the narrator

. راوی/اپیزود شماره دوّم • آکادمی (رویکرد مدارسِ آموزش نقاشی از قرن ۱۶ تا ۱۸ و بررسی بخشی از تحولات ما قبل آن.) •ویدئو اصلی را لطفاً در کانال یوتیوب تماشا کنید. https://youtu.be/kBeLWQllAuA?si=yXOItN39pzvcUm4u ra.artacademy منبع: کتابِ درآمدی تاریخی بر نظریه هنر/رابرت ویلیامز #راوی#آکادمی

. راوی/اپیزود شماره دوّم • آکادمی (رویکرد مدارسِ آموزش نقاشی از قرن ۱۶ تا ۱۸ و بررسی بخشی از تحولات ما قبل آن.) •ویدئو اصلی را لطفاً در کانال یوتیوب تماشا کنید. https://youtu.be/kBeLWQllAuA?si=yXOItN39pzvcUm4u ra.artacademy منبع: کتابِ درآمدی تاریخی بر نظریه هنر/رابرت ویلیامز

شروعِ ترمِ تابستان/کسبِ اطلاعات بیشتر: https://www.instagram.com/p/DLkp-GeolHr/?igsh=MTFzMGdiNWk1cmlwOA==

شروعِ کارگاه/کسبِ اطلاعات بیشتر: https://www.instagram.com/p/DLkp-GeolHr/?igsh=MTFzMGdiNWk1cmlwOA==

••• شروعِ کارگاهِ حضوری/طراحی کسبِ اطلاعاتِ بیشتر: https://www.instagram.com/p/DKylweJt-1P/?igsh=NHYxem9taTI5Mmtw #اصفهان

. [من نقاشی نمی‌کنم تا مردم مرا بفهمند، من نقاشی می‌کنم تا نشان دهم یک صحنه‌یِ خاص چگونه به نظر می‌رسد.] ویلیام ترنر ۱۸۵۱_۱۷۸۵ #William_Turner https://www.nationalgallery.org.uk/artists/joseph-mallord-william-turner • یک کتاب از هنرمند👇

. راوی/اپیزود شماره یک • آنچه نمی‌بینیم. (تفاوت هایی در امر مشاهده و نگریستن در فرایند نقاشی) •ویدئو اصلی را لطفاً در کانال یوتیوب تماشا کنید. https://youtu.be/Z5oq8OfOafI?si=9QSKWWR--F2bHn7W منابع: طراحی با سمت راست مغز/بتی ادواردز روانشناسی در هنر های تجسمی/جرج مدر مقاله هنوز، «هنر نوعی مهارت است.»/ترجمه مهدیه کرد/نشر حرفه هنرمند

• سه‌شنبه /۶ خرداد ماه کسبِ اطلاعاتِ بیشتر: https://www.instagram.com/p/DKCf_WdRgKA/?igsh=MW1tazFxaGs5dmMwZw== #ورکشاپ_آنلاین

•سه‌شنبه /۶ خرداد ماه کسبِ اطلاعاتِ بیشتر: https://www.instagram.com/p/DKCf_WdRgKA/?igsh=MW1tazFxaGs5dmMwZw== #ورکشاپ_آنلاین

سیمون نیکولائید: [شیوه یادگیری طراحی، طراحی کردن است.  کسانی که در کار خلق هنر هستند لزومی ندارد که همه‌یِ چیز ها را درباره آن بدانند. برای یک هنرمند مهم‌ترین دستمایه میزان توانایی های اوست.اگر از من بپرسید که چه عاملی سبب می‌شود که هنرجو چگونه طراحی کردن را یاد بگیرد، خواهم گفت:(طراحی کردن به صورتِ مداوم، بی واهمه و پر کوشش.)] منبع: طراحی به روش حسی/سیمون نیکولائید نقاشی ها از : Jean-Jacques Henner 1829‌_1905 #the_narrator

