Panfilov FM — Масскульт глазами историка

Как оранжевый стал новым черным для иезуитов в Японии? Если вы смотрели сериал «Сегун» 1980 года или читали роман Клавелла, то наверняка заметили, что миссионеры разгуливают в облачениях оранжевого цвета. Но в новом «Сегуне» они облачены в черное. Так кто же прав? Первый миссионер в истории ордена иезуитов, Франциск Ксаверий, находился в Японии с 1549 по 1551 год. Он прекрасно умел адаптироваться к традициям местных жителей. Например, использовал буддистский термин Дайнити, чтобы объяснить христианское представление о боге. При нем иезуиты стали носить оранжевые шелковые одеяния. Японцы просто не воспринимали всерьез неказисто одетых людей. Так что Франциск Ксаверий решил, что нужно одеваться не хуже служителей Будды. Но весной 1570 года в Японию прибывает Франсиско Кабраль, новый глава миссии. И немедленно вводит правила, основанные на неприятии японских обычаев. Под запрет попали и оранжевые рясы. Кабраль не давал носить их даже послушникам из коренных японцев. Надо сказать, что японцы Кабраля терпеть не могли, считая его грубияном, и его действия скорее навредили иезуитам. Cами иезуиты негодовали, видя разрушительные последствия политики Кабраля. Многие миссионеры, например Органтино Гнекки-Сольди, открыто выступили против его приказов, и продолжали носить шелковые одежды. Неаполитанец Алессандро Валиньяно, сменивший Кабраля в 1573 году, признавал важность изучения японской культуры и этикета. Он отменил многие одиозные запреты своего предшественника. Как ни странно, в случае облачений иезуитов Валиньяно был солидарен с Кабралем. Он позволил японским послушникам-додзюку носить шелк, но монахи-европейцы могли одеваться только в рясы из черного хлопка. Поскольку действие «Сегуна» происходит в 1600 году, то, получается, правы все же консультанты и художник по костюмам нового сериала. Об этом и других интересных сюжетах и отсылках к истории я подробно рассказываю в разборе первой серии сериала «Сегун», который можно посмотреть здесь. Panfilov FM #разбормифов #панфилов_обозревает #разборсериала_сегун

Римляне и ацтеки встречаются с орками и эльфами на протяжении десятилетий в подвале канадского дома. Это не сюжет нового фильма Ридли Скотта (знаю, вы надеялись), а вполне реальная история человека по имени Роберт Уордо. Роберт ведет самую долгую в мире кампанию в настольную ролевую игру Dungeons & Dragons (Подземелья и драконы). В ней участвуют десятки людей, сменяются поколения персонажей, цивилизации переживают падения и взлеты. Кампания длится уже 42 года, и Уордо не собирается завершать ее до самой смерти. А история-то здесь при чем? Во-первых, Роберт — профессиональный историк и автор нескольких монографий, посвященных политической истории Канады. Он был сотрудником университета Манитобы, а сейчас преподает в университете Западного Онтарио. Что еще интереснее, он использует свои знания для создания вымышленных вселенных. На его личном сайте, посвященном игре, сказано: Поскольку этот мир — альтернативная фэнтезийная версия исторической Земли, вы можете выбирать среди любых обществ, не знавших пороха: римского, греческого, кельтского, скандинавского, коренных жителей Северной Америки, ацтекского, майя, инков, скифского, персидского, арабского, японского, китайского [видимо, до изобретения пороха, который у китайцев как раз появляется рано — Ф.М.], монгольского, африканского, вавилонского, шумерского, финикийского, ассирийского, славянского, франкского, испанского и др. Но не стоит забывать, что этим цивилизациям соответствует своя уникальная хронология. Так что некоторые события из нашей истории уже случились, тогда как другие не произошли (и не произойдут). Отсылки к реальной истории спокойно соседствуют здесь и с миром Гиборейской эры/Конана-варвара, придуманным Робертом Ирвином Говардом, и со Средиземьем Дж. Р. Р. Толкина. Роберт держит в уме (и бесконечных записях) историю, которую творят под его руководством игроки, и ведет их персонажей через приключения. Когда-то все начиналось как игра по классическим правилам D&D. Но довольно быстро Роберт создал свою версию правил, домашнюю редакцию, позволявшую играть динамичнее (англоязычные ролевики называют такое homebrew). С тех пор придуманный Робертом мир обзавелся огромным количеством реквизита. Его подвал еле вмещает больше 30 тысяч раскрашенных миниатюр и декорации на все случаи жизни — от деревень викингов до огромного Колизея. Уордо признается, что его игра — лучший способ сохранить связь со старыми друзьями, которые разъехались по миру. А еще в кампании принимает участие взрослая дочка Роберта. Уже в шестилетнем возрасте она создала первого персонажа и с тех пор продолжает играть. Причем в какой-то момент привела за игровой стол своего тогдашнего бойфренда. И отец честно ее предупредил: «Учти, если расстанетесь — а такое случается, я не стану выгонять его из числа игроков. Здесь действуют свои правила». Так и вышло. В игре Роберта все серьезно — любой персонаж может умереть, без возможности воскрешения магией. По словам Роберта, он видел, как взрослые мужчины рыдали за столом из-за шока от потери своего героя, чью жизнь творили на протяжении долгих лет. Но оно того стоит именно из-за большей значимости происходящего и эмоциональной связи с персонажем в мире, где каждое действие имеет последствия. Более того, если у игрока не осталось других живых персонажей, он вынужден навсегда покинуть кампанию. Мне в прошлом тоже доводилось вести кампании в настольных ролевках как ДМ или Рассказчик (Storyteller). И это интереснейший опыт, к которому я надеюсь когда-нибудь вернуться, пускай времени вечно ни на что и не хватает. Конечно, у меня гораздо меньше миниатюр и нет такого изобилия декораций) Зато вполне хватает воображения и знаний для создания ярких и необычных приключений на стыке истории и вымысла. Panfilov FM #ярчемифов #игроистория #говардиана

