ProКонтент и маркетинг

Накипело Я не знаю, дойдёт ли это до VK и обидятся ли они, но хотелось бы, чтобы они начали что-то делать вместо того, чтобы обижаться на конструктивную критику. Позиция “Вас много, а я одна” — это не позиция. Маленький, но важный нюанс — это галочки верификации. Компанию кидает из крайности в крайность: то они раздают эти галочки друзьям топ-менеджмента по не очень прозрачным правилам, то вроде бы делают всё прозрачно, но фактически помещают автора контента в положение хомячка в колесе, который не имеет права остановиться, иначе он эту галочку потеряет. Работа с сообществами — аналогичная проблема. Авторам выставляют минимальную планку, ниже которой алгоритмы якобы не работают, и требуют часто публиковать контент. В этой парадигме нет места некоммерческим пабликам, где люди просто делятся своим творчеством. Ответ на всё — VK Клипы. А если я не хочу делать клипы? VK Видео — это отдельная боль. Вливаются миллиарды рублей в телевизионный контент. Я не понимаю, это площадка для UGC или онлайн-кинотеатр с рекламной бизнес-моделью? Если это гибрид, то, как мне кажется, вы не оставляете шансов UGC: вы искусственно льёте трафик на контент, созданный на деньги компании, и тем самым начинающие авторы даже не имеют шанса получить охваты или конкурировать с профессиональными продакшенами. Или вы думаете, что профессиональные продакшены продолжат делать контент такого же качества, когда вы перестанете им платить? Алгоритмы VK Видео — их тупо нет. Автоплей — миллион просмотров в VK ничего не стоит, ER на уровне плинтуса. Ответ на все – VK клипы. Я хочу дружить с VK, и там работает много замечательных людей, но я как автор не хочу, чтобы успех моих проектов зависел от настроения человека или моих взаимоотношений с сотрудниками. Мне не нужно дружить ни с кем в YouTube или TikTok, чтобы получить просмотры. Да, на этих площадках есть свои проблемы, но мы сейчас говорим не о них.

«Мы ничего не замедляем, но и вы ничего ускоряйте» https://habr.com/ru/news/839388/

Замдление Шрёдингера https://www.kommersant.ru/doc/6919868

Не объясняй, а продавай Я часто сравниваю создание контента со стартапом, потому что любой контент-проект — это вечный стартап. Никогда не наступит момент, когда можно будет расслабиться и почивать на лаврах. Одна из тем, которая тесно перекликается с миром стартапов, — это формулировка идеи ролика. Представьте, что вы оказались в лифте с очень богатым инвестором. У вас есть 30 секунд, чтобы заинтересовать его своей идеей. Другого шанса не будет. То же самое со зрителями. Сможете ли вы за 15 секунд объяснить, о чем ваше видео и почему его стоит посмотреть? Если нет, то стоит задуматься: а стоит ли тратить время на написание сценария, съемку и монтаж?

Про цифровые суеверия После этого поста один из блогеров, с которыми мы работаем, может на меня обидеться, но, как говорится, лучше услышать это от меня, чем во дворе. Суеверия окружают нас повсюду, и цифровой мир — не исключение. У некоторых блогеров есть такое поверие, что если переименовать ролик в набор символов, то он начнёт собирать больше просмотров. Существуют разные объяснения: от взлома алгоритмов YouTube до создания интриги для зрителей, которые могут захотеть узнать, что скрывается за кодировкой d09cd0b5d180d183d18dd0bc. Однако нет ни одного доказательства того, что это действительно работает. Но магическое мышление — вещь сильная, особенно если ты в это веришь. К сожалению, наш мозг — не самое лучшее устройство для сбора, хранения и анализа информации, поэтому мы и придумали науку. Наш мозг может не распознать закономерность там, где она есть, и, наоборот, увидеть закономерность там, где её нет. На всякий случай подчеркну, что это не какая-то особенность отдельно взятого блогера. Магическое мышление может быть даже у меня, поэтому так важно дискутировать с альтернативными точками зрения, чтобы рассматривать корреляции и выявлять причинно-следственные связи более достоверно.

