэссер DeSibilizer - дизайнерский дизеринг Sakura Dither и Utility-плагин Triple Fader Теперь разберём цепочку 🔗 1. Сначала соберите баланс

Поставьте TranQuilizr G2, чтобы убрать проблемные резонансы до компрессии. На практике врубайте анализатор, ищите диапазон, который выпрыгивает только на отдельных ударах. Потом сделайте небольшое динамическое ослабление и уже проверяйте результат.

2. Затем соберите динамику

Для общей компрессии попробуйте Nu Compressor, а для более привычной работы берите Tau Compressor Plus. На мастер-шине начните со следующего: ratio около 1.2:1–2:1, атаку не в самый быстрый режим и 0.5–1.5 дБ для gain reduction.

3. Напоследок обработайте пики

Под конец возьмите Invisible Limiter G2 или G3. Выставляйте ceiling с запасом, гэйн поднимайте до нужной плотности, следите за атакой, сравните короткий и длинный режимы. В конце проверьте мастер на моно и на маленьких колонках. Не нужно сразу выжать максимум LUFS. Эти лимитеры раскрываются, когда работают постепенно.

Также не будет лишним проверить стерео, например, чекнуть саб, вокал или перкуссионные элементы. После всех этих процедур бандл будет хорош для чистого мастеринга и чёткой работы со стерео и динамикой. Режимов тут очень много, поэтому важно не утонуть в настройках 🫠

🔒 Узнать больше о Битмейкерская Private, условиях входа и что внутри 💬 Спросить лично - @beatmakingboss

А вам приходилось работать A.O.M.? Если да, то какой был опыт работы с ним? 👀 #XzMaster