Увидел необычную ритуальную композицию из костей в витрине петербургского Этнографического музея. Это оленьи рога, черепа оленей и медведей и деревянные фигурки «хранителей»-сядаев из ненецкого святилища на острове Вайгач. Отличная иллюстрация очень древней традиции сбора костей и рогов животных, которая восходит еще к первобытным племенам охотников и собирателей. А потом появляется и у скотоводов, особенно оленеводов Заполярья и Сибири. Черепа, рога и кости складывались в кучу как жертвенное подношение, украшали алтари — или сами становились ими. Антрополог Шанталь Коннеллер предполагает, что мезолитические маски из Стар Карр были не просто головным убором. Сделанные из черепа благородного оленя, они позволяли первобытному охотнику видеть мир глазами оленя. Буквально перевоплотиться в него и приобрести его качества. О том, как такие образы попадают в масскульт, я рассказывал на примере сериала «Шершни». Но схожие мотивы возникают и в других сериалах. Например, в первом сезоне True Detective (девушка с оленьими рогами, алтарь с черепами и рогами). Или в сериале Hannibal (девушка, пронзенная оленьими рогами, как жертва на импровизированном алтаре; человек, мечтающий перевоплотиться в пещерного медведя). А Этнографический музей очень приятный, хотя там преступно мало посетителей (зато было приятно бродить по большим, полупустым и прохладным залам). Там, кстати, выставлены прекрасные русские народные костюмы из коллекции Натальи Леонидовны Шабельской (1841-1904). Если интересно, могу рассказать о ее коллекции в отдельном посте с фотографиями костюмов) Panfilov FM #ярчемифов #макабр_фм #бестиарий_фм

Я сразу обратил внимание на изображения хищных птиц на расписных стенах и ширмах как в старом сериале «Сегун» 1980 года, так и в новом «Сегуне» 2024 года. Их появление в кадре — не случайность. Соколиная охота была знаком статуса в средневековой Японии. И точно так же — как символ высокого статуса и могущества — воспринимались ястребы, соколы, орлы. Здесь не обошлось без китайского влияния, как и в случае с распространением соколиной охоты. Изображения ястребов и орлов в японском искусстве появляются в XIII веке, но получают настоящую популярность с XIV-XV веков. А в период Эдо (1603-1868) для самурая уже было обычном делом заказать для себя такое произведение. На изображении птиц, например, специализировались художники из семьи Сога: ее основатель Сога Тёкуан (умер после 1610 года) и Сога Нитёкуан (после 1656 года). Двух ястребов, изображенных Сога Нитёкуаном, можно видеть на четвертой иллюстрации. Парадоксальным образом, хотя большинству населения Японии было запрещено заниматься соколиной охотой, это компенсировали приобретением гравюр, чтобы хоть на бумаге полюбоваться хищными птицами и запретной забавой. Поэтому сценки такой тематики появляются в творчестве Кацусики Хокусая (сокол на последней иллюстрации), Утагавы Хиросигэ и Каванабе Кёсая (примеры его гравюр я приводил раньше). Panfilov FM #разбормифов #панфилов_обозревает #разборсериала_сегун

