Галеев-Галерея

С новым годом и до новых встреч!

Напоминаем, что в это воскресенье пройдет завершающая кураторская экскурсия Ильдара Галеева по выставке Константина Чеботарева и Александры Платуновой «Следы». На иллюстрации — оригинал иллюстрации Александры Платуновой к журналу «Красная Панорама» 1928 года. Среди женских типажей своего времени художница изобразила себя — в композиционном центре, но будто изолированной в толпе и смотрящей в сторону. Ждем вас 10 декабря в 14.00 по адресу: Большой Козихинский, 19/6, с.1 (красная дверь во дворе) Вход свободный

Началась первая неделя зимы — и последняя неделя работы выставки Константина Чеботарева и Александры Платуновой «Следы». C фотографии на вас грозно смотрит работа Чеботарева «Царь-государь» (иллюстрация к сказке Б. Шергина «Золоченые лбы». 1935). К началу 1930-х Чеботарев выработал свой живописный язык, практикуя своеобразную кладку цвета, разбавляя тоном тончайшие цветовые переходы. Возникало ощущение фактуры поверхности картины, близкой лучистскому ларионовскому мазку. Для художников середины 1930-х такое следование традициям раннего М.Ф. Ларионова крайне необычно. О работах Михаила Федоровича Чеботарев был наслышан, в Казани в 1914 году вышло пародийное издание «Неофутуризм», где одной из иллюстраций послужило изображение несуществующей в природе картины под названием «Лучистский окорок», отсылающей к хрестоматийным вещам с выставки «Ослиного Хвоста». Внимание к творчеству Ларионова у Чеботарева в 1930-е оставалось стабильным. Больше фото выставки — в материале газеты «Бизнес Online. Ждем вас до 10 декабря по адресу: Большой Козихинский, 19/6, с.1 (красная дверь во дворе) Вход свободный

Напоминаем, что в это воскресенье в 14.00 пройдет кураторская экскурсия Ильдара по выставке Константина Чеботарева и Александры Платуновой. На иллюстрациях — обложка и несколько листов из альбома «Сказки» (Казань, изд. Графического коллектива «Всадник». 1922). Это альбом небольших линогравюр, выполненных Александрой Платуновой с нескольких досок, и собранных под обложкой работы Чеботарева — тоже гравюры на линолеуме, на которую вручную нанесены брызги золотистой краски. Сказочное пространство, то концентрирующееся в образах лесных духов, то прорастающее растительными формами, то распадающееся на абстрактные— родная стихия художницы. Платунову питает мифология далекого детства – она родилась в гуще марийских лесов, в окружении легенд и архаических форм политеизма. С рассказом об этом и других работах хужожников ждем вас 26 ноября в 14.00. Адрес: Большой Козихинский, 19/6, с.1 (красная дверь во дворе) Вход свободный

#непроходитемимо «Галеев галерея» — то, ради чего стоит выбраться на Патриаршие, — продолжает искускусствоведческие и(ра)сследования. На этот раз они открыли выставку супружеской пары художников Александры Платуновой и Константина Чеботарева, которых называют казанскими Гончаровой и Ларионовым. В отличие от этих авангардистов, у них были ученики. После эмиграции пара встала у руля учебного заведения АРХУМАСа — аналога ВХУТЕМАСа и воспитала поколение художников. Сами же они начали путь в мастерской Николая Фешина и работали не только в живописи и рисунке, но и книжной иллюстрации. На проекте ее — с избытком. Поразили женщины в платках — как предвосхищение крестьянского цикла Малевича

Сегодня и завтра мы в Петербурге! Ждем вас 11.00 до 20.00 на фестивале книг по искусству Ad Marginem и masters на Хлебозаводе — это возможность посмотреть и купить наши книги по издательским ценам. А завтра в 15.00 Ильдар участвует в разговоре о русской книжной графике. Полная программа и регистрация на сайте. Левашовский хлебозавод Барочная улица, 4а Вход на фестиваль — свободный.

На выходных 18-19 ноября мы едем в Петербург на фестиваль книг по искусству, организованный Ad Marginem и masters. Мы участвуем в дискуссионнной программе, а на ярмарке будет стенд — и это редкая возможность посмотреть и купить наши книги за пределами галереи. Для стенда мы сделали подборку изданий, представляющих важных для ленинградской культуры XX века авторов и художников. Мы привезем монографические альбомы об Александре Якобсон, Анне Крыжановской, Владимире Гринберге, Николае Лапшине и других. Будут и изданные нами повесть Всеволода Петрова «Турдейская Манон Леско», 10-томное издание дневников Ивана Ювачева, романы Николая Кононова. Ждем вас 18 и 19 ноября на Левашовском хлебозаводе (Барочная улица, 4а). Вход на фестиваль — свободный.