سیمون نیکولائید: [شیوه یادگیری طراحی،  طراحی کردن است.  کسانی که در کار خلق هنر هستند لزومی ندارد که همه‌یِ چیز ها را درباره آن بدانند. برای یک هنرمند مهم‌ترین دستمایه میزان توانایی های اوست.اگر از من بپرسید که چه عاملی سبب می‌شود که هنرجو چگونه طراحی کردن را یاد بگیرد، خواهم گفت:(طراحی کردن به صورتِ مداوم، بی واهمه و پر کوشش.)] منبع: طراحی به روش حسی/سیمون نیکولائید نقاشی ها از: Jean-Jacques Henner 1829‌_1905

ماتیس: [نگریستن فعالیتی است خلاقانه که به تلاش نیاز دارد. هر آنچه طی زندگی روزمره می‌بینیم، کم و بیش با عادت‌های اکتسابی دچار تغییر می‌شود. شاید این مورد در عصر ما بارز تر باشد؛ یعنی عصری که سینما، پوستر و مجلات هر روزه ما را با سیلی از تصاویرِ مهیا و از پیش‌آماده مواحه می‌سازند و برای چشم همان نقشی را دارند که تعصبات برای ذهن. تلاش برای دیدن چیز ها بدونِ آنکه شکلشان دچار تحریف شود به چیزی هچون شماتت نیاز دارد.] منبع: تجزیه و تحلیل آثار هنر های تجسمی چارلز جنسن/ترجمه‌یِ بتی آواکیان #Henri_matisse https://www.wikiart.org/en/henri-matisse https://www.instagram.com/reel/DJyaMhjoOjG/?igsh=aWh1cjhuZG5sYXcy #ورکشاپ_آنلاین

. [برای من پرداختن هرچه بیشتر به ناتورالیسم یک آزادی بود. فکر می‌کردم اگر بخواهم می‌توانم چهره‌ای را نقاشی کنم. منظور من از آزادی همین است. فردا هم اگر بخواهم می‌توانم از خواب بیدار شوم و از کسی طراحی کنم. می‌توانم از باورم تصویری خیالی بکشم. حتی می‌توانم نقاشی انتزاعی و عجیب و غریب بکشم. همه این‌ها به نظر من می‌تواند جلوه‌هایی از هنر باشد. بسیاری از نقاشان نمی‌توانند چنین کنند. نظر آنها چیزی کاملاً متفاوت است. نظر آنها بسیار محدود است. آنها نقاشی را بسیار محدود می‌کنند. بسیاری از آنها مثل فرانک استلا که خودش به من گفت اصلاً طراحی بلد نیستند. امّا نقاشانِ قدیمی، نقاشان انتزاعی انگلیسی همگی در طراحی ورزیده بودند. برای آنهایی که در دوره‌های قبل به مدارس هنری رفته‌اند، انجام طراحی اجباری بود. به نظر من بسیاری از نقاشان خود را به دام انداختند. آنها بخش محدودی از نقاشی را انتخاب کرده و در آن تخصص یافته‌اند و این خود یک دام است. وجود دام اشکالی ندارد، اگر بتوان از آن بیرون آمد ولی این کار جسارت زیادی می‌خواهد.] 🌫متن منسوب به دیوید هاکنی •به نظر شما ایده هاکنی در متن بالا به نوعی رهایی از هر گونه محدوده یا قید و بند است؟آیا این در فرایند نقاشی ممکن است؟ یا هاکنی به ایجاد فهم تصویر و شناختِ مفاهیم از طریق یک محدوده معتقد است، اما پس از تسلط بر هر کدام، امکان تجربه و آزمون و خطا را در نقاشی ضروری می‌داند؟ برای پاسخ به بخشی از این سوال ها همچنین باید یاداوری کرد که وی در مدرسه هنر برادفورد و کالج سلطنتی هنر به تحصیل و آموزش در رشته نقاشی پرداخته است... بخشی از متن، از کتاب طراحی از سمت راست مغز نویسنده: بتی ادواردز مترجم: عربعلی شروه https://www.hockney.com/home #David_Hackney

• متنِ بعدی مرتبط با تصاویر است. #david_hockney https://www.hockney.com/home