Разбор первой серии «Сегуна», который я давно обещал сделать, наконец готов. Самураи в перьях, разноцветные иезуиты, путешествие пистолетов, причесок и голубей между эпохами — давайте вместе разберем вымышленный мир сериала с реалиями 1600 года, а заодно и с оригинальным романом Клавелла и старым сериалом 1980 года с Ричардом Чемберленом: Смотреть видео Panfilov FM #панфилов_обозревает #разборсериала_сегун

Жалкое подражание и неповторимый оригинал — продолжаем рубрику) На этот раз по одну сторону барьера — кеды Schiaparelli. По другую — бронзовые поножи из Южной Италии конца VI-начала V вв. до н.э. и деталь доспеха «в древнеримском стиле», alla romana, изготовленного ок. 1547-50 гг. и принадлежавшего австрийскому эрцгерцогу Фердинанду II. О древнегреческих поножах с пальцами я рассказывал в этом посте, а про «босые» доспехи эпохи Возрождения можно почитать здесь. Panfilov FM #жалкоеподражание #арсенал_фм

В новом сериале «Фоллаут» я невольно обратил внимание на картину, которая красуется на стене в офисе Смотрителя Убежища 33. На первый взгляд, она изрядно напоминает картину, знаковую для эпохи романтизма — «Бонапарт на перевале Сен-Бернар» Жака Луи Давида, написанную им в 1801 году. Тут вам и вздыбленный белый конь, и поднявший правую руку всадник в треуголке. Но нет, не Наполеон — не хватает яркого плаща, который был бы заметен даже на небольшом размытом изображении в кадре. Тогда, может быть, кто-нибудь из героев Американской революции 1765-1783 годов? Генерал Лафайет? Джордж Вашингтон? На самом деле, картина перекочевала в сериал из игры Fallout 4. И на ней можно лицезреть Тодда Говарда, исполнительного продюсера компании Bethesda Game Studios и лицо мемов «купи Скайрим». Он же руководит разработкой компьютерных игр Fallout после того, как Bethesda Softworks купила права на эту франшизу в 2004 году. Скромный портрет Тодда в образе Бонапарта — не единственная отсылка к истории корсиканца в Fallout 4. В дополнении Nuka-World есть Виксоновский музей лопат. Среди его экспонатов имеется лопата, которой якобы подчищали навоз за конем Наполеона во время торжественных выездов императора. А о своем впечатлении от сериала я еще напишу отдельно. Panfilov FM #панфилов_обозревает #разбор_фоллаут

Ему [соколу] было всего два месяца, но он уже был хорошо обучен. И его звали Сегун. Так что он будто бы родился именно для этого сериала... Я знал, что соколиная охота была частью подготовки самураев. А потом узнал и что Иэясу [Токугава Иэясу, объединитель Японии — Ф.М.] любил охотиться с соколом, ястребом. И во время съемок я смог понять, почему он так это любил. Потому что мы многому можем научиться: когда наступает верный момент, терпению, ожиданию. Людьми управляешь так же, как соколами, это примерно одна и та же система. Так актер Хироюки Санада описывает свой опыт съемок с соколом для сериала «Сегун», в котором он исполнил роль даймё Ёси Торонаги. Говоря о любимом соколе, в первой серии Торонага аллегорически рассказывает о собственной стратегии, когда описывает поведение птицы. А в восьмой серии он сравнивает Блэкторна и Ябусиге с ястребом-тетеревятником, поскольку они предсказуемы и легко контролируемы. Интересно, что именно с ястребом Торонага в исполнении великого Тосиро Мифунэ появляется в сериале «Сегун» 1980 года. Токугава Иэясу, прототип Торонаги из «Сегуна», был страстным адептом соколиной охоты. Именно ему после установления сегуната Эдо впервые удалось установить для нее жесткие ограничения. По иронии судьбы, придворным-куге, которые стояли у истоков соколиной охоты в Японии, отныне было запрещено ей заниматься. Даймё и самураям разрешалось охотиться только на определенные типы птиц в зависимости от их статуса; выше всего ценились лебеди. Иэясу запретил соколиную охоту везде кроме специальных угодий-такаба. Если в территорию такаба входили земли невезучих крестьян, то беднягам нельзя было самим истреблять гусей, несмотря на вред посевам. Им еще и приходилось в добровольно-принудительном порядке прислуживать во время охоты. Но в целом соколиная охота процветала в эпоху Эдо, не считая правления эксцентричного Токугавы Цунаёси, Собачьего Сегуна, издавшего в 1687 году указ «О запрете лишения жизни живых существ». Panfilov FM #панфилов_обозревает #разборсериала_сегун

