![Легко[в] о спорте](https://cdn.tlmtr.io/_next/image?url=https%3A%2F%2Fimg.tlmtr.io%2Fc%2F1eBq4f%2F5325951840556282053%3Fty%3Dx&w=32&q=75){kind=small}
Network:3 202
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
-3430 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
April '26
April '26
+11
in 0 channels
March '26
+9
in 0 channels
Get PRO
February '26
+15
in 0 channels
Get PRO
January '26
+20
in 0 channels
Get PRO
December '25
+19
in 1 channels
Get PRO
November '25
+17
in 0 channels
Get PRO
October '25
+22
in 0 channels
Get PRO
September '25
+22
in 0 channels
Get PRO
August '25
+18
in 0 channels
Get PRO
July '25
+15
in 0 channels
Get PRO
June '25
+22
in 0 channels
Get PRO
May '25
+27
in 0 channels
Get PRO
April '25
+34
in 1 channels
Get PRO
March '25
+87
in 9 channels
Get PRO
February '25
+27
in 0 channels
Get PRO
January '25
+48
in 1 channels
Get PRO
December '24
+48
in 0 channels
Get PRO
November '24
+102
in 0 channels
Get PRO
October '24
+57
in 0 channels
Get PRO
September '24
+53
in 0 channels
Get PRO
August '24
+102
in 1 channels
Get PRO
July '24
+31
in 2 channels
Get PRO
June '24
+298
in 16 channels
Get PRO
May '24
+47
in 3 channels
Get PRO
April '24
+490
in 22 channels
Get PRO
March '24
+52
in 3 channels
Get PRO
February '24
+25
in 0 channels
Get PRO
January '24
+188
in 12 channels
Get PRO
December '23
+943
in 14 channels
Get PRO
November '23
+18
in 1 channels
Get PRO
October '23
+47
in 1 channels
Get PRO
September '23
+718
in 0 channels
Get PRO
August '23
+1 115
in 0 channels
Get PRO
July '23
+2 434
in 2 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 18 April | 0 | |||
| 17 April | 0 | |||
| 16 April | +1 | |||
| 15 April | +2 | |||
| 14 April | 0 | |||
| 13 April | +2 | |||
| 12 April | +1 | |||
| 11 April | 0 | |||
| 10 April | 0 | |||
| 09 April | 0 | |||
| 08 April | +1 | |||
| 07 April | +1 | |||
| 06 April | 0 | |||
| 05 April | 0 | |||
| 04 April | +1 | |||
| 03 April | +1 | |||
| 02 April | +1 | |||
| 01 April | 0 |
Channel Posts
3D в эпоху Возрождения
Странный предмет на картине Ганса Гольбейна — младшего «Послы», похожий на летающую тарелку, — на самом деле яркий пример анаморфоза — искаженной проекции какой-либо вещи или человека, видимой в истинном виде только с определенной точки обзора. Зритель должен взглянуть на данную картину слева снизу, чтобы увидеть на ней весьма объемный человеческий череп.
Он размещен на данном парадном портрете как memento mori — символическое напоминание о скоротечности жизни и тщете всего сущего.
Вечное искусство
| 2 |  +7Натюрморты с цветами Геральда Купера
Художник Геральд Купер в своих натюрмортах с цветами создает великолепнейшие картины, в которых каждый цветок словно оживает на холсте.
Картины Геральда Купера напоминают о летнем саде, полном ароматов и свежести, приносят радость и умиротворение своей гармонией и изысканностью.
Художник / Геральд Купер
(1899-1975)
👉 Вечное искусство 👈 | 498 |
| 3 |  Пабло Пикассо повторно использовал холсты
В 1998 году, почти через 100 лет после того, как Пабло Пикассо создал картину «Старый гитарист», исследователи провели сканирование полотна и выяснили, что под изображением мужчины скрыт портрет женщины. Поскольку со временем краска тускнет, очертания эскиза стали видны прямо над шеей музыканта.
Приобретение новых холстов было дорогим удовольствием, поэтому Пикассо регулярно повторно использовал старые, если созданные произведения ему не нравились.
👉 Вечное искусство 👈 | 423 |
| 4 |  «Аллегория Церкви»
Год: 1772
Художник: Бартоломео Альтомонте (1694–1783)
Бартоломео Альтомонте (1694–1783), выдающийся мастер позднего барокко, создал великолепный плафонный Deckengemälde (потолочную фреску) для праздничного зала монастыря Херцогенбург в Нижней Австрии. Этот монастырь августинцев, основанный в XII веке, был перестроен в XVIII столетии в пышном барочном стиле, и работы Альтомонте стали частью его художественного убранства.
Вечное искусство | 378 |
| 5 |  +5Пишу картины о тех местах где бываю, пляшу и выпиваю.
Возможно вы там тоже бывали, а может и оказались в моем творчестве.
@lovekrivtsov | 374 |
| 6 |  «Перерыв на обед в поле»
На полотне изображена сцена из повседневной жизни французских крестьян, что было характерной темой для Пирса, долгое время жившего и работавшего во Франции. Композиция картины выстроена вокруг группы женщин, расположившихся для отдыха на краю поля после сбора урожая.