❗️До закрытия выставки «Константин Чеботарев / Александра Платунова. Следы» остался один месяц. Записывайте расписание кураторских экскурсий: ➡️12 ноября (воскресенье). 14.00 ➡️26 ноября (воскресенье). 14.00 ➡️10 декабря (воскрсеенье). 14.00 — последний день работы выставки и последняя в этом году экскурсия. Обо всех мероприятиях напомним, скоро будут еще новости. Ждем вас в Большом Козихинском 19/6. Вход свободный. На иллюстрации — плакат Александры Платуновой «Татарский клуб» (1930). Надпись на татарском языке арабским шрифтом и шрифтом яналиф (латиницей): «Всемирная революция – будет!»

🎉🎊🎈Нашему издательству — целых 7 лет! Принимаем поздравления и благодарим вас, друзья и читатели — за поддержку и разделенную любовь к иллюстрированной книге. В честь приятной даты делимся с вами письмом сооснователя А+А Михаила Котомина:

Моя любимая книга в «А+А» — одно из первых изданий, где эти буквы появились на обложке – реконструкция книги Веры Ермолаевой «Собачки». Вообще, вся эта затея с «А+А» родилась в дальней комнате подвала в Большом Козихинском переулке, в галерее Ильдара Галеева, на выставке «Школа Петрова-Водкина». Там были выставлены книги художников-авангардистов для детей или исходные иллюстрации А. Якобсон, Т. Правосудович, Е. Эвенбах и других героев «ленинградской школы», чья история, особенно в авторском изложении экскурсии Ильдара, сама казалась драматическим, но увлекательным романом. Из того внезапно возгоревшегося интереса и выросли первые три книги, вышедшие в ноябре 2016 года и презентованные на ярмарке Нон/фикшн 3 декабря. В «Собачках» пленяет все — и гениальная в своей простоте идея, и сами рисунки. Нам хотелось сохранить тот живой дух творчества 20-30-х, но пофантазировать, как художница поработала бы с современными полиграфматериалами. Перевод «нэпмановской» брошюры на скрепках в благопристойный переплет состоялся усилиями Дмитрия Мордвинцева. На мой взгляд, это эталонное издание А+А: книга, чьи картинки доступны и детям, и взрослым, красивая вещица на полпути к коллекционному альбому, не забывающая при этом о своем демократическом предназначении — нести эстетический заряд в массы. Книга — как  друг, подарок и сувенир в прямом смысле слова, то есть приятное воспоминание о впечатлении. Совсем как те собачки, которых пытается зарисовать на память главный герой шедевра Веры Ермолаевой.

🐕‍🦺 Тираж памятных «Собачек» покинул нашу полку, но другие репринты из первой серии А+А еще доступны к заказу. А монографию о представителе ленинградской школы мы вот-вот получим из типографии — на нее можно оформить предзаказ.

История о том, как из экскурсий в нашей галерее рождаются издательства.

В рамках нового выставочно-исследовательского проекта «Музей духовного авангарда» на -1 этаже Центра Вознесенского совместно с Галеев-Галереей открывается выставка работ Павла Кондратьева «Уроки Малевича»🔥 Павел Кондратьев (1902 — 1985) – один из немногих деятелей отечественного изобразительного искусства 1920–1930-х годов, постигавших азы искусства сразу от нескольких мэтров авангарда: Малевича и Филонова. В разные периоды своего творческого пути Павел Кондратьев разрабатывает живописные сюжеты, генетически восходящие к работам Малевича: супрематические композиции, напоминающие архитектоны Малевича, иконические квадраты и кресты, крестьянские сюжеты, снопы сена. Билет включает в себя посещение двух выставок: «Уроки Малевича» и «Музей духовного авангарда».

Чеботарев и Платунова все военные годы пережили в домике барачного типа в Новогиреево и в эвакуацию не выезжали. На нашей выставке представлены эскизы плакатов на военную тему, написанные в самый драматичный момент приближения гитлеровских войск к Москве, в октябре 1941. До тиража они доведены так и не были. Их необычная трактовка, в духе немецких экспрессионистов эпохи Первой Мировой Войны и начала 1920-х, не нашла понимания у функционеров, отвечающих за выпуск наглядной патриотической агитации. Зато смотртятся невероятно современно сейчас. На иллюстрации — экскиз плаката Константина Чеботарева «Если враг не сдается — его уничтожают» для Окон ТАСС. Октябрь, 1941. Собрание Галеев-Галереи

ильдар, доброе здравствуйте! я сегодня буду после 16. не страшно? нет чего-то срочного?