Зачем нужна визуализация данных: история от Utopia Show Когда речь заходит о создании контента, важно не только придумать интересную идею, но и правильно её подать. Вот как с этим справляется Utopia Show. Метод, конечно, придумал не Женя, но именно у него я чаще всего видел применение этого приёма на практике. Он распечатывает весь текст и раскладывает его на полу. Теперь перед ним огромная бумажная карта его видео. Далее он берёт разноцветные стикеры и начинает отмечать ими разные моменты в сценарии. Например, жёлтый стикер — это смешной момент, красный — напряжённый, зелёный — спокойный. Ещё один цвет используется для графических элементов, таких как скетчи или иллюстрации, которые появятся в видео (стикеры могут быть любых цветов). Зачем всё это нужно? Когда блогер видит весь сценарий перед собой и отмечает его стикерами, он может понять, как эмоции распределены по всему видео. Где-то становится ясно, что слишком много спокойных моментов — зритель может заскучать. В других местах, наоборот, слишком много информации или напряжения, и зритель может устать. Такой способ помогает Utopia Show сбалансировать сценарий: чередовать весёлые, напряжённые и спокойные моменты, чтобы видео не провисало и не перегружало зрителя. Это похоже на создание эмоциональных качелей, где зритель постоянно увлечён, но не перенапряжён.

В подписке YouTube Premium появилась функция пропуска спонсорской рекламы от блогеров. Видеохостинг определяет рекламный отрывок с помощью нейросетей и данных от пользователей. Чтобы пропустить рекламу, достаточно нажать кнопку «Jump Ahead». Функцию анонсировали еще в июне, но она начала появляться у пользователей только сейчас.

Что мне нравится в эпохе вертикального контента, так это то, что люди становятся все более грамотными в монтаже и саундизайне. Потому что высокая конкуренция. И это хорошо!

Не прошло и 20 лет…

Бывало ли у вас, что вы видите какой-то канал на YouTube с всратыми обложками, а просмотров — миллионы, тогда как вы днями вылизываете свои обложки, и результат даже близко не такой? Всратые обложки на YouTube работают потому, что они привлекают внимание, вызывают эмоции и порождают любопытство. Это типичный случай, когда нарушение стандартов дизайна и ожиданий зрителя играет на пользу контенту. 5 причин: 1. Вызывают эмоции: Всратые обложки часто используют чрезмерные эмоции, смешные или нелепые изображения, которые моментально захватывают внимание. Такие обложки могут вызывать смех, удивление или даже раздражение, что заставляет зрителя остановиться и посмотреть видео. 2. Привлечение внимания: В мире, где зритель видит тысячи обложек каждый день, стандартные и красиво оформленные обложки могут просто потеряться на фоне других. Всратая обложка, с ее несовершенствами или явными нарушениями норм дизайна, резко выделяется и привлекает внимание. 3. Эффект вирусности: Всратые обложки часто кажутся настолько нелепыми или необычными, что ими хочется поделиться с другими. Это усиливает эффект вирусного распространения контента. 4. Создание ожиданий: Всратая обложка может создать у зрителя ожидание, что видео будет таким же необычным, что стимулирует его кликнуть и посмотреть, чтобы убедиться в этом. 5. Честность и искренность: Иногда такие обложки воспринимаются как проявление искренности, особенно если это соответствует общему тону канала. Это может создать более близкую связь с аудиторией, которая ценит «непостановочную» и более «домашнюю» подачу. Всратые обложки — это пример того, как нарушение традиционных норм и правил может стать мощным инструментом для привлечения внимания на платформе, где конкуренция за внимание зрителя невероятно высока.

Если бы этого парня не существовало, его бы стоило придумать. Жаль, что это не мой продюсерский проект 😅