Художник использует мягкую, приглушённую палитру: это создает ощущение теплого, наполненного солнцем дня и подчеркивает простоту и естественность сцены. Картина написана в реалистической манере с элементами импрессионизма, особенно в трактовке света и воздуха. Пирс не идеализирует тяжелый крестьянский труд, но и не драматизирует его.
Вечное искусство | 387 |
| 7 |  «Осуждённый»
Автор: Маковский Владимир Егорович
Год написания: 1879
Где хранится: Русский музей
Преимущество жанровой живописи Владимир Егорович Маковский видел в том, что здесь живописец мог проявить самые разные грани своего таланта. Мог написать интерьер богатой гостиной или крестьянской избы, изобразить пейзаж или городскую площадь, а главное проявить себя как мастер портрета, способный передать в выражении лиц, позах и жестах персонажей тончайшие оттенки их эмоционального состояния.
Картина под названием «Осуждённый» существует в двух вариантах. Они отличаются социальным положением персонажей. На одной из них жандармы выводят из камеры крестьянина, на другой – молодого человека, судя по всему, принадлежащего к интеллигентным слоям общества, скорее всего студента, народовольца.
Вечное искусство | 365 |
| 8 |  «Бурлаки на Волге»
Автор: Илья Ефимович Репин (1844-1930)
Год написания: 1870-1873
Вечное искусство | 352 |
| 9 |  «Пережил старуху»
Автор: Василий Максимович Максимов
Год: 1896
Где хранится: Львовская государственная картинная галерея.
Материал, техника: Холст, масло.
Человеческое горе часто становилось темой полотен Василия Максимова. Ведь крестьянская жизнь, отражению которой посвятил своё творчество художник, была богата страданием.
Седой старик сидит на большом сундуке, положив натруженные руки на колени. Армяк, надетый поверх рубахи, сапоги и лежащая рядом с мужчиной шапка показывают, что он готов выйти на улицу.
Скорее всего, тело жены, в ногах которой он сидит, уже готово к выносу, но старик ещё несколько минут до начала похорон хочет провести наедине с той, с кем прожил всю жизнь.
И вот теперь старик сидит там, где привык видеть свою жену. Её тело, покрытое белой тканью, лежит под окном на широкой скамье, устланной соломой. Его страдание сдержанно и безмолвно, исполнено понимания наступившего одиночества и сурового достоинства перед лицом обездолившей его смерти.
Вечное искусство | 375 |
| 10 |  «Влюблённые»
Автор: Рене Магритт
Год: 1928
Где хранится: Музей современного искусства (Нью-Йорк)
Материал, техника: Холст, масло. 54 x 73.4 см
«Не ищите правильного ответа – его нет»
— Так говорил о своих работах Рене Магритт. картина «Влюбленные» — одна из самых загадочных и неоднозначных. Она слишком глубока для высказывания «любовь слепа», или же афоризма «потерять голову от любви», чтобы Магритт тратил на это свое время. Герои картины так же не знакомы с изменами и предательствами, о наличии которых можно предположить, исходя из композиции произведения.
Есть версии и о том, что мужчина и женщина на картине не любят друг друга. Некоторые искусствоведы считают, что это иллюзия влюбленности, созданная страстью, лишившая зрения обоих ее жертв.
Более распространенная версия о том, что у многочисленных изображений женщин с белой пеленой на голове есть свой собственный прототип… Когда Магритту было четырнадцать лет, мать будущего художника, обмотав вокруг головы ночную сорочку, в которую была одета, спрыгнула в реку. Вероятно, что Рене Магритт воплотил прообраз матери. Так он выразил свою любовь и безграничную тоску по ней.
Вечное искусство | 333 |
| 11 |  +1«Ваньки больше нет»
В каждом штрихе Татьяна передала свою личную трагедию — потерю родного человека, а вместе с тем и общее чувство скорби и сожаления. Ванька — это не просто герой сюжета, это символ того, как внезапно и больно исчезают из нашей жизни те, кого мы любим.
«Сюжет этой работы жил в моей голове последние несколько лет, после гибели одного из моих близких родственников. В тот период я часто думала о том, насколько мы не ценим те моменты, которые можем провести с близкими, пока они живы. Даже просто позвонить, поговорить пару минут, пока не поздно. Эти мысли я и постаралась отразить в своей картине»
— Татьяна Колесникова
Вечное искусство | 326 |
| 12 |  +8Мужчины на советских полотнах
Искусство художника, умеющего понять и изобразить Образ человека в советском искусстве во всей сложности внутреннего мира и нравственных исканий, в труде и борьбе, радостях и тревогах, в стремлении к счастью и справедливости, всегда вызывало горячий интерес зрителей.
Истинность и ценность художественного творчества, его образная глубина и общественная актуальность, как известно, определяются отношением к человеку.