В это воскресенье у нас — новая кураторская экскурсия Ильдара Галеева по выставке "Константин Чеботарев /Александра Платунова. Следы». Ждем вас 29 октября в 14.00. Адрес: Большой Козихинский, 19/6, с.1 (красная дверь во дворе) Вход свободный

Сегодня хотим вспомнить о прошлогодней выставке и монографическом альбоме, героиня которых — Александра Николаевна Якобсон (1903–1966), ученица К.С. Петрова-Водкина и П.Н. Филонова, книжный оформитель знаменитого маршаковско-лебедевского Детгиза, оригинальный мастер-станковист и человек с гражданской позицией. Книга стала первым изданием, в котором наиболее полно представлены как изображения картин и рисунков художницы, так и ее прямая речь: размышления о себе и своем искусстве, художественные тексты, письма близким по духу адресатам. Недавно мы возвращались к материалам тех выставки и книги — к переписке Александре Якобсон и писателя Виталия Бианки. Письма Якобсон — фактически дневник художницы, они полны исповедальных настроений и щедро украшены рисунками (см. илл.!). Бианки печатает ответные послания на машинке, но не отстает в графическом остроумии. Мы так рады были вернуться к этим излучающим жизненную энергию документам, что даже неожиданно сделали из писем Бианки стикерпак. Книга есть в книжном магазине галереи в Большом Козихинском 19/6. Если она заинтересовала вас, но вы не в столице — пишите на galeyev-gallery@mail.ru.

Мистические полотна, «оквадраченная» арабица и взаимное портретирование: по следам казанских художников-авангардистов Константин Чеботарев и Александра Платунова — яркие представители художественной жизни Казани 1920-х. Они развивали авангард, интегрируя его в городские сюжеты, а также работали с живописью, графикой, книжной иллюстрацией и декоративно-прикладным искусством. А позже преподавали в Казанской художественной школе и создавали декорации для КЭМСТа — городской экспериментальной мастерской современного театра. До 10 декабря в московской «Галеев-Галерее» открыта экспозиция, посвященная творческим поискам Чеботарева и Платуновой, — редкая возможность увидеть их работы вживую: последняя совместная выставка художников прошла в 1964 году. Пользуясь поводом, рассказываем о казанских авангардистах — их обучении у Николая Фешина, увлечении Рублевым, амбициозной идее новой азбуки и создании агитационных плакатов на татарской арабице: https://inde.io/article/79179-po-sledam-kazanskoy-avangardnoy-pary-konstantin-chebotarev-i-aleksandra-platunova?utm_source=telegram @indekazancity

Казанский час в московском эфире — подкаст «Зилантова гора», совместный проекта «Радио культура» и центра современной культуры «Смена». Подкаст посвящен героям и событиях культурной жизни столицы Татарстана, оставшихся на периферии исторического нарратива — и сюжетом первого выпуска стала наша выставка Константина Чеботарева и Александры Платуновой. Предлагаем послушать рассказ Ильдара Галеева — не только о художниках, но и о среде, в которой они сформировались и которую формировали сами, о смене эпох модерна и авангарда, о коллективе «Всадник» как уникальном явлении в истории советской и мировой печатной графики. Иллюстрация — лист из альбома «Книжные знаки», выпущенного в 1922 году графическим коллективом Казанского художественного института. Александра Платунова сделала этот экслибрис для сына Николая Андреева, библиофила, издателя и мецената. Даже такая малая форма графики, как книжный знак, тогда во многом преодолевала свою утилитарность: художники находились в поиске новых средств и форм выразительности в миниатюрном размере.

«Соприкосновение с творчеством “малых казанцев” — это удивительное ощущение новизны, свежести, позитивности и обаяния. Наследия Козлова, Кудряшева, Сотонина, Сотониной, Иорданского, Ломоносова, Ежовой в буквальном смысле представляют собой “единицы хранения”. Их биографии недописаны, сведения фрагментарны, но благодаря оставшимся осколкам их творчества домысливается вооображаемая “Атлантида”, которая когда-нибудь странет материализованным объектом.» Это отрывок из статьи Ильдара Галеева в книге «АРХУМАС. Казанский авангард 20х» — о художественных мастерских, ставших очагом нового искусства в Казани век назад. Наша нынешняя выставка Константина Чеботарева и Александры Платуновой продолжает дело домысливания Атлантиды, рассказывая о двух ярких фигурах того очага. И поэтому мы советуем книгу как аккомпанемент и дополнение к ней. Книга есть в книжном магазине галереи в Большом Козихинском 19/6. Если она заинтересовала вас, но вы не в столице — пишите на galeyev-gallery@mail.ru.

В это воскресенье в 14.00 приглашаем на кураторскую экскурсию Ильдара Галеева по выставке «Александра Платунова / Константин Чебoтарев. Следы». На иллюстрации — рисунок Платуновой из цикла «Мои сны» (Сон № 2. 1916. Собрание Галеев-Галереи). Этот цикл начал создаваться примерно с конца 1917 когда, как реакция на обстановку надвигающегося хаоса. Число «снов» достигало нескольких десятков, с большей частью из них Платунова весной 1918 года участвовала в первой выставке модернистов в Поволжье «Подсолнечник». До наших дней дошло лишь несколько образцов этой серии, позволяющих судить о степени погруженности Платуновой в мир, имеющий так мало общего с окружающей действительностью. Вторая иллюстрация — фотопортрет художницы времен создания «Снов» в мастерской в Казани. Ждем вас 15 октября в 14.00. Адрес: Большой Козихинский, 19/6, с.1 (красная дверь во дворе) Вход свободный