Важность продажи эмоций в начале контента В современном мире цифрового контента, где пользователи сталкиваются с огромным количеством информации на разных платформах, важно не просто создать материал, но и мгновенно захватить внимание аудитории. В этом контексте "продажа эмоций" в начале контента становится ключевым фактором для успешного взаимодействия. Рассмотрим, почему это так важно, используя метафору с покупкой продуктов в магазине. 1. Первые секунды — как витрина магазина Представьте, что вы заходите в магазин. Если витрина выглядит скучно и не вызывает у вас никаких эмоций, скорее всего, вы пройдете мимо. То же самое происходит с контентом: если он не вызывает эмоций с первых мгновений, пользователь просто "пройдет мимо", переключившись на другой материал. Эмоциональный отклик с первых секунд — это как яркая и привлекательная витрина, которая притягивает внимание и побуждает заглянуть внутрь. 2. Эмоции как аромат свежего хлеба Когда вы заходите в магазин и чувствуете запах свежего хлеба, это вызывает у вас желание купить его, даже если вы не планировали. Эмоции в начале контента работают так же: они создают атмосферу, которая привлекает и удерживает внимание. Зрители, испытывающие сильные эмоции, с большей вероятностью запомнят ваш контент, как мы запоминаем запахи и ассоциируем их с определенными моментами. 3. Эмоциональная связь как лояльность к бренду Магазины, которые создают приятную атмосферу и вызывают положительные эмоции у покупателей, как правило, привлекают постоянных клиентов. Точно так же контент, вызывающий эмоциональный отклик, помогает установить личную связь с аудиторией. Пользователи, которые чувствуют эту связь, будут возвращаться к вашему контенту снова и снова, как верные клиенты возвращаются в любимый магазин. 4. Повышение вовлеченности как покупательская корзина Когда вы идете по магазину с корзиной, привлекательные товары на полках вызывают у вас желание положить их в корзину, даже если они не были в вашем списке покупок. Эмоции, вызванные вашим контентом, играют аналогичную роль, побуждая пользователей взаимодействовать с ним, будь то комментарии, лайки или репосты. Вовлеченность растет, как корзина покупателя наполняется товарами, которых он не планировал покупать, но не смог устоять. 5. Алгоритмы как поведение покупателей Магазины изучают поведение своих покупателей, чтобы понять, какие продукты привлекают больше всего внимания и как улучшить их расположение на полках. Подобным образом, цифровые платформы учитывают вовлеченность пользователей. Контент, который с первых секунд вызывает эмоциональный отклик, имеет больше шансов удержать внимание, что положительно сказывается на его видимости и популярности. Заключение В условиях насыщенного рынка контента важно использовать все доступные инструменты для привлечения и удержания внимания аудитории. "Продажа эмоций" в начале — это как успешная витрина магазина, привлекательный аромат или продукт, который просто невозможно не положить в корзину. Эмоции не только помогают пользователю принять решение продолжить просмотр или чтение, но и создают долгосрочную связь, которая превращает случайного посетителя в постоянного клиента. В конечном итоге, эмоциональное вовлечение становится тем фактором, который может сделать ваш контент по-настоящему популярным и востребованным, как любимый продукт на полке магазина.

«Переговоры» с Google прошли «успешно»

Нашел новый инструмент для шортс (актуально для тех, кто пилит много контента в разговорном формате) https://www.opus.pro/

Трафик YouTube просел, но пока не трагически

«Все блогеры – дети!» Многие считают блогеров инфантильными, и эта характеристика часто ассоциируется с их поведением и содержанием, которое они создают. За этим мнением может стоять более глубокий психологический и социокультурный феномен. Я хочу предложить гипотезу о том, почему такое восприятие возникает, и почему инфантилизм может играть важную роль на ранних этапах развития карьеры блогера. Инфантилизм как защитный механизм В психологическом плане инфантилизм может рассматриваться как защитный механизм, который позволяет человеку избегать сложных решений и ответственности. Это особенно актуально для молодых блогеров, которые начинают свою карьеру, не имея четкого плана или понимания того, как монетизировать свой контент. На начальных этапах блогерства создание контента часто мотивируется стремлением к самовыражению и получению мгновенной эмоциональной отдачи: лайков, комментариев, подписчиков. В этот момент блогер может жертвовать другими аспектами жизни — учебой, карьерой, личными отношениями — ради достижения этой краткосрочной цели. Роль инфантилизма в творческом процессе Инфантилизм также может способствовать творческому процессу. С точки зрения психологии творчества, инфантильные черты могут помогать в поддержании любопытства, открытости к новым идеям и способности видеть мир через призму игры. Это особенно важно для блогеров, которые стремятся создать уникальный и захватывающий контент, ведь в современном мире внимание аудитории — это один из самых ценных ресурсов. Инфантильность позволяет блогеру экспериментировать с форматами, пробовать новое и не бояться ошибок. В этом смысле инфантилизм может быть не просто недостатком, а стратегией выживания и развития в конкурентной среде. Экономические и социальные аспекты Когда блогер только начинает, он часто сталкивается с отсутствием стабильного дохода. Инфантильный подход, в котором финансовая сторона отходит на второй план, может быть необходим для того, чтобы пережить этот этап. Здесь мы видим параллели с феноменом “стартапа в гараже”, когда создатели фокусируются на идее, а не на немедленной прибыли. Такой подход позволяет блогеру сосредоточиться на создании качественного контента и наращивании аудитории, что в конечном итоге может привести к успеху и финансовой стабильности. Заключение Таким образом, инфантилизм, который многие приписывают блогерам, можно рассматривать как естественный и даже необходимый этап в их развитии. Это способ справляться с неопределенностью, экспериментировать и находить свою нишу в мире цифрового контента. Однако по мере взросления блогера и его перехода на новый уровень профессионализма, важно, чтобы инфантилизм уступал место более зрелым подходам к созданию и монетизации контента, а также к управлению своей жизнью в целом. Инфантильность может быть полезным инструментом на старте, но на долгосрочной основе требует трансформации в зрелость, чтобы блогер смог эффективно управлять своими ресурсами и построить успешную и устойчивую карьеру.