Так, русское демократическое искусство не просто изображало тяжелый быт города и деревни. Оно сострадало судьбе народной, жило его бедами и невзгодами, радовалось успехам, верило в силы неиссякаемые, в светлое будущее народа.
Вечное искусство | 358 |
| 13 |  +2«Две матери. Мать приемная и родная»
Год: 1905
Автор: Владимир Маковский (1846-1920)
Маковский взял сюжет для картины из реальной жизни. По словам художника, этот случай произошёл в семье его знакомого. Бездетная интеллигентная пара усыновила мальчика, однако, спустя пять лет к ним явилась его родная мать и стала предъявлять свои права на ребёнка. На картине очень хорошо показано, как в одну минуту может разрушиться счастье нескольких человек.
Приёмный мальчик явно не знал от том, что его усыновили. Художник изобразил его напуганным и недоумевающим. Ребёнок считает своих родителей родными и совершенно не может понять, почему его хочет забрать чужая тётка.
Он жмется к той, которая его вырастила, к своей настоящей, хотя и не биологической, маме.
Вечное искусство | 298 |
| 14 |  «Домашний щегол»
Художник: Генриетта Браун (1829-1901)
Год: 1870
Представленная картина – прекрасный образец творчества Генриетты Браун, сочетающий в себе жанровую сцену, изображающую маленькую девочку, отвлекшуюся от выполнения домашнего задания, и детский портрет.
Птичья клетка может быть истолкована как метафора навязанного домашнего задания, в то время как тот факт, что она открыта, намекает на возможность избежать этой задачи, отвлекшись.
Птицы в целом — символ свободы, а щеглы, в частности, несут в себе христианский смысл, поскольку олицетворяли душу человека, улетающую после его смерти. Щеглы когда-то были любимыми домашними питомцами у детей благодаря своему красивому оперению.
Вечное искусство | 319 |
| 15 |  «Чья очередь?»
Автор: Коби Уитмор (1913-1988)
Год: 1950
Вечное искусство | 308 |
| 16 |  +4Внутриличностные конфликты на картинах Адама Лаптона
Канадский художник-психолог Adam Lupton пишет картины маслом. Они выразительны и эмоциональны: нечеткие линии, потеки краски, полупрозрачные фигуры людей, которых терзают противоречивые желания. Душевные переживания вызывают состояния тревоги, когда негативнее мысли заполняют собою все естество человека.
Вечное искусство | 320 |
| 17 |  +3Обыкновенное счастье
Романтика будней сибирской деревеньки на картинах Владимира Михайловича Березина.
Вечное искусство | 322 |
| 18 |  «Обезьяна»
Автор: Джордж Стаббс (1724–1806)
Год написания: 1799
Материал, техника: Масло на панели. 70 х 55,9 см.
Хранится: Художественная галерея Уолкера, Ливерпуль Великобритания.
Британский художник-анималист и учёный-биолог George Stubbs (1724–1806) написал многих экзотических животных, как по заказам зоологов, так и для души. Обезьяна на данной картине была идентифицирована как Макак-крабоед (лат. Macaca fascicularis) или яванский макак — вид из семейства мартышковых. Стаббс, возможно, видел животное в одном из небольших лондонских зоопарков.
Первый портрет этой обезьяны был представлен в 1774 году. Написанная спустя 25 лет картина из коллекции художественной галереи Уолкера является его точной копией.
Вечное искусство | 424 |
| 19 |  +3Римляне может не слушали так чутко музыку сфер, но они знали, как построить мост.
И как внушить величие не только своими легионами, но и своим искусством. Их изобретательность позволила строить сооружения любой формы и масштаба, выгонять своды, своими размерами вызывающие уважение и до сих пор.
Именно Рим подарили миру архитектуру, на которой выросло и барокко, и классицизм, а также - целую галерею лиц, в которых безжалостно фиксируется все: от носогубной складки до второго подбородка.
Рассматривать эти портреты особенное удовольствие. Это не идеализированные и отвлеченные герои, но характерные типажи, часть из которых - прямо-таки находка для криминалиста😂
В канале «Беллини и Бернини» искусствовед Диана Трошина рассказывает об истории искусства так, что вы уже не сможете смотреть на шедевры по-старому.
О серьезных вещах с юмором и огоньком💃🏽 | 566 |
| 20 |  Архитектура, уважающая хрупкость мира ☀
Кенго Кума — человек, который вписал дома в окружающую среду. Его концепция «антиобъекта» появилась в 1995 году после разрушительного землетрясения в Кобе.
Тогда Кенго увидел, что огромные дома не могут противостоять стихии, и создал свою архитектурную философию.
Но что под собой подразумевает эта философия?
Об этом рассказали на канале TRIBE.Недвижимость
— медиа об архитектуре, искусстве и развитии городов.
Дома Кумы это новая этика — здания, которые уважают природу, а не противостоят ей.
Естественный свет, легкие материалы (бамбук, дерево) и воздух заменяют тяжелый бетон, объединяя человека и среду🗞
Еще больше о нестандартной архитектуре на канале TRIBE.Недвижимость.
Фото: MR Group | 747 |