Увлечение соколиной охотой Торонага из «Сегуна» разделяет со своим историческим прототипом — Токугавой Иэясу, объединителем Японии. Вообще у такагари, искусства соколиной охоты, довольно древняя история. По легенде, оно пришло в Японию из Кореи и Китая уже в IV в. н.э. По крайней мере, так утверждает «Нихон сёки», один из древнейших письменных памятников Японии. Соколиная охота быстро стала излюбленной забавой японской знати. Императорский двор пытался сохранять за собой исключительное право на нее, но запреты не останавливали провинциальных князьков. Буддистские храмы, обладавшие немалым влиянием, попытались было распространить на соколиную охоту запрет на убийство. Но если в случае с запретом мяса им чего-то удалось добиться (об этом я писал раньше), то здесь подобного не произошло. Любители соколиной охоты просто подбирали оправдания для нее, приемлемые с точки зрения буддизма, или руководствовались в этом случае принципами синтоизма. Соколиная охота требовала внушительных затрат и, как знак статуса, была доступна прежде всего людям, занимавшим высокое положение в обществе. Ей увлекались и придворные-куге, и воины-самураи. Возникли даже различные школы (рю) для этого охотничьего искусства. Первые трактаты о нем вначале опирались на китайские тексты и принадлежали авторству придворных-куге. А с XVI века подобные сочинения стали писать и самураи. Две последние картинки — гравюры Каванабэ Кёсая (1831-1889), кстати, родившегося в самурайской семье. Они послужили иллюстрациями для «Иллюстрированного Зерцала Соколиной Охоты», опубликованного в 1860-х годах. Отмечу, что соколиная охота — общий термин, для нее использовали разных хищных птиц. В XIX веке, например, были особенно популярны ястребы-тетеревятники. Продолжение — в следующем посте 👇 Panfilov FM #панфилов_обозревает #разборсериала_сегун

«Торонага восседал на единственной подушке на помосте. С искусством и терпением опытного костоправа он колдовал над сломанным пером в крыле ловчего сокола, голову которого скрывал колпачок. Старый сутулый самурай стоял перед Торанагой на коленях и держал птицу — молодую самку сапсана — бережно, как будто она была стеклянной. Торанага срезал сломанное крыло, вставил тонкий бамбуковый стержень, смазанный клеем, в черенок пера, потом осторожно надел обрезок на другой конце стержня. Он выравнивал угол пера до тех пор, пока тот не стал совершенным, потом перевязал перо шелковой ниткой. Маленькие колокольчики на лапах птицы звякнули, и хозяин ее успокоил. Ну, моя красавица, — сказал он с нежностью. — Теперь ты опять здорова. — Он погладил пером свою любимицу, сидевшую на одетом в рукавицу кулаке самурая» (пер. Н. Ерёмина) Эта сцена предваряет первую беседу англичанина Блэкторна и могущественного князя-даймё Ёси Торонаги в романе Джеймса Клавелла «Сегун» 1975 года. Есть она и в старом сериале «Сегун» 1980 года, хотя и в сокращенном варианте. Правда, там на руке Торонаги (Тосиро Мифунэ) сидит вовсе не сокол-сапсан, а ястреб. Он крупнее и его легко узнать по характерной полосатой расцветке оперения на груди. А вот в новом «Сегуне» 2024 года такой эпизод вообще отсутствует. Зато первая же сцена, в которой зритель видит Торонагу (Хироюки Санада), показывает его во время охоты. И тут уже мы видим именно сокола. О роли соколиной охоты в японской культуре, о значении этого сюжетного элемента для образа Торонаги и о том, каково сниматься с хищными птицами, я расскажу в следующих постах. Продолжение — в следующем посте 👇 Panfilov FM #панфилов_обозревает #разборсериала_сегун